Espaço de partilha de informações sobre oportunidades, estágios, formações, castings e audições dirigido à comunidade das Artes do Espectáculo.
Recomendamos que contactem as entidades indicadas como responsáveis pelas acções que aqui são divulgadas, para obterem mais informações antes de se meterem em viagens. NOVO SITE: http://www.coffeepaste.com
Introdução ao programa: Na prática dramática, imaginação, ideias e sentimentos são representados através do movimento, do som, da imagem e da acção dramática. Conhecer as convenções e as regras da linguagem dramática e teatral habilita as crianças a criar formas que tornam mais concretas as suas ideias e sentimentos, estabelecendo assim o conhecimento de si, dos outros e do mundo. Nas actividades dramáticas e performativas, é clara a intenção de comunicação de construção e interpretação de sentidos como forma de comunicar com o nosso mundo interior e com o mundo em que vivemos. Este Workshop pode ajudar o aluno na construção da sua visão do mundo, articulando ideias, experiências e observando diferenças e semelhanças com os outros elementos do grupo; dar forma à expressão de atitudes acerca das tradições e hábitos culturais; exercitar e desenvolver formas de pensamento crítico. Durante 5 dias entre as 9:00 e as 18:00 as crianças/jovens irão passar por várias etapas artísticas tendo como pano de fundo o Museu da água. As actividades performativas podem encorajar o desejo natural das crianças e jovens para o desenvolvimento da sua personalidade, ao mesmo tempo que lhes proporciona oportunidades para explorar uma larga variedade de contextos e situações que os conduzam à construção da sua visão do mundo.
Local de Formação: Estação Elevatória a Vapor dos Barbadinhos | Morada: Rua do Alviela, 12 - Lisboa 1170-012 Lisboa
Publico alvo: Dos 6 aos 16 anos.
Datas: 1ª turma: De 27 de Junho a 1 de Julho (inscrições abertas)
Horário: Das 9:00 às 18:00 de segunda a sexta-feira. Apresentação dos trabalhos finais (performance teatral) às sextas-feiras das 17:00 às 18:00. Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição preencher e reencaminhar para producoesteatrais2@gmail.com
A oportunidade de descobrir o seu “eu”, expandindo corpo, espírito e mente. Num ambiente lúdico, mágico e com pessoas interessantes, vai poder descobrir que somos espectadores e actores. Descobrindo o teatro, o ser descobre-se humano. O teatro é isso, A arte de nos vermos a nós mesmos, a arte de nos vermos vendo!
Programa: A expressão oral e corporal; Autoconhecimento; estímulo de todos sentidos; incentivo à criação; percepção e memorização; auto-estima; métodos que auxiliam a interpretação e representação de emoções.
Local: Casa do Artista, Morada: Estrada da Pontinha nº7. 1600-582 Lisboa. Horário: Das 9:00 às 18:30. Caracterização do público-alvo: Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente de sair da rotina, viver uma nova aventura e ter consciência do seu ser, daquilo que somos e daquilo que queremos. Basta somente ter entre 16 e 60 anos. Formador: João Rosa actor e encenador, começou a sua actividade profissional no mundo do espectáculo em 1998 como assessor, assistente, e produtor de vários eventos de cariz cultural e comercial. Estudou teorias da cultura, estudos comunicacionais, participou em vários workshops/cursos de interpretação e dança dirigidos por Miguel Seabra, Sofia Neuparth, João Ricardo, Edward Fão entre outros. Participou também em seminários organizados pelo I.F.I.C.T. em colaboração com o instituto Internacional de Teatro Mediterrâneo. “Aristófanes no seu contexto histórico” com a Dra. Hélia Correia (faculdade de letras de Lisboa). “Teatro e Educação Democrática” sob a orientação do Prof. José Monleón. Aulas teóricas e práticas cénicas sob a orientação do Prof. José Monleón e Adolfo Gutkin. A paixão pelo teatro foi ganhando forma através das mais variadas influências de grandes mestres do teatro contemporâneo como Stanislawski, Gordon Craig, Meyerhold, Antonin Artaud, Brecht, Grotowski, Eugênio Barba e Peter Brook, que são actualmente as forças motrizes de todo o seu trabalho. Encenou peças de grandes autores como Federico Garcia Lorca, Carlo Goldoni e Almada Negreiros entre outras encenações de sua autoria: “E sexo? Não se fala de sexo?”, “As Férias”, “Desassossego” e “Os Miúdos”. Dirigiu o Fórum Cultural de Alverca nos anos de 2001 a 2005 onde realizou somente peças de cariz experimental, programou e produziu mais de 60 espectáculos em sala e ao ar livre entre música, dança e teatro. Actualmente é responsável por workshops, oficinas de teatro e dança em Lisboa, actividade que iniciou desde 2006 e onde tem tido a possibilidade de desenvolver vários trabalhos de cariz experimental enquanto docente. Teve uma breve passagem no Teatro Nacional São Carlos onde participou na Opera “Salomé”, “Siegfried”conjunto da tetralogia de Wagner temporada 2008/2009. “Die Walkure” de Richard Wagner e “Maria de Buenos Aires” opereta de Astor Piazzolla temporada 2006/07.
O encenador João Rosa vem propor uma nova aventura, desta vez, dirigida aos amantes da leitura e do teatro. Trata-se de um workshop onde a leitura será a figura principal. Nesta acção colectiva o objectivo principal é trabalhar textos poéticos e desenvolvê-lo durante 3 semanas.
Programa: Leitura, ritmos, caracterização de personagens, dicção, articulação, valor das palavras e projecção vocal. Construção e interpretação de personagens.
