A companhia de teatro “Os Bobos e a Corte” vai realizar uma audição em Mafra, para seleccionar o elenco dos espectáculos para a infância, que vão estar em cena a partir de Outubro 2008. Aos candidatos não é exigida experiencia anterior, desde que haja à-vontade e aptidão para actuar profissionalmente.
É necessário disponibilidade para viajar pelo país até o mês de Dezembro.
Inscrições e Informações
963 502 301
teatro@osboboseacorte.pt
Teatro os Bobos e a Corte
Sede:
Av. General Humberto Delgado nº 124 RC E
2700-419 Amadora
Tlm.: +351 96 350 23 01
Escritório:
EN 116 nº 12 Casal Mourão 2640-438 Mafra
Tel. e Fax: +351 261 819 511
teatro@osboboseacorte.pt
teatro@osboboseacorte@sapo.pt
www.osboboseacorte.pt
segunda-feira, 8 de setembro de 2008
Actores/Animadores
Procura-se Actores/Animadores com experiência de homens estátua. Disponibilidade entre o dia 15 e 28 de Setembro (a combinar). Máxima urgência! Projecto muito interessante e com visibilidade. Os interessados deverão enviar currículo e foto para:
rafael-dcf@hotmail.com.
Qualquer assunto, poderá contactar através do seguinte número: 93 409 73 79
rafael-dcf@hotmail.com.
Qualquer assunto, poderá contactar através do seguinte número: 93 409 73 79
Procuramos projectos de Teatro e Performance
Aceitam-se propostas de Teatro e Performance
O Kabuki - Centro d’Arte foi criado como um espaço de aprendizagem, investigação, experimentação e reflexão no domínio da arte contemporânea num carácter transdisciplinar, simultaneamente complementar e simbiótico entre diferentes géneros artísticos, vertentes estéticas e técnicas. Este espaço é constituído por uma galeria de arte, uma escola de artes, um pequeno auditório e uma zona de café-concerto, tudo isto situado no centro de Lisboa, junto à Av. Almirante Reis e ao Banco de Portugal, na zona dos Anjos.
Neste momento estamos à procura de projectos de Teatro e Performances para integrarem a programação do Kabuki Centro d’Arte.
Aos interessados pede-se que enviem informações e fotografias sobre os projectos para teresa.afonso@kabuki.pt.
Qualquer dúvida poderá ser esclarecida através do número 210994142.
Teresa Afonso Produção
Rua Newton, nº10-B . 1170-276 Lisboa
Telf: 210 994 142 . Fax: 210 936 190
teresa.afonso@kabuki.pt
www.kabuki.pt
O Kabuki - Centro d’Arte foi criado como um espaço de aprendizagem, investigação, experimentação e reflexão no domínio da arte contemporânea num carácter transdisciplinar, simultaneamente complementar e simbiótico entre diferentes géneros artísticos, vertentes estéticas e técnicas. Este espaço é constituído por uma galeria de arte, uma escola de artes, um pequeno auditório e uma zona de café-concerto, tudo isto situado no centro de Lisboa, junto à Av. Almirante Reis e ao Banco de Portugal, na zona dos Anjos.
Neste momento estamos à procura de projectos de Teatro e Performances para integrarem a programação do Kabuki Centro d’Arte.
Aos interessados pede-se que enviem informações e fotografias sobre os projectos para teresa.afonso@kabuki.pt.
Qualquer dúvida poderá ser esclarecida através do número 210994142.
Teresa Afonso Produção
Rua Newton, nº10-B . 1170-276 Lisboa
Telf: 210 994 142 . Fax: 210 936 190
teresa.afonso@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Atelier Livre - Horários flexíveis.
O Ano Lectivo (1 de Outubro a 30 Junho) aproxima-se e é nesta altura que todos iniciamos mais um ano de trabalho. A aprendizagem das artes pode ser uma necessidade para uns, uma actividade extra curricular para outros, mas em todos os casos é certamente um momento de relaxamento, de convívio e partilha.É tudo isto e muito mais que propomos para o próximo ano lectivo, um espaço agradável onde todos se sentem "em casa", onde se mistura cultura e lazer.
Faça-nos uma visita sem qualquer tipo de compromisso e descubra tudo o que temos para lhe oferecer.
Até Outubro encontram-se ainda abertas as actividades de Verão em que também pode participar.
Pode inscrever-se através de e-mail.
Veja tudo em www.escoladeartesdomusvarius.blogspot.com.
Até Outubro encontram-se ainda abertas as actividades de Verão em que também pode participar.
Pode inscrever-se através de e-mail.
Veja tudo em www.escoladeartesdomusvarius.blogspot.com.
É uma atelier sem programa definido, livre, onde os alunos com colaboração da professora podem desenvolver um projecto pessoal ou colectivo.
Escola de Artes Domus Varius
Escola de Artes Domus Varius
CCPE - Aulas abertas - Cursos livres - Música - Teatro - Dança
Abertura do Ano Lectivo 2008/2009 - Inscrições GRATUITAS durante SETEMBRO:
No CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino, um espaço cultural e educativo para todas as idades.
Oferecemos 1h GRÁTIS na área oposta à da inscrição / 10% de desconto a quem se inscreve em dois ou mais cursos / 10% de desconto nos workshops e restantes eventos para os alunos do CCPE / Internet GRATUITA / Biblioteca
AULAS ABERTAS a decorrer durante o mês SETEMBRO - Faça a sua marcação por mail ou telefone.
Cursos Livres
Área artística
Aulas de Música
Guitarra Clássica/Eléctrica (Filipe Godinho; Miguel Picciochi)
Bateria (Bruno Coelho)
Guitarra Portuguesa
Percussão Criativa (Fernando Molina)
Tabla (Bruno Coelho)
Canto (Ângela Silva; Shannen Macleason)
Formação Musical (Bruno Coelho; Miguel Picciochi)
Aulas de Teatro
Iniciação ao Teatro (Cláudia Takase; Susana Moura; Carlos Marques)
Interpretação (Cláudia Takase)
Voz (Cláudia Takase)
Movimento Cénico (Carlos Marques)
Concepção de Cenários e Figurinos (Pedro Godinho)
Caracterização
Guionismo (Rodrigo Almeida e Sousa)
Aulas de Dança
Ballet Clássico - 3 até 5 (Rita Aveiro)
Ballet Clássico - 6 até 10 (Rita Aveiro)
Ballet Clássico - 11 até 14 anos (Rita Aveiro; Joana Bergano)
Ballet Clássico - > 14 (Joana Bergano; Rafaela Gomes)
Contemporâneo - 10 até 14 anos (Rita Aveiro; Joana Bergano)
Contemporâneo - > de 14 (Joana Bergano)
Moderno - 10 até 14 (Rafaela Gomes)
Moderno - > 14 (Rafaela Gomes)
Dança Criativa (Rafaela Gomes)
Barra-no-Chão (Joana Bergano; Rafaela Gomes)
Hip-Hop - 5 até 9 (Sílvia Campi)
Hip-Hop - 10 até 14 (Sílvia Campi)
Hip-Hop - > de 14 (Sílvia Campi)
Aulas de Pintura
Pintura - infantil (Elsa Marques; Ana Serra Rocha)
Pintura - > 14 (Elsa Marques; Ana Serra Rocha)
Área escolar
Explicações
Apoio ao Estudo
PLE - Português para Estrangeiros
Outros Serviços
Workshops
Tertúlias
À conversa com o Artista
Etc...
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
No CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino, um espaço cultural e educativo para todas as idades.
Oferecemos 1h GRÁTIS na área oposta à da inscrição / 10% de desconto a quem se inscreve em dois ou mais cursos / 10% de desconto nos workshops e restantes eventos para os alunos do CCPE / Internet GRATUITA / Biblioteca
AULAS ABERTAS a decorrer durante o mês SETEMBRO - Faça a sua marcação por mail ou telefone.
Cursos Livres
Área artística
Aulas de Música
Guitarra Clássica/Eléctrica (Filipe Godinho; Miguel Picciochi)
Bateria (Bruno Coelho)
Guitarra Portuguesa
Percussão Criativa (Fernando Molina)
Tabla (Bruno Coelho)
Canto (Ângela Silva; Shannen Macleason)
Formação Musical (Bruno Coelho; Miguel Picciochi)
Aulas de Teatro
Iniciação ao Teatro (Cláudia Takase; Susana Moura; Carlos Marques)
Interpretação (Cláudia Takase)
Voz (Cláudia Takase)
Movimento Cénico (Carlos Marques)
Concepção de Cenários e Figurinos (Pedro Godinho)
Caracterização
Guionismo (Rodrigo Almeida e Sousa)
Aulas de Dança
Ballet Clássico - 3 até 5 (Rita Aveiro)
Ballet Clássico - 6 até 10 (Rita Aveiro)
Ballet Clássico - 11 até 14 anos (Rita Aveiro; Joana Bergano)
Ballet Clássico - > 14 (Joana Bergano; Rafaela Gomes)
Contemporâneo - 10 até 14 anos (Rita Aveiro; Joana Bergano)
Contemporâneo - > de 14 (Joana Bergano)
Moderno - 10 até 14 (Rafaela Gomes)
Moderno - > 14 (Rafaela Gomes)
Dança Criativa (Rafaela Gomes)
Barra-no-Chão (Joana Bergano; Rafaela Gomes)
Hip-Hop - 5 até 9 (Sílvia Campi)
Hip-Hop - 10 até 14 (Sílvia Campi)
Hip-Hop - > de 14 (Sílvia Campi)
Aulas de Pintura
Pintura - infantil (Elsa Marques; Ana Serra Rocha)
Pintura - > 14 (Elsa Marques; Ana Serra Rocha)
Área escolar
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Apoio ao Estudo
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Outros Serviços
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À conversa com o Artista
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CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Oficina de Cinema Sócio Político
#1 - Oficina: por se realizar a nível prático, ou seja o propósito e o método de aprender é construindo um filme.#2 - Sócio-Político: a nível abrangente, ou seja: crítica, denúncia e/ou exposição de aspectos sociais.
#3 - Abordagem Livre: os alunos escolhem o assunto do filme e o género, que pode variar entre: Documentário, Vídeo-Arte / Instalação ou Mockumentary
Destinatários:
Esta oficina destina-se a quem tiver a ânsia e a vontade de expressar-se através do cinema.
Para quem acha que o meio audiovisual contribui para mudar a sociedade e a maneira como olhamos para ela.
A quem quiser aprender na prática como se faz cinema sócio-político, da ideia à projecção.
Esta oficina destina-se a quem tiver a ânsia e a vontade de expressar-se através do cinema.
Para quem acha que o meio audiovisual contribui para mudar a sociedade e a maneira como olhamos para ela.
A quem quiser aprender na prática como se faz cinema sócio-político, da ideia à projecção.
Objectivos:
Ajudar a desenvolver ideias para produzir 2 a 3 filmes ( Documentário, Vídeo-Arte / Instalação ou Mockumentary ) em MiniDV semi-profissional.
Despertar a consciência, o ímpeto e o dinamismo dos alunos relativamente ao poder do cinema como modo de expressão. Dar voz e imagem a ideias críticas sobre aquilo que nos rodeia.
Desenvolver técnicas de câmara e montagem através da prática.
Ajudar a desenvolver ideias para produzir 2 a 3 filmes ( Documentário, Vídeo-Arte / Instalação ou Mockumentary ) em MiniDV semi-profissional.
Despertar a consciência, o ímpeto e o dinamismo dos alunos relativamente ao poder do cinema como modo de expressão. Dar voz e imagem a ideias críticas sobre aquilo que nos rodeia.
Desenvolver técnicas de câmara e montagem através da prática.
Conteúdos e Calendário
Dia 1 (Quinta-feira, 18 de Setembro)
Duração: 3h. Das 19h00 às 22h00
Breve introdução teórica (ideia, argumento, estrutura, estilos de abordagem em documentário, técnicas de entrevista).
Exemplos (excertos de documentário, mockumentary, instalação / vídeo arte).
Introdução aos alunos à prática de câmara (enquadramento, escala, angulatura, planos de corte, beats, etc.).
Dia 1 (Quinta-feira, 18 de Setembro)
Duração: 3h. Das 19h00 às 22h00
Breve introdução teórica (ideia, argumento, estrutura, estilos de abordagem em documentário, técnicas de entrevista).
Exemplos (excertos de documentário, mockumentary, instalação / vídeo arte).
Introdução aos alunos à prática de câmara (enquadramento, escala, angulatura, planos de corte, beats, etc.).
Dia 2 (Sexta-feira, 19 de Setembro)
Duração: 4h. Das 18h00 às 22h00
Discussão de temas e formação de grupos.
Estrutura e argumento (por grupos).
Início das filmagens.
Duração: 4h. Das 18h00 às 22h00
Discussão de temas e formação de grupos.
Estrutura e argumento (por grupos).
Início das filmagens.
Dia 3 (Sábado, 20 de Setembro)
Duração: 12h. Das 10h00 às 22h00
Filmagens.
Duração: 12h. Das 10h00 às 22h00
Filmagens.
Dia 4 (Sexta-feira, 26 de Setembro)
Duração: 4h. Das 18h00 às 22h00
Visionamento do material em bruto.
Introdução das técnicas de montagem.
Início da montagem dos filmes.
Duração: 4h. Das 18h00 às 22h00
Visionamento do material em bruto.
Introdução das técnicas de montagem.
Início da montagem dos filmes.
Dia 5 (Sábado, 27 de Setembro)
Duração: 12h. Das 10h00 às 22h00
Montagem dos filmes.
Duração: 12h. Das 10h00 às 22h00
Montagem dos filmes.
Nota: A avaliação dos alunos e a projecção dos filmes será em data a combinar.
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
WºRKSHºP DIDGERIDºº
WºRKSHºP DIDGERIDºº
Dia 12 Set.
6ªf
18:30 - 20:30
Ruben Brancº
Pertence à Associação Portuguesa de Didgeridooo como formador oficial.
Toca com os OCO, Andªrte, Exhºr e participa em outros projectos artísticos.
Tem formação em interpretação musical, rítmica e técnicas gerais de Didgeridoo leccionados por Rob Mantz (UK); Lies Beijerinck (Holanda); Mt-Yidaki (Holanda); Ansgar Manuel Stein (Alemanha); Mark Adkins (Austrália); Mark Mitter (Alemanha); Andrea Ferroni (Itália) entre outros.
Local - Centro de luz Yoga Ashram Av. Eua nº 32
Inscriçôes - +351 913 024 079
geral@centrodeluzyogaashram.com
Contacto do instrutor - +351 963822639 ruben.branco@gmail.com
Investimento
25€
Links
www.apdidgeridoo.pt
www.ocosound.com
www.centrodeluzyogaashram.com
Dia 12 Set.
6ªf
18:30 - 20:30
Ruben Brancº
Pertence à Associação Portuguesa de Didgeridooo como formador oficial.
Toca com os OCO, Andªrte, Exhºr e participa em outros projectos artísticos.
Tem formação em interpretação musical, rítmica e técnicas gerais de Didgeridoo leccionados por Rob Mantz (UK); Lies Beijerinck (Holanda); Mt-Yidaki (Holanda); Ansgar Manuel Stein (Alemanha); Mark Adkins (Austrália); Mark Mitter (Alemanha); Andrea Ferroni (Itália) entre outros.
