As Boas Raparigas... lançam este ano um Concurso de Cenografia, com o objectivo de galardoar o Projecto Cenográfico, com a integração numa das suas produções.
Esta iniciativa destina-se a estimular os cenógrafos, artistas plásticos e aderecistas para teatro, com experiência inferior a 3 anos ou que ainda se encontrem em fase de aprendizagem, assim como a revelar a existência de novos/as autores/as, através da apresentação de trabalhos criativos.
Data Limite de entrega: 22 de Fevereiro de 2008
Consulta de Regulamento: http://estudio0.blogspot.com/
Informações: asboasraparigas@gmail.com / 225373265
As Boas Raparigas...
Estúdio Zero
Rua do Heroísmo, 86
4300 - 254 Porto
Tel. / Fax 225 373 265
Tlm. 961 487 507
quarta-feira, 23 de janeiro de 2008
Audições para bailarinos - 18 Fevereiro 2008 - Teatro Maria Matos
Gabinete de Comunicação
Teatro Maria Matos
R. Bulhão Pato, 1B
1700-081 Lisboa
t. 218438800
f. 218438809
Audições – Musical Adulto
Actores/actrizes - Cantor/a - Bailarinos/as
Em cena no Teatro Tivoli a partir Abril de 2008.
Envia o teu CV para plano6@plano6.pt
Em cena no Teatro Tivoli a partir Abril de 2008.
Envia o teu CV para plano6@plano6.pt
terça-feira, 22 de janeiro de 2008
Audições - Tocá Rufar
Para Digressão de Março a Novembro de 2008
60 espectáculos nos principais Auditórios e Festivais de Norte a Sul do País
ARTISTAS PROFISSIONAIS OU ESTAGIÁRIOS
MÚSICA, EXPRESSÃO DRAMÁTICA, MOVIMENTO
DOMINGO, 27 DE JANEIRO 2008
A PARTIR DAS 15H00
NA SEDE DO TOCÁ RUFAR
23, ANTÓNIO MACEDO
CASAL DO MARCO
2840-175 SEIXAL
TEL.: 212 269 090
INSCRIÇÕES
P.F. ENVIAR CV E FOTO PARA tocarufar@tocarufar.com
VISITE WWW.TOCARUFAR.COM
60 espectáculos nos principais Auditórios e Festivais de Norte a Sul do País
ARTISTAS PROFISSIONAIS OU ESTAGIÁRIOS
MÚSICA, EXPRESSÃO DRAMÁTICA, MOVIMENTO
DOMINGO, 27 DE JANEIRO 2008
A PARTIR DAS 15H00
NA SEDE DO TOCÁ RUFAR
23, ANTÓNIO MACEDO
CASAL DO MARCO
2840-175 SEIXAL
TEL.: 212 269 090
INSCRIÇÕES
P.F. ENVIAR CV E FOTO PARA tocarufar@tocarufar.com
VISITE WWW.TOCARUFAR.COM
Argumentos/Guiões para Produção Independente
Estou, neste momento, à procura de argumentos/guiões de cinema de TODOS os géneros (suspense, drama, comédia, character-driven, etc) para produção independente.
Agradecia que os interessados enviassem um BREVE RESUMO ou SINOPSE (Log Line) do respectivo guião para:
António Rodrigues
Apartado 537
2921 - 901 Charneca de Caparica
ou para:
antoniorodrigues@bigfoot.com
Uma vez analisado o Log line, os autores serão contactados para marcação de uma reunião.
Muito obrigado,
António Rodrigues
IMDb - http://www.imdb.com/name/nm2833501/.
Wikipedia - http://pt.wikipedia.org/wiki/Antonio_Rodrigues
Agradecia que os interessados enviassem um BREVE RESUMO ou SINOPSE (Log Line) do respectivo guião para:
António Rodrigues
Apartado 537
2921 - 901 Charneca de Caparica
ou para:
antoniorodrigues@bigfoot.com
Uma vez analisado o Log line, os autores serão contactados para marcação de uma reunião.
Muito obrigado,
António Rodrigues
IMDb - http://www.imdb.com/name/nm2833501/.
Wikipedia - http://pt.wikipedia.org/wiki/Antonio_Rodrigues
Precisam-se actores (M e F) 18-30 anos
Projecto teatral em Lisboa, a partir de textos originais e estratégias Culturais em desenvolvimento.
Ensaios: Fevereiro a Maio
Espectáculos: Abril\Maio
Projecto não remunerado
Enviar Curriculum e Fotos para: emdomenor@gmail.com ou contactar 918911105 \ 968454954 \ 211503046
Formação - “Da Oficina de Percussão à Sala de Espectáculo”, por Rui Júnior
Escola Superior de Educação de Lisboa
Sábados: 14.30 - 17.30
9 e 16 de Fevereiro,
1, 8 e 15 de Março 2008
Rui Júnior
Director da Escola de Música Tocá Rufar.
Director e autor das acções de formação “Oficinas de Percussão Tocá Rufar”. Este programa de iniciação musical na área da percussão tradicional portuguesa, desenvolvido desde 1996 por Rui Júnior, envolve actualmente mais de 50 Entidades, entre Escolas do Ensino Básico 1º, 2º e 3º ciclos, Escolas Superiores de Educação, Estabelecimentos de Ensino e Infantários particulares, e Associações Culturais e Recreativas, nacionais e estrangeiras. Em Portugal, desde o início de 2000 e com o apoio do IPAE e das Autarquias, as Oficinas de Percussão têm realizado oficinas para milhares de jovens em idade escolar. Em Inglaterra, Londres e Liverpool, foram igualmente realizadas oficinas de percussão em escolas e associações, envolvendo nalguns casos as comunidades portuguesas e jovens lusodescendentes.
Destinatários: Este curso destina-se aos professores e futuros professores de música do ensino básico, interessados em desenvolver competências rítmicas e performativas e práticas artísticas no interior da escola e na comunidade.
Inscrições e Informações:
Sede da apem Rua D. Francisco Manuel de Melo, 36 - 1º Dto. 1070-087 LISBOA
(de 2ª a 6ª das 16h às 20h)Tel. e Fax 21 3868101 Tm. 91 7592504 (Manuela Encarnação)
Tm. 96 0387244 (Ana Venade)
Correio-e: educacaomusical@sapo.pt
Sítio Web: http://www.apem.jazznet.pt
segunda-feira, 21 de janeiro de 2008
Curso de Produção - Lisboa
O trabalho do produtor é indispensável para a boa prossecução do espectáculo e para muitos é considerada quase uma arte; na fronteira entre a gestão precisa e cientifica, o marketing e a gestão de meios, tudo isto associado á compreensão do universo artístico e estético do objecto artístico que é alvo de produção é parte integrante do trabalho do produtor. Este cursos destina-se a todos aqueles que se querem iniciar nesta área, quer para produzir um espectáculo amador ou profissional, quer para levar a cabo a angariação dos meios necessários á realização de qualquer outro evento cultural.
Resumo do conteúdo:
Introdução ao texto Dramático e técnicas de palco
Dramaturgia e Escolha do Texto
Pré-produção
Casting
Programação e técnica de ensaios
Técnicas de Produção e divulgação de Espectáculos
Sponsoring, apoios e mecenato
Scripts, storyboards e maquetes
Supervisão de Figurinos, Adereços e Cenografia
Horário: 3 hora de aula / 2 vezes por semana
Duração do Curso: 2 meses
Preço: 70,00€ por mês (ou)
130,00€/curso - para pagamento antecipado dos 2 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Segundas e Quartas das 20.00 ás 23.00 h.
Inicio a 11 de Fevereiro de 2008
Nota:
Inscrições e pagamentos até 28 de Janeiro de 2008
Mais Informações:
Rua Newton, nº10-B 1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
Resumo do conteúdo:
Introdução ao texto Dramático e técnicas de palco
Dramaturgia e Escolha do Texto
Pré-produção
Casting
Programação e técnica de ensaios
Técnicas de Produção e divulgação de Espectáculos
Sponsoring, apoios e mecenato
Scripts, storyboards e maquetes
Supervisão de Figurinos, Adereços e Cenografia
Horário: 3 hora de aula / 2 vezes por semana
Duração do Curso: 2 meses
Preço: 70,00€ por mês (ou)
130,00€/curso - para pagamento antecipado dos 2 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Segundas e Quartas das 20.00 ás 23.00 h.
Inicio a 11 de Fevereiro de 2008
Nota:
Inscrições e pagamentos até 28 de Janeiro de 2008
Mais Informações:
Rua Newton, nº10-B 1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
Produtor Executivo (M/F) - Estágio Curricular
O Kabuki – Centro de Arte irá admitir um elemento na área de produção para um estágio curricular
Condições do Estágio:
Duração: 60 dias
Inicio: 01 de Fevereiro de 2008
Período de trabalho: 5 horas dia de segunda-feira a sábado
Remuneração:
Estágio sem remuneração fixa
Subsidio de transporte (30€/mês)
Comissões sobre espectáculo vendidos
Processo de Selecção: Análise curricular e entrevista
Candidaturas: Enviar curriculum vitae e carta de motivação para candidatura@kabuki.pt
Data limite das candidaturas: 28 de Janeiro de 2008
Entrevistas: 30 de Janeiro de 2008, 17 horas
Local do Estágio: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki – Centro de Arte
Contacto: Cláudia Silva
Telef. 210994142
claudia.silva@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Condições do Estágio:
Duração: 60 dias
Inicio: 01 de Fevereiro de 2008
Período de trabalho: 5 horas dia de segunda-feira a sábado
Remuneração:
Estágio sem remuneração fixa
Subsidio de transporte (30€/mês)
Comissões sobre espectáculo vendidos
Processo de Selecção: Análise curricular e entrevista
Candidaturas: Enviar curriculum vitae e carta de motivação para candidatura@kabuki.pt
Data limite das candidaturas: 28 de Janeiro de 2008
Entrevistas: 30 de Janeiro de 2008, 17 horas
Local do Estágio: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki – Centro de Arte
Contacto: Cláudia Silva
Telef. 210994142
claudia.silva@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Workshop com ROBERT CASTLE em Setembro de 2008 - INSCRIÇÕES ABERTAS
10 Dias de trabalho intensivo sobre O Método
1 - 12 Setembro 2008 (2a a 6a das 11h/17h)
“When we have trained to the point where the character’s behaviour becomes spontaneous and unconscious, we can become more creative than we ever thought possible, because the imaginative impulse will be unconscious and experiential rather than merely mental. At this point the actor’s performance can take flight.”
Robert Castle
Robert Castle, Director Artístico do ITNY [www.itnewyork.org]
INSCRIÇÕES ABERTAS!
A ACCCA traz pela primeira vez a Portugal o actor, pedagogo e encenador americano Robert Castle para a realização de um
Workshop intensivo de 10 dias que integra diferentes técnicas teatrais incidindo sobre a teoria e prática do Método (Strasberg e Stanislavski).
Destinatários:
Actores, bailarinos e performers profissionais; encenadores; escritores; dramaturgos
Notas: O Workshop é leccionado em inglês – necessário domínio da língua inglesa.
Os textos de trabalho são fornecidos pelo formador.