Publico alvo: Actores, estudantes de representação, curiosos, apaixonados pela leitura, simples aventureiros. Horários: Terças e quintas das 20 às 22 horas
de 4 a 15 Julho ou de 18 a 29 Julho 2011 De segunda a sexta-feira, das 9h às 17h 150€: tudo incluído (duas semanas de actividade, alimentação e seguro)
PROGRAMA 1ª Semana Eu, o meu corpo o o outro! Descobre quem és, quem está dentro de ti e quem mais poderias ser. Vamos brincar, pintar e a nossa imagem vamos mudar. Roupa aqui, acessório ali e o figurino está pronto a usar! A imaginação começa a trabalhar, todos vão ajudar e uma história vamos contar...
2ª Semana Cenário, luzes e ....silêncio! O espectáculo vai começa! Vem descobrir o que está por detrás dos panos. Todos vão ter um lugar que fará tudo funcionar. As personagens, a maquilhagem, o figurino e o cenário, o espectáculo vai começar.
WORKSHOP DE CARACTERIZAÇÃO conteúdo: -Relação caracterização/ personagem; - Conhecimento e utilização de diversos utensílios e materiais; -Cicatrizes, envelheci-mentos Preço: 35€* + 10€ (Valor de inscrição) Datas: DOMINGO DIA 19 DE JUNHO DAS 10:00 ÁS 18:00h
WORKSHOP DE MAQUILHAGEM -Skin Care (cuidados da pele); - Conhecimento e utilização de diversos utensílios e materiais; -Teoria e prática das várias técnicas de maquilhagem . Preço: 25€* + 10€ (Valor de inscrição) Datas: SÁBADO DIA 18 DE JUNHO DAS 10:00 ÁS 17:00h
Para o Palhaço a vida è uma prenda cheia de surpresas. Ele sente intensivamente, actua intuitivamente e é curioso por natureza. Os participantes vão redescobrir neste workshop o prazer do jogo . O conceito do palhaço não é o perfeccionismo do adulto mas a ingenuidade da criança. Em cada um de nós existe um palhaço que apenas precisa de ser acordado. O workshop pretende, proporcionar aos participantes um encontro divertido com a arte e a comicidade do Palhaço através de jogos, da espontaneidade do improviso, da criatividade e do encontro com o seu ridículo para estar em contacto com o nosso ser mais íntimo que nos ensina a ser autêntico numa forma lúdica.
Destinatários: Pessoas com ou sem formação em Clown. Duração: 16 horas Número de participantes: 15 Preço: 20 euros Local: Núcleo Empresarial de Almada Velha R. da Judiaria, 14 - Almada Contacto: Eva - evasarmiento@msn.com / 93 821 66 60
Breve currículo dos Formadores: José F. Ramalho começou em 1991 no Chapitô. Depois integrou a Companhia Marimbondo. Mais tarde foi viver para o Brasil/Porto Alegre, onde ficou 4 anos e integrou a companhia “Stravaganza” e o circo, “Circo Girassol”. Em 2006, entra para a Operação Nariz Vermelho. Forma-se com Sérgio Claramunt, Ângela de Castro, Pepa Diaz- Meco, Ami Hattab, entre outros.
Andreas Piper Estudou Artes Circenses na, EPAOE, Lisboa (Chapitô).Trabalha como clown deste 1993. Estudou com André Sacré Riot, Philipp Gaulier, John Mowat, Angela de Castro, Ami Hatab e Pepa Diaz-Meco.É membro-fundador da Associação Cultural Créme de la Créme.Deste 2003 colabora regularmente com a Operação nariz vermelho como palhaço especializado para crianças hospitalizadas onde em 2009 iniciou as suas actividades com orientador artístico.
Rui Ferreira Completa o curso de artes e animação circense na EPAOE Chapitô em 2001, onde contracena com o Palhaço Russo Oleg Popov. Em 2002 é um dos fundadores da Companhia GAZUA Teatro de Rua. Estudou clown com Pepe Nunez, Gabriel Chame Buendia, Alex Navarro Caroline Dream , Eric da Bont, Jango Edwards , John Towsen, Pat Cashin, Greg de Santo, Christian Atanasiu, Grada Peskens, Mag Lari, Pepa Plana, Jordi Purti, Giovana Bellina , Tom Greder e Jef Johnson.
Curso intensivo Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocínio e Mecenato Porto, 2 e 9 de Julho 2011
Local: Centro de Formação Comenius Rua Manuel Pacheco de Miranda nº 29 D, 1º Esq. Frente (sala A) 4200-804 Porto (Ao Pólo Universitário, junto às Faculdades de Psicologia e Medicina Dentária) Conteúdos programáticos 1- Introdução: a) Diferenças e semelhanças entre Patrocínio e Mecenato b) O Marketing Cultural das empresas e o Marketing da Cultura dos projectos culturais c) As Formas e os principais objectivos de Marketing Cultural das empresas 2- Patrocínio de Projectos Culturais a) O Patrocínio como ferramenta de comunicação empresarial b) Pesquisa e adequação de propostas c) Etapas da construção de um Patrocínio d) Organização e redacção da proposta de patrocínio (caderno/dossier de patrocínio) e) Estrutura base de um contrato de patrocínio 3- Mecenato Cultural a) Definição e tipos de Mecenato b) Objectivos do Mecenato | Mecenato Cultural de empresa – conclusões de um estudo c) Legislação do Mecenato d) A dedução fiscal dos donativos f) O Processo de Mecenato
> Materiais Pedagógicos e certificado: * Será entregue um Manual completo do curso, bem como declaração de participação. * É igualmente disponibilizado o acesso online a documentação complementar em formato digital (file-sharing) sobre Marketing da Cultura e Patrocínio/Mecenato.