Local - Centro de luz Yoga Ashram Av. Eua nº 32
Inscriçôes - +351 913 024 079
geral@centrodeluzyogaashram.com
Contacto do instrutor - +351 963822639 ruben.branco@gmail.com
Investimento
25€
Links
www.apdidgeridoo.pt
www.ocosound.com
www.centrodeluzyogaashram.com
Oficinas de Música
A Oficina de música, surge para apoiar as artes de palco e oferecer uma riquesa maior nos trabalhos desenvolvidos. Pretendo deste modo marcar a diferença pela originalidade, diversidade e competência.
A música desempenha a vários níveis um papel também muito importante no desenvolvimento das pessoas.
Por ser uma área sensível, com características específicas, mereceu da minha parte um cuidado especial. Também, e apesar da forte atracção que a música exerce sobre as crianças, os métodos de ensino comuns tendem a tornar-se menos atraentes que outras actividades, e dentro da minha filosofia, recorro à experiência de músicos especializados nesta área, que utilizam métodos pedagógicos inovadores e mais atractivos, dando forma às Oficinas de música.
João Rosa
João Rosa
INICIO EM OUTUBRO
Oficina de música
Casa do Artista
Oficina de música
Casa do Artista
Dar a conhecer a todos os potenciais alunos uma nova arte, possibilitando o enriquecimento pessoal e a possibilidade de integrar projectos interessantes no futuro.
Participar no desenvolvimento pessoal, social e artístico de crianças, jovens e adultos.
Permitir a aprendizagem ao nível do ensino clássico ao nível da formação musical e instrumento, sendo que todos os outros géneros musicais (jazz, pop, contemporânea, popular) serão também abordados oportunamente.
Participar no desenvolvimento pessoal, social e artístico de crianças, jovens e adultos.
Permitir a aprendizagem ao nível do ensino clássico ao nível da formação musical e instrumento, sendo que todos os outros géneros musicais (jazz, pop, contemporânea, popular) serão também abordados oportunamente.
Coordenadoras Musicais:
Mónica Garcia
Ana Firme
Mónica Garcia
Ana Firme
Direcção Geral:
João Rosa
João Rosa
Eclipse Total 5º Festival Artes do Palco Edição de Verão
Workshops do Festival
World Art
Conferência de abertura do Festival
Dia 2 de Setembro 16h
Conceito
World Art é uma plataforma de cariz nacional e internacional com simpatia mundial por aquilo que a Arte tem de específico e universal.É um movimento artístico originário do eixo de mobilidade nacional Porto - Lisboa cosmopolita em fusão com a arte de viver alternativa e mais próxima da natureza e do bem estar.É um projecto que integra as valências de residências artísticas, alimentação ovolacto vegetariana, e itinerário de confluência artística de artes vivas.É uma plataforma artística integrada e com qualidade de vida: residência artística e restauração.No intercâmbio cultural a na parceria conjunta na elaboração das actividades e no partilhar dos resultados, na avaliação e impacto dos mesmos.Worl Art é um movimento de felicidade artística e de convívio artistas mais públicos em dia e noite de fruição, discussão, e reestruturação artística e vivencial permanente, em constante mudança.World Art é união e solidariedade de recursos humanos e materiais rumo à satisfação de todos os que estejam em contacto com ele.Projecto de confluência artística das Artes Vivas, Teatro, Dança, Música, Performance em diálogo com as Artes Plásticas, Pintura, Design, Instalação, com as Artes Audiovisuais (Instalação Vídeo, Filme, Captação, Exposição), e a Intervenção Ambiental, Escultura Criativa de Jardim, Naturista, Actividades de Ar Livre, de Celebração, Recriação e de Lazer.
Conferência de abertura do Festival
Dia 2 de Setembro 16h
Conceito
World Art é uma plataforma de cariz nacional e internacional com simpatia mundial por aquilo que a Arte tem de específico e universal.É um movimento artístico originário do eixo de mobilidade nacional Porto - Lisboa cosmopolita em fusão com a arte de viver alternativa e mais próxima da natureza e do bem estar.É um projecto que integra as valências de residências artísticas, alimentação ovolacto vegetariana, e itinerário de confluência artística de artes vivas.É uma plataforma artística integrada e com qualidade de vida: residência artística e restauração.No intercâmbio cultural a na parceria conjunta na elaboração das actividades e no partilhar dos resultados, na avaliação e impacto dos mesmos.Worl Art é um movimento de felicidade artística e de convívio artistas mais públicos em dia e noite de fruição, discussão, e reestruturação artística e vivencial permanente, em constante mudança.World Art é união e solidariedade de recursos humanos e materiais rumo à satisfação de todos os que estejam em contacto com ele.Projecto de confluência artística das Artes Vivas, Teatro, Dança, Música, Performance em diálogo com as Artes Plásticas, Pintura, Design, Instalação, com as Artes Audiovisuais (Instalação Vídeo, Filme, Captação, Exposição), e a Intervenção Ambiental, Escultura Criativa de Jardim, Naturista, Actividades de Ar Livre, de Celebração, Recriação e de Lazer.
Oficina do World Art
De 5 a 7 de Setembro
Das 10 as 15h
Oficina preparatória para criação e integração performativa de todos os participantes no sentidoda sua realização criativa e na criação de objectos artísticos
10 h - Movimento
11 h - Música
12 h – Actuação/Construção de objectos artísticos
Mostra final do World Art
Dia 7 de Setembro
16 h
O world Art abre ao publico a sua montra de objectos artísticos em construção. É uma excelente oportunidade de partilha de novas ideias e objectos artísticos ou vivenciais que necessitem a partilha com o público e com outros artistas.
TCF- Técnica Composição Ficcional
Master Class
Dias
7 e 14 de Setembro
17h
Por António M. Rodrigues
A partir do aforismo: "A selecção dos pensamentos é definitiva para a tomada de decisão. A decisão torna-se acção pela completa convicção na sua prossecução". A aula aborda as possibilidades de composição presentes na verdade e no imaginário que existe dentro de cada indivíduo e apresenta também a partilha da experiência de 10 anos de carreira e investigação em redor dos fundmanetos metodológicas de uma técnica que tem a pretensão de realizar o individuo na relação entre interior e exterior, sonho e realidade texto e palco, arte e vida.
EAC- Energetic Active Trainning
Dias 9 a 14, 17 a 23 a 27de Setembro
10-11.15h
O EAC tem vindo a desenvolver-se ao longo dos anos na Eclipse Companhia de Arte. Hoje em dia ele agiliza-se num sistema de exercícios que exponenciam a energia vital do indivíduo e a dinâmica do grupo preparando para os desafios do palco e da vida, duma forma activa, integrada e estruturada.O EAC proporciona a todos uma facilitação no contacto com a Arte Viva, com o movimento e com o canto, musica , poesia, drama, ritual e festa.
De 5 a 7 de Setembro
Das 10 as 15h
Oficina preparatória para criação e integração performativa de todos os participantes no sentidoda sua realização criativa e na criação de objectos artísticos
10 h - Movimento
11 h - Música
12 h – Actuação/Construção de objectos artísticos
Mostra final do World Art
Dia 7 de Setembro
16 h
O world Art abre ao publico a sua montra de objectos artísticos em construção. É uma excelente oportunidade de partilha de novas ideias e objectos artísticos ou vivenciais que necessitem a partilha com o público e com outros artistas.
TCF- Técnica Composição Ficcional
Master Class
Dias
7 e 14 de Setembro
17h
Por António M. Rodrigues
A partir do aforismo: "A selecção dos pensamentos é definitiva para a tomada de decisão. A decisão torna-se acção pela completa convicção na sua prossecução". A aula aborda as possibilidades de composição presentes na verdade e no imaginário que existe dentro de cada indivíduo e apresenta também a partilha da experiência de 10 anos de carreira e investigação em redor dos fundmanetos metodológicas de uma técnica que tem a pretensão de realizar o individuo na relação entre interior e exterior, sonho e realidade texto e palco, arte e vida.
EAC- Energetic Active Trainning
Dias 9 a 14, 17 a 23 a 27de Setembro
10-11.15h
O EAC tem vindo a desenvolver-se ao longo dos anos na Eclipse Companhia de Arte. Hoje em dia ele agiliza-se num sistema de exercícios que exponenciam a energia vital do indivíduo e a dinâmica do grupo preparando para os desafios do palco e da vida, duma forma activa, integrada e estruturada.O EAC proporciona a todos uma facilitação no contacto com a Arte Viva, com o movimento e com o canto, musica , poesia, drama, ritual e festa.
6º Estágio Internacional Jovens Actores e Performers
De 9 a 28 de Setembro
Dias
9 a 14, 17 a 21 e 24 a 28 de Setembro
10h as 14 h
Dias
27 e 28
14-24h
O estágio direcciona-se este ano para o naturalismo da criação a para aaprendizagem em tarefa na confrontação com o Texto e as personagensapresentadas por Anton Tcheckov em O Tio Vânia.
Um naturalismo muito próprio da Eclipse companhia de Arte, uma actuaçãodireccionada também para o movimento, para a instalação e para a música aovivo.
O Estágio serve também para aferir possibilidades de integração de novos elementos na companhia bem como para a passagem de técncias que caracterizam a missão da Eclipse Companhia de Arte, aTCF- Técnica Composição Ficcional e EAC- Energetic Active Trainning
Direcção: António M. Rodrigues
De 9 a 28 de Setembro
Dias
9 a 14, 17 a 21 e 24 a 28 de Setembro
10h as 14 h
Dias
27 e 28
14-24h
O estágio direcciona-se este ano para o naturalismo da criação a para aaprendizagem em tarefa na confrontação com o Texto e as personagensapresentadas por Anton Tcheckov em O Tio Vânia.
Um naturalismo muito próprio da Eclipse companhia de Arte, uma actuaçãodireccionada também para o movimento, para a instalação e para a música aovivo.
O Estágio serve também para aferir possibilidades de integração de novos elementos na companhia bem como para a passagem de técncias que caracterizam a missão da Eclipse Companhia de Arte, aTCF- Técnica Composição Ficcional e EAC- Energetic Active Trainning
Direcção: António M. Rodrigues
DANÇA NATURAL
Com Beatrix Gutbub
Dia 13
16-18 h
Beatrix, Stephanie Gutbub de nacionalidade alemã já viv~E há muitos anos em Portugal primeiro no Algarve e depois, na Serrada Lousã, numa aldeia chamada Catarredor.A grande paixão pela música, dança e expressão teatral (um mundo onde sente-se em casa) pratica desde criança, numa forma espontânea e intuitiva, mas começou a concretizar-se publicamente há pouco tempo.
Depois de ter experimentado uma vida alternativa no campo, ao longo de muitos anos, entrou numa nova fase do seu desenvolvimento pessoal, dedicandose à actividade artística.
A Dança Natural, que" surgiu ", devido a diversos solicitações da parte familiares (que já assistiram nos espectáculos de Dança no âmbito local) de ensinar a suas crianças a dançar.Entretanto realizou varias oficinas de Dança Natural em diferentes localidades. A participação no Festival de Dança "Andanças2007" ultrapassou todas as suas expectativas e o inesperado sucesso que teve com a oficina de Dança Natural, afirmou e reforçou mais do que nunca este projecto!
Com Beatrix Gutbub
Dia 13
16-18 h
Beatrix, Stephanie Gutbub de nacionalidade alemã já viv~E há muitos anos em Portugal primeiro no Algarve e depois, na Serrada Lousã, numa aldeia chamada Catarredor.A grande paixão pela música, dança e expressão teatral (um mundo onde sente-se em casa) pratica desde criança, numa forma espontânea e intuitiva, mas começou a concretizar-se publicamente há pouco tempo.
Depois de ter experimentado uma vida alternativa no campo, ao longo de muitos anos, entrou numa nova fase do seu desenvolvimento pessoal, dedicandose à actividade artística.
A Dança Natural, que" surgiu ", devido a diversos solicitações da parte familiares (que já assistiram nos espectáculos de Dança no âmbito local) de ensinar a suas crianças a dançar.Entretanto realizou varias oficinas de Dança Natural em diferentes localidades. A participação no Festival de Dança "Andanças2007" ultrapassou todas as suas expectativas e o inesperado sucesso que teve com a oficina de Dança Natural, afirmou e reforçou mais do que nunca este projecto!
Workshop: "Voice Uses and Techniques"
THEATRE IN THE CITY
Cycle of Dramatic Expression Workshops
Organization: Académico de Torres Vedras and Transforma
Place: Transforma, Praça do Município 8, Torres Vedras - Portugal
"Voice Uses and Techniques"
September, Saturday 20, from 14pm to 20pm – workshop complete
New date, Sunday 21, from 14pm to 20pm
Trainers: Nuno Miguel Henriques (PT)
Limit: 20 participants
Price: 25 euros
atv members: 15 euros
This workshop is aimed at all who in their professional activity - amateur, artistic, recreational and leisure - need to acquire skills in the area of Diction, Diagrammatic Breathing, Voice Plac em ent and Projection. The methodology is highly participatory, using individual exercises, role-play and examples. The practical exercises will be based on the participants’ experience and activity, as well on several different situations from their personal universe.
By: Nuno Miguel Henriques
Nuno Miguel Henriques
Besides teaching, he has worked as Image and Protocol consultant and advisor in different public and private entities. He worked as Adviser/Deputy to government, municipalities and enterprises. During six years, he was Director of the Instituto de Artes do Espectáculo. He holds a Masters Degree in Marketing from the University of Madrid and Post-Graduations in "Image, Protocol", " Event Organisation " and "Television", among other graduations, (Social Affairs, and others), formations and activities. He’s Guest Teacher and visiting professor at national and foreign universities
and entities, and also certified trainer by the Conselho Científico-Pedagógico de Formação Contínua do Ministério de Educação. He has also developed his work as Event Producer, Actor / Stage Director and Poetry Diseur in Theatre, Television and Radio.
He edited several Poetry CDs. He is Event Manager at «Pátio das Ideias - Turismo Cultural» and «Teatro Azul - Companhia Profissional».
What’s the project Theatre in the City?
The project Theatre in the City has as its main goal to give Torres Vedras’ city educational microstructures to help fighting the regional asymmetries, providing educational and cultural enjoyment spaces for the citizens, in the context of theatre, of performative arts, and within a range of artistic expressions wider than the one the dramatic expression concept itself allows embracing.
In this project there’s an intention to discuss, through the several artistic and performative variants that the dramatic expression allows, subjects that include the concepts of city and community, as well as the relationships established between both, in a certain territory. One of the richest methodologies to work the dynamics between the I, the other, the group and, finally, the community, is the sociodrama. This is the reason behind doing 6 workshops facilitated by credentialed sociodramatists.
Beside the more direct and obvious benefits inherent to the attending of training sessions (in this case under the format of workshops focused on share, experiment, know-how), we believe that through a continuous and persistent action this project will also contribute to win and fidelize theatre-going public.
Inscrições e informações / Registration and information:
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
www.atv.pt
Para mais informações contacte / For more information, please contact:
Transforma
Praça do Município, 8, 2560-289 Torres Vedras, Portugal
Tel (+351) 261 336 320 . Fax (+351) 261 336 322
info@transforma.mail.pt
www.transforma-ac.com
Cycle of Dramatic Expression Workshops
Organization: Académico de Torres Vedras and Transforma
Place: Transforma, Praça do Município 8, Torres Vedras - Portugal
"Voice Uses and Techniques"
September, Saturday 20, from 14pm to 20pm – workshop complete
New date, Sunday 21, from 14pm to 20pm
Trainers: Nuno Miguel Henriques (PT)
Limit: 20 participants
Price: 25 euros
atv members: 15 euros
This workshop is aimed at all who in their professional activity - amateur, artistic, recreational and leisure - need to acquire skills in the area of Diction, Diagrammatic Breathing, Voice Plac em ent and Projection. The methodology is highly participatory, using individual exercises, role-play and examples. The practical exercises will be based on the participants’ experience and activity, as well on several different situations from their personal universe.
