IMPROVISAÇÃO EM PORTUGAL – PANORÂMICA
com Rui Eduardo Paes
12 a 15 MAI, (Qui-Sex) 19h00-21h00,
(Sáb-Dom) 10h00-13h00 e 15h00-18h00
Retrato das práticas da improvisação na música portuguesa através dos seus protagonistas, durante os últimos 40 anos. Numa altura em que a imprensa especializada internacional reconhece o dinamismo e o especial interesse desta particular cena da música improvisada (Wire, Paris Transatlantic, All About Jazz, Signal to Noise), a primeira iniciativa da sua historiação em Portugal.
Inscreva-se já para assegurar o seu lugar no Workshop Improvisação em Portugal.
Inscreva-se já em www.serralves.pt ou na recepção do Museu de Serralves.
Descontos para Amigos de Serralves (excepto Amigo Professor), antigos alunos e inscrições em duas ou mais actividades.
Descontos para grupos, sob consulta.
Nota: Não é obrigatória experiência musical ou artística
Para mais informações contacte Manuela Ferreira:
m.ferreira@serralves.pt ou tlf:226 156 591
quinta-feira, 5 de maio de 2011
Workshops Primavera 2011
WORKSHOP DE VIDEO ARTE
Módulo II: After Effects
Dias: 14, 21 e 28 de Maio 2011
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Escola Profissional de Montemor-o-Velho
Formador: Sérgio Gomes
Estão abertas as inscrições para o workshop de Video Arte (módulo II): AFTER EFFECTS
Os interessados deverão ter noções básicas de edição (Premier ou Final Cut)
Inscrições: 964807011
Prazo para inscrições: 7 de Maio
WORKSHOP DE STREET ART: Acciones Trasnacionales, Acciones Comunes
Dias: 28 e 29 Maio, 4 e 5 Maio
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Quarteirão das Artes
Formador: Andrea Valencia (Colômbia)
Inscrições: 964807011
Prazo para inscrições: 16 Maio
WORKSHOP ARTES DA TERRA
Dias: 21, 22, 28 de Maio e 4 Junho 2011
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Quarteirão das Artes
Dia 21 - Cerâmica
Elaborar uma lastrina; Colagens lambugem; Imprimir desenho no barro
Dia 22 - Cerâmica
Pintar e Vidrar
Dia 28 e Dia 4 - Vidro
Cortar vidro; Limpeza dos vidros; Colagem de peças; Colocação de grisalhas; Colocação de pó de bolha; Cozedura
Inscrições:934756463
Prazo para inscrições: 16 de Maio
WORKSHOP LIVRO DE ARTE
Dias: 21, 28 de Maio e 4, 11, 18 Junho 2011
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Quarteirão das Artes
Formador: Jorge Valente
Metodologia
Breve introdução ao tema “Livro de Artista”, mostrando vários exemplos.
Os materiais, as formas e outras questões técnicas inerentes ao processo de construção de um livro. Abordagem aos processos de criação artesanal de papel e de encadernação.
Primeiros esboços da obra. A relação forma conteúdo. O papel da tipografia. A relação entre palavras e imagem. A paginação. Realização dos projectos individuais.
A produção do livro (objecto) será feita individualmente com acompanhamento pelo responsável do Workshop (Jorge Valente)
Inscrições:934756463
Prazo para inscrições: 16 de Maio
As inscrições em qualquer workshop obrigam ao pagamento de 20 euros destinados à comparticipação na aquisição de materiais de suporte aos workshops.
Informações / inscrições: 934756463 ou teatrodoscastelos@gmail.com
Módulo II: After Effects
Dias: 14, 21 e 28 de Maio 2011
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Escola Profissional de Montemor-o-Velho
Formador: Sérgio Gomes
Estão abertas as inscrições para o workshop de Video Arte (módulo II): AFTER EFFECTS
Os interessados deverão ter noções básicas de edição (Premier ou Final Cut)
Inscrições: 964807011
Prazo para inscrições: 7 de Maio
WORKSHOP DE STREET ART: Acciones Trasnacionales, Acciones Comunes
Dias: 28 e 29 Maio, 4 e 5 Maio
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Quarteirão das Artes
Formador: Andrea Valencia (Colômbia)
Inscrições: 964807011
Prazo para inscrições: 16 Maio
WORKSHOP ARTES DA TERRA
Dias: 21, 22, 28 de Maio e 4 Junho 2011
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Quarteirão das Artes
Dia 21 - Cerâmica
Elaborar uma lastrina; Colagens lambugem; Imprimir desenho no barro
Dia 22 - Cerâmica
Pintar e Vidrar
Dia 28 e Dia 4 - Vidro
Cortar vidro; Limpeza dos vidros; Colagem de peças; Colocação de grisalhas; Colocação de pó de bolha; Cozedura
Inscrições:934756463
Prazo para inscrições: 16 de Maio
WORKSHOP LIVRO DE ARTE
Dias: 21, 28 de Maio e 4, 11, 18 Junho 2011
Horário: 9h30 – 12h30; 14h30 - 17h30
Local: Quarteirão das Artes
Formador: Jorge Valente
Metodologia
Breve introdução ao tema “Livro de Artista”, mostrando vários exemplos.
Os materiais, as formas e outras questões técnicas inerentes ao processo de construção de um livro. Abordagem aos processos de criação artesanal de papel e de encadernação.
Primeiros esboços da obra. A relação forma conteúdo. O papel da tipografia. A relação entre palavras e imagem. A paginação. Realização dos projectos individuais.