5€ 19h-21.30 pintar c música clássica, étnica, jazz:David Meehan
‘Pintura com Sentimentos’ - pintar c música clássica, étnica, jazz
@s participantes falam sobre uma emoção, ex. Alegria, Tristeza, Curtir Sábado à Noite etc. Depois ouvem Música Clássica / Étnica / Jazz, e pintam. É um momento de divertimento e de criação. Tem um lado divertido mas também há momentos bastante sérios. www.curtirarte.com.pt
Quando: 2af 6 de Junho 2011, 19h - 21h30
Preço: 5€
Onde: R Almada 36 entre elevador Bica e miradouro Sta Catarina
Somos alunos da Restart - Instituto da Criatividade, Artes e Novas Tecnologias e no âmbito do projecto final dos alunos de Realização II, estamos a produzir uma curta-metragem intitulada "Nova Ordem" de Miguel Cipriano, para a qual precisamos da figuração de várias mulheres de todas as idades. A gravação vai ser em Lisboa, num dia ainda por definir na segunda quinzena de Junho. Quem estiver interessado envie os seus dados para novaordem.restart@gmail.com Para mais informações contacte: Patrícia Encarnação - 913891444
VOCARE - Instituto Profissional da Voz e da Comunicação Curso de " Imitação e Dobragem " com o Actor António Machado Dias 25 e 26 de Junho 2011 em Lisboa . INCRIÇÔES ABERTAS Para mais informação consulte-nos facebook.com VOCARE www.iprovoz.com info@iprovoz.com formacao@iprovoz.com 91 861427 / 911109874
VOCARE - Instituto Profissional da Voz e da Comunicação Drª Isabel Maya Formação em Lisboa " Voz, Som e Terapia " Dias 15 e 16 de Julho - 16h Formativas Formação em Lisboa " Voz- Comunicação e Expressão " Dias 25 e 26 de Junho - 16h Formativas INSCRIÇÔES ABERTAS Para mais informação consulte-nos facebook.com VOCARE www.iprovoz.com info@iprovoz.com formacao@iprovoz.com 91 861427 / 911109874
VOCARE - Instituto Profissional da Voz e da Comunicação Projecto VERÃO com ARTE 2011 VOCARE PORTO INSCRIÇÔES ABERTAS Oficina de Teatro - Para pequenas estrelas – Dos 6 aos 10 anos “ A Brincar com o Conto Infantil …” -Atelier prático de iniciação à criação do personagem e sua caracterização . - Atelier de Face Paiting e Escultura de balões - Atelier de Música e Voz
Julho de 2011 – Fim de semana 5 Sábados ( Horário / manhã ou tarde - 4h ) Semana – de 4 a 8 ou de 18 a 22 ( Horário manhã ou tarde – 4h )
Empresa Multinacional na Área de Suportes de Comunicação e Imagem pretende recrutar Estagiário para desempenhar funções de Ilustrador. Requisitos: Conhecimento e Formação em Corel Draw e/ou Illustrator. Condições: Part-Time ou Full-Time; possibilidade de Contrato. Localização: Alfragide Enviar Currículo com foto (conforme o modelo europeu). Indicar se possui carta de condução. Envie para paulaantu@gmail.com
coreógrafa do espectáculo Raiz e directora artística da escola de Dança Movimento Presente. Neste workshop irei trabalhar elementos que foram essenciais para a construção deste espectáculo, como a identidade de cada pessoa, a sua história de vida, o contacto com os outros, com o próprio mundo. A raiz que cada um traz consigo, as raízes que se alastram ao longo da nossa vida, percursos, caminhos, etc. Tudo isto é “dançável” e é esse o desafio que lanço, virem experimentar como será dançar as vossas experiências, a vossa vida numa Dança.
Dias 25 e 26 de Junho das 15h ás 18h.
Investimento: 1 dia= 20€ 2 dias= 35€ Local: Movimento Presente: Rua Laura Aires loja 5 esquerda (lote92) 2675 Arroja, Odivelas
Inscrições: movimentopresente@gmail.com TLM: 963417347 / 918429161 Inscrições até dia 27 de Junho. VAGAS LIMITADAS!
Raquel Faria, de Lisboa, inicia os seus estudos no Porto na escola Profissional Balleteatro, onde trabalha com Elisabete Magalhães, Isabel Barros, Victor Hugo Pontes, Né Barros, Carlos Silva, Sónia Cunha, Pedro Carvalho,etc. Em Lisboa,faz estagio no C.e.m (centro em movimento) sob orientação de Sofia Neuparth, em Lisboa participa em vários workshops/formações/cursos com Ainhoa Vidal, Tânia Carvalho, Vânia Rovisco,etc. Neste momento inaugurou o seu recente centro de Dança Movimento Presente em Odivelas onde dá aulas e é responsável artisticamente pelo mesmo, trabalha como professora de Ballet, Dança Contemporânea, Barra no Chão e Terapia da Dança , e também como bailarina e coreógrafa tendo estreado o mais recente trabalho Raiz dia 26 de Maio no Centro Cultural da Malaposta.
Instituto Português da Juventude, I.P Direcção Regional do Norte - Serviços do Porto Rua Rodrigues Lobo, nº 98 – 4150-638 Porto Tel. 22 6085700 – Tlm: 93 6376783 - Fax. 22 6085799 http://www.juventude.gov.pt
A academia Vozes em Conserto irá realizar "Consertos de Verão" isto é, actividades de tempos livres para crianças que consistem na prática de actividades pedagógicas/culturais e serão leccionadas por professores na área do teatro, dança e música.