By: Nuno Miguel Henriques
Nuno Miguel Henriques
Besides teaching, he has worked as Image and Protocol consultant and advisor in different public and private entities. He worked as Adviser/Deputy to government, municipalities and enterprises. During six years, he was Director of the Instituto de Artes do Espectáculo. He holds a Masters Degree in Marketing from the University of Madrid and Post-Graduations in "Image, Protocol", " Event Organisation " and "Television", among other graduations, (Social Affairs, and others), formations and activities. He’s Guest Teacher and visiting professor at national and foreign universities
and entities, and also certified trainer by the Conselho Científico-Pedagógico de Formação Contínua do Ministério de Educação. He has also developed his work as Event Producer, Actor / Stage Director and Poetry Diseur in Theatre, Television and Radio.
He edited several Poetry CDs. He is Event Manager at «Pátio das Ideias - Turismo Cultural» and «Teatro Azul - Companhia Profissional».
What’s the project Theatre in the City?
The project Theatre in the City has as its main goal to give Torres Vedras’ city educational microstructures to help fighting the regional asymmetries, providing educational and cultural enjoyment spaces for the citizens, in the context of theatre, of performative arts, and within a range of artistic expressions wider than the one the dramatic expression concept itself allows embracing.
In this project there’s an intention to discuss, through the several artistic and performative variants that the dramatic expression allows, subjects that include the concepts of city and community, as well as the relationships established between both, in a certain territory. One of the richest methodologies to work the dynamics between the I, the other, the group and, finally, the community, is the sociodrama. This is the reason behind doing 6 workshops facilitated by credentialed sociodramatists.
Beside the more direct and obvious benefits inherent to the attending of training sessions (in this case under the format of workshops focused on share, experiment, know-how), we believe that through a continuous and persistent action this project will also contribute to win and fidelize theatre-going public.
Inscrições e informações / Registration and information:
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
www.atv.pt
Para mais informações contacte / For more information, please contact:
Transforma
Praça do Município, 8, 2560-289 Torres Vedras, Portugal
Tel (+351) 261 336 320 . Fax (+351) 261 336 322
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Workshop: "Usos e Técnicas da Voz "
TEATRO NA CIDADE
Ciclo de Workshops de Expressão Dramática
Organização: Académico de Torres Vedras e Transforma
Local: Transforma, Praça do Município 8, Torres Vedras
"Usos e Técnicas da Voz "
Setembro, sábado 20, das 14h às 20h – Inscrições Completas
Nova data – Setembro, domingo 21, das 14h às 20h
Formador: Nuno Miguel Henriques (PT)
Limite de participantes: 20
Preço: 25 euros
Sócios atv: 15 euros
Destina-se a todos os que na sua actividade profissional, amadora, artística, recreativa e de lazer, necessitem de conhecimentos na área da Dicção, Respiração Diagramática, Colocação e Projecção de Voz. A metodologia é em inent em ente participativa, com recurso a exercícios individuais, role-play e exemplificação. Os exercícios práticos recorrerão à experiência e actividade dos participantes, bem como às mais diversas situações do seu universo vivencial.
por: Nuno Miguel Henriques
Nuno Miguel Henriques
Além de professor, t em exercido funções de consultor e assessor de Imag em e Protocolo em diferentes entidades públicas e privadas. Exerceu cargos como Assessor/Adjunto governamental, municipal e em presarial. Foi durante seis anos, Director do Instituto de Artes do Espectáculo. Possui um Mestrado em Marketing pela Universidade de Madrid e pós-graduações em "Imag em , Protocolo", "Organização de Eventos" e "Televisão", entre outras graduações, (Curso Superior de Acção Social, entre outros), formações e actividades sendo Professor Convidado e visitante de universidades e entidades nacionais e estrangeiras sendo também Formador certificado pelo Conselho Científico-Pedagógico de Formação Contínua do Ministério de Educação. T em igualmente desenvolvido a sua actividade como Produtor de Eventos e Espectáculos, Actor/Encenador e Diseur de Poesia, em Teatro, Televisão e Rádio. Editou vários CDs de poesia. É ainda Gestor de Eventos do «Pátio das Ideias - Turismo Cultural» e do «Teatro Azul - Companhia Profissional».
Em que consiste o Projecto Teatro na Cidade?
O projecto Teatro na Cidade tem como objectivo dotar a cidade de Torres Vedras de Microestruturas formativas que ajud em a combater as assimetrias regionais, proporcionando aos cidadãos do concelho espaços de formação e fruição cultural na área do teatro, das artes performativas e num âmbito mais alargado de expressões artísticas que o próprio conceito de expressão dramática permite abarcar.
No projecto Teatro na Cidade pretende-se trabalhar, nas diversas variantes artísticas e performativas possibilitadas pela expressão dramática, t em as que englobam o conceito de cidade e de comunidade, bem como as relações que entre ambas, e num determinado território, se estabelecem .Uma das metodologias mais ricas para trabalhar as dinâmicas entre o eu, o outro, o grupo e, por fim, a comunidade, é o sociodrama. Daí a aposta em 6 workshops facilitados por sociodramatistas credenciadas.
Para além dos benefícios mais directos e evidentes inerentes à frequência de acções de formação (neste caso em formato de workshops pela com incidência na partilha, no experimentar, no saber-fazer), acreditamos que graças a uma continuada e persistente acção, este projecto possa também contribuir para a conquista e fidelização de públicos de teatro.
Inscrições e informações / Registration and information:
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
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Ciclo de Workshops de Expressão Dramática
Organização: Académico de Torres Vedras e Transforma
Local: Transforma, Praça do Município 8, Torres Vedras
"Usos e Técnicas da Voz "
Setembro, sábado 20, das 14h às 20h – Inscrições Completas
Nova data – Setembro, domingo 21, das 14h às 20h
Formador: Nuno Miguel Henriques (PT)
Limite de participantes: 20
Preço: 25 euros
Sócios atv: 15 euros
Destina-se a todos os que na sua actividade profissional, amadora, artística, recreativa e de lazer, necessitem de conhecimentos na área da Dicção, Respiração Diagramática, Colocação e Projecção de Voz. A metodologia é em inent em ente participativa, com recurso a exercícios individuais, role-play e exemplificação. Os exercícios práticos recorrerão à experiência e actividade dos participantes, bem como às mais diversas situações do seu universo vivencial.
por: Nuno Miguel Henriques
Nuno Miguel Henriques
Além de professor, t em exercido funções de consultor e assessor de Imag em e Protocolo em diferentes entidades públicas e privadas. Exerceu cargos como Assessor/Adjunto governamental, municipal e em presarial. Foi durante seis anos, Director do Instituto de Artes do Espectáculo. Possui um Mestrado em Marketing pela Universidade de Madrid e pós-graduações em "Imag em , Protocolo", "Organização de Eventos" e "Televisão", entre outras graduações, (Curso Superior de Acção Social, entre outros), formações e actividades sendo Professor Convidado e visitante de universidades e entidades nacionais e estrangeiras sendo também Formador certificado pelo Conselho Científico-Pedagógico de Formação Contínua do Ministério de Educação. T em igualmente desenvolvido a sua actividade como Produtor de Eventos e Espectáculos, Actor/Encenador e Diseur de Poesia, em Teatro, Televisão e Rádio. Editou vários CDs de poesia. É ainda Gestor de Eventos do «Pátio das Ideias - Turismo Cultural» e do «Teatro Azul - Companhia Profissional».
Em que consiste o Projecto Teatro na Cidade?
O projecto Teatro na Cidade tem como objectivo dotar a cidade de Torres Vedras de Microestruturas formativas que ajud em a combater as assimetrias regionais, proporcionando aos cidadãos do concelho espaços de formação e fruição cultural na área do teatro, das artes performativas e num âmbito mais alargado de expressões artísticas que o próprio conceito de expressão dramática permite abarcar.
No projecto Teatro na Cidade pretende-se trabalhar, nas diversas variantes artísticas e performativas possibilitadas pela expressão dramática, t em as que englobam o conceito de cidade e de comunidade, bem como as relações que entre ambas, e num determinado território, se estabelecem .Uma das metodologias mais ricas para trabalhar as dinâmicas entre o eu, o outro, o grupo e, por fim, a comunidade, é o sociodrama. Daí a aposta em 6 workshops facilitados por sociodramatistas credenciadas.
Para além dos benefícios mais directos e evidentes inerentes à frequência de acções de formação (neste caso em formato de workshops pela com incidência na partilha, no experimentar, no saber-fazer), acreditamos que graças a uma continuada e persistente acção, este projecto possa também contribuir para a conquista e fidelização de públicos de teatro.
Inscrições e informações / Registration and information:
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
www.atv.pt
Para mais informações contacte / For more information, please contact:
Transforma
Praça do Município, 8, 2560-289 Torres Vedras, Portugal
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Amalgama - Núcleo de Artes - novos horários
AMIGOS
Após uma preciosa pausa, está na hora de reunir e começar a dançar!!
Recomeçamos a 5 de Setembro, 6ª feira
- DANÇA DURANTE A SEMANA
Durante o mês de Setembro e Outubro, o Núcleo de Artes reiniciará apenas com Dança Movimento Amalgama – 2ª, 5ª , 6ª feira , das 21.30h / 23.00h
As aulas serão orientadas por:
Alexandra Battaglia – 5º e 6 ª feiras
António M. Rodrigues – 2 º feiras
- AS AULAS DE DANÇA E CANÇÕES AOS SÁBADOS…
Encontra-se ainda em estudo o seu reinício, mas em breve daremos mais notícias
O programa e os horários definitivos só saíram no final de Outubro!!!
Que a Vida vos inunda de Amor e Paz
Até lá
ABRAÇOS amalgama
Alexandra Battaglia e António M. Rodrigues
-- Amalgama, Companhia de Dança
Rua José de Mello e Castro nº 9, 1º dto. 1750-132 Lisboa
www.amalgama.pt
amalgama_co@sapo.pt
tel. 91 944 34 62/ 91 849 41 00
Após uma preciosa pausa, está na hora de reunir e começar a dançar!!
Recomeçamos a 5 de Setembro, 6ª feira
- DANÇA DURANTE A SEMANA
Durante o mês de Setembro e Outubro, o Núcleo de Artes reiniciará apenas com Dança Movimento Amalgama – 2ª, 5ª , 6ª feira , das 21.30h / 23.00h
As aulas serão orientadas por:
Alexandra Battaglia – 5º e 6 ª feiras
António M. Rodrigues – 2 º feiras
- AS AULAS DE DANÇA E CANÇÕES AOS SÁBADOS…
Encontra-se ainda em estudo o seu reinício, mas em breve daremos mais notícias
O programa e os horários definitivos só saíram no final de Outubro!!!
Que a Vida vos inunda de Amor e Paz
Até lá
ABRAÇOS amalgama
Alexandra Battaglia e António M. Rodrigues
-- Amalgama, Companhia de Dança
Rua José de Mello e Castro nº 9, 1º dto. 1750-132 Lisboa
www.amalgama.pt
amalgama_co@sapo.pt
tel. 91 944 34 62/ 91 849 41 00
sexta-feira, 5 de setembro de 2008
Casting prolongado: Respira (Curta-Metragem)
Continuamos à procura de actores para a curta-metragem "Respira".
Prolongámos o casting para dia 9 de Setembro (3ªfeira).
O local é no estúdio CNL da Nova Imagem em Lisboa entre as 9 h e as 21 h.
Peço que enviem os vossos curriculos com fotos e contactos para evelhoproducao@gmail.com até domingo, dia 7 de Setembro.
O contacto para ir a casting será feito na 2ªfeira (8 de Setembro)
Procuramos:
Rogério (entre os 20 e os 25 anos)
Rita (entre os 20 e 25 anos)
Mendes (entre os 35 e os 45 anos)
D. Lurdes ( entre os 55 e os 65 anos)
Seguranças e Bombeiros (entre os 25 e os 50 anos)
Prolongámos o casting para dia 9 de Setembro (3ªfeira).
O local é no estúdio CNL da Nova Imagem em Lisboa entre as 9 h e as 21 h.
Peço que enviem os vossos curriculos com fotos e contactos para evelhoproducao@gmail.com até domingo, dia 7 de Setembro.
O contacto para ir a casting será feito na 2ªfeira (8 de Setembro)
Procuramos:
Rogério (entre os 20 e os 25 anos)
Rita (entre os 20 e 25 anos)
Mendes (entre os 35 e os 45 anos)
D. Lurdes ( entre os 55 e os 65 anos)
Seguranças e Bombeiros (entre os 25 e os 50 anos)
Curso de Teatro
A Associação Tenda * Palhaços do Mundo vem por este meio anunciarmais um Curso de Teatro, CENAS DE TEATRO I, a ter inicio dia 29 de Setembro e a finalizar no dia 14 de Dezembro, consideramos necessário dar continuidade a este projecto que se revelou de grande sucesso e consistência quer para os alunos ou mesmo para o público que o comprovou,uma vez mais teremos o prazer de ter como formadores a actriz Ângela Pinto (Coordenação do Curso, Expressão Teatral), Bruno Cochat (Laboratório de Corpo), Manuel Brás Da Costa (Laboratório de voz) e Hélder Gamboa (Encenação do espectáculo Final), este curso tem como objectivo disponibilizar algumas noções básicas das técnicas teatrais.