INSCRIÇÃO – PREÇO: 400 EUROS
obrigatório enviar ficha de inscrição anexa totalmente preenchida
efectuar pagamento de 50% até 29 de Fevereiro
(em caso de desistência perde o direito ao valor da inscrição)
LOCAL DO WORKSHOP: ESTÚDIO DA ACCCA (Edifício Interpress / Bairro Alto)
Rua Luz Soriano, 67, 1º andar posterior – Lisboa
INFORMAÇÕES
Associação Cultural Companhia Clara Andermatt
(Edifício Interpress / Bairro Alto)
Rua Luz Soriano, 67, 3ºandar, sala 40 – Lisboa
Tel.: 213 470 333 / 968 707 686
acccandermatt@mail.telepac.pt
www.clara-andermatt.com
ATENÇÃO!
Limite de 20 participantes
Companhia Clara Andermatt
Tel. + 351 21 347 0333
Fax. +351 21 347 0334
Tlm. +351 96 870 7686
E-mail. acccandermatt@mail.telepac.pt
www.clara-andermatt.com
1 - 12 Setembro 2008 (2a a 6a das 11h/17h)
“When we have trained to the point where the character’s behaviour becomes spontaneous and unconscious, we can become more creative than we ever thought possible, because the imaginative impulse will be unconscious and experiential rather than merely mental. At this point the actor’s performance can take flight.”
Robert Castle
Robert Castle, Director Artístico do ITNY [www.itnewyork.org]
INSCRIÇÕES ABERTAS!
A ACCCA traz pela primeira vez a Portugal o actor, pedagogo e encenador americano Robert Castle para a realização de um
Workshop intensivo de 10 dias que integra diferentes técnicas teatrais incidindo sobre a teoria e prática do Método (Strasberg e Stanislavski).
Destinatários:
Actores, bailarinos e performers profissionais; encenadores; escritores; dramaturgos
Notas: O Workshop é leccionado em inglês – necessário domínio da língua inglesa.
Os textos de trabalho são fornecidos pelo formador.
INSCRIÇÃO – PREÇO: 400 EUROS
obrigatório enviar ficha de inscrição anexa totalmente preenchida
efectuar pagamento de 50% até 29 de Fevereiro
(em caso de desistência perde o direito ao valor da inscrição)
LOCAL DO WORKSHOP: ESTÚDIO DA ACCCA (Edifício Interpress / Bairro Alto)
Rua Luz Soriano, 67, 1º andar posterior – Lisboa
INFORMAÇÕES
Associação Cultural Companhia Clara Andermatt
(Edifício Interpress / Bairro Alto)
Rua Luz Soriano, 67, 3ºandar, sala 40 – Lisboa
Tel.: 213 470 333 / 968 707 686
acccandermatt@mail.telepac.pt
www.clara-andermatt.com
ATENÇÃO!
Limite de 20 participantes
Companhia Clara Andermatt
Tel. + 351 21 347 0333
Fax. +351 21 347 0334
Tlm. +351 96 870 7686
E-mail. acccandermatt@mail.telepac.pt
www.clara-andermatt.com
Dance4 Company / Artist Call Out
JANUARY 2008
WHAT IS STAMPING GROUND?
Stamping Ground (SG08) is Dance4¹s annual participatory festival of danceand performance aimed at giving families and young people the opportunity toengage with contemporary dance and live performance. The events take placethroughout the East Midlands in July, August and September 2008, travellingto existing local festivals and events to engage and celebrate the diversityof the region's local communities.Engaging with schools and local community is an essential part of SG08 andwe offer an outreach programme running in parallel to SG08.
NEW DIRECTION FOR SG08.
This year SG08 will be offering festival organisers the opportunity toselect a specific performance piece/s and workshops, available from a Menuof Artists/Companies compiled by Dance4, as opposed to one piece only. Forthat reason we are looking for a minimum of 3 Companies/ Artists to be partof this Menu.
WHAT WE ARE LOOKING FOR?
If you are a Company or an Artist who has an exciting performance piece thatis primarily movement focused then we want to hear from you. By this we meanall forms of dance expression and live performance that has a choreographicstarting point.
Essentials criteria:
* Performance piece is appropriate or adaptable for children and families
* Performance piece is flexible and can be performed outdoors
* Company/Artists to be available from July until September 08
* Company/Artists to be committed to perform in up to 12 festivalsdepending on the festival organisers selection from the menu.
* Company/Artists to be have strong experience and available to deliveroutreach workshops from March until August 08 (fees additional)
* Company/Artists should be based or have a desire to work within the EastMidlands
* Company/Artists prepared to perform to a range of audiences up to over 200 people
* Company/Artists to have experience of delivering outreach.
* Member(s) of the Company/Artists should be CRB checked.
WHAT DANCE4 OFFERS
Performance Fee: Each Company/ Artists will be paid £400 per festival plus contribution towards expenses Mentoring & support: Dance4 will work closely with the Companies/Artistsselected to offer support regarding creative and performance feedback and tosupport the group with any issues occurred.
HOW TO APPLY
Please email mailto:rohane@dance4.co.uk for anapplication form.
More detailed information for this call out is available on request.Tel: 0115 941 0773
Deadline for application is 18 February
Selection Process
The selection will happen in two stages:
1- Short-listing of applicants on 20 February to be invited for anaudition.
2- An audition on 4 March in Nottingham consisting of performing thepiece and delivering a practical workshop.
Rohane Renton
Programme Co-ordinator
tel: 0115 9410773
email: mailto:rohane@dance4.co.uk
For more information on Dance4 visit our website at http://www.dance4.co.uk
Dance4 is a limited company registered in England, 02502976 and a registeredcharity, 1015437
Registered office: 3-9 Hockley, Nottingham NG1 1FH.
Seminário "Uma Estratégia de Programação", com Giacomo Scalisi
Seminário ARTE, EDUCAÇÃO & SOCIEDADE
UMA ESTRATÉGIA DE PROGRAMAÇÃO:
um olhar artístico sobre a arte e o mundo
Com Giacomo Scalisi
31 Janeiro 18.30 visita à exposição e espectáculo
01 Fevereiro 18.30 conversa com artistas
02 Fevereiro 10.30 análise de espectáculo
08 Fevereiro 18.30 espectáculo
09 Fevereiro 15.00 conversa com artistas
10 Fevereiro 10.30 análise de espectáculo
Exposição a analisar: A vida é Super 8, de La Tortue Magique (CCB)
Espectáculos a analisar:
INTIMAE - pequenas obras/óperas oblíquas e insulares, de Michel Laubu (CCB)
GAFF-AFF, de Martin Zimmermann e Dimitri De Perrot (CCB)
Conversas com artistas:Michel Laubu, La Tortue Magique, Martin Zimmermann e Dimitri De Perrot
Uma série de encontros acerca de espectáculos da programação do CCB. O objectivo é partir das propostas artísticas concretas de cada artista, e da possibilidade de as viver e debater directamente com os seus intervenientes, de modo a construir uma visão global que permita a cada participante construir as suas próprias ligações entre os territórios da arte, educação e sociedade.
Uma viagem em vários territórios artísticos a partir de espectáculos, da descoberta das poéticas dos artistas, encontrando pontes para uma estratégia de política cultural assente na ligação entre a arte, a sociedade e a vida. Giacomo Scalisi
110 € (com os espectáculos incluídos)
Inscrições Forum Dança
Rua Luz Soriano 67 1º dt. – 1200 Lisboa
Tel. 213428985.
forumdanca@forumdanca.pt
www.forumdanca.pt
UMA ESTRATÉGIA DE PROGRAMAÇÃO:
um olhar artístico sobre a arte e o mundo
Com Giacomo Scalisi
31 Janeiro 18.30 visita à exposição e espectáculo
01 Fevereiro 18.30 conversa com artistas
02 Fevereiro 10.30 análise de espectáculo
08 Fevereiro 18.30 espectáculo
09 Fevereiro 15.00 conversa com artistas
10 Fevereiro 10.30 análise de espectáculo
Exposição a analisar: A vida é Super 8, de La Tortue Magique (CCB)
Espectáculos a analisar:
INTIMAE - pequenas obras/óperas oblíquas e insulares, de Michel Laubu (CCB)
GAFF-AFF, de Martin Zimmermann e Dimitri De Perrot (CCB)
Conversas com artistas:Michel Laubu, La Tortue Magique, Martin Zimmermann e Dimitri De Perrot
Uma série de encontros acerca de espectáculos da programação do CCB. O objectivo é partir das propostas artísticas concretas de cada artista, e da possibilidade de as viver e debater directamente com os seus intervenientes, de modo a construir uma visão global que permita a cada participante construir as suas próprias ligações entre os territórios da arte, educação e sociedade.
Uma viagem em vários territórios artísticos a partir de espectáculos, da descoberta das poéticas dos artistas, encontrando pontes para uma estratégia de política cultural assente na ligação entre a arte, a sociedade e a vida. Giacomo Scalisi
110 € (com os espectáculos incluídos)
Inscrições Forum Dança
Rua Luz Soriano 67 1º dt. – 1200 Lisboa
Tel. 213428985.
forumdanca@forumdanca.pt
www.forumdanca.pt
Seminário DIREITO NA CULTURA, Com Madalena Zenha
De 7 a 29 Fevereiro
5ª e 6ª feiras, 18.30 – 22.00
180€
Conteúdos
Direitos de Autor: definição de obra, conceito de originalidade, direito moral e direito patrimonial, formas de utilização do Dto. de Autor, caducidade, tipologia das obras, disponibilidade do direito patrimonial de autor.
Direitos conexos: definição, titulares, utilização. Direito internacional: Dto. convencional, Dto. Comunitário.
Outros: lei da cópia privada, gestão colectiva, violação de direitos de autor e direitos conexos.
Direito das obrigações: contratos de prestação de serviços – algumas formas de utilização destes na área da propriedade intelectual.
Madalena Zenha
É licenciada em Direito na Universidade de Coimbra.
Fez o estágio de advocacia com inscrição definitiva como advogada na Ordem dos Advogados em 15 de Outubro de 1991. Desde 1989, faz exercício da advocacia. Desde Setembro de 1999 até à data actual tem actividade como mediadora familiar no Gabinete de Mediação Familiar de Lisboa. De 1989 até 1997, exerceu a sua actividade profissional na área de produção, agência e marketing de espectáculos musicais e representação de artistas. Lecciona o módulo de Direito na Cultura, desde 2002, no Curso de Gestão/Produção das Artes de Espectáculo do Forum Dança.
Mais informações e Inscrições
Forum Dança
Rua Luz Soriano 67 1º dt. – 1200 Lisboa
Tel. 213428985.
forumdanca@forumdanca.pt
www.forumdanca.pt
5ª e 6ª feiras, 18.30 – 22.00
180€
Conteúdos
Direitos de Autor: definição de obra, conceito de originalidade, direito moral e direito patrimonial, formas de utilização do Dto. de Autor, caducidade, tipologia das obras, disponibilidade do direito patrimonial de autor.
Direitos conexos: definição, titulares, utilização. Direito internacional: Dto. convencional, Dto. Comunitário.
Outros: lei da cópia privada, gestão colectiva, violação de direitos de autor e direitos conexos.
Direito das obrigações: contratos de prestação de serviços – algumas formas de utilização destes na área da propriedade intelectual.
Madalena Zenha
É licenciada em Direito na Universidade de Coimbra.