Actividades . expressão dramática e corporal . expressão musical e vocal . expressão plástica e literária . dança . jogos didáticos . actividades lúdicas
Objectivos . promover a educação, criatividade e socialização através da arte
Idades 6-12 anos N.º de participantes mín. 8 – máx. 15 Duração 27/6 a 29/7 e 5/9 a 9/9 Horário 14h às 18h30 (Segunda a Sexta-feira) Preço 89€/sem. (inclui lanche, materiais e seguro)
Descontos . 5% inscrições até 15 de Junho . 5% mais de 3 semanas
WORKSHOP DE FÉRIAS TEATRO | DANÇA "Expressão Criativa"
Este curso, destinado a pessoas sem formação específica, pretende fomentar a descoberta de potencialidades através da aprendizagem prática de técnicas do Teatro e da Dança.
Abolida a autocrítica desde o primeiro encontro, toda a experiência do curso proporciona benefícios muito para além da arte em si, como o desenvolvimento pessoal, espírito de grupo, aumento da auto-estima e confiança. Vamos abrir espaço para a expressão criativa e contribuir para lidarmos melhor com as exigências da vida diária e com outros desafios como, por exemplo,castings, seja para publicidade, teatro, novelas, séries ou até mesmo o cinema.
CONTEÚDOS: Teatro } Noção de presença } Atitude cénica } Concentração e foco } Expansão da criatividade } Improvisação } Interpretação de texto } Expressão vocal: técnicas de respiração, dicção, projecção, treino auditivo, exploração do aparelho.
Dança } Postura } Consciência e domínio corporal } Coordenação motora } Noção de tempo e espaço } Ritmo } Improvisação de movimento } Trabalho coreográfico
FORMADORAS:
Valéria Carvalho A Dança foi a sua primeira forma de expressão artística passando pela música e depois para a representação. Em Portugal, ficou conhecida do grande público sobretudo pelo seu trabalho para a televisão: “Ganância”, “Olhar da Serpente”, “Não há pai”, “SIC 10 horas”, “Às Duas por Três”, “Maré Alta”, “Levanta-te e Ri”, “Cenas de um Casamento” e “A Sagrada Família” , em exibição na RTP. No cinema, destaca-se o filme de Leonel Vieira, “A Arte de Roubar”. No teatro,“Cenas Suburbanas” (CCB), “As Mentiras que os Homens Contam” (Tivoli e Coliseu do Porto),“Em Brasa” com o grupo O Bando (São Luiz), “Viver é Raso” (MITO), concebeu e protagonizou os musicais “Meias de Seda” e “Crença” (digressão nacional). Espectáculo “ONNI”, com encenação de John Mowat.
Concebeu e encenou os espectáculos “BrinCadeiras” (MITO), “Pequenas Histórias” e o espectáculo comunitário de Natal “O Caminho para Belém” (Algés), entre outros.
Membro fundador da Companhia de Actores, desenvolve desde 2004, um trabalho de intervenção artística na área social, através do “Projecto Ampliarte” (bairro de Outurela e Navegadores) e do “Projecto Recriando” (Estabelecimento Prisional de Tires).
Actriz e ex-bailarina, actuou em Portugal, Bélgica, Itália, Espanha e Nova Iorque, onde completou um “Professional Fine Arts Training in Theatre” (07-09). Entre outros, estudou Técnica (Hagen, Sensory, EMDR); Estudo de Cena; Improvisação; Interpretação para Câmara; Máscara Neutra; Teatro Visual, Técnicas de audição; Movim./Dança para Actores; Combate Cénico; Physical Storytelling e Voz.
Teatro: Entre outras, “Nosso Senhor da Purificação”, “Viver é Raso”, “Guns”, “O Espírito da Poesia”, “Cenas Suburbanas”, “Mão na Luva”, “Draw”, “Loucos por Amor”, “O Auto da Compadecida”. Tem experiência de assistência de encenação e encenou o infantil de Natal “Little lost Kitten”. TV: novelas/séries “Ganância”, “Saber Amar”, “Queridas Feras”, “Morangos com Açúcar”, “A minha Sogra é uma Bruxa”, “Alves dos Reis”, “Sete Vidas”, “Jornalistas”, “Quand j’était petit”, “Peter Pan” (animação); Foi assistente de “Queridos Inimigos” (TVI) e apresentou “SuperSábado” (SIC). Cinema: “RHIC” (Espanha); Protagonizou diversas curtas-metragens.
Licenciada em Psicologia Clínica, tem particular interesse pela Educação pela Arte e intervenção social. É formadora certificada (IEFP) e desenvolve, desde 2004, um trabalho de consciência / expressão corporal e teatral, nomeadamente no Projecto Ampliarte, da “Companhia de Actores“, da qual é co-fundadora.
Inscrições: } Valor: 100 euros + seguro } Contactos: 919 714 919 | cda.nilzasousa@gmail.com } Envio da ficha de inscrição, preenchida (obter via e-mail ou no escritório) } Formas de pagamento: * Numerário * Cheque * Transferência Bancária (NIB: 0035. 0772. 0000. 2113. 2302. 8 – enviar comprovativo identificando o curso e nome do aluno).
Companhia de Actores: Escritório: Est. S. Marçal, nº 23, Pq. de ateliers da Qta. do Salles, A6, Carnaxide Telefone: 214 176 255
O ATElliER DE artes - Liliana Lucio, projecto no ambito da educação e ensino artistico, a funcionar no Lumiar, tem novamente várias iniciativas agendadas, pelo que gostariamos de as dar a conhecer, pois podem interessar-lhe a si ou a um amigo! 18 de Junho de 2011 I 15h às 19h - Sábado I Workshop de Desenho de Figura Humana (com modelo) I Workshop de Modelagem de Corpo Humano I Workshop de Artes Plásticas para Crianças 30 de Junho de 2011 I 17h às 20h - 5ª Feira I Workshop de Técnicas de Pintura Decorativa Programa semanal Férias Artisticas de Verão - Crianças e Jovens de 4 a 15 de Julho de 2011 FÉRIAS+arte ICrianças- 5 aos 11 anos Programa:Visita a museu de arte, Culinária, Conto e Reconto, Pintura, Cerâmica, Ritmos, Cenografia. FÉRIAS+arte IJovens- 12 aos 18 anos Programa:Visita a Museu de arte, Culinária, Remodelação de mobiliário, Pintura, Ritmos. Para mais informações visite o nosso site em atelier.lilianalucio.com
No âmbito das diversas acções do Palácio das Artes - Fábrica de Talentos, surge a recuperação de uma antiga tradição da cidade do Porto: as Feiras Francas, que tiveram o seu início em 1451, todos os dias 1 de cada mês, nas arcadas do Edifício Douro e que se conservaram pelo período de 111 anos.