Para além deste objectivo primeiro associado à técnica teatral visa também a experiência directa do contacto com o espectador, sendo que no final do curso realizar-se-á uma apresentação pública, e porque consideramos o teatro um veículo para o auto-conhecimento, a valorização pessoal e o trabalho de equipa, este curso é uma oportunidade para viver essas mesmas experiências.
inscrições: 80€
prestações x 3:
sócios da Tenda: 70€
não sócios: 85€
inscrições
1 a 23 de Setembro
dias úteis: 10h às 13h
escritório da Tenda na Junta de freguesia de Carnide
informações
21 712 13 43 * 91 958 71 20 * 939749702
email: geral@tenda.pt
2 vezes por semana das 20h às 23h30
29 de Setembro a 14 de Dezembro
espectáculos a 12, 13 e 14 de Dezembro
geral@tenda.pt
www.tenda.pt
http://tendanonstop.blogspot.com
21 7121343 - 93 9749701/2/5
Para além deste objectivo primeiro associado à técnica teatral visa também a experiência directa do contacto com o espectador, sendo que no final do curso realizar-se-á uma apresentação pública, e porque consideramos o teatro um veículo para o auto-conhecimento, a valorização pessoal e o trabalho de equipa, este curso é uma oportunidade para viver essas mesmas experiências.
inscrições: 80€
prestações x 3:
sócios da Tenda: 70€
não sócios: 85€
inscrições
1 a 23 de Setembro
dias úteis: 10h às 13h
escritório da Tenda na Junta de freguesia de Carnide
informações
21 712 13 43 * 91 958 71 20 * 939749702
email: geral@tenda.pt
2 vezes por semana das 20h às 23h30
29 de Setembro a 14 de Dezembro
espectáculos a 12, 13 e 14 de Dezembro
geral@tenda.pt
www.tenda.pt
http://tendanonstop.blogspot.com
21 7121343 - 93 9749701/2/5
Curso de Teatro para Jovens 2008/2009
Para jovens dos 12 aos 16 anos
Disciplinas
Interpretação - Irina Mazeina
Corpo e Movimento - Patricia Henriques
Corpo e Movimento - Gustavo Oliveira
Voz - Luciana Ribeiro
Técnica de Mimo - Sofia Cabrita
Interpretação e criação de objectos - Inês Faleiro
Inicio do curso: 15 Setembro 2008
Local da Formação: Belém Clube
Horário: Sábado das 10h30 às 13h30
Para mais informações:
Site: www.inimpetus.org
Email: inimpetus@netcabo.pt
Morada: Rua Pau de Bandeira, nº 50B (À Lapa)
Tel. 21 315 7815
Disciplinas
Interpretação - Irina Mazeina
Corpo e Movimento - Patricia Henriques
Corpo e Movimento - Gustavo Oliveira
Voz - Luciana Ribeiro
Técnica de Mimo - Sofia Cabrita
Interpretação e criação de objectos - Inês Faleiro
Inicio do curso: 15 Setembro 2008
Local da Formação: Belém Clube
Horário: Sábado das 10h30 às 13h30
Para mais informações:
Site: www.inimpetus.org
Email: inimpetus@netcabo.pt
Morada: Rua Pau de Bandeira, nº 50B (À Lapa)
Tel. 21 315 7815
Curso de Formação de Actores IN IMPETUS- 2ª Fase de Inscrições
2ª Fase de Inscrições do Curso de Formação de Actores 2008/2009
Caros,
Vimos por este meio dar-lhes conhecimento da abertura da 2ª fase de inscrições do Curso de Formação de Actores 2008/09 da IN IMPETUS. Esta 2ª fase, relativa ao preenchimento de 5 vagas, encontra-se aberta até dia 17 de Setembro. Aqueles que eventualmente estiverem interessados em frequentar o Curso deverão fazer a pré-inscrição no site da escola: www.inimpetus.org
Junto enviamos informações mais detalhadas sobre o nosso curso de Formação de Actores. Para informações adicionais deverá ser contactado o secretariado da escola (Tel. 21 315 78 15). O horário de funcionamento da secretária é das 10:30 – 13h e das 14:30 - 19h. As nossas instalações ficam situadas na Rua Pau da Bandeira 50B (Lapa).
Sem outro assunto de momento, apresentamos os nossos melhores cumprimentos,
Pedro Barão
In Impetus
CURSO DE FORMAÇÃO DE ACTORES 2008/2009
- O Curso de Formação de Actores está destinado a maiores de 16 anos, com a escolaridade mínima obrigatória.
- O curso é em horário pós-laboral, 3 vezes por semana, Segundas, Quartas e Sextas, das 20:00h até às 23h.
- O curso é de 12 meses tendo um total de 852 horas de formação, 17 disciplinas, 9 seminários, 20 professores, entre os quais, professores residentes e professores convidados de outras instituições (em Agosto não haverá aulas ficando o pagamento deste mês sem efeito).
- Anualmente realizam-se diversas residências artísticas, com um Prof. Convidado, e alguns professores envolvidos nos projectos a decorrer naquele momento.
- As avaliações são qualitativas em cada Trimestre, e por Disciplina.
- A Escola propõe um acompanhamento aos alunos através da sua intervenção com os diversos agentes artísticos que solicitam anualmente os nossos alunos para Audições e Castings , em Publicidade, Cinema, Animação de Eventos, Teatro e Televisão, podendo tais actividades ser participadas pelos nosso alunos ao longo de todo o Curso, desde que seja salvaguardada a assiduidade nas aulas, e aproveitamento, por forma a comprovar os conhecimentos e adquiridos.
- No final do Curso (1 ano ) os alunos receberão um Certificado e Diploma, atribuidos pela In Impetus.
- O curso funcionará nas Instalações da In Impetus, na Rua Pau da Bandeira 50 –B ( Lapa / Infante Santo) : Espaço Põe-te a Pau estudios, ( estudio 1 e estudio 2, sala de Audiovisuais) Escritório, Cafetaria,Centro de Documentação.
- Para apresentação de trabalhos ao público contamos com uma série de protocolos com teatros em Lisboa, nomeadamente o Belém Clube, antigo Teatro Luís Vaz de Camões ( Belém) onde serão apresentados os alguns exercícios de palco.
Lista de disciplinas e seus respectivos professores:
Disciplinas Anuais
Interpretação I - Pedro Barão
Interpretação II - Ávila Costa
Corpo e Movimento - Patrícia Henriques
Voz e Dicção – Luciana Ribeiro
Teoria Teatral - Artur Lopes
Disciplinas Semestrais
Práticas Cénicas ( I / II /III ) - Pedro Barão e Ávila Costa
Técnica do Mimo e Gestualidade - Sophie Lesso
Técnica da máscara - Sofia Cabrita
Dramaturgia Contemporânea - Artur Lopes
Técnica de Meissner / Viola Spolin - Mário Bomba
História do Teatro - António Silva
Interpretação e Movimento – Rita Calçada Bastos
Disciplinas Mensais/Trimestrais
Método Lee Strasberg – Prof. Convidado- David McGowan
Easy Motion - Miguel Bento
Stage Combat - Mestre Eugénio Roque
Seminários
Técnica de Danças Orientais - Yuri Radick e Anna Radick ( Kiev Ballet-Ucrania)
Danças Teatrais - Mestre Vicente Trindade (Portugal – Conservatório Nacional)
Sapateado - Prof. convidado - Pollyana Yasmine ( U.S.A., N.Y. Academy Tap dancing )
Técnica de Meissner Approach - Prof. convidado - António Ferreira ( França Bernie Hiller Studio/
Jack Garfein )
Técnica de Clown - Prof. convidado - Renato Rocha ( Brasil , Rio de Janeiro)
Tango - Prof. convidado - Alejandro Laguna ( Argentina-Buenos Aires)
Improvisação - Rita Capela (Portugal - Uni. Évora Estudos Teatrais)
Danças Teatrais – Vicente Trindade ( Escola Superior de Dança de Lisboa)
Metedologia de Michael Chekov- Ronaldo Bonnachi
Exercícios de Palco
Haverá dois exercícios de palco. O primeiro, será efectuado no final do quinto mês de curso e o último exercício, será uma Peça de Teatro, a qual irá concluir o Curso de Formação de Actores.
Nota:
Neste momento está a ser preparado um segundo ano, para uma interacção com a representação para outros formatos.
A In Impetus espera a breve trecho apresentar este 2º ano, em conjunto com uma outra empresa nesta area, A proposta passará pelo seguinte formato:
1º ano – CURSO FORMAÇÃO DE ACTORES
2º ano – ESPECIALIZAÇÃO NA AREA DE ACTUAÇÃO FRENTE A CÂMARAS
Caros,
Vimos por este meio dar-lhes conhecimento da abertura da 2ª fase de inscrições do Curso de Formação de Actores 2008/09 da IN IMPETUS. Esta 2ª fase, relativa ao preenchimento de 5 vagas, encontra-se aberta até dia 17 de Setembro. Aqueles que eventualmente estiverem interessados em frequentar o Curso deverão fazer a pré-inscrição no site da escola: www.inimpetus.org
Junto enviamos informações mais detalhadas sobre o nosso curso de Formação de Actores. Para informações adicionais deverá ser contactado o secretariado da escola (Tel. 21 315 78 15). O horário de funcionamento da secretária é das 10:30 – 13h e das 14:30 - 19h. As nossas instalações ficam situadas na Rua Pau da Bandeira 50B (Lapa).
Sem outro assunto de momento, apresentamos os nossos melhores cumprimentos,
Pedro Barão
In Impetus
CURSO DE FORMAÇÃO DE ACTORES 2008/2009
- O Curso de Formação de Actores está destinado a maiores de 16 anos, com a escolaridade mínima obrigatória.
- O curso é em horário pós-laboral, 3 vezes por semana, Segundas, Quartas e Sextas, das 20:00h até às 23h.
- O curso é de 12 meses tendo um total de 852 horas de formação, 17 disciplinas, 9 seminários, 20 professores, entre os quais, professores residentes e professores convidados de outras instituições (em Agosto não haverá aulas ficando o pagamento deste mês sem efeito).
- Anualmente realizam-se diversas residências artísticas, com um Prof. Convidado, e alguns professores envolvidos nos projectos a decorrer naquele momento.
- As avaliações são qualitativas em cada Trimestre, e por Disciplina.
- A Escola propõe um acompanhamento aos alunos através da sua intervenção com os diversos agentes artísticos que solicitam anualmente os nossos alunos para Audições e Castings , em Publicidade, Cinema, Animação de Eventos, Teatro e Televisão, podendo tais actividades ser participadas pelos nosso alunos ao longo de todo o Curso, desde que seja salvaguardada a assiduidade nas aulas, e aproveitamento, por forma a comprovar os conhecimentos e adquiridos.
- No final do Curso (1 ano ) os alunos receberão um Certificado e Diploma, atribuidos pela In Impetus.
- O curso funcionará nas Instalações da In Impetus, na Rua Pau da Bandeira 50 –B ( Lapa / Infante Santo) : Espaço Põe-te a Pau estudios, ( estudio 1 e estudio 2, sala de Audiovisuais) Escritório, Cafetaria,Centro de Documentação.
- Para apresentação de trabalhos ao público contamos com uma série de protocolos com teatros em Lisboa, nomeadamente o Belém Clube, antigo Teatro Luís Vaz de Camões ( Belém) onde serão apresentados os alguns exercícios de palco.
Lista de disciplinas e seus respectivos professores:
Disciplinas Anuais
Interpretação I - Pedro Barão
Interpretação II - Ávila Costa
Corpo e Movimento - Patrícia Henriques
Voz e Dicção – Luciana Ribeiro
Teoria Teatral - Artur Lopes
Disciplinas Semestrais
Práticas Cénicas ( I / II /III ) - Pedro Barão e Ávila Costa
Técnica do Mimo e Gestualidade - Sophie Lesso
Técnica da máscara - Sofia Cabrita
Dramaturgia Contemporânea - Artur Lopes
Técnica de Meissner / Viola Spolin - Mário Bomba
História do Teatro - António Silva
Interpretação e Movimento – Rita Calçada Bastos
Disciplinas Mensais/Trimestrais
Método Lee Strasberg – Prof. Convidado- David McGowan
Easy Motion - Miguel Bento
Stage Combat - Mestre Eugénio Roque
Seminários
Técnica de Danças Orientais - Yuri Radick e Anna Radick ( Kiev Ballet-Ucrania)
Danças Teatrais - Mestre Vicente Trindade (Portugal – Conservatório Nacional)
Sapateado - Prof. convidado - Pollyana Yasmine ( U.S.A., N.Y. Academy Tap dancing )
Técnica de Meissner Approach - Prof. convidado - António Ferreira ( França Bernie Hiller Studio/
Jack Garfein )
Técnica de Clown - Prof. convidado - Renato Rocha ( Brasil , Rio de Janeiro)
Tango - Prof. convidado - Alejandro Laguna ( Argentina-Buenos Aires)
Improvisação - Rita Capela (Portugal - Uni. Évora Estudos Teatrais)
Danças Teatrais – Vicente Trindade ( Escola Superior de Dança de Lisboa)
Metedologia de Michael Chekov- Ronaldo Bonnachi
Exercícios de Palco
Haverá dois exercícios de palco. O primeiro, será efectuado no final do quinto mês de curso e o último exercício, será uma Peça de Teatro, a qual irá concluir o Curso de Formação de Actores.
Nota:
Neste momento está a ser preparado um segundo ano, para uma interacção com a representação para outros formatos.
A In Impetus espera a breve trecho apresentar este 2º ano, em conjunto com uma outra empresa nesta area, A proposta passará pelo seguinte formato:
1º ano – CURSO FORMAÇÃO DE ACTORES
2º ano – ESPECIALIZAÇÃO NA AREA DE ACTUAÇÃO FRENTE A CÂMARAS
quinta-feira, 4 de setembro de 2008
Workshop: Descoberta do Teatro - Casa do Artista - Lisboa
É na prestigiada Casa do Artista (Estrada da Pontinha 7 1600-582 Lisboa), com bons transportes (Metro Carnide linha azul e Carriz Autocarro nº 26, 68, 115).
É de 8 a 19 de Setembro de 2008, de segunda a sexta-feira, das 19 às 21 horas.
Imagine-se numa oficina de teatro, imagine-se a viver uma aventura teatral, a experimentar a extraordinária experiência que é o teatro, a viver o ambiente do palco, livremente, sem complexos.
Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente, viver uma nova aventura, tem aqui uma oportunidade.
Basta ter entre 18 a 60 anos, mais nada!
Os objectivos são simples: Dinamizar novas experiências;promover e encontrar apetências artísticas (arte de representar);desinibição e promover a auto-estima. E nesse objectivo, pode-se trabalhar pequenas cenas, monólogos, perfomances/movimento.
O n.º de horas é de 20, e pode contactar o João Rosa, actor e encenador, pelo 93 823 85 65 e consultar estes sites:
www.joaorosaoficinasteatro.wordpress.com
http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-teatro/
É de 8 a 19 de Setembro de 2008, de segunda a sexta-feira, das 19 às 21 horas.
Imagine-se numa oficina de teatro, imagine-se a viver uma aventura teatral, a experimentar a extraordinária experiência que é o teatro, a viver o ambiente do palco, livremente, sem complexos.
Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente, viver uma nova aventura, tem aqui uma oportunidade.
Basta ter entre 18 a 60 anos, mais nada!
Os objectivos são simples: Dinamizar novas experiências;promover e encontrar apetências artísticas (arte de representar);desinibição e promover a auto-estima. E nesse objectivo, pode-se trabalhar pequenas cenas, monólogos, perfomances/movimento.
O n.º de horas é de 20, e pode contactar o João Rosa, actor e encenador, pelo 93 823 85 65 e consultar estes sites:
www.joaorosaoficinasteatro.wordpress.com
http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-teatro/
Círculo de Dança de Lisboa - Aulas
Aqui vão os novos workshops de Setembro (intensivos) e as datas de início classes regulares novas e de continuação do ano lectivo passado.
Atenção: durante o mês de Setembro, em virtude de o Jardim da Luz estar ocupado com a feira da luz, a maioria das aulas irão realizar-se no Clube.
PROMOÇÃO: desconto de 50% no valor das inscrições para antigos alunos que tragam 1 aluno novo (desconto para ambos).
PREÇOS: os preços das inscrições e das mensalidades não vão subir.
Inscrição na escola: 50 euros. Inscrição por classe: 10 euros/cada.
Mensalidade: 1x por semana = 35 euros; 2x = 50 euro; 3x = 70 euros; livre transito = 100 euros. Desconto de 5 euros na mensalidade para famílias/casais e alunos com menos de 12 anos.Aula experimental gratuita durante o mês de Setembro. A partir de Outubro, cada aula 5 euros, descontados no valor da inscrição.
Novas modalidade:
Técnica de Flamenco – com Claudia Pargana
Forró, Samba, Capoeira Kids e Ritmos Brasileiros – com Jacaré
Pilates – com Rita Ferreira (fisioterapeuta)
Ballet bebés – com Isabel Ayres, a partir dos 3 anos.