Fez o estágio de advocacia com inscrição definitiva como advogada na Ordem dos Advogados em 15 de Outubro de 1991. Desde 1989, faz exercício da advocacia. Desde Setembro de 1999 até à data actual tem actividade como mediadora familiar no Gabinete de Mediação Familiar de Lisboa. De 1989 até 1997, exerceu a sua actividade profissional na área de produção, agência e marketing de espectáculos musicais e representação de artistas. Lecciona o módulo de Direito na Cultura, desde 2002, no Curso de Gestão/Produção das Artes de Espectáculo do Forum Dança.
Mais informações e Inscrições
Forum Dança
Rua Luz Soriano 67 1º dt. – 1200 Lisboa
Tel. 213428985.
forumdanca@forumdanca.pt
www.forumdanca.pt
Casting - Teatro Bocage
A Companhia do Teatro Bocage faz selecção de actores para elenco.
PERFIL
- Masculino
- Com mais de 25 anos
- Disponibilidade para ensaios em horário pós-laboral e apresentações aos fins-de-semana
- Espírito de grupo
- Com ou sem experiência
Marcação prévia pelo telefone 91 957 9680, das 10h00 às 18h30.
DATA E LOCAL
O casting será feito em horário de expediente, no Teatro Bocage, sito na Rua Manuel Soares Guedes, 13 A (Anjos/Graça), em Lisboa.
(próximo da estação de metro dos Anjos/Intendente – ver mapa no site www.teatrobocage.com)
Com o(s) actor(es) escolhido(s), a Companhia do Teatro Bocage celebrará contrato pelo tempo previsto da peça em cartaz, além de remuneração financeira e prioridade na participação noutras eventuais montagens teatrais.
PERFIL
- Masculino
- Com mais de 25 anos
- Disponibilidade para ensaios em horário pós-laboral e apresentações aos fins-de-semana
- Espírito de grupo
- Com ou sem experiência
Marcação prévia pelo telefone 91 957 9680, das 10h00 às 18h30.
DATA E LOCAL
O casting será feito em horário de expediente, no Teatro Bocage, sito na Rua Manuel Soares Guedes, 13 A (Anjos/Graça), em Lisboa.
(próximo da estação de metro dos Anjos/Intendente – ver mapa no site www.teatrobocage.com)
Com o(s) actor(es) escolhido(s), a Companhia do Teatro Bocage celebrará contrato pelo tempo previsto da peça em cartaz, além de remuneração financeira e prioridade na participação noutras eventuais montagens teatrais.
sexta-feira, 18 de janeiro de 2008
Pós-Graduação Dança em Contextos Educativos - 2ª edição (PGDCE2)
Vimos lembrar que ainda existem vagas para:
2º CURSO DE PÓS-GRADUAÇÃO
em
DANÇA EM CONTEXTOS EDUCATIVOS
Fevereiro a Junho 2008
Departamento de Dança - Faculdade de Motricidade Humana (UTL)
informações http://www.fmh.utl.pt/pgdce/2
tel: 214 149 184
2º CURSO DE PÓS-GRADUAÇÃO
em
DANÇA EM CONTEXTOS EDUCATIVOS
Fevereiro a Junho 2008
Departamento de Dança - Faculdade de Motricidade Humana (UTL)
informações http://www.fmh.utl.pt/pgdce/2
tel: 214 149 184
Workshop "potencial máximo"
Descobre o teu potencial!
A Castaway traz a Lisboa o premiado actor brasileiro Silvio Guindane para apresentar o seu curso de interpretação baseado em técnicas de Fátima Toledo (consagrada preparadora de elenco - Cidade de Deus, de Fernando Meireles) e Stanislavski.
Silvio repetirá o sucesso do curso iniciado em sua escola, Casa de Dramaturgia Carioca, no Rio de Janeiro, e formará alunos agora em Lisboa.
Local: Castaway – Rua Ricardo Espírito Santo, 6ª, Lapa – Lisboa
Duração: Um mês em formato Workshop (4 fins-de-semana)
Início: Fevereiro
Conteúdo: Trabalho com auto-conhecimento gerando uma desconstrução de vícios interpretativos para alcançar o resultado de uma actuação sólida e realista indo da intuição à técnica. Outro ponto importante do trabalho é a independência dada aos alunos, o foco é achar a personagem dentro do actor e fazer com que este ganhe segurança e independência para construir tantos outros personagens que surgirem na sua carreira “Quem for meu discípulo que não me siga” Nietzsche.
Ao final do workshop os alunos receberão um DVDBOOK com o material realizado durante a formação.
Maiores informações:
Castaway
309 912 409
91 860 99 20
A Castaway traz a Lisboa o premiado actor brasileiro Silvio Guindane para apresentar o seu curso de interpretação baseado em técnicas de Fátima Toledo (consagrada preparadora de elenco - Cidade de Deus, de Fernando Meireles) e Stanislavski.
Silvio repetirá o sucesso do curso iniciado em sua escola, Casa de Dramaturgia Carioca, no Rio de Janeiro, e formará alunos agora em Lisboa.
Local: Castaway – Rua Ricardo Espírito Santo, 6ª, Lapa – Lisboa
Duração: Um mês em formato Workshop (4 fins-de-semana)
Início: Fevereiro
Conteúdo: Trabalho com auto-conhecimento gerando uma desconstrução de vícios interpretativos para alcançar o resultado de uma actuação sólida e realista indo da intuição à técnica. Outro ponto importante do trabalho é a independência dada aos alunos, o foco é achar a personagem dentro do actor e fazer com que este ganhe segurança e independência para construir tantos outros personagens que surgirem na sua carreira “Quem for meu discípulo que não me siga” Nietzsche.
Ao final do workshop os alunos receberão um DVDBOOK com o material realizado durante a formação.
Maiores informações:
Castaway
309 912 409
91 860 99 20
Casting - Actores(M) 18-25 anos
Precisam-se actores(M) 18-25 anos
Projecto teatral em Lisboa, a partir de textos de Bernardo Santareno.
Ensaios: Fevereiro a Março
Espectáculos:Abril
Projecto não remunerado
Enviar Curriculum e Fotos para: anjosmarginais@gmail.com
Projecto teatral em Lisboa, a partir de textos de Bernardo Santareno.
Ensaios: Fevereiro a Março
Espectáculos:Abril
Projecto não remunerado
Enviar Curriculum e Fotos para: anjosmarginais@gmail.com
quinta-feira, 17 de janeiro de 2008
Circolando procura colaborador(a)
A Circolando está a reformular a sua equipa e está à procura de uma nova pessoa para desempenhar funções ao nível administrativo e de produção. Gostávamos de encontrar alguém que goste de produção e, de preferência, já com experiência na área. Seria para entrar na equipa a tempo inteiro e o mais rapidamente possível.
Quem estiver interessado, por favor envie uma carta de motivação e um currículo para geral@circolando.com. Podem ver um pouco o que fazemos no site www.circolando.com.
Quem estiver interessado, por favor envie uma carta de motivação e um currículo para geral@circolando.com. Podem ver um pouco o que fazemos no site www.circolando.com.
Workshop sobre a arte de contar histórias. Por Clara Haddad - Porto
Vão ser dois dias intensivos onde será priorizada a parte prática com exercícios individuiais e em grupo e também algumas informações teóricas para dar base ao trabalho.
O objectivo do workshop sobre a arte de contar histórias é:
-Introduzir os participantes do curso, na arte de contar histórias, através de abordagens teóricas e práticas
-Descobrir o contador que existe dentro de cada um de nós
-Desenvolver capacidades expressivas (verbais e não verbais) através de exercícios e desenvolvimento de técnicas
-Destacar a importância de narrar histórias como feito artístico em si
-Dar a conhecer técnicas e estimular a criação de repertório
Para maiores informações contactar:
Teresa Cunha
-Livraria Salta Folhinhas
- R. de António Patrício, 50 2260 92214
info@saltafolhinhas.pt ou contosdacarochinha@gmail.com
O curso tem certificado e será realizado nos dias 16 e 17 de fevereiro na livraria Salta Folhinhas no Porto.
Se possível, peço que reencaminhem para seus contactos ou para pessoas que possam interessar-se pelo curso.
O objectivo do workshop sobre a arte de contar histórias é:
-Introduzir os participantes do curso, na arte de contar histórias, através de abordagens teóricas e práticas
-Descobrir o contador que existe dentro de cada um de nós
-Desenvolver capacidades expressivas (verbais e não verbais) através de exercícios e desenvolvimento de técnicas
-Destacar a importância de narrar histórias como feito artístico em si
-Dar a conhecer técnicas e estimular a criação de repertório
Para maiores informações contactar:
Teresa Cunha
-Livraria Salta Folhinhas
- R. de António Patrício, 50 2260 92214
info@saltafolhinhas.pt ou contosdacarochinha@gmail.com
O curso tem certificado e será realizado nos dias 16 e 17 de fevereiro na livraria Salta Folhinhas no Porto.
Se possível, peço que reencaminhem para seus contactos ou para pessoas que possam interessar-se pelo curso.
terça-feira, 15 de janeiro de 2008
Curso de Formação de Actores - Iniciação
Destina-se a quem quer ter um primeiro contacto com a arte de representar e com o universo do teatro e do espectáculo. Ideal como complemento e enriquecimento do curriculum escolar.
Resumo do conteúdo:
Técnica de relaxamento e autoconfiança
Expressão Cinética
Jogo Teatral
Expressão dramática
Introdução Técnicas de Voz e dicção
Horário: 1 hora de aula / 2 vezes por semana
Duração do Curso: 3 meses
Preço: 40,00€ por mês (ou) 100,00€/curso para pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Inscrições/Inicio dos próximos cursos:
Segundas e Quartas das 19.00 ás 20.00 h. Inicio a 11 de Fevereiro de 2008
Nota:
As inscrições e pagamento até 31 de Janeiro de 2008
Mais Informações
Rua Newton, nº10-B
1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
Resumo do conteúdo:
Técnica de relaxamento e autoconfiança
Expressão Cinética
Jogo Teatral
Expressão dramática
Introdução Técnicas de Voz e dicção
Horário: 1 hora de aula / 2 vezes por semana
Duração do Curso: 3 meses
Preço: 40,00€ por mês (ou) 100,00€/curso para pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Inscrições/Inicio dos próximos cursos:
Segundas e Quartas das 19.00 ás 20.00 h. Inicio a 11 de Fevereiro de 2008
Nota:
As inscrições e pagamento até 31 de Janeiro de 2008
Mais Informações
Rua Newton, nº10-B
1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
Casting - Kabuki - 17 Janeiro 2008
Iremos realizar um casting para seleccionar o elenco de um novo espectáculo produzido pelo Kabuki Studio
Procuramos
Actrizes – qualquer idade – sexo feminino
Actores – qualquer idade – sexo masculino
Ensaios diários todas as manhãs (das 10.30 ás 16.00 h)
Espectáculos para escolas e autarquias por marcação
Ensaios não remunerados. Remuneração fixa ao espectáculo.
Atenção: versatilidade e experiência é factor preferencial. É favor trazer curriculum vitae.