No último sábado de cada mês, das 10h às 22h, reactiva-se a história, numa envolvente comercial e económica, interagindo de forma dinâmica com o Centro Histórico, com a comunidade residente, com o turismo e com os agentes culturais, potenciando a associação patrimonial, tradicional, económica e cultural. Neste dia, a porta principal do Edifício abrir-se-á permitindo o usufruto público, em que os jovens criadores residentes abrem os seus ateliês para que o público tome contacto com o processo de criação, “expondo-os” aos olhares dos visitantes, interferindo com a Regeneração Urbana.
No passeio adjacente do Palácio das Artes – Fábrica de Talentos e no piso nobre do Edifício serão apresentados trabalhos (mostras) de jovens criadores de diversas áreas artísticas. Os jovens criadores terão aqui a oportunidade de darem a conhecer e de comercializarem os seus produtos, apresentando também performances nas áreas da dança, teatro e música, e colaborando na produção e divulgação das Feiras Francas numa vertente pedagógica de formação.
Este evento de promoção do talento criativo, vai permitir cativar outros mercados, novos públicos, recuperar tradições, trabalhar a imagem local, envolver a comunidade residente e reforçar a ligação entre os sectores criativos e as estruturas de suporte, promovendo para além do centro histórico, vários projectos artísticos emergentes.
Nesse âmbito, procuram-se projectos das áreas do CRAFT, JOALHARIA, ILUSTRAÇÃO, COOK DESIGN, ARTESANATO, MOBILIÁRIO, LIVRARIAS INDEPENDENTES, DESIGN DE PRODUTO, DESIGN DE MODA, ETC. Com disponibilidade para participarem já neste edição de Junho. A participação é gratuita.
O Curso de Verão é um espaço de encontro e aprendizagem onde cada grupo, terá oportunidade de conhecer artistas e experimentar as suas propostas. As manhãs são dedicadas à dança, ao movimento, à escrita ... As tardes são dedicadas, ao teatro, ao malabarismo, às marionetas... Entre as aulas, há espaço para almoço, leitura e momentos de descontracção. Horário 9h30 às 17h30 Datas 4 a 8 de Julho e/ou 11 a 15 de Julho ou 18 a 22 de Julho Destinatários: Grupo A - 6 aos 10 anos Grupo B - 11 aos 15 anos
inscrições a decorrer (máximo de 15 inscrições por grupo)
Workshop “Teatro e Movimento para Jovens” - 12 aos 15 anos Workshop "Teatro e Movimento para Crianças" - 7 aos 11 anos Com Rita Lello e Sofia Silva OBJECTIVOS: Através da improvisação e exploração criativa do movimento, da música e da voz, o presente curso tem como principal objectivo o desenvolvimento da expressividade e imaginação de cada indivíduo. Baseado num intenso trabalho prático, será um espaço de experiências e reflexão, onde serão abordados aspectos como a condição física e intelectual, a concentração, a auto-disciplina, o empenho e a persistência.
Workshop “Teatro e Movimento para Jovens” - 12 aos 15 anos Datas: 04 a 15 de Julho de 2011 Horário: Segunda a Sexta – das 14h30 às 18h30 Duração: 40 Valor: 160€ Vagas: 20
Workshop “Teatro e Movimento para Crianças” - 7 aos 11 anos Datas: 18 a 29 de Julho de 2011 Horário: Segunda a Sexta – das 14h30 às 18h30 Duração: 40 Valor: 160€ Vagas: 20
com as contadoras de histórias Laura Simms http://www.laurasimms.com/ e MurielBloch http://www.murielbloch.com/ 15, 16, 17 Junho 2011
No contexto do congresso WomenandtheArts: Dialogues inFemaleCreativityinthe U.S. andBeyond,
http://womenandthearts.blogspot.com/
vai decorrer na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa(FLUL) um workshop com a contadoras de histórias Laura Simms e MurielBloch. Estruturado a partir do conto “ThePigeonBride”, com uma protagonista que irá recuperar o seu amor através do contar de histórias, este workshop pretende explorar a temática da criatividade feminina no contexto da tradição oral. Trata-se de uma oportunidade de trabalhar o poder da palavra ditapela mão de duas das contadoras de histórias mais conceituadas da actualidade.
O workshop é constituído por duas sessões de trabalho e uma apresentação final, no total de 3 horas e meia — dia 15 de Junho (17h/18h30), dia 16 de Junho (17h30/19h), sala 5.2; dia 17 (18h30/19h), anfiteatro III, FLUL.
Número máximo de participantes — 20. Valor da inscrição 40€ (20€ no acto de inscrição, com envio de comprovativo de transferência; quantia não reembolsável em caso de desistência)
Bios A nova-iorquina Laura Simms tem-se destacado desde final de 1960 pelas suas performances inovadoras e energéticas, que combinam os recursos dos contos tradicionais orais com uma abordagem eclética que por vezes chama outras artes para um diálogo criativo e inovador. O trabalho da artista destaca-se em múltiplas áreas, desde a recolha e compilação de histórias de várias culturas (nomeadamente dos índios nativos americanos), até à coordenação de programas de estudo em universidades sobre a arte de contar, passando por trabalho de campo em zonas devastadas pela guerra e por catástrofes naturais, onde explora o poder curativo da palavra.