Ginástica Acrobática – Mariana Vieira
Break Dance – com Joana Silva
Hip Hop avançados – com Maria Temporão
Dança Oriental – com Rita Fontes
Tango intermédios – com Teresa Mendes e Adriano Telles
Ballet adultos e Ballet Pontas – com Joana Duarte
Kizomba avançados – com Avelino Chantre
Africanas /Tribal – com Kazuza
Modalidades que continuam:
Kizomba iniciados e intermédios – com Kazuza e Isabel
Salsa iniciados – com Ricardo Faria
Salsa Intermédios – com Pedro Dias
Tango iniciados – com Teresa Mendes
Danças de Salão – com Fábio e Micaela
Ballet infantil (4 aos 6 anos , e 6 aos 12 anos) – com Isabel Ayres
Step/Local – com Teresa Pereira
Sevilhanas e Flamenco – com Claudia Pargana
Hip Hop - com Patricia Santos
Divinas (3 níveis) Dança com Varão – com Teresa Mendes e Joana Silva
**Ritmos Latinos /Ladies Styling – com Margarida Silva
**Dança do Ventre (intermédios e avançados) – com Marta Dias
**Danças Europeias – com Matias e professores convidados
Circo: Tecido Vertical
WORKSHOP DE FORRÓ
Intensivo, 8 aulas, terças e quintas 22h. Inicio 4 de Setembro.
Preço 120 euros/casal.
Professor: Jacaré
WORKSHOP DANÇA A PAR ESPECIAL NOIVOS
8 aulas intensivas, quartas e sextas 21h. Inicio: 5 Setembro. Fim: 1 Outubro.
Professor: Teresa Mendes.
Preço 120 euros/casal. Para os Noivos é necessário mais 1 aula particular para afinar a coreografia, em horário a combinar. Preço 60 euros.
WORKSHOP DE DIVINAS
Nível 1: Intensive: aos sábados 11:30-13:30 – 4 aulas de 2 horas.
Nível 1 : segundas 19h – 8 aulas de 1 hora.
Preço: 150 euros. Desconto de 10% para grupos de 4 alunas.
Nível 2 : Intensive- aos sábados 9:30-13:30 – professora Teresa.
Nível 2: segundas 20h – professora Teresa.
Nível 2: quintas 20h – professora Joana.
Nível 3: segundas 21h – professora Teresa
Nível 3: quartas 19h – professora Teresa.
Nível 3: quintas 21h – professora Joana.
Nível 3 (intensive): sábados 13:30-15:30 – professora Teresa.
CONTACTOS
Círculo de Dança de Lisboa
www.circulodedancadelisboa.com
info@circulodedancadelisboa.com
Clube Quinta da Luz
Telefone: 217 120 600
Morada: Rua Adelaide Cabete, 6, Quinta da Luz (junto ao C.C.Colombo)
Horário de Funcionamento: Dias úteis das 12h às 23h
Atenção: durante o mês de Setembro, em virtude de o Jardim da Luz estar ocupado com a feira da luz, a maioria das aulas irão realizar-se no Clube.
PROMOÇÃO: desconto de 50% no valor das inscrições para antigos alunos que tragam 1 aluno novo (desconto para ambos).
PREÇOS: os preços das inscrições e das mensalidades não vão subir.
Inscrição na escola: 50 euros. Inscrição por classe: 10 euros/cada.
Mensalidade: 1x por semana = 35 euros; 2x = 50 euro; 3x = 70 euros; livre transito = 100 euros. Desconto de 5 euros na mensalidade para famílias/casais e alunos com menos de 12 anos.Aula experimental gratuita durante o mês de Setembro. A partir de Outubro, cada aula 5 euros, descontados no valor da inscrição.
Novas modalidade:
Técnica de Flamenco – com Claudia Pargana
Forró, Samba, Capoeira Kids e Ritmos Brasileiros – com Jacaré
Pilates – com Rita Ferreira (fisioterapeuta)
Ballet bebés – com Isabel Ayres, a partir dos 3 anos.
Ginástica Acrobática – Mariana Vieira
Break Dance – com Joana Silva
Hip Hop avançados – com Maria Temporão
Dança Oriental – com Rita Fontes
Tango intermédios – com Teresa Mendes e Adriano Telles
Ballet adultos e Ballet Pontas – com Joana Duarte
Kizomba avançados – com Avelino Chantre
Africanas /Tribal – com Kazuza
Modalidades que continuam:
Kizomba iniciados e intermédios – com Kazuza e Isabel
Salsa iniciados – com Ricardo Faria
Salsa Intermédios – com Pedro Dias
Tango iniciados – com Teresa Mendes
Danças de Salão – com Fábio e Micaela
Ballet infantil (4 aos 6 anos , e 6 aos 12 anos) – com Isabel Ayres
Step/Local – com Teresa Pereira
Sevilhanas e Flamenco – com Claudia Pargana
Hip Hop - com Patricia Santos
Divinas (3 níveis) Dança com Varão – com Teresa Mendes e Joana Silva
**Ritmos Latinos /Ladies Styling – com Margarida Silva
**Dança do Ventre (intermédios e avançados) – com Marta Dias
**Danças Europeias – com Matias e professores convidados
Circo: Tecido Vertical
WORKSHOP DE FORRÓ
Intensivo, 8 aulas, terças e quintas 22h. Inicio 4 de Setembro.
Preço 120 euros/casal.
Professor: Jacaré
WORKSHOP DANÇA A PAR ESPECIAL NOIVOS
8 aulas intensivas, quartas e sextas 21h. Inicio: 5 Setembro. Fim: 1 Outubro.
Professor: Teresa Mendes.
Preço 120 euros/casal. Para os Noivos é necessário mais 1 aula particular para afinar a coreografia, em horário a combinar. Preço 60 euros.
WORKSHOP DE DIVINAS
Nível 1: Intensive: aos sábados 11:30-13:30 – 4 aulas de 2 horas.
Nível 1 : segundas 19h – 8 aulas de 1 hora.
Preço: 150 euros. Desconto de 10% para grupos de 4 alunas.
Nível 2 : Intensive- aos sábados 9:30-13:30 – professora Teresa.
Nível 2: segundas 20h – professora Teresa.
Nível 2: quintas 20h – professora Joana.
Nível 3: segundas 21h – professora Teresa
Nível 3: quartas 19h – professora Teresa.
Nível 3: quintas 21h – professora Joana.
Nível 3 (intensive): sábados 13:30-15:30 – professora Teresa.
CONTACTOS
Círculo de Dança de Lisboa
www.circulodedancadelisboa.com
info@circulodedancadelisboa.com
Clube Quinta da Luz
Telefone: 217 120 600
Morada: Rua Adelaide Cabete, 6, Quinta da Luz (junto ao C.C.Colombo)
Horário de Funcionamento: Dias úteis das 12h às 23h
Novo Espaço HIATO - Lisboa
Está a abrir um novo Espaço em Campo de Ourique dedicado à Arte e Bem EstarHIATO
Apoiado pela Eclipse Companhia de Arte
Temos a seguinte oferta artistica:
-World Art
-Dança Contemporanea
-Escultura
-Pintura
-Desenho
-Teatro para crianças
-Teatro para adultos
-Dança Criativa para crianças (dos 4 aos 12)
-Expressão Corporal
-Movimento e Canto para todos
-Dança-Terapia
-Barra no Chão
-Laboratório de Poesia
-Laboratório de Improvisação
-Laboratório de Coreografia
Primeira aula grátis!
Contactos: tempodehiato@gmail.com 913913072
Mais info em www.tempodehiato.blogspot.com
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-Pintura
-Desenho
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Primeira aula grátis!
Contactos: tempodehiato@gmail.com 913913072
Mais info em www.tempodehiato.blogspot.com
Assistente de Produção/Direcção de Cena (M/F) - Estágio Curricular
O Kabuki – Centro de Arte irá admitir um elemento na área de produção para um estágio curricular
Condições do Estágio:
Duração: 90 dias
Período de trabalho: 5 horas dia de segunda-feira a sábado.
Funções:
Produção e gestão de programação
Gestão de público e bilheteira
Direcção e coordenação de cena
Assistencia a artistas e coordenação técnica de espectáculos
Remuneração:
Estágio não remunerado
Nota: Possibilidade de integração nos quadros da empresa no final de estágio
Processo de Selecção: Análise curricular e entrevista
Candidaturas: Enviar curriculum vitae e carta de motivação para candidatura@kabuki.pt
Data limite das candidaturas: 09 de Setembro de 2008
Local do Estágio: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki – Centro d’Arte
Contacto: Teresa Afonso
Telef. 210994142
teresa.afonso@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Condições do Estágio:
Duração: 90 dias
Período de trabalho: 5 horas dia de segunda-feira a sábado.
Funções:
Produção e gestão de programação
Gestão de público e bilheteira
Direcção e coordenação de cena
Assistencia a artistas e coordenação técnica de espectáculos
Remuneração:
Estágio não remunerado
Nota: Possibilidade de integração nos quadros da empresa no final de estágio
Processo de Selecção: Análise curricular e entrevista
Candidaturas: Enviar curriculum vitae e carta de motivação para candidatura@kabuki.pt
Data limite das candidaturas: 09 de Setembro de 2008
Local do Estágio: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki – Centro d’Arte
Contacto: Teresa Afonso
Telef. 210994142
teresa.afonso@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Casting: Respira (Curta-Metragem)
Casting
Respira
Curta-Metragem
26m’
Personagens Pretendidas
Mendes - 35-45anos – Cenas a fazer (1 e 5)
Rogério - 20-25anos – Cenas a fazer (11 e 15A)
Rita - 20-25anos – Cenas a fazer (22) Nota. Saber se há problema de beijar alguém??
Jorge - 20-25anos – Cenas a fazer (22) Nota. Saber se há problema de beijar alguém??
Ângela - 20-25anos – Cenas a fazer (24)
Nuno - 20-25anos – Cenas a fazer (14)
Segurança - 25-40anos – Cenas a fazer (7A)
Bombeiro - 25-50anos – Cenas a fazer (23)
D.Lurdes – 55-65anos – Cenas a fazer (10A – Apenas as partes onde a personagem tem diálogos)
Descrição de Personagens
Mendes
Mendes, 45 anos, juntamente com Alfredo compõe uma das duplas de seguranças do complexo residencial. Ocupa
este há já bastante tempo. È um homem conformado com a sua vida e com a sua rotina inalterável.
Mendes procura sempre o caminho mais fácil, prefere virar a cara e não ver. Tem dificuldade em lidar com
situações de stress e por isso optou por uma vida pacata onde nada acontece. Tem uma mulher e três filhos, gosta
de danças de salão, é inseguro e o seu único objectivo é cumprir, sem questionar, as ordens que lhe são imputadas.
Rogério
Rogério, 24 anos, é o melhor amigo de Miguel. Um jovem simples e despreocupado. Vive o momento sem grandes reflexões ou pensamentos sobre a vida. Rogério está revoltado com Miguel por vê-lo desperdiçar a sua vida apesar de nunca lhe ter tido. Rogério, no fundo, também já desistiu, acredita que só Miguel pode mudar o seu fado. Rogério é um mulherengo por natureza, não o consegue evitar, trabalha como nadador salvador e o pouco dinheiro que tem chega-lhe para ser feliz. Só se quer divertir e é um comunicador nato.
Rita
Rita, 23 anos, estuda na mesma turma que Vera. Estão no 3º ano de medicina dentária e são as melhores amigas. Namora com Jorge há 6 anos, mas conheceu outros homens com quem se envolveu, a todos os níveis. Por uma razão ou por outra acaba sempre por voltar para Jorge que a ama profundamente e faz tudo por ela, mas pouco recebe em troca. Rita é bastante fechada e apenas comenta a sua vida privada com Vera. Quase todas as suas relações não passaram a camada superficial, carnal e física. Um mecanismo de defesa que não a deixa conhecer verdadeiramente ninguém e por isso sofre em silêncio. Por alguma razão que desconhecemos simpatiza com Miguel, que por outro lado, nada sente por ela, nem amizade.
Jorge
Namorado de Rita à 3 anos, tem 25 anos, trabalha numa fábrica de automóveis. A relação nunca foi muito profunda, apenas serve para passar o tempo. Rita teve um episódio amoroso como Rogério. Jorge nunca soube, pressente que alguma coisa aconteceu pelo estranho comportamento de Rita, mas nunca teve uma confirmação. Conhece o Miguel e a Vera através da Rita e sempre se deu bem com ambos. Acaba de servir como instrumento de chantagem usado por Miguel em relação a Rita.
Ângela
Ângela e Nuno são um casal de namorados que vivem constantemente juntos. Trabalham ambos numa agência de publicidade onde Ângela chefia Nuno. Vivem juntos e quando saem à noite passam a maior parte do tempo juntos sem dar grande atenção às pessoas que os rodeiam. Ângela acaba por controlar a relação, toma as decisões importantes, vão onde ela quer ir e fazem o que ela quer fazer.
Nuno
Um fantoche nas mãos de Ângela, não porque quer estar com ela, mas porque precisa disso. Apenas se valoriza nessa condição. Vive fascinado com as portas da percepção e a forma como as drogas, em particular o lsd, pode o ajudar a atingir essa profundidade espiritual. Todos já ouviram as suas histórias e ninguém tem paciência para as ouvir outra vez.
Seguranças e Bombeiros
Ler cenas 7 + 7A e 23 + 23ª
D.Lurdes
Vizinha de Miguel no condomínio. Conhece a família há anos. Viu o mundo de Miguel desabar depois da morte dos pais e do rompimento da relação com Vera, presenciou o modo como Miguel conduziu a sua vida, mas nada pode fazer para o ajudar pois a distancia que separa os seus mundos é cada vez maior, não tem maneira de chegar ao jovem vizinho. Limitou-se a rezar para que nada de mal acontece, mas as suas preces não foram atendidas. Quando percebeu que algo não estava bem, chamou a segurança, não porque o barulho a estava a incomodar, apesar de estar, mas principalmente porque queria desesperadamente saber, o que teria acontecido naquela noite.
Respira
Curta-Metragem
26m’
O casting decorrerá nos dias 3 e 4 de Setembro entre as 9 e as 21 horas no estúdio CNL da Nova Imagem na seguinte morada : Travessa Particular à rua da Centeeira nº6.
PRODUTORA
Elisabete Vaz Velho
91 611 75 96
Show Off Films
Argumento: Philip Rylatt e T.F.Vicente
Produção executiva: Alexandre Montenegro
Produção: Elizabete Vaz Velho
Realização: Philip Rylatt e T.F.Vicente
IDEIA
O que é real? O mundo? Ou a maneira como o percepcionamos?
Pode a interpretação dessa percepção determinar todo o nosso destino?
SINOPSE
Um ex-policia frustrado e um funcionário conformado, compõem uma dupla de seguranças de um complexo
residencial destacada para investigar uma ocorrência num dos apartamentos. Á medida que examinam o
local percebem que toda a gente desapareceu misteriosamente de uma festa na noite anterior. No decorrer da investigação, entendemos o que realmente aconteceu. Um grupo de jovens amigos cimenta uma teia de relações perigosas que acaba por determinar o trágico destino daquela noite.