Data: quinta, 17 de Janeiro de 2008, pelas 15.00 horas
Local
KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa –
www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info
Kabuki Produções
Contacto: Cláudia Silva
Telef. 210994142
claudia.silva@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Procuramos
Actrizes – qualquer idade – sexo feminino
Actores – qualquer idade – sexo masculino
Ensaios diários todas as manhãs (das 10.30 ás 16.00 h)
Espectáculos para escolas e autarquias por marcação
Ensaios não remunerados. Remuneração fixa ao espectáculo.
Atenção: versatilidade e experiência é factor preferencial. É favor trazer curriculum vitae.
Data: quinta, 17 de Janeiro de 2008, pelas 15.00 horas
Local
KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa –
www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info
Kabuki Produções
Contacto: Cláudia Silva
Telef. 210994142
claudia.silva@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Audições para bailarinos para o Musical Cabaret - 18 Janeiro
Dia 18 Janeiro
Audições para bailarinos para o Musical Cabaret.
Mais informações: produção do Teatro Maria Matos
Audições para bailarinos para o Musical Cabaret.
Mais informações: produção do Teatro Maria Matos
WorkShop - Fotografia de Espectáculo
WShop: Fotografia de Espectáculo Por Susana Paiva
Apresentação
Falar de fotografia de espectáculo é falar de uma disciplina tão vasta e complexa como o seu objecto – um caleidoscópio de práticas e metodologias transversais que abarca todas as possíveis especializações fotográficas. Da arquitectura do efémero ao retrato dos actores e criativos, passando pela fotografia de espectáculo, se espelha na perfeição essa forma de Arte Total que está longe de se esgotar na fotografia de cena.
Partindo do real observável, próximo do registo documental, para chegar à narrativa ficcional, tão próximo da fotografia publicitária e de moda, se traça a rota do workshop que se adivinha uma pequena incursão na história da fotografia contemporânea.
Conteúdos
1 - Imagem e memória. A materialização do efémero.
2 - Do texto ao palco. Dramaturgia da imagem.
3 - Do visível e invisível em teatro.
4 - Sarah Moon e Martine Franck. A fotografia de teatro em França.
5 - Retratos de Actores. O estúdio Harcourt.
6 - Imagens que mentem – a fotografia em Duane Michals.
7 - A realidade da ficção - Sophie Calle e Jeff Wall.
8 - Arquitecturas efémeras. Cenários materiais e virtuais
Orientadora: Susana Paiva
Data e Horário
3,5 e 10 de Fevereiro das 15h00 ás 20h308 de Fevereiro das 20h00 ás 23h00
Inscrições até 26 de Janeiro de 2008
Participantes: O workshop destina-se a um nº máximo de 14 participantes, a partir dos 16 anos de idade. Os participantes deverão ter acesso a uma máquina fotográfica digital e idealmente a um computador portátil
Preço: 75,00 € por Participante
Sobre a orientadora
Susana Paiva (1970) – Nasceu a 31 de Maio de 1970 na cidade da Beira – Moçambique. Trabalha actualmente na área de comunicação e imagem, exercendo as funções de jornalista, fotografa, designer gráfica e videasta. Tem trabalhado em diversos projectos multimédia, conciliando assim os seus conhecimentos nas áreas de imagem analógica e digital. Foi professora de fotografia da Academia Contemporânea do Espectáculo, (ACE) no Porto, e na Associação Portuguesa de Arte Fotográfica (APAF), em Lisboa, tendo leccionado nas áreas da fotografia de Teatro, fotojornalismo, fotografia documental, técnica laboratorial, suportes digitais e fotografia de autor.
KABUKI
CENTRO D'ARTE
RUA NEWTON, Nº 10 B
1170-276 LISBOA
METRO ANJOS / AUTOCARROS 12, 30, 40, 60, 708 e 726
Apresentação
Falar de fotografia de espectáculo é falar de uma disciplina tão vasta e complexa como o seu objecto – um caleidoscópio de práticas e metodologias transversais que abarca todas as possíveis especializações fotográficas. Da arquitectura do efémero ao retrato dos actores e criativos, passando pela fotografia de espectáculo, se espelha na perfeição essa forma de Arte Total que está longe de se esgotar na fotografia de cena.
Partindo do real observável, próximo do registo documental, para chegar à narrativa ficcional, tão próximo da fotografia publicitária e de moda, se traça a rota do workshop que se adivinha uma pequena incursão na história da fotografia contemporânea.
Conteúdos
1 - Imagem e memória. A materialização do efémero.
2 - Do texto ao palco. Dramaturgia da imagem.
3 - Do visível e invisível em teatro.
4 - Sarah Moon e Martine Franck. A fotografia de teatro em França.
5 - Retratos de Actores. O estúdio Harcourt.
6 - Imagens que mentem – a fotografia em Duane Michals.
7 - A realidade da ficção - Sophie Calle e Jeff Wall.
8 - Arquitecturas efémeras. Cenários materiais e virtuais
Orientadora: Susana Paiva
Data e Horário
3,5 e 10 de Fevereiro das 15h00 ás 20h308 de Fevereiro das 20h00 ás 23h00
Inscrições até 26 de Janeiro de 2008
Participantes: O workshop destina-se a um nº máximo de 14 participantes, a partir dos 16 anos de idade. Os participantes deverão ter acesso a uma máquina fotográfica digital e idealmente a um computador portátil
Preço: 75,00 € por Participante
Sobre a orientadora
Susana Paiva (1970) – Nasceu a 31 de Maio de 1970 na cidade da Beira – Moçambique. Trabalha actualmente na área de comunicação e imagem, exercendo as funções de jornalista, fotografa, designer gráfica e videasta. Tem trabalhado em diversos projectos multimédia, conciliando assim os seus conhecimentos nas áreas de imagem analógica e digital. Foi professora de fotografia da Academia Contemporânea do Espectáculo, (ACE) no Porto, e na Associação Portuguesa de Arte Fotográfica (APAF), em Lisboa, tendo leccionado nas áreas da fotografia de Teatro, fotojornalismo, fotografia documental, técnica laboratorial, suportes digitais e fotografia de autor.
KABUKI
CENTRO D'ARTE
RUA NEWTON, Nº 10 B
1170-276 LISBOA
METRO ANJOS / AUTOCARROS 12, 30, 40, 60, 708 e 726
workshop performance art..............serv'artes
Apresentação dia 9 de Fevereiro às 22h00
"As palavras, as palavras que ficam são cruas."
"experiências cortantes da vida pessoal. O querer falar e não poder, expondo-as em público pela primeira vez. Verdadeiras ou não verdadeiras; sendo cruas, nuas, frontais, sinceras, directas ou não. Factos reais, ou não, interpretados verdadeiramente, ou não, sem a interpretação clichetica/condicionada do acto teatral convencional. Um estúdio de experiências humano-tecnológicas."Filipe Canha
"experiências cortantes da vida pessoal. O querer falar e não poder, expondo-as em público pela primeira vez. Verdadeiras ou não verdadeiras; sendo cruas, nuas, frontais, sinceras, directas ou não. Factos reais, ou não, interpretados verdadeiramente, ou não, sem a interpretação clichetica/condicionada do acto teatral convencional. Um estúdio de experiências humano-tecnológicas."Filipe Canha
Este workshop terá como intuito trabalhar a relação real/não real no movimento e texto expressos pelos executantes.
Pretende-se que as sessões de trabalho sejam o levantamento de materiais que à partida banais, comuns, vulgares, mas que, no processo de trabalho, se vão impor como materiais altamente relevantes e úteis para a composição no espaço e no tempo.
COMPOSITION
Como se executa
- a minha relação comigo (corpo)
- a minha relação com o outro (espaço)
- a minha relação com o tempo (corpo, espaço)
- a minha relação com o corpo, espaço e tempo (eu/ego)
- a minha relação com aqui e o agora (tecnologia/suporte)
Matérias/técnicas de execução:
- V effect – (distanciamento: interprete/ego)
- In your face – (ruptura da quarta parede, o eu político/consciente)
- Kinesthetic reaction, arquitecture, repetition, (relações espácio-temporais, o eu agora)
- Relação de organicidade com a câmara e a projecção
NOTAS BIOGRÁFICAS
Filipe Canha nasceu no Porto e possui formação em Dança Clássica, Dança Moderna, Dança Contemporânea e Interpretação Teatral. Na Escola Profissional BalleTeatro em 2001, concluiu o curso de Interpretação. Completou a sua formação universitária na Norwegian Theatre Academy na Noruega. Propôs a esta instituição fazer estudos "Exchange" na Concordia University, Montreal, Canada, no curso de Dança Contemporânea e Coreográfica com o intuito de desenvolver uma pesquisa e exploração dos seus estudos conceptuais.
Como se executa
- a minha relação comigo (corpo)
- a minha relação com o outro (espaço)
- a minha relação com o tempo (corpo, espaço)
- a minha relação com o corpo, espaço e tempo (eu/ego)
- a minha relação com aqui e o agora (tecnologia/suporte)
Matérias/técnicas de execução:
- V effect – (distanciamento: interprete/ego)
- In your face – (ruptura da quarta parede, o eu político/consciente)
- Kinesthetic reaction, arquitecture, repetition, (relações espácio-temporais, o eu agora)
- Relação de organicidade com a câmara e a projecção
NOTAS BIOGRÁFICAS
Filipe Canha nasceu no Porto e possui formação em Dança Clássica, Dança Moderna, Dança Contemporânea e Interpretação Teatral. Na Escola Profissional BalleTeatro em 2001, concluiu o curso de Interpretação. Completou a sua formação universitária na Norwegian Theatre Academy na Noruega. Propôs a esta instituição fazer estudos "Exchange" na Concordia University, Montreal, Canada, no curso de Dança Contemporânea e Coreográfica com o intuito de desenvolver uma pesquisa e exploração dos seus estudos conceptuais.
Foi intérprete nas seguintes Performances:
"O meu nome e Ninguém" por Elisabete Magalhães, produzido para a Fábrica de Movimentos, Porto; "Laban" por James McBride;"Antichrist" por Rolf Alme e coreografia de Dennis Visscher;"Last Interview por Kate pendry;"Bambiland" por Jay Scheib;"Portrait series" por Michael Laub – Noruega.
"O meu nome e Ninguém" por Elisabete Magalhães, produzido para a Fábrica de Movimentos, Porto; "Laban" por James McBride;"Antichrist" por Rolf Alme e coreografia de Dennis Visscher;"Last Interview por Kate pendry;"Bambiland" por Jay Scheib;"Portrait series" por Michael Laub – Noruega.
Como criador desenvolveu e coreografou as Performances:
"no meat to chew", em 2005;"asphyxia", em 2006 – Noruega; "The words, the truthful words are mute." em 2006 ; "…anonymously, women" em 2007; "none metalayer", em 2007 – Canada.
"no meat to chew", em 2005;"asphyxia", em 2006 – Noruega; "The words, the truthful words are mute." em 2006 ; "…anonymously, women" em 2007; "none metalayer", em 2007 – Canada.
Foi responsável em laboratórios de Composição e Espaço no "studio 303" (Montreal, Canada) – estúdio de conceptualização para a dança contemporânea em 2006/2007.
Em Junho de 2007 participou no workshop Vera Mantero, organizado pelo Núcleo de Experimentação Coreográfica (Porto).
Em Junho de 2007 participou no workshop Vera Mantero, organizado pelo Núcleo de Experimentação Coreográfica (Porto).