A parienseMurielBloch trabalha há mais de quatro décadas a arte de contar histórias.Já organizouvários festivais internacionais que reuniram mestres da arte de narrar oriundos de diversos pontos do globo e colabora com bibliotecas, centros de cultura e museus promovendo sessões de animação e promoção da leitura. Autora de diversas antologias de contos, cujas versões reescreve para um público contemporâneo variado, Muriel tem vindo a trabalhar com diversos artistas na concepção de espectáculos que exploram as dinâmicas polifónicas entre várias linguagens. Considera-se uma recolectora da memória do mundo.
Oficina de Música Objectivos Desenvolver as técnicas musicais para a execução de guitarra, cavaquinho e voz. Construção de um projecto musical. Destinatários: Público em geral Nº de Horas: 2 horas semanais Horário: às segundas e quartas das 19h às 20h Formador: Miguel Arruda, formado em educação musical pela Universidade Estadual de Londrina, Brasil. Músico profissional Vocalista e guitarrista de projectos musicais como: Fuá, Tricô Brasil Grooves Experiência na formação de músicos e na construção de projectos musicais Custos: 35€ mensais
Oficina de Iniciação à Percussão Afro-Brasileira Objectivos Desenvolver as técnicas musicais para a execução de instrumentos de percussão afro-brasileiros. Construção de um projecto musical. Destinatários: Público em geral Nº de Horas: 2 horas semanais Horário: às sextas das 19h às 21h Formador: Sérginho da Viola. Frequentou o Conservatório de Música do Porto, é músico profissional, vocalista, percussionista e guitarrista de projectos musicais como: Fuá, Trio Vera Cruz, entre outros. Tem experiência na educação musical e na construção de projectos musicais. Custos: 35€ mensais
Oficina e bateria de Capoeira Angola Objectivos Desenvolver as técnicas de expressão corporal e de ritmo da capoeira Angola. Conhecer esta expressão da cultura afro-brasileira, a sua história e as suas ligações à cultura brasileira, no seu contexto performativo. Destinatários: Público em geral Nº de Horas: 2 horas semanais Horário: às segundas e quartas das 20h às 21h Formador: Professor Tijolo do Grupo de Capoeira Irmãos Guerreiros Custos: 35€ mensais
Formador: Rodolfo Castro Datas: 17 e 24 Junho, 1 e 6 Julho | 19h-22h Custo: 70€
1.Tílulo: Habitar o som.
2.Objectivo Geral: Contar contos.
3.Objectivos Específicos: Conhecer técnicas de treino; Análisis de conto para ler em voz alta ou contar histórias; Criação de repertorio; Dicas para criar um espectáculo de histórias; Revisão dos conceitos e preconceitos que dominam a arte moderna de contar histórias.
4.Conteúdos Programáticos: Breve história da leitura e dos contos; Leitura em voz alta e narração oral; Públicos, espaços e tempos para contar histórias; Ritmo, presença cénica, voz; Análisis de contos e sugestões de treino corporal.
5.Metodologia: Sessões práticas e teóricas; Trabalho individual e em grupo.
6.Destinatários: Jovens e adultos, público geral.
SOU - Movimento e Arte Rua Maria nº73 (à Forno do Tijolo) 1170 Lisboa Metro Anjos Bus 12 - 30 - 726 Eléctrico 28 211 547 790 | 934 808 869 info@sou.pt
O Centro de Estudos Anglísticos da Universidade de Lisboa (CEAUL) oferece em Maio, Junho e Julho de 2011 os seguintes cursos de Verão The University of Lisbon Centre for English Studies (ULICES/CEAUL) offers the following summer courses in May, June, and July 2011
Narrative Medicine Translating Poetry Culture is a Profession Creative Writing English for Academic Purposes English for Law English for Medicine History of English for Language Teachers
Descritivos de cursos, horários, créditos (ECTS) e ficha de inscrição em Course descriptions, class hours, credits (ECTS) and enrolment form at http://englishsummercourses.yolasite.com
Descrição: O workshop tem como objectivo proporcionar uma vivência prática com as ferramentas básicas da manipulação de bonecos e objectos. Esta acção também pretende difundir a linguagem da animação, estimulando o interesse pela formação e capacitação de pessoas interessadas em trabalhar como manipuladores ou no meio da animação.
Baseada em exercícios práticos, combinados com a transmissão de conhecimentos teóricos sobre esta técnica, a oficina da PeQuod propõe um conteúdo pedagógico que abrange desde aquecimento corporal específico, passando por exercícios práticos pensados para levar o aluno a compreender e experimentar em seu próprio corpo os princípios trabalhados. Como parte deste processo, os alunos são levados a construir na Oficina, protótipos simplificados que serão usados para a execução do treino da manipulação. A ênfase do curso recairá sobre a manipulação directa, técnica que tem sido principal no grupo, nestes 11 anos de existência e que oferece uma grande organicidade de movimentos ao objecto manipulado, aproximando-o da riqueza do movimento humano e extrapolando suas possibilidades através da riqueza que a linguagem da animação permite.
Destinatários: Jovens actores/actrizes; alunos/as do ensino artístico e público em geral, com mais de 14 anos.
Calendário: 10 de Junho, sexta, 14H00 – 17h00
Preço: 25,00 Euros (IVA incluído)
Inscrições: Enviar e-mail com assunto Oficina Prática de Manipulação Directa, contactos, idade, formação escolar e profissional para isabelcampante@aescoladanoite.pt até ao dia 4 de Junho. As inscrições são limitadas até ao máximo de 24 participantes e são sujeitas a selecção mediante análise do perfil dos candidatos.