Personagens Pretendidas
Mendes - 35-45anos – Cenas a fazer (1 e 5)
Rogério - 20-25anos – Cenas a fazer (11 e 15A)
Rita - 20-25anos – Cenas a fazer (22) Nota. Saber se há problema de beijar alguém??
Jorge - 20-25anos – Cenas a fazer (22) Nota. Saber se há problema de beijar alguém??
Ângela - 20-25anos – Cenas a fazer (24)
Nuno - 20-25anos – Cenas a fazer (14)
Segurança - 25-40anos – Cenas a fazer (7A)
Bombeiro - 25-50anos – Cenas a fazer (23)
D.Lurdes – 55-65anos – Cenas a fazer (10A – Apenas as partes onde a personagem tem diálogos)
Descrição de Personagens
Mendes
Mendes, 45 anos, juntamente com Alfredo compõe uma das duplas de seguranças do complexo residencial. Ocupa
este há já bastante tempo. È um homem conformado com a sua vida e com a sua rotina inalterável.
Mendes procura sempre o caminho mais fácil, prefere virar a cara e não ver. Tem dificuldade em lidar com
situações de stress e por isso optou por uma vida pacata onde nada acontece. Tem uma mulher e três filhos, gosta
de danças de salão, é inseguro e o seu único objectivo é cumprir, sem questionar, as ordens que lhe são imputadas.
Rogério
Rogério, 24 anos, é o melhor amigo de Miguel. Um jovem simples e despreocupado. Vive o momento sem grandes reflexões ou pensamentos sobre a vida. Rogério está revoltado com Miguel por vê-lo desperdiçar a sua vida apesar de nunca lhe ter tido. Rogério, no fundo, também já desistiu, acredita que só Miguel pode mudar o seu fado. Rogério é um mulherengo por natureza, não o consegue evitar, trabalha como nadador salvador e o pouco dinheiro que tem chega-lhe para ser feliz. Só se quer divertir e é um comunicador nato.
Rita
Rita, 23 anos, estuda na mesma turma que Vera. Estão no 3º ano de medicina dentária e são as melhores amigas. Namora com Jorge há 6 anos, mas conheceu outros homens com quem se envolveu, a todos os níveis. Por uma razão ou por outra acaba sempre por voltar para Jorge que a ama profundamente e faz tudo por ela, mas pouco recebe em troca. Rita é bastante fechada e apenas comenta a sua vida privada com Vera. Quase todas as suas relações não passaram a camada superficial, carnal e física. Um mecanismo de defesa que não a deixa conhecer verdadeiramente ninguém e por isso sofre em silêncio. Por alguma razão que desconhecemos simpatiza com Miguel, que por outro lado, nada sente por ela, nem amizade.
Jorge
Namorado de Rita à 3 anos, tem 25 anos, trabalha numa fábrica de automóveis. A relação nunca foi muito profunda, apenas serve para passar o tempo. Rita teve um episódio amoroso como Rogério. Jorge nunca soube, pressente que alguma coisa aconteceu pelo estranho comportamento de Rita, mas nunca teve uma confirmação. Conhece o Miguel e a Vera através da Rita e sempre se deu bem com ambos. Acaba de servir como instrumento de chantagem usado por Miguel em relação a Rita.
Ângela
Ângela e Nuno são um casal de namorados que vivem constantemente juntos. Trabalham ambos numa agência de publicidade onde Ângela chefia Nuno. Vivem juntos e quando saem à noite passam a maior parte do tempo juntos sem dar grande atenção às pessoas que os rodeiam. Ângela acaba por controlar a relação, toma as decisões importantes, vão onde ela quer ir e fazem o que ela quer fazer.
Nuno
Um fantoche nas mãos de Ângela, não porque quer estar com ela, mas porque precisa disso. Apenas se valoriza nessa condição. Vive fascinado com as portas da percepção e a forma como as drogas, em particular o lsd, pode o ajudar a atingir essa profundidade espiritual. Todos já ouviram as suas histórias e ninguém tem paciência para as ouvir outra vez.
Seguranças e Bombeiros
Ler cenas 7 + 7A e 23 + 23ª
D.Lurdes
Vizinha de Miguel no condomínio. Conhece a família há anos. Viu o mundo de Miguel desabar depois da morte dos pais e do rompimento da relação com Vera, presenciou o modo como Miguel conduziu a sua vida, mas nada pode fazer para o ajudar pois a distancia que separa os seus mundos é cada vez maior, não tem maneira de chegar ao jovem vizinho. Limitou-se a rezar para que nada de mal acontece, mas as suas preces não foram atendidas. Quando percebeu que algo não estava bem, chamou a segurança, não porque o barulho a estava a incomodar, apesar de estar, mas principalmente porque queria desesperadamente saber, o que teria acontecido naquela noite.
quarta-feira, 3 de setembro de 2008
Horário Pós-Laboral do Curso livre de Desenho / Pintura
O Ano Lectivo ( 1 de Outubro a 30 Junho) aproxima-se e é nesta altura que todos iniciamos mais um ano de trabalho. A aprendizagem das artes pode ser uma necessidade para uns, uma actividade extra curricular para outros, mas em todos os casos é certamente um momento de relaxamento, de convívio e partilha.É tudo isto e muito mais que propomos para o próximo ano lectivo, um espaço agradável onde todos se sentem "em casa", onde se mistura cultura e lazer.
Faça-nos uma visita sem qualquer tipo de compromisso e descubra tudo o que temos para lhe oferecer.
Até Outubro encontram-se ainda abertas as actividades de Verão em que também pode participar.
Veja tudo em www.escoladeartesdomusvarius.blogspot.com.
Programa de Desenho/ Pintura de 4 horas semanais
1º O Desenho como técnica de representação artística, independente das artes ao qual costuma estar associado.
2º O rigor e a disciplina do desenho para o aluno que se quer iniciar no mundo das artes plásticas.
3º A Pintura como técnica de representação visual (paisagem, natureza-morta, retrato, etc.)
4º A pintura como meio de criação artística.
5º Durante o ano lectivo, os alunos trabalharão, intercaladamente, no desenho e na pintura, ou apenas numa vertente caso seja de sua preferência, podendo optar por um método de trabalho que melhor se adapte às suas aptidões, desde que não prejudique o ambiente de trabalho.
1ª semana
- Teoria do desenho (aulas teóricas).
- Conversa com os alunos e apreciação dos seus trabalhos (desenhos ou pinturas de pequenos formatos) e fotografias de trabalhos de maiores dimensões que devem trazer consigo, caso existam.
2ª à 5ª semana
- Os desenhos executados nestas quatro semanas serão de tema livre, com o acompanhamento do professor e de possível execução dentro da sala de aula.
- Desenho a grafite, carvão e pastel seco (materiais riscadores de papel).
- Serão executados, estudados e discutidos, todos os trabalhos de relevância considerável para o progresso do desempenho técnico dos alunos.
- O desenho será durante todo o ano lectivo o elemento preferencial, de forma a manter a disciplina da representação gráfica, fundamental também na pintura.
1º O Desenho como técnica de representação artística, independente das artes ao qual costuma estar associado.
2º O rigor e a disciplina do desenho para o aluno que se quer iniciar no mundo das artes plásticas.
3º A Pintura como técnica de representação visual (paisagem, natureza-morta, retrato, etc.)
4º A pintura como meio de criação artística.
5º Durante o ano lectivo, os alunos trabalharão, intercaladamente, no desenho e na pintura, ou apenas numa vertente caso seja de sua preferência, podendo optar por um método de trabalho que melhor se adapte às suas aptidões, desde que não prejudique o ambiente de trabalho.
1ª semana
- Teoria do desenho (aulas teóricas).
- Conversa com os alunos e apreciação dos seus trabalhos (desenhos ou pinturas de pequenos formatos) e fotografias de trabalhos de maiores dimensões que devem trazer consigo, caso existam.
2ª à 5ª semana
- Os desenhos executados nestas quatro semanas serão de tema livre, com o acompanhamento do professor e de possível execução dentro da sala de aula.
- Desenho a grafite, carvão e pastel seco (materiais riscadores de papel).
- Serão executados, estudados e discutidos, todos os trabalhos de relevância considerável para o progresso do desempenho técnico dos alunos.
- O desenho será durante todo o ano lectivo o elemento preferencial, de forma a manter a disciplina da representação gráfica, fundamental também na pintura.
Materiais
- Folhas de papel de gramagem considerável (igual ou maior que 80gramas) e de texturas variáveis.
- Folhas de esquiço.
- Folhas de papel que não tenham utilidade ou mesmo já usados (escritos ou desenhados).
- Panos.
- Pincéis e trinchas.
- Lápis de grafite de durezas várias (2B, 3B, 4B, etc.).
- Lápis ou minas de carvão vegetal.
- Lapiseiras de espessura variável (0,5mm, 0,7mm, etc.).
- Barras de pastel seco (brancas e negras).
- Tintas de aparo, de carimbo, tinta-da-china, etc.
- Borrachas.
- Uma bata ou roupa velha que se possa sujar.
6ª semana
- Teoria da pintura (aulas teóricas).
- Aula sobre a história da pintura e história das técnicas pictóricas (Projecção de imagens).
- Continuação dos trabalhos em desenho.
7ª à 30ª semana (29 de Maio)
Desenho
- Desenvolvimento das capacidades de representação:
- Desenho de paisagem, paisagem urbana e arquitectónica.
- Desenho de natureza-morta.
- Desenho de figura humana.
- Desenho de motivos vegetais e animais (optativo, não obrigatório).
Pintura
- Aprendizagem das técnicas de aguarela, óleo e acrílico (os alunos poderão no seu trabalho final optar por uma das técnicas aprendidas durante o ano lectivo.
- Todos os temas que serão estudados no desenho, serão, também, aplicados na pintura de telas, cartões, papeis e madeiras.
Materiais de pintura
(Será indicado a cada aluno o que deve trazer e quando, consoante as suas necessidades)
- Pincéis de diferentes materiais e tamanhos.
- Tintas de óleo.
- Tintas de acrílico.
- Tintas de aguarela.
- Paletas.
- Panos.
- Aguarás.
- Telas, cartões e madeiras de contraplacado.
- Materiais para preparar um suporte, para as técnicas a desenvolver (por cada aluno).
- Uma bata ou roupa velha que se possa sujar.
Os últimos dois meses
- Será executado um trabalho final (ou mais, consoante as capacidades do aluno).
- A técnica de representação pictórica, será a que cada aluno, em concordância com o professor, escolher.
- Se algum dos alunos se mostrar interessado em realizar um ou mais desenhos para um trabalho final, poderá fazê-lo.
- Folhas de papel de gramagem considerável (igual ou maior que 80gramas) e de texturas variáveis.
- Folhas de esquiço.
- Folhas de papel que não tenham utilidade ou mesmo já usados (escritos ou desenhados).
- Panos.
- Pincéis e trinchas.
- Lápis de grafite de durezas várias (2B, 3B, 4B, etc.).
- Lápis ou minas de carvão vegetal.
- Lapiseiras de espessura variável (0,5mm, 0,7mm, etc.).
- Barras de pastel seco (brancas e negras).
- Tintas de aparo, de carimbo, tinta-da-china, etc.
- Borrachas.
- Uma bata ou roupa velha que se possa sujar.
6ª semana
- Teoria da pintura (aulas teóricas).
- Aula sobre a história da pintura e história das técnicas pictóricas (Projecção de imagens).
- Continuação dos trabalhos em desenho.
7ª à 30ª semana (29 de Maio)
Desenho
- Desenvolvimento das capacidades de representação:
- Desenho de paisagem, paisagem urbana e arquitectónica.
- Desenho de natureza-morta.
- Desenho de figura humana.
- Desenho de motivos vegetais e animais (optativo, não obrigatório).
Pintura
- Aprendizagem das técnicas de aguarela, óleo e acrílico (os alunos poderão no seu trabalho final optar por uma das técnicas aprendidas durante o ano lectivo.
- Todos os temas que serão estudados no desenho, serão, também, aplicados na pintura de telas, cartões, papeis e madeiras.
Materiais de pintura
(Será indicado a cada aluno o que deve trazer e quando, consoante as suas necessidades)
- Pincéis de diferentes materiais e tamanhos.
- Tintas de óleo.
- Tintas de acrílico.
- Tintas de aguarela.
- Paletas.
- Panos.
- Aguarás.
- Telas, cartões e madeiras de contraplacado.
- Materiais para preparar um suporte, para as técnicas a desenvolver (por cada aluno).
- Uma bata ou roupa velha que se possa sujar.
Os últimos dois meses
- Será executado um trabalho final (ou mais, consoante as capacidades do aluno).
- A técnica de representação pictórica, será a que cada aluno, em concordância com o professor, escolher.
- Se algum dos alunos se mostrar interessado em realizar um ou mais desenhos para um trabalho final, poderá fazê-lo.
Escola de Artes Domus Varius
Curso de encenação
Este curso proporciona as bases para quem se quiser lançar no difícil mas aliciante mundo da direcção e criação de espectáculos. É um curso não-profissionalizante que fornece aos alunos inumeras ferramentas para poderem dirigir os seus espectáculos teatrais.
Resumo do conteúdo:
Dramaturgia e Escolha do Texto / Estética e Tendências do Teatro Contemporâneo / Pré-produção / Casting / Programação e técnica de ensaios / Técnicas de Produção e divulgação de Espectáculos / Sponsoring, apoios e mecenato / Scripts, storyboards e maquetes / Supervisão de Figurinos, Adereços e Cenografia / Ensaios Técnicos – Luminotécnia e Sonoplastia / Preparação e Direcção de Actores
Horário: 1 hora de aula / 2 vezes por semana
Coordenador Pedagógico: Ricardo Bargão
Duração do Curso: 4 meses
Preço: 80,00€ por mês (ou) 280,00€/curso para pagamento antecipado dos 4 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso: Segundas e Quartas das 22h00 às 23h00. Inicio a 15 de Setembro de 2008
Inscrições até 12 de Setembro de 2008
+ info
telefone 21 099 41 42
www.kabuki.pt
Rua Newton, nº10-B 1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
lisboa@kabuki.pt
Resumo do conteúdo:
Dramaturgia e Escolha do Texto / Estética e Tendências do Teatro Contemporâneo / Pré-produção / Casting / Programação e técnica de ensaios / Técnicas de Produção e divulgação de Espectáculos / Sponsoring, apoios e mecenato / Scripts, storyboards e maquetes / Supervisão de Figurinos, Adereços e Cenografia / Ensaios Técnicos – Luminotécnia e Sonoplastia / Preparação e Direcção de Actores
Horário: 1 hora de aula / 2 vezes por semana
Coordenador Pedagógico: Ricardo Bargão
Duração do Curso: 4 meses
Preço: 80,00€ por mês (ou) 280,00€/curso para pagamento antecipado dos 4 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso: Segundas e Quartas das 22h00 às 23h00. Inicio a 15 de Setembro de 2008
Inscrições até 12 de Setembro de 2008
+ info
telefone 21 099 41 42
www.kabuki.pt
Rua Newton, nº10-B 1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42
Fx 21 093 61 90
lisboa@kabuki.pt
Workshop - Formas e Esculturas de Sabão - Lisboa
Workshop - 13 de Setembro às 10h30 - Orientadora Ana Serra RochaO CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino convida-te a vires experienciar uma tarde na pele de um escultor.
Tens à tua espera um material muito interessante para trabalhares que faz parte do teu dia-a-dia: O sabão! Vem divertir-te e mostrar o teu talento de verdadeiro escultor.