Leccionou aulas de Expressão dramática e dança na Associação ILHEUS, trabalhando com crianças com dificuldades socioeconómicas e problemas de integração na comunidade; coreografou e formou performers amadores em "Consciência de corpo em palco" decorrido de 1 de Fevereiro a 18 de Junho de 2003 no Centro Dramático de Gondomar e trabalhou na sensibilização para a dança Contemporânea na Academia de Dança de Vila Nova de Gaia de Setembro de 2003 a Maio de 2004.
+Informações
+Informações
Rua da Constituição, 2105 r/c
4250-170 Porto;
Tel. 228 311 048/ Fax. 228 313 506
Tel. 228 311 048/ Fax. 228 313 506
segunda-feira, 14 de janeiro de 2008
Web developer required
20 One is a new Website hosting company. As we are just starting out with a small client base we are looking to put our services on the net but dont have the funds as of to pay for a website. Designs have been drafted and all facilities to allow customers to buy domains on the internet are in place.
We are looking for a young, experienced student or professional who wishes to expand their portfolio to develop our designs and turn them into the working thing.
20 one is a london based company closly linked to a design company and if relations prove to work then there might be regular developing work that can be thrown your way.
Please e-mail info@20one.org if you are interested along with a CV and some examples of current work.
Many thanks
20 One
We are looking for a young, experienced student or professional who wishes to expand their portfolio to develop our designs and turn them into the working thing.
20 one is a london based company closly linked to a design company and if relations prove to work then there might be regular developing work that can be thrown your way.
Please e-mail info@20one.org if you are interested along with a CV and some examples of current work.
Many thanks
20 One
Calling all Artists and Designers!
I am looking to gather together a selcetion of interesting and unique images that can be made into cards for a new internet start up card company built upon good design and original works. We are collecting photography, Illustration, fine art, graphic design, typography, craft works and everything and anything in-between.
Although the images will not necessarily be categorised in this fashion, we are particularly interested in works relating too the following themes;
Special Occasions
Celebration,
Humour
Sports,
Cars,
Fashion,
Relationships,
Food & Drink
Should you feel you work does not fit into any of the above then please do still send us some previews. All low res images should be sent to;
mailto:natalie@bossprint.com
All work will be paid for, however our budget is not huge (around 25 per image) so I have agreed, with the company that are funding this venture, a good deal in terms of exposure and a completely non-exclusive license. Each artist will be credited on the back of each card designed, as well as having links to further works and contact details held within our webiste. There is also scope forcommission based projects. So this may suit recent graduates or students.
For an idea of how things will look please go to http://www.myspace.com/bosscards.(I'll also more then happily send over some jpeg's of the website's design and layout)
Due to a large volume of entries, we are afraid we can only reply to successful applicants, if you would like to be kept on the database for future consideration then we are more then happy to log your details.
The second half of our budget will be released on the 1st of February, so all successful images WILL be paid for on this date. Please get in contact should you have any questions or wish to view the Terms & Conditions.
Look forward to hearing from you,
Natalie
Although the images will not necessarily be categorised in this fashion, we are particularly interested in works relating too the following themes;
Special Occasions
Celebration,
Humour
Sports,
Cars,
Fashion,
Relationships,
Food & Drink
Should you feel you work does not fit into any of the above then please do still send us some previews. All low res images should be sent to;
mailto:natalie@bossprint.com
All work will be paid for, however our budget is not huge (around 25 per image) so I have agreed, with the company that are funding this venture, a good deal in terms of exposure and a completely non-exclusive license. Each artist will be credited on the back of each card designed, as well as having links to further works and contact details held within our webiste. There is also scope forcommission based projects. So this may suit recent graduates or students.
For an idea of how things will look please go to http://www.myspace.com/bosscards.(I'll also more then happily send over some jpeg's of the website's design and layout)
Due to a large volume of entries, we are afraid we can only reply to successful applicants, if you would like to be kept on the database for future consideration then we are more then happy to log your details.
The second half of our budget will be released on the 1st of February, so all successful images WILL be paid for on this date. Please get in contact should you have any questions or wish to view the Terms & Conditions.
Look forward to hearing from you,
Natalie
Drummer Wanted
Rock/Indie/Punk London based band (rehearse S.W London) gig regularly.
Think Fratellis.. Strokes....Arctic Monkeys....close enough.Have been reviewed by Play Music Magazine, Dazed & Confused and various on-line mags. Played live on BBC radio. Also had airplay with Xfm.
So far - down for playing 2 festivals in 2008.
Unsigned.
Rehearse 2/3 times per month.
Gig 1/2 times per month.
Must have experience.
Interested? For more info (including tracks to listen to) mail me at dapperdan64@googlemail.com
Think Fratellis.. Strokes....Arctic Monkeys....close enough.Have been reviewed by Play Music Magazine, Dazed & Confused and various on-line mags. Played live on BBC radio. Also had airplay with Xfm.
So far - down for playing 2 festivals in 2008.
Unsigned.
Rehearse 2/3 times per month.
Gig 1/2 times per month.
Must have experience.
Interested? For more info (including tracks to listen to) mail me at dapperdan64@googlemail.com
Call for submissions for a new musical
The Scenic Route, a new London based theatre company, is seeking submissions fromnew musical theatre writers for a short musical to be produced on the London fringe in 2008.
We are ideally looking for musicals no more than an hour in length (they can even be much shorter) and not requiring technically complicated scene changes or special effects. The successful piece would suit production in a small,intimate venue. This would be a great opportunity for someone looking for a chance to have early work seen and workshopped.
Submissions should include a cover letter, synopsis, and a libretto at this stage. Please attach sheet music in addition where possible and reference whether or not a recording of the score is available.
Please send submissions and enquiries to Tammy at tammy_thescenicroute@hotmail.co.uk.
And, thank you in advance!
Closing date for initial submissions is Wednesday 23rd January, but further submissions are welcome at any point for future productions and workshops.
We are ideally looking for musicals no more than an hour in length (they can even be much shorter) and not requiring technically complicated scene changes or special effects. The successful piece would suit production in a small,intimate venue. This would be a great opportunity for someone looking for a chance to have early work seen and workshopped.
Submissions should include a cover letter, synopsis, and a libretto at this stage. Please attach sheet music in addition where possible and reference whether or not a recording of the score is available.
Please send submissions and enquiries to Tammy at tammy_thescenicroute@hotmail.co.uk.
And, thank you in advance!
Closing date for initial submissions is Wednesday 23rd January, but further submissions are welcome at any point for future productions and workshops.
AUDIÇÃO - amalgama companhia de dança - 18 de Janeiro - 21h00
AUDIÇÃO
18 de Janeiro
21h00
AMALGAMA COMPANHIA DE DANÇA
Sala I-Ching da Escola Superior de Medicina Tradicional Chinesa
Ateneu de Lisboa, 110, 3º esq
Ao lado do Coliseu, Restauradores
nova criação
A Alegria das Rosas
ensaios a partir de 21 de Janeiro
2ªs 21h30
5ªs 20h30
6ªs 21h (média de 4 horas)
estreia a partir de 14 de Março
18 de Janeiro
21h00
AMALGAMA COMPANHIA DE DANÇA
Sala I-Ching da Escola Superior de Medicina Tradicional Chinesa
Ateneu de Lisboa, 110, 3º esq
Ao lado do Coliseu, Restauradores
nova criação
A Alegria das Rosas
ensaios a partir de 21 de Janeiro
2ªs 21h30
5ªs 20h30
6ªs 21h (média de 4 horas)
estreia a partir de 14 de Março
Cursos de Escrita Criativa e Escrita para Cinema, Televisão e Vídeo
A ACADEMIA, Escola de Audiovisuais, no seguimento do trabalho que tem vindo a desenvolver na área da Escrita, vem deste modo divulgar que está a decorrer o período de inscrições para os Cursos de Escrita Criativa e Escrita para Cinema, Televisão e Vídeo, cursos estes que terão o seu início no próximo dia 7 de Abril de 2008.
Escrita Criativa (120 horas)
Objectivos Gerais
A par das mudanças do mercado da Escrita, o presente curso foi totalmente restruturado (em 2007) e segmentado em áreas profissionais diversas. Como tal, a formação, constituída por doze módulos, aposta na aplicação prática da Escrita Criativa a vários formatos e meios específicos, para que os formandos obtenham uma maior qualificação em cada uma das vertentes abordadas. Estão contempladas neste curso as variantes de ‘Escrita aplicada ao Teatro’ (módulo que terá como convidado de sessão o actor Hugo Sequeira), ‘Escrita Humorística’ (que terá como formador convidado o humorista Nuno Markl), ‘Escrita aplicada ao Meio da Televisão’ (módulo segmentado em vertente telenovelas e séries, talk show, reality-show, game show e quiz show), ‘Escrita para Cinema e Vídeo’, ‘Escrita para Rádio’, ‘Escrita para web’ e ‘Escrita para Banda Desenhada’. O curso é muito prático, voltado para a execução constante de exercícios de escrita, pretendendo estimular os alunos a criar os seus próprios textos. Criação de textos originais a partir de exemplos retirados dos mais diferentes suportes e estilos.
O objectivo último deste curso é dotar os formandos de ferramentas que possam contribuir para um desenvolvimento das suas potencialidades como escritores, nas mais variadas áreas da escrita Aperfeiçoar, explorar e partilhar técnicas e motivações que ajudem os alunos a ter acesso à sua própria criatividade. Desde técnicas como o Brainstorming à Escrita Automática.
Corpo Docente
Paulo Bezerra
Pedro Sequeira
Nuno Markl
Leonardo Ralha
Pedro Sabino
Sara Rodrigues
Luís Lavado
João Francisco Guerreiro
ACADEMIA - Escola de Audiovisuais
Escrita Criativa (120 horas)
Objectivos Gerais
A par das mudanças do mercado da Escrita, o presente curso foi totalmente restruturado (em 2007) e segmentado em áreas profissionais diversas. Como tal, a formação, constituída por doze módulos, aposta na aplicação prática da Escrita Criativa a vários formatos e meios específicos, para que os formandos obtenham uma maior qualificação em cada uma das vertentes abordadas. Estão contempladas neste curso as variantes de ‘Escrita aplicada ao Teatro’ (módulo que terá como convidado de sessão o actor Hugo Sequeira), ‘Escrita Humorística’ (que terá como formador convidado o humorista Nuno Markl), ‘Escrita aplicada ao Meio da Televisão’ (módulo segmentado em vertente telenovelas e séries, talk show, reality-show, game show e quiz show), ‘Escrita para Cinema e Vídeo’, ‘Escrita para Rádio’, ‘Escrita para web’ e ‘Escrita para Banda Desenhada’. O curso é muito prático, voltado para a execução constante de exercícios de escrita, pretendendo estimular os alunos a criar os seus próprios textos. Criação de textos originais a partir de exemplos retirados dos mais diferentes suportes e estilos.
O objectivo último deste curso é dotar os formandos de ferramentas que possam contribuir para um desenvolvimento das suas potencialidades como escritores, nas mais variadas áreas da escrita Aperfeiçoar, explorar e partilhar técnicas e motivações que ajudem os alunos a ter acesso à sua própria criatividade. Desde técnicas como o Brainstorming à Escrita Automática.