Formadores: Actores manipuladores da Cia. PeQuod, Liliane Xavier e Márcio Nascimento.
LILIANE XAVIER Actriz-manipuladora/produtora Formada em Direcção Teatral e em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda, pela Universidade Federal do Rio de Janeiro/UFRJ. Dirigiu três peças: “Variações sobre a morte de Trotsky”, de David Ives; “A Falecida”, de Nelson Rodrigues e “O Veredicto”, de Franz Kafka. Participou, entre diversos trabalhos, como assistente de direcção da ópera “Don Pascale”, na Escola de Música da UFRJ; como actriz em “A Serpente”, da Cia. Teatro do Pequeno Gesto; “Terror e Miséria no III Reich”, dos Fudidos Privilegiados, e na peça “Nau Catarineta”, junto à Cia. Teatral Caixa de Pandora. No cinema, participou nas longas-metragens "Copacabana", de Carla Camurati e na co-produção Brasil-Chile, “31 minutos”, de Alvaro Diaz e Pedro Peirano. Integra a Cia.PeQuod desde 2004 e tem efectuado com esta companhia, uma expressiva carreira, com reconhecimento nacional e internacional, actuando em todos os espectáculos de seu repertório.
MARCIO NASCIMENTO Actor-manipulador Formado em Interpretação Teatral pela UNIRIO e professor de artes pela Universidade Cândido Mendes. Trabalhou como actor e manipulador de bonecos em diversas produções, sendo dirigido no teatro por Karen Acioly, Tim Rescala, André Paes Leme e Fernando Sant’Anna; em cinema com Carla Camurati, Jom Tob Azulay e na longa-metragem "31 minutos", de Alvaro Diaz e Pedro Peirano; na televisão trabalhou com Marcio Trigo e Fred Mayrink. Trabalha também junto à Cia. Artesanal, com assessoria e direcção de teatro de animação. É integrante da Cia PeQuod de Teatro de Animação desde sua formação, e participou como de todos os espetáculos de seu repertório.
A Escola da Noite Teatro da Cerca de São Bernardo Cerca de São Bernardo 3000-097 COIMBRA telf 239 718 238 fax 239 703 761 tlm 966 302 488 e-mail isabelcampante@aescoladanoite.pt site www.aescoladanoite.pt blog http://weblog.aescoladanoite.pt
A fotografia encontra-se numa fase de profundas e rápidas mudanças originando novas possibilidades de criação técnica e artística da imagem digital. Desta forma é fundamental acompanhar as novas tendências e as novas possibilidades. Com este workshop poderá obter melhores resultados, apreendo as diversas funcionalidades da sua máquina digital.
Calendário: 13, 14, 15, 20 e 21 de Junho das 18h30 às 20h30 Duração: 10h Preço para aderente Vivacidade: 54 € Preço: 60€ Destinatários: Este workshop de introdução e sensibilização à fotografia digital destina-se a todos os pretendam adquirir noções básicas da fotografia digital e que tencionem obter melhores resultados com as suas máquinas; abordagem a software de edição e arquivo de fotografias. Formador: Fotógrafo António Amen Inscrições até 7 de Junho
Para mais informações contacte-nos: 220937093 - 913212884 ou geral@vivacidade.pt
A oportunidade de descobrir o seu “eu”, expandindo corpo, espírito e mente. Num ambiente lúdico, mágico e com pessoas interessantes, vai poder descobrir que somos espectadores e actores. Descobrindo o teatro, o ser descobre-se humano. O teatro é isso, A arte de nos vermos a nós mesmos, a arte de nos vermos vendo!
Programa: A expressão oral e corporal; Autoconhecimento; estímulo de todos sentidos; incentivo à criação; percepção e memorização; auto-estima; métodos que auxiliam a interpretação e representação de emoções.
Local: Casa do Artista, Morada: Estrada da Pontinha nº7. 1600-582 Lisboa. Horário: Das 9:00 às 18:30. Caracterização do público-alvo: Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente de sair da rotina, viver uma nova aventura e ter consciência do seu ser, daquilo que somos e daquilo que queremos. Basta somente ter entre 16 e 60 anos. Formador: João rosa (encenador) Website: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-teatro/
Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição preencher e reencaminhar para o e-mail producoesteatrais2@gmail.com
Na próxima segunda-feira, 06 de Junho terá ínicio um novo curso especial iniciação "VAMOS AO BAILE", dedicado às danças mais usuais dos baile tradicionais.
Informação e programa: Curso Especial-Iniciação: “VAMOS AO BAILE” por MATIAS e PATRICIA Segundas, das 20H00 às 22H00 Datas: 06, 20, 28 Junho; 04 Julho de 2011; (total 8 horas) Casa da Comarca da Sertã Rua da Madalena, nº 171 3º, LISBOA
Em vésperas de Verão, muitos despertam a curiosidade pelas danças tradicionais. Nesta época é simples “tropeçar” num baile por todo o país. Depois ir a um baile e dançar é simples, mas o “medo” de não saber dançar convida a vergonha para participar. Mas com alguma ajuda esse receio irá desaparecer. Neste curso especial de iniciação “Vamos ao Baile”, pretende-se o ensino das danças mais usuais dos baile trad recorrendo ás bases, à técnica, á postura e movimento coreográfico. Este curso será orientado por Matias.
Programa previsto: Circulo Circassiano, Chappelloise, Regadinho, Misir Lou, Tsadik Katamar, Andró, Hanter Dró, Gavotte L’Aven, Repasseado, Vira do Minho, Bourrée 2 tempos, Valsa 3 tempos, Mazurka, Polka, Scottish, Släng Polska, entre outras.