Público Alvo - dos 5 aos 10 anos
Duração: 2h30
Preço: 15 €
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Mais uma oficina de Escrita De Letras De Canções
Atenção a todos os navegantes escrevinhantes:
A partir de 18 de Setembro realiza-se a última oficina de Escrita De Letras De Canções em “horário de verão” (duas vezes por semana) na EscreverEscrever .As sessões serão às terças e quintas (a primeira sessão é numa quinta-feira), entre as 19.30 e as 22h. O preço é de €85.
A EscreverEscrever fica em pleno Largo de Camões (Nº 36, 3º Dto). Local central mais central não há!
Gimba regressará depois, em Outubro,em horário lectivo “normal” (um dia por semana).
A pedido de várias famílias de alunos, está já em preparação a oficina “Escrita De Letras De Canções – Grau 2” a realizar Novembro.As datas e outros detalhes serão atempadamente divulgados.
Mais informações em http://www.escreverescrever.com
A partir de 18 de Setembro realiza-se a última oficina de Escrita De Letras De Canções em “horário de verão” (duas vezes por semana) na EscreverEscrever .As sessões serão às terças e quintas (a primeira sessão é numa quinta-feira), entre as 19.30 e as 22h. O preço é de €85.
A EscreverEscrever fica em pleno Largo de Camões (Nº 36, 3º Dto). Local central mais central não há!
Gimba regressará depois, em Outubro,em horário lectivo “normal” (um dia por semana).
A pedido de várias famílias de alunos, está já em preparação a oficina “Escrita De Letras De Canções – Grau 2” a realizar Novembro.As datas e outros detalhes serão atempadamente divulgados.
Mais informações em http://www.escreverescrever.com
terça-feira, 2 de setembro de 2008
Curso Teatro do Oprimido - FPCE-UP
Curso Teatro do Oprimido
“O Teatro do Oprimido é um sistema de exercícios, jogos e técnicas especiais baseadas no teatro essencial, que procura ajudar homens e mulheres a desenvolverem o que já trazem em si mesmos: o teatro” (Declaração de Princípios da Associação Internacional do Teatro do Oprimido).
Esta metodologia permite a participação activa do público propondo alternativas às situações apresentadas. Durante o debate, o indivíduo é convidado a trocar de papel com os actores, de forma a experimentar soluções alternativas para os problemas identificados. O T.O. é utilizado em todo o mundo e permite trabalhar uma infinidade de temas, adequando o teatro às necessidades sociais da população, facultando-lhe um espaço vivencial.
No T.O. o indivíduo pode ter voz activa e encontrar parceiros de diálogo, descobrindo vários pontos de vista sobre a mesma questão, adquirindo desta forma ferramentas que o valorizam enquanto indivíduo e estimulam a sua consciência social face a diferentes problemáticas.
OBJECTIVOS
- estimular a identificação e discussão de problemas reais da vida quotidiana recorrendo ás técnicas do teatro do oprimido
- explorar o teatro do oprimido como ferramenta de intervenção no campo sócio-educativa, artístico e comunitário
- fomentar a experimentação e vivência de técnicas teatrais, nomeadamente do teatro do oprimido, facilitando e favorecendo o trabalho dos profissionais da intervenção sócio-educativa
- fundamentar a relevância do teatro do oprimido no desenvolvimento de projectos educativos , sociais e artísticos em diferentes contextos
PROGRAMA
O Teatro do Oprimido (TO) - Contextualização Histórica
O método do TO e suas técnicas
Noção de opressão e “espect-actor”
A relação opressor-oprimido
Jogos e exercícios teatrais
O teatro-imagem e teatro-fórum
O papel do curinga/facilitador
Visualização e discussão de experiências de TO
Construção e discussão de cenas de fórum a partir de situações da realidade
Aplicações possíveis do TO em contextos diversos
DURAÇÃO
39h
DATAS
16Set. - 30 Out.
LOCAL: FPCE-UP (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação - Universidade do Porto)
Teatro e Comunidade - Hugo Cruz
Rua Sá da Bandeira, 726 – 2º dto.
Porto
tel: 22.3389827
mail: hugoalvescruz@gmail.com
“O Teatro do Oprimido é um sistema de exercícios, jogos e técnicas especiais baseadas no teatro essencial, que procura ajudar homens e mulheres a desenvolverem o que já trazem em si mesmos: o teatro” (Declaração de Princípios da Associação Internacional do Teatro do Oprimido).
Esta metodologia permite a participação activa do público propondo alternativas às situações apresentadas. Durante o debate, o indivíduo é convidado a trocar de papel com os actores, de forma a experimentar soluções alternativas para os problemas identificados. O T.O. é utilizado em todo o mundo e permite trabalhar uma infinidade de temas, adequando o teatro às necessidades sociais da população, facultando-lhe um espaço vivencial.
No T.O. o indivíduo pode ter voz activa e encontrar parceiros de diálogo, descobrindo vários pontos de vista sobre a mesma questão, adquirindo desta forma ferramentas que o valorizam enquanto indivíduo e estimulam a sua consciência social face a diferentes problemáticas.
OBJECTIVOS
- estimular a identificação e discussão de problemas reais da vida quotidiana recorrendo ás técnicas do teatro do oprimido
- explorar o teatro do oprimido como ferramenta de intervenção no campo sócio-educativa, artístico e comunitário
- fomentar a experimentação e vivência de técnicas teatrais, nomeadamente do teatro do oprimido, facilitando e favorecendo o trabalho dos profissionais da intervenção sócio-educativa
- fundamentar a relevância do teatro do oprimido no desenvolvimento de projectos educativos , sociais e artísticos em diferentes contextos
PROGRAMA
O Teatro do Oprimido (TO) - Contextualização Histórica
O método do TO e suas técnicas
Noção de opressão e “espect-actor”
A relação opressor-oprimido
Jogos e exercícios teatrais
O teatro-imagem e teatro-fórum
O papel do curinga/facilitador
Visualização e discussão de experiências de TO
Construção e discussão de cenas de fórum a partir de situações da realidade
Aplicações possíveis do TO em contextos diversos
DURAÇÃO
39h
DATAS
16Set. - 30 Out.
LOCAL: FPCE-UP (Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação - Universidade do Porto)
Teatro e Comunidade - Hugo Cruz
Rua Sá da Bandeira, 726 – 2º dto.
Porto
tel: 22.3389827
mail: hugoalvescruz@gmail.com
Curso Livre de Pintura/ Desenho - horário laboral
O Ano Lectivo ( 1 de Outubro a 30 Junho) aproxima-se e é nesta altura que todos iniciamos mais um ano de trabalho. A aprendizagem das artes pode ser uma necessidade para uns, uma actividade extra curricular para outros, mas em todos os casos é certamente um momento de relaxamento, de convívio e partilha.É tudo isto e muito mais que propomos para o próximo ano lectivo, um espaço agradável onde todos se sentem "em casa", onde se mistura cultura e lazer.Faça-nos uma visita sem qualquer tipo de compromisso e descubra tudo o que temos para lhe oferecer.Até Outubro encontram-se ainda abertas as actividades de Verão em que também pode participar.Veja tudo em www.escoladeartesdomusvarius.blogspot.com.
Programa
"As aulas de desenho e pintura que vão funcionar durante este ano baseiam-se na experiência que tenho tido durante os vários anos de ensino que possuo.Tenho a forte convicção que alguns procedimentos escolares não são suficientemente desafiadores e por isso modifiquei-os para tornar a arte mais lúdica e ainda mais instrutiva.As minhas aulas são o fruto de uma docente envolvida na arte e, ao mesmo tempo, em transmitir os conhecimentos essenciais para que cada aluno possa desenvolver a sua própria linguagem expressiva.O estudo dos grandes mestres, quer antigos, quer contemporâneos construirá uma base cultural muito importante para o desenvolvimento dos alunos como artistas.Curso vocacionado para o público que aprecia arte, estuda arte ou quer começar a estudar arte!Neste curso são ensinados os elementos essenciais para que o aluno possa desenvolver um trabalho personalizado e são dadas pistas para que á posteriori continue a sua carreira artística."
"As aulas de desenho e pintura que vão funcionar durante este ano baseiam-se na experiência que tenho tido durante os vários anos de ensino que possuo.Tenho a forte convicção que alguns procedimentos escolares não são suficientemente desafiadores e por isso modifiquei-os para tornar a arte mais lúdica e ainda mais instrutiva.As minhas aulas são o fruto de uma docente envolvida na arte e, ao mesmo tempo, em transmitir os conhecimentos essenciais para que cada aluno possa desenvolver a sua própria linguagem expressiva.O estudo dos grandes mestres, quer antigos, quer contemporâneos construirá uma base cultural muito importante para o desenvolvimento dos alunos como artistas.Curso vocacionado para o público que aprecia arte, estuda arte ou quer começar a estudar arte!Neste curso são ensinados os elementos essenciais para que o aluno possa desenvolver um trabalho personalizado e são dadas pistas para que á posteriori continue a sua carreira artística."
Andreia Rebelo
· Contacto com os materiais: Materiais como extensões da mão;
· Desenho de contorno: desenho ás cegas, com a outra mão, etc;
· Contornos rápidos;
· Desenho gestual;
· Desenho de modelação por tons;
· Modelar o espaço;
· Desenho de memória;
· Desenho automático;
· Desenhar imagens projectadas;
· À procura da forma;
· As bases da pintura artística;
· Aguarela;
· Sanguínea;
· Pastel seco/óleo;
· Marcadores;
· Tintas acrílicas;
· Óleo sobre tela;
· Projecto pessoal do aluno: como começar um projecto pessoal
· Desenho de contorno: desenho ás cegas, com a outra mão, etc;
· Contornos rápidos;
· Desenho gestual;
· Desenho de modelação por tons;
· Modelar o espaço;
· Desenho de memória;
· Desenho automático;
· Desenhar imagens projectadas;
· À procura da forma;
· As bases da pintura artística;
· Aguarela;
· Sanguínea;
· Pastel seco/óleo;
· Marcadores;
· Tintas acrílicas;
· Óleo sobre tela;
· Projecto pessoal do aluno: como começar um projecto pessoal
Materiais:
Bloco A3;
Papel de cenário;
Papel reciclado;
Papel de jornal;
Caderno para Diário Gráfico;
Telas ( outros suportes poderão ser pedidos conforme a necessidade);
Lápis 2B, 5B, 6B;
Carvão;
Canetas de feltro;
Pincéis;
Esferográficas;
Sanguínea;
Pastel seco;
Pastel de óleo;
Tintas de óleo;
Tintas acrílicas;
(e outros riscadores que poderão ser pedidos conforme a necessidade).
Bloco A3;
Papel de cenário;
Papel reciclado;
Papel de jornal;
Caderno para Diário Gráfico;
Telas ( outros suportes poderão ser pedidos conforme a necessidade);
Lápis 2B, 5B, 6B;
Carvão;
Canetas de feltro;
Pincéis;
Esferográficas;
Sanguínea;
Pastel seco;
Pastel de óleo;
Tintas de óleo;
Tintas acrílicas;
(e outros riscadores que poderão ser pedidos conforme a necessidade).
Escola de Artes Domus Varius
www.escoladeartesdomusvarius.blogspot.com
www.escoladeartesdomusvarius.blogspot.com
Rua Actor Isidoro, nº 28.
Alameda, Portugal.
telemóvel: 965546043
Cursos de Fotografia - Porto
CELULA.1047 – CURSOS DE FOTOGRAFIA / PORTO
DESENVOLVA O SEU PODER CRIATIVO
CURSO BÁSICO DE FOTOGRAFIA
Este Curso tem como objectivo ultrapassar os problemas técnicos da fotografia, de modo a personalizar ideias, conceitos e experiências pessoais. Trata-se de pôr em prática os diferentes controles técnicos com exercícios concretos vendo os resultados imediatamente com o apoio dos recursos multimédia.
PROGRAMA:
Serão abordados temas tais como:
· O movimento, o seu controle e os seus diferentes significados.
· A percepção da luz com o objectivo de a conseguir dominar e manipular, para ir ao encontro do nosso objectivo.
· Estudar práticas para vermos “nítido” o que queremos “ver nítido” e para relacioná-lo com o que queremos ver “desfocado”.
· Definir o que realmente queremos que apareça na imagem, para atingir os nossos objectivos.
· Descobrir a linguagem fotográfica como meio de expressão.
· Desenvolver as diferentes propostas técnicas, compreendê-las, e aplicá-las de uma forma imaginativa.
DURAÇÃO:
Carga horária total – 24 horas.
HORÁRIO:
· Aulas Quinzenais: Sábados das 15.00h às 19.00h. Início 4 Outubro
· Aulas Semanais: Terças-Feiras das 19.30h às 21.30h. Início 16 Setembro
CURSO FOTOGRAFIA CRIATIVA
A Fotografia como meio de expressão artística.
Com este curso pretende-se aprofundar o nível de conhecimento da imagem, principalmente da fotografia, e ampliar a discussão da sua linguagem, sob os pontos de vista, estético e conceptual.
Trata-se de um curso orientado para a produção fotográfica, enquanto meio de expressão artística, direccionado para o desenvolvimento de projectos individuais.
Está dirigido a qualquer pessoa, independentemente da sua formação de base, que queira iniciar ou ampliar os seus conhecimentos desta arte contemporânea.
DURAÇÃO:
Carga horária total de 24 horas.
HORÁRIO:
Aulas Quinzenais: Sábados das 15.00h às 19.00h.Início 4 Outubro Aulas Semanais: Quartas-Feiras das 19.30h às 21.30h.Início 17 Setembro METODOLOGIA:
Análise, interpretação, discussão dos trabalhos de diferentes artistas e de ensaios teóricos da fotografia contemporânea, assim como, do trabalho desenvolvido pelos formandos.
Utilização de recursos multimédia.
PREÇO:
225 Euros (possibilidade de pagamento em 3 prestações de 75,00 Euros através de cheques pré-datados).
FORMADOR:
Os Cursos são leccionados por Javier Diaz, fotógrafo e professor na Escola Técnica da Imagem e Comunicação – ETIC em Lisboa. Desenvolve trabalhos na área da fotografia no campo artístico, palestras, entre outras.
LOCAL:
Rua Miguel de Bombarda, 214 – 2º Frente. Porto
TELM – 918252391 / 934167689
EMAIL: celula.1047@gmail.com
WEB: www.celulafotografica.com
DESENVOLVA O SEU PODER CRIATIVO
CURSO BÁSICO DE FOTOGRAFIA
Este Curso tem como objectivo ultrapassar os problemas técnicos da fotografia, de modo a personalizar ideias, conceitos e experiências pessoais. Trata-se de pôr em prática os diferentes controles técnicos com exercícios concretos vendo os resultados imediatamente com o apoio dos recursos multimédia.
PROGRAMA:
Serão abordados temas tais como:
· O movimento, o seu controle e os seus diferentes significados.
· A percepção da luz com o objectivo de a conseguir dominar e manipular, para ir ao encontro do nosso objectivo.
· Estudar práticas para vermos “nítido” o que queremos “ver nítido” e para relacioná-lo com o que queremos ver “desfocado”.
· Definir o que realmente queremos que apareça na imagem, para atingir os nossos objectivos.
· Descobrir a linguagem fotográfica como meio de expressão.