Corpo Docente
Paulo Bezerra
Pedro Sequeira
Nuno Markl
Leonardo Ralha
Pedro Sabino
Sara Rodrigues
Luís Lavado
João Francisco Guerreiro
ACADEMIA - Escola de Audiovisuais
Urgente - Formador para área de Caracterização e Maquilhagem
O Teatro Agita procura com URGÊNCIA:
1 formador/a
Requisitos: Conhecimentos na área de Caracterização e Maquilhagem Artística.
Envie o CV para: agita.acj@gmail.com
Em caso de dúvidas contacte: 210 824 274 – 962 721 808 – 962 721 810
1 formador/a
Requisitos: Conhecimentos na área de Caracterização e Maquilhagem Artística.
Envie o CV para: agita.acj@gmail.com
Em caso de dúvidas contacte: 210 824 274 – 962 721 808 – 962 721 810
domingo, 13 de janeiro de 2008
Concurso Internacional de Composição
Para Jovens Compositores
Mais informações:
http://rabiscosegaratujas.blogspot.com/2008/01/concurso-internacional-para-jovens.html
Actores para um videoclip precisam-se
A banda Urban Tales está à procura de actores para um videoclip .
Mais informações:
http://www.myspace.com/urbantales
Enviar C.V. para:
jota_pcc@hotmail.com
sexta-feira, 11 de janeiro de 2008
Curso de Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocinios e Menenato
Objectivo:
Conhecer e praticar as metodologias e os processos necessários à angariação de financiamento através de Patrocínio e Mecenato Cultural.
Destinatários:
Estudantes, membros de organizações culturais públicas ou privadas: associações, cooperativas, fundações, etc. e todas as pessoas interessadas em obter informação sobre Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocínios e Mecenato.
Metodologia:
As sessões serão divididas em três períodos:
1)Exposição dos conteúdos programáticos.
2)Trabalho em grupo: elaboração de dossier de financiamento.
3)Apresentação e discussão de resultados
Local:
Associação Agostinho da SilvaJunta de Freguesia das Mercês Príncipe Real, Lisboa
Início:
16 de Janeiro 2008
Fim:
20 de Fevereiro
Duração:
12 horas (6 sessões de 2 horas)
Horário:
quartas-feiras, das 18 às 20 horas.
Preço:
50 euros
Formador:
Rui Matoso*
Nota:
o curso só se realiza com o minimo de inscrições: 10 e máximo: 16
Conteúdos programáticos
1- Introdução: Marketing Cultural vs. Marketing da Cultura
a) Definições de Marketing
b) Marketing Cultural
c) Marketing da Cultura
d) O Mercado de Marketing
2- Patrocínio de Projectos Culturais
a) Definições e tipos de patrocínio
b) Do Artista ao Patrocinador
c) Etapas da construção de um projecto de Patrocínio
d) Organização e redacção da proposta de patrocínio (dossier de patrocínio)
e) Negociação
f) Estrutura base de um contrato de patrocínio
3- Diferenças entre Patrocínio e Mecenato
4-- Mecenato Cultural
a) Definição e tipos de Mecenato
b) Objectivos do Mecenato
c) Legislação do Mecenato
d) A dedução fiscal dos donativos
f) O Processo de Mecenato
+Formulário de Inscrição (ver PDF anexo)
+info:
www.culturaviva.com.pt
rui.matoso@gmail.com
tlm. 967863646
* Rui Matoso é gestor e programador cultural. É membro da direcção da Associação Agostinho da Silva onde executa um projecto de digitalização e divulgação científica financiado pelo Instituto Camões. Coordenador da revista Espaço Público editada pela Cooperativa de Comunicação e Cultura . Cursa o Mestrado Práticas Culturais para Municípios na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa, tendo anteriormente realizado uma formação avançada (pós-graduação) em Gestão Cultural na Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias. É formador certificado pelo Instituto de Emprego e Formação Profissional (CAP).
Bolsa workshop 2008
Abertura de Candidaturas: de 18 de Dezembro a 25 de Janeiro
O NEC irá seleccionar um bolseiro para participar gratuitamente em todos os workshops organizados durante o ano de 2008 a partir de Fevereiro.
Os candidatos deverão ter até 30 anos, demonstrar interesse em aprofundar a sua formação em técnicas de dança contemporânea e composição. Disponibilidade para frequentar um mínimo de 7 workshops.
Em contrapartida, o NEC solicita ao bolseiro a assistência de produção nos workshops frequentados que consiste em apoio à distribuição da informação relativa aos mesmos e apoio local na recepção dos participantes.
Laboratório "Apresentação Pública" com Cristiana Rocha, em Junho de 2007
Para candidatura, por favor enviar carta de motivação, curriculum vitae e fotografia, juntamente com dados actualizados (nome, morada, idade, telefone, e-mail e área de formação) para nec@nec.co.pt
Os resultados serão divulgados até dia 31 de Janeiro de 2008.
Programação Workshops NEC 08
Fevereiro :: Laboratório de Criação com Victor Hugo Pontes
Abril :: Workshop com Ana Borralho e João Galante
Maio :: Workshop a definir em colaboração com o Festival da Fábrica
Junho :: Masterclasse com Jeremy Nelson (organização em colaboração com o Programa de Estudo, Pesquisa e Criação Coreográfica - PEPCC / Fórum Dança)
Julho :: Workshop de improvisação com Gabriele Reuter
:: Workshop de Dança Criativa para crianças com Aldara Bizarro
Agosto :: Workshop de Dança Criativa com Aldara Bizarro
Setembro :: Workshop de Contacto-improvisação com Urs Stauffer
:: Masterclasse de Composição Coreográfica com Deborah Hay (organização em colaboração com o Programa de Estudo, Pesquisa e Criação Coreográfica - PEPCC / Fórum Dança)
Novembro :: Workshop de vídeo com Luciana Fina
Dezembro :: Masterclasse com Louic Touzé (organização em colaboração com o Programa de Estudo, Pesquisa e Criação Coreográfica - PEPCC / Fórum Dança)
Nota :: O NEC não se responsabiliza por qualquer alteração ou cancelamento do programa previsto, por impossibilidade do formador ou ausência do nº mínimo de inscrições para a sua realização.
+ Info
NEC- Núcleo de Experimentação Coreográfica
Rua Miguel Bombarda, 124, r/c sala A, 4050-377 Porto
Tel:: 22 518 85 22 / Fax:: 22 510 85 31
Telm:: 96 142 46 68
nec@nec.co.pt
www.nec.co.pt
Produtora de cinema Procura sósias de Marco Paulo e Ágata
Produtora de cinema Procura sósias de Marco Paulo e Ágata.
Mandar fotografias e contactos para: lucinda.filmes@gmail.com
ou
R. Jacinto Nunes nº 14, 3º Esq.
1170-188 LISBOA
Mandar fotografias e contactos para: lucinda.filmes@gmail.com
ou
R. Jacinto Nunes nº 14, 3º Esq.
1170-188 LISBOA
Workshop - Iniciação Teatral
com Dmitry Bogomolov
professor residente da ACT, formado pela universidade de Omsk (Rússia)
Inicio dia 26 de Fevereiro até 20 de Março
8 Sessões de 3h,
terças e quintas-feiras das 19h30 às 22h30
Total de 24h :: 160 €
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
professor residente da ACT, formado pela universidade de Omsk (Rússia)
Inicio dia 26 de Fevereiro até 20 de Março
8 Sessões de 3h,
terças e quintas-feiras das 19h30 às 22h30
Total de 24h :: 160 €
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
Workshop - Sapateado com Michel
dos 8 aos 80 anos!
Inicio: 11 de Fevereiro até 29 de Abril (24 sessões de 1h30m)
Segundas e terças-feiras das 19h às 20h30
280€ (possibilidade de pagamento em tês prestações)
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
Inicio: 11 de Fevereiro até 29 de Abril (24 sessões de 1h30m)
Segundas e terças-feiras das 19h às 20h30
280€ (possibilidade de pagamento em tês prestações)
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
WorkShop - “Técnicas de Falar para Grupos/ Público s” com Paula Neto
...Falar em público, pode ser mais stressante que andar de avião ou mesmo um divórcio.
14, 15, 21 e 22 de Fevereiro 2008
19h às 21,30h :: 120€
Objectivos do curso
Dominar o medo e aumentar a autoconfiança
Comunicar convincente e eficazmente
Envolver a audiência.
Gerir perguntas e participantes agressivos
Conhecer, preparar e potencializar a nossa imagem.
Manter a firmeza e a orientação para os objectivos.
Controlar o corpo, os movimentos e os gestos
Lidar com imprevistos
Conteúdo Programático
Regras para a preparação de uma exposição: como definir e clarificar os objectivos, como conhecer e observar a assistência, como estruturar e respeitar o tempo, como sequenciar claramente o discurso (abertura, desenvolvimento, fecho); o guião.
Comunicar eficientemente e convincentemente: como controlar o medo e geri-lo, como explicar, como persuadir, como clarificar, o contacto ocular, a concentração.
Envolvimento da audiência: saber gerir e colocar as questões certas, partir de opiniões da assistência (agressivas ou não) e saber caminhar com elas, transmitir entusiasmo; a criatividade, o carisma e o lidar com o imprevisto (improvisar).
A imagem, o corpo, a voz, os gestos: reagir tranquilamente sob pressão, traições do corpo, controlo dos gestos, os gestos que indicam firmeza, a respiração, o impacto.
O material de apoio: qual, porquê e em que circunstâncias; como nos devemos posicionar, o que comunicar verbalmente e o que comunicar visualmente.
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
14, 15, 21 e 22 de Fevereiro 2008
19h às 21,30h :: 120€
Objectivos do curso
Dominar o medo e aumentar a autoconfiança
Comunicar convincente e eficazmente
Envolver a audiência.
Gerir perguntas e participantes agressivos
Conhecer, preparar e potencializar a nossa imagem.
Manter a firmeza e a orientação para os objectivos.
Controlar o corpo, os movimentos e os gestos
Lidar com imprevistos
Conteúdo Programático
Regras para a preparação de uma exposição: como definir e clarificar os objectivos, como conhecer e observar a assistência, como estruturar e respeitar o tempo, como sequenciar claramente o discurso (abertura, desenvolvimento, fecho); o guião.
Comunicar eficientemente e convincentemente: como controlar o medo e geri-lo, como explicar, como persuadir, como clarificar, o contacto ocular, a concentração.
Envolvimento da audiência: saber gerir e colocar as questões certas, partir de opiniões da assistência (agressivas ou não) e saber caminhar com elas, transmitir entusiasmo; a criatividade, o carisma e o lidar com o imprevisto (improvisar).
A imagem, o corpo, a voz, os gestos: reagir tranquilamente sob pressão, traições do corpo, controlo dos gestos, os gestos que indicam firmeza, a respiração, o impacto.
O material de apoio: qual, porquê e em que circunstâncias; como nos devemos posicionar, o que comunicar verbalmente e o que comunicar visualmente.
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
WorkShop de Casting com Patricia Vasconcelos
Próximas datas: 31 de Janeiro e dia 1 de Fevereiro
Profissionais
5h-1 dia
100€
Técnicas de diferente tipo de casting
Audições, cinema, Tv., publicidade...
O que se deve ou não dizer, fazer, etc...