Preços: Aulas regulares (pacote de 4 aulas) = 30 balls Aula Avulso = 9 balls (caso hajam vagas) Limitado a 24 pessoas (mínimo de 12 pessoas)
De preferência inscrevam-se a pares "marias & maneis" para termos um quorom de alunos equilibrado.
Todas as inscrições deverão ser enviadas para o e-mail dança@tradballs.pt, indicando o nome, nº de telemóvel e nome do curso em que se inscreve.
Data Limite para inscrições até às 12H00 (meio-dia) de Segunda-feira, 06 de Junho de 2011
Alegria Incondicional Danza Duende : Um caminho em que nos autorizamos a ser antes de parecer.
Jazz Duende: Uma proposta que tem como intenção propôr uma experiência / vivêncial, simples e criativa em que a música e a dança exprimida de forma espontânea e autêntica, são os caminhos de acesso a um sentimento inerente à condição humana quando ele está desprovido de conceitos e preconceitos: sentimento de liberdade e alegria incondicional!
Não é necessário ter técnica em dança, é sim necessário ter um espírito curioso e aventureiro!
O workshop destina se a todos os interessados sem qualquer restrição de idade, género e experiência em dança.
Liliane Viegas Fundadora e directora do Estúdio de Dança Sétima Posição, em Lisboa, de 1984 a 2004. Professora do projecto Duende. Trabalha em Dança Movimento Terapia no Centro Hospitalar Psiquiátrico de Lisboa desde 2003. Psicóloga Clínica, Analista Bioenergética na privada.
Neste Curso pretende-se trabalhar as possibilidades de movimento do corpo e suas capacidades expressivas. Através de exercícios práticos, a expressividade do corpo será trabalhada de forma criativa desenvolvendo capacidades físicas , sensitivas e intelectuais de cada pessoa. O trabalho desencadeia-se, a partir de um conhecimento e noção corporal das diferentes partes do corpo e as suas ligações, assim como na exploração das acções e limites do corpo de uma forma natural e consciente. Por outro lado, procurar-se-á estimular sensações e percepções canalizadas para a expressão do corpo. Datas | Horários : 4 de Junho das 10h ás 12h Destinatários : Adultos Local : ArteMove | Rua Dom Francisco de Avilez, Lt 6A, CASCAIS Inscrições : 21 809 30 29 | artemove@artemove.com Preço : €15
Sofia Silva Licenciada em Dança pela Escola Superior de Dança de Lisboa. Trabalha como coreógrafa e dirige aulas e workshops de movimento, corpo e dança contemporânea. Apresentou espectáculos em Portugal, Holanda, Espanha, Escócia, Luxemburgo e Palestina, incluindo 2001 Porto Capital Europeia da Cultura, 2007 Luxemburgo Capital Europeia da Cultura .. Realizou residências artísticas na Madeira, Palestina e Israel. Trabalhou como coreógrafa convidada em 2000 para a Escola Superior de Dança.. Em 2007 fundou o projecto PAC/Miner.Ponto.Va, com Ana Rita Osório. Dirigiu Workshops e aulas , colaborando com diferentes entidades: ACT, Bomba Suicida, Centro Cultural de Belém, Centro de Difusão Cultural Chão de Oliva, Escola de Dança Vocacional das Caldas da Rainha, Inestética, Pró.Dança e Teatro Extremo.
de projectos de qualquer vertente artística para apresentações a solo, entre Julho e Setembro.
Os projectos devem ter apenas um artista/criador e, idealmente, uma fácil montagem técnica, com poucas necessidades de logística e grande versatilidade de adaptação a diferentes espaços.
Para envio das propostas (com fotos, vídeo ou link, cv do artista, e condições necessárias) ou mais informação contacte hmcoelho@gmail.com
A PalcArtes LDA está a alargar a sua base de dados de profissionais nas seguintes áreas:
Formação: - Teatro - Artes Circenses - Artes Plásticas - Dança (Hip-hop, capoeira, …) - Musica (instrumentos musicas…)
Animação/ performance: - Teatro - Artes Circenses: - Malabarismo - Andas - Ilusionismo - Modelagem de balões - Pinturas Faciais - Palhaços - Monociclo - Cuspidores de Fogo - Dança - Musica
Os interessados devem enviar o seu curriculum por e-mail para: geral@palcartes.pt, colocando no texto da mensagem a sua área de trabalho e a concelho de residência.
VOCARE - Instituto Profissional da Voz e da Comunicação Curso de Locução e Dobragem com Teresa Silva (Locutora de Rádio e T.V.).
Julho de 2011 dias 1 e 2 Porto - COMPLETO Julho de 2011 dias 15 e 16 Lisboa - Inscrições Abertas! http://www.iprovoz.com info@iprovoz.com/ formacao@iprovoz.com 91 861427 / 911109874 VOCARE " Porque há Profissões que dependem da Voz"
As sessões Eu Danço vão continuar, no dia 18 de Junho.
finaciados pelo POPH
A academia Vozes em Conserto irá realizar "Consertos de Verão" isto é, actividades de tempos livres para crianças que consistem na prática de actividades pedagógicas/culturais e serão leccionadas por professores na área do teatro, dança e música.
Esta curta-metragem é académica com fim de ser avaliada pelo Professor Jorge Paixão da Costa para a cadeira de Direcção de Actores.
O Curso de Verão é um espaço de encontro e aprendizagem onde cada grupo, terá oportunidade de conhecer artistas e experimentar as suas propostas. 
ESC - English Summer Courses
VOCARE - Instituto Profissional da Voz e da Comunicação
VOCARE - Instituto Profissional da Voz e da Comunicação