· Desenvolver as diferentes propostas técnicas, compreendê-las, e aplicá-las de uma forma imaginativa.
DURAÇÃO:
Carga horária total – 24 horas.
HORÁRIO:
· Aulas Quinzenais: Sábados das 15.00h às 19.00h. Início 4 Outubro
· Aulas Semanais: Terças-Feiras das 19.30h às 21.30h. Início 16 Setembro
CURSO FOTOGRAFIA CRIATIVA
A Fotografia como meio de expressão artística.
Com este curso pretende-se aprofundar o nível de conhecimento da imagem, principalmente da fotografia, e ampliar a discussão da sua linguagem, sob os pontos de vista, estético e conceptual.
Trata-se de um curso orientado para a produção fotográfica, enquanto meio de expressão artística, direccionado para o desenvolvimento de projectos individuais.
Está dirigido a qualquer pessoa, independentemente da sua formação de base, que queira iniciar ou ampliar os seus conhecimentos desta arte contemporânea.
DURAÇÃO:
Carga horária total de 24 horas.
HORÁRIO:
Aulas Quinzenais: Sábados das 15.00h às 19.00h.Início 4 Outubro Aulas Semanais: Quartas-Feiras das 19.30h às 21.30h.Início 17 Setembro METODOLOGIA:
Análise, interpretação, discussão dos trabalhos de diferentes artistas e de ensaios teóricos da fotografia contemporânea, assim como, do trabalho desenvolvido pelos formandos.
Utilização de recursos multimédia.
PREÇO:
225 Euros (possibilidade de pagamento em 3 prestações de 75,00 Euros através de cheques pré-datados).
FORMADOR:
Os Cursos são leccionados por Javier Diaz, fotógrafo e professor na Escola Técnica da Imagem e Comunicação – ETIC em Lisboa. Desenvolve trabalhos na área da fotografia no campo artístico, palestras, entre outras.
LOCAL:
Rua Miguel de Bombarda, 214 – 2º Frente. Porto
TELM – 918252391 / 934167689
EMAIL: celula.1047@gmail.com
WEB: www.celulafotografica.com
Workshop de Danças Tradicionais Europeiras
Prof. Susana de Azevedo Rodrigues
As danças tradicionais são, tecnicamente, acessíveis e possuem um forte carácter social e lúdico. Elas proporcionam um ambiente de partilha e um convívio "bem-disposto" em torno de uma cultura popular, em constante transformação, e cujas raízes podem remontar a vários séculos atrás.
Este workshop pretende dar a conhecer danças de diferentes países, aliando-se a criatividade, a cooperação e relação à atenção e diversão.
A dança tradicional faz parte da cultura de cada local e é um património que merece ser conhecido, vivido e divulgado.
Informações:
Data: 20 de Setembro de 2008
Hora: das 14h30 às 18h00
Valor: 30 danças
Local: Espaço Cultural Reflexo (Centro Histórico - Rua Pedonal)
Morada: Av. Heliodoro Salgado, nº41 - 1º Fundo
Telefone: 93 630 02 84
mais info: www.myspace.com/su_rodrigues
su.arodrigues@gmail.com
As danças tradicionais são, tecnicamente, acessíveis e possuem um forte carácter social e lúdico. Elas proporcionam um ambiente de partilha e um convívio "bem-disposto" em torno de uma cultura popular, em constante transformação, e cujas raízes podem remontar a vários séculos atrás.
Este workshop pretende dar a conhecer danças de diferentes países, aliando-se a criatividade, a cooperação e relação à atenção e diversão.
A dança tradicional faz parte da cultura de cada local e é um património que merece ser conhecido, vivido e divulgado.
Informações:
Data: 20 de Setembro de 2008
Hora: das 14h30 às 18h00
Valor: 30 danças
Local: Espaço Cultural Reflexo (Centro Histórico - Rua Pedonal)
Morada: Av. Heliodoro Salgado, nº41 - 1º Fundo
Telefone: 93 630 02 84
mais info: www.myspace.com/su_rodrigues
su.arodrigues@gmail.com
Aulas de dança Contemporânea
Aulas Dança Contemporânea Sofia Silva
Local: Pro.Dança, R.de S. Domingos à Lapa nº8, Tel.213979937
Horário:
3f das 19h ás 20h
6f das 19h ás 21h
Informações sobre as aulas: Sofia Silva, projectosartisticos@gmail.com 91 965 72 49
inscrições: Pro.dança, R.de S. Domingos à Lapa nº8, Tel.213979937
Introdução
Nestas Aulas pretende-se trabalhar as capacidades criativas, sociais, culturais, sensitivas e intelectuais de cada pessoa, partindo da linguagem da Dança Contemporânea. O movimento da Dança Contemporânea permite o desenvolvimento da expressividade individual, assim como trabalhar numa multiplicidade de técnicas e estéticas que vão ao encontro do universo interior do ser humano. Assim pretendo dirigir e trabalhar várias temáticas que sejam relevantes para cada um dos participantes, a nível individual ou em grupo. O movimento será explorado e construído partindo de um determinado conceito e pesquisa do mesmo.
Conteúdos
• Aquecimento físico
• Exercícios de corpo, espaço e tempo
• Abordagem e discussão de temas
• Pesquisas referentes aos temas escolhidos
• Exploração de movimento
• Construção de movimento
• Observação e análise
Local: Pro.Dança, R.de S. Domingos à Lapa nº8, Tel.213979937
Horário:
3f das 19h ás 20h
6f das 19h ás 21h
Informações sobre as aulas: Sofia Silva, projectosartisticos@gmail.com 91 965 72 49
inscrições: Pro.dança, R.de S. Domingos à Lapa nº8, Tel.213979937
Introdução
Nestas Aulas pretende-se trabalhar as capacidades criativas, sociais, culturais, sensitivas e intelectuais de cada pessoa, partindo da linguagem da Dança Contemporânea. O movimento da Dança Contemporânea permite o desenvolvimento da expressividade individual, assim como trabalhar numa multiplicidade de técnicas e estéticas que vão ao encontro do universo interior do ser humano. Assim pretendo dirigir e trabalhar várias temáticas que sejam relevantes para cada um dos participantes, a nível individual ou em grupo. O movimento será explorado e construído partindo de um determinado conceito e pesquisa do mesmo.
Conteúdos
• Aquecimento físico
• Exercícios de corpo, espaço e tempo
• Abordagem e discussão de temas
• Pesquisas referentes aos temas escolhidos
• Exploração de movimento
• Construção de movimento
• Observação e análise
Procura-se Actores (Masculinos) para peça infantil
O "Projecto Alegria" está à procura de 2 actores (Masculinos) para uma peça de teatro infantil que estará em digressão por todo o país durante o ano lectivo 2008/2009.
A peça será apresentada maioritariamente no Distrito de Lisboa. No entanto, os candidatos deverão ter disponibilidade para viajar a outras zonas do País.
Os candidatos deverão ter as seguintes características:
- Idade entre os 18 e os 35 anos;
- Residir nos concelhos de Cascais, Sintra, Oeiras ou Amadora;
- Gosto pelo trabalho com crianças;
- ELEVADO sentido da responsabilidade e pontualidade;
- Não ter qualquer dificuldade em acordar cedo.
- Disponibilidade principalmente durante às manhãs, de 2a a 6a Feira.
O pagamento por cada espectáculo será de 40 Euros. Em situações especiais, o pagamento será de 60 Euros por espectáculo. Os ensaios serão pagos.
Quando os espectáculos forem realizados fora do Distrito de Lisboa, a deslocação, alojamento e alimentação serão pagas.
Os interessados deverão enviar o seu CV com FOTO RECENTE, Ao cuidado de "Manuela Santos" a: mgsragp@gmail.com.
Data limite para o envio das candidaturas: 20/09/2008
A peça será apresentada maioritariamente no Distrito de Lisboa. No entanto, os candidatos deverão ter disponibilidade para viajar a outras zonas do País.
Os candidatos deverão ter as seguintes características:
- Idade entre os 18 e os 35 anos;
- Residir nos concelhos de Cascais, Sintra, Oeiras ou Amadora;
- Gosto pelo trabalho com crianças;
- ELEVADO sentido da responsabilidade e pontualidade;
- Não ter qualquer dificuldade em acordar cedo.
- Disponibilidade principalmente durante às manhãs, de 2a a 6a Feira.
O pagamento por cada espectáculo será de 40 Euros. Em situações especiais, o pagamento será de 60 Euros por espectáculo. Os ensaios serão pagos.
Quando os espectáculos forem realizados fora do Distrito de Lisboa, a deslocação, alojamento e alimentação serão pagas.
Os interessados deverão enviar o seu CV com FOTO RECENTE, Ao cuidado de "Manuela Santos" a: mgsragp@gmail.com.
Data limite para o envio das candidaturas: 20/09/2008
segunda-feira, 1 de setembro de 2008
MITIN - Mostra Internacional de Teatro Infantil
http://programamitin.blogspot.com/
Site oficial: www.mitinteatro.blogspot.com
A programação foi cuidadosamente criada de maneira que o nosso respeitável público possa comparecer em todos os espectáculos, performances, workshops e exposição que temos para oferecer.
A entrada para cada sessão é apenas 5 Euros e podem ser compradas no local ou reservadas através do e-mail teatro@fernandoterra.com.
Teatro Desporto
Vamos continuar a treinar a primeira equipa de Teatro Desporto em Portugal no mês de Setembro.
No Teatro Desporto tem duas equipas de actores que competem para fazer as cenas mais divertidas, engraçadas, excitantes ou românticas.
As cenas são todas improvisadas.
O público tambem participa das cenas, podem decidir onde os actores estão, as relações, problemas, etc. O público também tem direito de jogar esponjas molhadas no juiz, que da pontos às cenas, ou rosas para os actores.
Teatro Desporto é um jogo, mas o resultado não importa, o mais importante é a diversão, para o público e actores!
Estamos a treinar com um grupo dos actores por um mês e já fizemos a primeira apresentação. No dia 01 de Setembro novos actores vão ter o oportunidade de entrar no grupo. Ensaiamos nas segundas e quintas das 18.30 ás 21.30 em Santos, Lisboa. 30 Euros por mês.
Queres fazer parte do primeiro grupo de teatro desporto em Portugal?
Faz a sua inscrição através do email: teatrodesporto@gmail.com. ou liga 927355692
No Teatro Desporto tem duas equipas de actores que competem para fazer as cenas mais divertidas, engraçadas, excitantes ou românticas.
As cenas são todas improvisadas.
O público tambem participa das cenas, podem decidir onde os actores estão, as relações, problemas, etc. O público também tem direito de jogar esponjas molhadas no juiz, que da pontos às cenas, ou rosas para os actores.
Teatro Desporto é um jogo, mas o resultado não importa, o mais importante é a diversão, para o público e actores!
Estamos a treinar com um grupo dos actores por um mês e já fizemos a primeira apresentação. No dia 01 de Setembro novos actores vão ter o oportunidade de entrar no grupo. Ensaiamos nas segundas e quintas das 18.30 ás 21.30 em Santos, Lisboa. 30 Euros por mês.
Queres fazer parte do primeiro grupo de teatro desporto em Portugal?
Faz a sua inscrição através do email: teatrodesporto@gmail.com. ou liga 927355692
Sexta em Curtas - Mostra de Curtas-Metragens e Animações
Sexta em Curtas
Mostra de Curtas-Metragens e Animações
Sexta em Curtas trata-se de um projecto que visa a divulgação do trabalho de estudantes ou de jovens artistas de todo o país.
A nossa actividade encontra-se, para já, centrada em Coimbra e realizamos no passado dia 15 de Agosto, a primeira iniciativa com lugar no Salão Brazil.
Tencionamos realizar uma próxima mostra no mês de Novembro e procuramos curtas e animações com conteúdo/qualidade que possam ser exibidas e fazer parte do nosso cartaz. Como tal, solicitamos o vosso apoio e divulgação desta iniciativa.
O prazo para envio de material estende-se até o dia 31 de Outubro.
Para envio de material:
Rua do Teodoro, nº72, R/c Dir.
3000-213 Coimbra
Contactos
Tlm: 916722632
sextaemcurtas@gmail.com
Mostra de Curtas-Metragens e Animações
Sexta em Curtas trata-se de um projecto que visa a divulgação do trabalho de estudantes ou de jovens artistas de todo o país.
A nossa actividade encontra-se, para já, centrada em Coimbra e realizamos no passado dia 15 de Agosto, a primeira iniciativa com lugar no Salão Brazil.
Tencionamos realizar uma próxima mostra no mês de Novembro e procuramos curtas e animações com conteúdo/qualidade que possam ser exibidas e fazer parte do nosso cartaz. Como tal, solicitamos o vosso apoio e divulgação desta iniciativa.
O prazo para envio de material estende-se até o dia 31 de Outubro.
Para envio de material:
Rua do Teodoro, nº72, R/c Dir.
3000-213 Coimbra
Contactos
Tlm: 916722632
sextaemcurtas@gmail.com
Novo Espaço Cultural procura projectos
O SOU - Movimento e Arte está em processo de abertura de um novo espaço cultural em Lisboa. Com cerca de 400m2, o SOU terá diversas actividades desde formação em dança, formação em teatro, espectáculos, exposições e outras actividades.
A Inauguração está prevista para a última semana de Setembro, e as inscrições para as formações encontram-se abertas.
Para a programação do café-teatro, o SOU procura projectos e artistas na área da música, teatro, dança e performance.
Para a zona de exposição, o SOU procura peças de autor desde quadros, fotografias, roupa, artesanato, outros objectos.
Envio de propostas para info@sou.pt
SOU - Movimento e Arte
Rua Maria 73 Lisboa
(Metro Anjos)
www.sou.pt
www.soumovimento.blogspot.com
info@sou.pt
A Inauguração está prevista para a última semana de Setembro, e as inscrições para as formações encontram-se abertas.
Para a programação do café-teatro, o SOU procura projectos e artistas na área da música, teatro, dança e performance.
Para a zona de exposição, o SOU procura peças de autor desde quadros, fotografias, roupa, artesanato, outros objectos.
Envio de propostas para info@sou.pt
SOU - Movimento e Arte
Rua Maria 73 Lisboa
(Metro Anjos)
www.sou.pt
www.soumovimento.blogspot.com
info@sou.pt
Casting
A Gil&Miller Produções procura jovens actrizes para participação em casting para um filme de ficção. O período de rodagens decorrerá entre os dias 8 e 22 de Setembro de 2008.
Procuramos raparigas atraentes entre os 18 e os 24 anos.O casting decorrerá no início da próxima semana (dia 1, 2, ou 3) em Lisboa.
Os interessados devem enviar as suas candidaturas para gilemiller@gmail.com até ao final do dia 31 de Agosto. As candidaturas devem conter os contactos pessoais, CV, uma fotografia de rosto e outra de corpo inteiro, bem como uma carta de intenção a explicar o que os motiva a candidatarem-se ao casting (não maior que uma folha A4).
Procuramos raparigas atraentes entre os 18 e os 24 anos.O casting decorrerá no início da próxima semana (dia 1, 2, ou 3) em Lisboa.
Os interessados devem enviar as suas candidaturas para gilemiller@gmail.com até ao final do dia 31 de Agosto. As candidaturas devem conter os contactos pessoais, CV, uma fotografia de rosto e outra de corpo inteiro, bem como uma carta de intenção a explicar o que os motiva a candidatarem-se ao casting (não maior que uma folha A4).
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