Como escolher uma foto, como fazer um cv
Principiantes
10h-2 dias
200€
Técnicas de casting
WorkShop prático – filmar / visionar / corrigir.
Simulação de casting
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
Profissionais
5h-1 dia
100€
Técnicas de diferente tipo de casting
Audições, cinema, Tv., publicidade...
O que se deve ou não dizer, fazer, etc...
Como escolher uma foto, como fazer um cv
Principiantes
10h-2 dias
200€
Técnicas de casting
WorkShop prático – filmar / visionar / corrigir.
Simulação de casting
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
Workshop - O Trabalho da Câmara e o actor com João Cayatte
Operação de câmara: David Hinrichs
15 a 31 de Janeiro das 19h às 22h/Total de 18h(6 sessões de 3h)
A partir de várias cenas de ficção, que irão servir de base de trabalho, pretende-se neste WorkShop, privilegiar a importância do enquadramento enquanto elemento essencial na construção da gramática de uma sequência, em paralelo com o desempenho do actor. Assim sendo, cada aluno fará a construção do seu personagem, em sintonia com a marcação definida e perante o jogo de câmaras previamente estabelecido.
ACT - Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
15 a 31 de Janeiro das 19h às 22h/Total de 18h(6 sessões de 3h)
A partir de várias cenas de ficção, que irão servir de base de trabalho, pretende-se neste WorkShop, privilegiar a importância do enquadramento enquanto elemento essencial na construção da gramática de uma sequência, em paralelo com o desempenho do actor. Assim sendo, cada aluno fará a construção do seu personagem, em sintonia com a marcação definida e perante o jogo de câmaras previamente estabelecido.
ACT - Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa.
91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com
act-workshop@act-escolaactores.com
Teatro Experimental do Porto procura actor
O TEP, Teatro Experimental do Porto, necessita urgentemente de um actor com cerca de 25/30 anos, que esteja disponível desde agora até ao dia 7 de Março de 2008, inclusive.
A Produtora Executiva
Eugénia Cunha – 91 728 66 28
A Produtora Executiva
Eugénia Cunha – 91 728 66 28
Workshops em Évora
Estes workshops são dirigidos especialmente a alunos e professores (professores de teatro, professores de música, dança, educação cívica), animadores (bibliotecas, ATL’s, associações, câmaras municipais), grupos de teatro amador e jovens de grupos de teatro de escolas.Propomos que as pessoas com menor experiência, se inscrevam inicialmente no primeiro workshop, dirigido por Osvaldo Maggi; e se estiverem interessados, poderão inscrever-se no segundo workshop, com Jesus Jara, em Março. Para estes casos será feito um desconto no valor dos dois workshops.
quinta-feira, 10 de janeiro de 2008
Bica Teatro procura COLABORADOR(A) na área de Produção
O Bica Teatro procura COLABORADOR(A) na área de Produção!
Requisitos
- Conhecimentos em Web Design
- Experiência em Teatro
- Carta de Condução
- Boa capacidade de relacionamento interpessoal
- Disponibilidade full-time e entrada imediata.
Condições
- Remuneração fixa
- Espaço de trabalho, localizado perto da Amadora
- Equipa de trabalho criativa e competente.
Envio de C. V. e carta de motivação para o endereço: bicateatro@mail.telepac.pt
Pré-selecção de C. V.s até 20 de Janeiro. Na sequência da pré-selecção, seguir–se-á a Entrevista.
Para mais esclarecimentos, p.f. contactar Tlm_912 529 095
www.blogdobica.blogspot.com
www.bicateatro.com
Requisitos
- Conhecimentos em Web Design
- Experiência em Teatro
- Carta de Condução
- Boa capacidade de relacionamento interpessoal
- Disponibilidade full-time e entrada imediata.
Condições
- Remuneração fixa
- Espaço de trabalho, localizado perto da Amadora
- Equipa de trabalho criativa e competente.
Envio de C. V. e carta de motivação para o endereço: bicateatro@mail.telepac.pt
Pré-selecção de C. V.s até 20 de Janeiro. Na sequência da pré-selecção, seguir–se-á a Entrevista.
Para mais esclarecimentos, p.f. contactar Tlm_912 529 095
www.blogdobica.blogspot.com
www.bicateatro.com
quarta-feira, 9 de janeiro de 2008
Audição - Inestética - 14 Janeiro
A Inestética companhia teatral pretende seleccionar para o próximo espectáculo da companhia:
ACTOR 30-50 ANOS
ACTRIZ 20-35 ANOS
com experiência profissional
Disponibilidade imediata
Ensaios JAN-FEV 08
Espectáculos MAR 08
Local VILA F. XIRA
Projecto remunerado
Audição 14 Janeiro em VILA F. XIRA
Inscrições http://www.inestetica.com/
ACTOR 30-50 ANOS
ACTRIZ 20-35 ANOS
com experiência profissional
Disponibilidade imediata
Ensaios JAN-FEV 08
Espectáculos MAR 08
Local VILA F. XIRA
Projecto remunerado
Audição 14 Janeiro em VILA F. XIRA
Inscrições http://www.inestetica.com/
URGENTE - Actor / Actriz com capacidades para cantar
Datas: 21 Janeiro a 7 Março (excepto semana de 1 a 6 Fevereiro)
Locais: Todo o país
Mais informações e inscrições: 966532318
Força d'Expressão
Assoc. de Produção e Difusão Cultural
Av. de Roma, 110 - 4º Dto
1700-353 Lisboa
Locais: Todo o país
Mais informações e inscrições: 966532318
Força d'Expressão
Assoc. de Produção e Difusão Cultural
Av. de Roma, 110 - 4º Dto
1700-353 Lisboa
Website Designer Needed
Centre Stage Productions Ltd is a small Production Management Company, specializing in open air and site specific work as well as more traditional forms of Live Entertainment.
Following the disappearance of our last web designer and host of our web site, we require a new designer to revamp our site and organize the domain name etc. This may also feed into brochure design as well.
A fee will be available.
Please contact
Chris Seal0117 942 6230
mailto:Centre.stage@btinternet.com
Following the disappearance of our last web designer and host of our web site, we require a new designer to revamp our site and organize the domain name etc. This may also feed into brochure design as well.
A fee will be available.
Please contact
Chris Seal0117 942 6230
mailto:Centre.stage@btinternet.com
Photo Editor Required for London Newspaper
PHOTO EDITOR required for THE TART, London's Only Free Satirical Newspaper.
The Tart is a 12-page newspaper, satirising the week's news and published intabloid format, fortnightly. It's distributed to the commuter market throughoutthe Square Mile of the City of London.
This is a great opportunity for a determined and creative individual who wishesto gain experience on a professional newspaper. Working closely with theDesigner, the Photo Editor will be in communication with all Section Editors,responsible for sourcing the most suitable pictures throughout the newspaper andediting the photos on Photoshop.
Working part-time from home, this position would suit a recent graduate orstudent who would like to develop their skillset and build up their portfolio.This position is unpaid.
Sense of humour is a must!
If this opportunity interests you, check out our website at www.thetartpaper.comand email us at mailto:talent@thetartpaper.com with 'Photo Editor' in the subject line,outlining why you wish to be involved and what attributes you will bring.
We look forward to hearing from you!
The Tart is a 12-page newspaper, satirising the week's news and published intabloid format, fortnightly. It's distributed to the commuter market throughoutthe Square Mile of the City of London.
This is a great opportunity for a determined and creative individual who wishesto gain experience on a professional newspaper. Working closely with theDesigner, the Photo Editor will be in communication with all Section Editors,responsible for sourcing the most suitable pictures throughout the newspaper andediting the photos on Photoshop.
Working part-time from home, this position would suit a recent graduate orstudent who would like to develop their skillset and build up their portfolio.This position is unpaid.
Sense of humour is a must!
If this opportunity interests you, check out our website at www.thetartpaper.comand email us at mailto:talent@thetartpaper.com with 'Photo Editor' in the subject line,outlining why you wish to be involved and what attributes you will bring.
We look forward to hearing from you!
Cursos desenho, pintura, gravura, desenho de modelo nu e desenho infantil
Cursos semestrais e anuais de desenho, desenho técnico, desenho infantil, pintura a óleo e em acrilico, gravura (linogravura e xilogravura) e sessões livres de desenho de modelo nu.
Nais informações contactar:
Atelier Ponta Seca
Andre Ferreira da Silva
Av. Infante Santo nº56-2ºdto
ponta_seca@yahoo.com
http://ponta-seca.blogspot.com/
914533353
Nais informações contactar:
Atelier Ponta Seca
Andre Ferreira da Silva
Av. Infante Santo nº56-2ºdto
ponta_seca@yahoo.com
http://ponta-seca.blogspot.com/
914533353
terça-feira, 8 de janeiro de 2008
Propostas para o III Encontro de Alternativas em Sintra 2008
Aceitamos até dia 15 de Janeiro propostas no âmbito das artes circenses, teatro, música, dança, animação, artesanato e oficinas/workshops para encontroalternativas@sapo.pt
Mais informações em http://encontroalternativas.blogspot.com/
Maria Barracosa 918341651
Tila Barracosa 963721425
Mais informações em http://encontroalternativas.blogspot.com/
Maria Barracosa 918341651
Tila Barracosa 963721425
segunda-feira, 7 de janeiro de 2008
Novas alterações nos cursos artísticos especializados
Decreto-Lei n.º 4/2008, D.R. n.º 4, Série I de 2008-01-07
O Ministério da Educação introduz alterações nos cursos artísticos especializados de nível secundário de educação, excluindo o ensino recorrente de adultos, e suspende a revisão curricular do ensino secundário aprovada pelo Decreto-Lei n.º 74/2004, de 26 de Março, nas componentes de formação científica e técnico-artística, relativamente aos cursos artísticos especializados de Dança, Música e Teatro.
Mais informações:
http://www.dre.pt/
O Ministério da Educação introduz alterações nos cursos artísticos especializados de nível secundário de educação, excluindo o ensino recorrente de adultos, e suspende a revisão curricular do ensino secundário aprovada pelo Decreto-Lei n.º 74/2004, de 26 de Março, nas componentes de formação científica e técnico-artística, relativamente aos cursos artísticos especializados de Dança, Música e Teatro.
Mais informações:
http://www.dre.pt/
Curso de Formação de Actores - Desenvolvimento
Resumo do Conteúdo
Duração do Curso: 3 meses
Preço: 75,00€ por mês (ou)
195,00€/cursopara pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Sábados das 17.00 ás 21.00h. Início a 12 de Janeiro de 2008
+ info - telefone 21 099 41 42
Nota:Inscrições e Pagamentos até 10 de Janeiro de 2008.
Mais Informações:
Rua Newton, nº10-B
1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
- Breve história do teatro
- Introdução ao texto dramático e técnicas de palco
- Técnica de relaxamento
- Ginástica Respiratória
- Expressão Cinética
- Dança Criativa
- Expressão dramática
- Técnicas de Voz e dicção
Duração do Curso: 3 meses
Preço: 75,00€ por mês (ou)
195,00€/cursopara pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Sábados das 17.00 ás 21.00h. Início a 12 de Janeiro de 2008
+ info - telefone 21 099 41 42
Nota:Inscrições e Pagamentos até 10 de Janeiro de 2008.
Mais Informações:
Rua Newton, nº10-B
1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
sexta-feira, 4 de janeiro de 2008
Workshop de voz com Inês Nogueira
:: 6 Sessões de 2 horas:: :: 2 vezes por semana::
Turma 1: (Janeiro 2008 dias 15,17,22,24,29,31) (1 vaga disponivel)
Turma 2: (16,18,23,25,30 Jan. e 1 FEV.) (6 vagas disponiveis)
:: das 19h às 21h:::: total de 12 horas :::: Maiores de 17 anos:: :: Máximo de 12 alunos::
Custo 120€
"Que fazer com este texto?"
WorkShop de iniciação ao trabalho de voz para texto: a respiração, a articulação, as ressonâncias, a técnica. como usar a voz. como dizer o texto. um começo.
INÊS NOGUEIRA
Nasceu em Lisboa a 24 de Julho de 1968. Completou o Curso de Teatro da Escola Superior de Teatro e Cinema em 1993.Trabalhou com os seguintes encenadores: Antonino Solmer, Fernanda Lapa , Carlos Avilez, Mário Feliciano, José Peixoto, Elsa Valentim e Maria Duarte, Jorge Silva Melo, Luis Assis, João Grosso, Miguel Abreu , Cristina Bizarro e José Mora Ramos, Rui Madeira, Élvio Camacho, Karas e Teresa Sobral.No cinema trabalhou com Jorge Silva Melo e na televisão com Joaquim Leitão e Francisco Manso.Cantora desde 1989, canta neste momento, no projecto “Jazz e Poesia”, e participa desde 2002 nos eventos - performance “Sunday Show” organizados pela associação Bomba Suícida.Co-autora de “Manual de Teatro”, dirigido por Antonino Solmer, edição Cadernos ContraCena, 1999.Professora de “Oficina de Expressão Dramática”, 12ºano, na escola secundária de Camões, de 1995 a 2004.Dirigiu vários WorkShops de Voz e Trabalho de Texto, desde 1998; deu aulas em Timor-Leste e é professora de voz da ACT- Escola de actores, curso de iniciação.
ACT – Escola de Actores
Universidade Moderna
Edifício das Artes
Travessa da Saúde 2 A
1449-022 LISBOA
21 301 01 68/ 91 223 3497 / 93 742 0643 / 96 870 4248
act-workshop@act-escolaactores.com
www.act-escolaactores.com
Turma 1: (Janeiro 2008 dias 15,17,22,24,29,31) (1 vaga disponivel)
Turma 2: (16,18,23,25,30 Jan. e 1 FEV.) (6 vagas disponiveis)
:: das 19h às 21h:::: total de 12 horas :::: Maiores de 17 anos:: :: Máximo de 12 alunos::
Custo 120€
"Que fazer com este texto?"
WorkShop de iniciação ao trabalho de voz para texto: a respiração, a articulação, as ressonâncias, a técnica. como usar a voz. como dizer o texto. um começo.
INÊS NOGUEIRA
Nasceu em Lisboa a 24 de Julho de 1968. Completou o Curso de Teatro da Escola Superior de Teatro e Cinema em 1993.Trabalhou com os seguintes encenadores: Antonino Solmer, Fernanda Lapa , Carlos Avilez, Mário Feliciano, José Peixoto, Elsa Valentim e Maria Duarte, Jorge Silva Melo, Luis Assis, João Grosso, Miguel Abreu , Cristina Bizarro e José Mora Ramos, Rui Madeira, Élvio Camacho, Karas e Teresa Sobral.No cinema trabalhou com Jorge Silva Melo e na televisão com Joaquim Leitão e Francisco Manso.Cantora desde 1989, canta neste momento, no projecto “Jazz e Poesia”, e participa desde 2002 nos eventos - performance “Sunday Show” organizados pela associação Bomba Suícida.Co-autora de “Manual de Teatro”, dirigido por Antonino Solmer, edição Cadernos ContraCena, 1999.Professora de “Oficina de Expressão Dramática”, 12ºano, na escola secundária de Camões, de 1995 a 2004.Dirigiu vários WorkShops de Voz e Trabalho de Texto, desde 1998; deu aulas em Timor-Leste e é professora de voz da ACT- Escola de actores, curso de iniciação.
ACT – Escola de Actores
Universidade Moderna
Edifício das Artes
Travessa da Saúde 2 A
1449-022 LISBOA
21 301 01 68/ 91 223 3497 / 93 742 0643 / 96 870 4248
act-workshop@act-escolaactores.com
www.act-escolaactores.com
Espaço Reflexo - Workshops Fevereiro 2008
02 E 03 DE FEVEREIRO
DANÇAS HAVAIANAS
FORMADORA: SOFIA FRANCO
HORÁRIO : 16H - 18H30
PREÇO : 35 € / PARTICIPANTE
09 E 10 DE FEVEREIRO
MANUFACTURA I: INCENSOS
MANUFACTURA II : ERVAS
FORMADORA : BETINA GOMES
HORÁRIO : 14H - 18H
PREÇO : MÓDULO I - 80 € / PARTICIPANTE ( com material incluído)
MÓDULO II - 80 € / PARTICIPANTE ( com material incluído)
MÓDULO I + II - 120 € / PARTICIPANTE ( com material incluído)
16 , 17 , 23 E 24 DE FEVEREIRO
ESCRITA CRIATIVA (actividade pais e filhos)
FORMADORA : ELSA SEMEDO
HORÁRIO : 15H - 17H30
PREÇO : 50 € / 2 PARTICIPANTES
ESPAÇO CULTURAL REFLEXO
Av. Heliodoro Salgado nº 41 1º fundo
2710 - 575 Sintra
214213188 / 210501837 / 936300284
www.teatroreflexo.com
teatroreflexo@gmail.com
DANÇAS HAVAIANAS
FORMADORA: SOFIA FRANCO
HORÁRIO : 16H - 18H30
PREÇO : 35 € / PARTICIPANTE
09 E 10 DE FEVEREIRO
MANUFACTURA I: INCENSOS
MANUFACTURA II : ERVAS
FORMADORA : BETINA GOMES
HORÁRIO : 14H - 18H
PREÇO : MÓDULO I - 80 € / PARTICIPANTE ( com material incluído)
MÓDULO II - 80 € / PARTICIPANTE ( com material incluído)
MÓDULO I + II - 120 € / PARTICIPANTE ( com material incluído)
16 , 17 , 23 E 24 DE FEVEREIRO
ESCRITA CRIATIVA (actividade pais e filhos)
FORMADORA : ELSA SEMEDO
HORÁRIO : 15H - 17H30
PREÇO : 50 € / 2 PARTICIPANTES
ESPAÇO CULTURAL REFLEXO
Av. Heliodoro Salgado nº 41 1º fundo
2710 - 575 Sintra
214213188 / 210501837 / 936300284
www.teatroreflexo.com
teatroreflexo@gmail.com
Casting - Kabuki
Iremos realizar um casting para seleccionar o elenco do espectáculo «GIL VICENTE XXI» - colagem de textos sobre Gil Vicente.
Procuramos: 1 actor – qualquer idade
Ensaios diários todas as manhãs (das 10.30 ás 15.00 h)
Espectáculos para escolas e autarquias por marcação
Ensaios não remunerados. Remuneração fixa ao espectáculo.
Atenção: versatilidade e experiência anterior em textos de Gil Vicente é factor preferencial
Data: terça-feira, 8 de Janeiro de 2008, pelas 20.00 horas
Local: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki Produções
Contacto: Cláudia Silva
Telef. 210994142
Claudia.silva@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Procuramos: 1 actor – qualquer idade
Ensaios diários todas as manhãs (das 10.30 ás 15.00 h)
Espectáculos para escolas e autarquias por marcação
Ensaios não remunerados. Remuneração fixa ao espectáculo.
Atenção: versatilidade e experiência anterior em textos de Gil Vicente é factor preferencial
Data: terça-feira, 8 de Janeiro de 2008, pelas 20.00 horas
Local: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki Produções
Contacto: Cláudia Silva
Telef. 210994142
Claudia.silva@kabuki.pt
www.kabuki.pt
quinta-feira, 3 de janeiro de 2008
Web designer for new projects
Looking for new opportunities in the new year? We are looking for a talented web designer to develop new projects with. As a busy start-up creative agency we are bursting with ideas but strapped for time. Work with us to develop some early stage ideas, build your portfolio, and get involved.
We develop leading edge ideas in all kinds of contexts and with all kinds of clients.
We need someone with the imagination to throw around ideas with us, the talent and knowledge to create fresh thinking sites, and with a real interest in the arts and media.
This is all about developing things from scratch so there won't be any fee straight away but you'll have a share in the future success of the projects when they're up and running.
As a result of that we're totally flexible about how this will work for you and expect to fit around you're other commitments whether that be work or study.
We think this will suit people early in their careers that want to develop their portfolio and to be part of a collaborative creative team.
Drop us a line at nick@ideaid.org.uk with a little introduction to you, yourinterests, and your background we'll get back to you with more info.
We develop leading edge ideas in all kinds of contexts and with all kinds of clients.
We need someone with the imagination to throw around ideas with us, the talent and knowledge to create fresh thinking sites, and with a real interest in the arts and media.
This is all about developing things from scratch so there won't be any fee straight away but you'll have a share in the future success of the projects when they're up and running.
As a result of that we're totally flexible about how this will work for you and expect to fit around you're other commitments whether that be work or study.
We think this will suit people early in their careers that want to develop their portfolio and to be part of a collaborative creative team.
Drop us a line at nick@ideaid.org.uk with a little introduction to you, yourinterests, and your background we'll get back to you with more info.
quarta-feira, 2 de janeiro de 2008
Responsável de Comunicação para Fnac Viseu
Perfil pretendido:
Formação em Marketing, Comunicação Empresarial, Publicidade, Comunicação Social, Relações Públicas, Gestão e Produção Cultural;
Bons conhecimentos da realidade cultural da região de Viseu;
Conhecimentos em planificação e produção executiva/técnica de eventos;
Experiência profissional mínima de 3 anos;
Dinamismo, espírito de iniciativa, motivação e aprendizagem rápida;
Capacidade de organização e de gestão de projectos;
Domínio de Inglês e Francês, falado e escrito;
Domínio da expressão oral e escrita;
Principais Funções:
- Zelar pelo funcionamento e manutenção do Fórum Fnac e da Galeria da Fnac Viseu;
- Programação, produção e acompanhamento dos eventos culturais diários e das exposições;
- Gestão do departamento de comunicação e coordenação das actividades com restantes departamentos;
- Gestão e produção de conteúdos para Agenda Cultural quinzenal;
- Criação de dinâmicas de relacionamento com fornecedores, instituições, agentes culturais e meios de comunicação locais;
- Acompanhar e apoiar o desenvolvimento das acções dos departamentos comerciais;
- Coordenação dos suportes de comunicação institucional, cultural e comercial na própria loja.
Envie o seu currículo, acompanhado de carta de apresentação para o e-mail: dp.comunicacao@fnac.pt , até 15/01/2008
FNAC Marketing e Comunicação Cultural
Edifício Amoreiras Plaza
R. Prof. Carlos Alberto Mota Pinto 9 6ºB
1070-374 Lisboa
T 219 404 700 F 219 404 792
www.fnac.pt
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