A produção do livro (objecto) será feita individualmente com acompanhamento pelo responsável do Workshop (Jorge Valente)
Inscrições:934756463
Prazo para inscrições: 16 de Maio
As inscrições em qualquer workshop obrigam ao pagamento de 20 euros destinados à comparticipação na aquisição de materiais de suporte aos workshops.
Informações / inscrições: 934756463 ou teatrodoscastelos@gmail.com
Workshop para jovens dos 10 aos 15 anos - Oeiras
ABERTAS INSCRIÇÕES - NOVO WORKSHOP - Teatro Independente de Oeiras:
Workshop para jovens dos 10 aos 15 anos:
MAIO 2011
O T.I.O. Teatro Independente de Oeiras abre inscrições para um novo workshop, desta vez para jovens entre os 10 e os 15 anos de idade
Datas: de 14 a 29 de Maio
Dias: Sábados e Domingos
Horário: das 10h30 às 12h30
Sessões: 6
Preço: 75 euros
Os participantes deverão trazer roupa e calçado confortável, água
Incrições pelo email: tioworkshops@gmail.com
www.tio-workshops.blogspot.com
www.teatrodeoeiras.com
Workshop para jovens dos 10 aos 15 anos:
MAIO 2011
O T.I.O. Teatro Independente de Oeiras abre inscrições para um novo workshop, desta vez para jovens entre os 10 e os 15 anos de idade
Datas: de 14 a 29 de Maio
Dias: Sábados e Domingos
Horário: das 10h30 às 12h30
Sessões: 6
Preço: 75 euros
Os participantes deverão trazer roupa e calçado confortável, água
Incrições pelo email: tioworkshops@gmail.com
www.tio-workshops.blogspot.com
www.teatrodeoeiras.com
Workshop Rigging - Lisboa
Workshop RestartRigging
14, 15 e 21 de Maio
Formador | Pedro Martins
PÚBLICO ALVO
Estudantes e profissionais de técnico de
espectáculos da industria de entretenimento.
OBJECTIVOS
A acção de formação de Rigging nível 1 (Rigger estagiário), tem por objectivo enquadrar o formando nas definições de legislação e normas, cuidados básicos, manutenção, identificação dos equipamentos e interpretação da simbologia de rigging no solo.
CONTEÚDOS
Definição de rigging e caracterização do ambiente de trabalho;
Princípios de elevação de cargas e sistemas
seguros de trabalho;
Legislação e Normas Europeias aplicáveis;
Definição de Equipamento de Protecção
Individual Anti‐Quedas (EPI);
Cuidados básicos, manutenção e verificação
elementar do EPI;
Nós para cordas;
Colocação e utilização de EPI;
Rappel com descensor autoblocante e oito;
Progressão em linha de vida vertical e
horizontal;
Montagem de ponto na grid;
Interpretação da simbologia de rigging no
solo;
Montagem de basket no solo;
Montagem de bridle no solo;
Preparação e elevação de motor até up
rigger;
Rebobinar motor (montagem);
Rebobinar motor (desmontagem);
Montagem de linha de truss;
Montagem de basket truss;
Passagem de cablagem.
LINKS
www.paudio.com.pt/files/editions/ed1292518409.pdf
ADMISSÃO
É necessária boa aptidão física.
HORÁRIO
10h às 13h e das 14h às 19h
HORAS
24h
VAGAS
14 Participantes
(mínimo 10)
PREÇO
Inscrição - 50€
Geral + 170 €
| comunidade restart: 20% desconto
| dois workshops: 15% desconto no 2º workshop
| parceiros restart: 10% desconto
(descontos não acumuláveis e aplicáveis apenas ao valor “Geral”)
Pagamento integral até uma semana antes do início
FORMADOR | Pedro Martins
Presidente da Associação Portuguesa de Rigging.
Formador e Coordenador de Área de Formação:
Criação de planos de formação, coordenação de equipa de formação, organização logística das acções de formação AERD; Formação em acesso por corda e elevação de pessoas e carga em resgate.
Rigger , Stunt Rigger:
Montagem e suspensão de estruturas e equipamentos em espectáculos;
Idealização e concepção de sistemas de voo em cordame e motorizados para pessoas e cargas; Desempenho de funções de house rigging no Pavilhão Atlântico e Campo Pequeno, com competências de verificação e aprovação de requisitos de segurança de equipamentos e estruturas suspensas.
Evil Angels, rigging. Membro do corpo de Monitores da Comissão de Ensino da Federação Portuguesa de Espeleologia:
Elaboração de planos de formação, organização e participação em acções de formação. Avaliação de candidaturas e pedidos de acreditação. Participação em plenários.
INFORMAÇÕES
Telefone|
21.3609450
e-mail |
info@restart.pt
RESTART
Rua da Quinta do Almargem, nº 10
Belém
http://www.restart.pt
quarta-feira, 4 de maio de 2011
Abertas incrições para apresentação de trabalhos na área da Musica, Poesia, Teatro e Dança - Lisboa
O Hangar/Torre de Control é um novo espaço Cultural na cidade de Lisboa ( Rua de Campolide 27 A - Em frente à Junta de Freguesia de Campolide ), que irá iniciar programação nas áreas da Música, Poesia, Teatro e Dança.
Estamos neste momento a recepcionar propostas para análise e posterior apresentação.
O desafio é para iniciar ainda durante o mes de Maio.
Envia a tua proposta para hangar.torredecontrol@gmail.com
Estamos neste momento a recepcionar propostas para análise e posterior apresentação.
O desafio é para iniciar ainda durante o mes de Maio.
Envia a tua proposta para hangar.torredecontrol@gmail.com
Ateliers de Voz
VOCARE - Porque há profissões que dependem da Voz
Maio Master Classe de Canto Professor Fernando Balboa ( Companhia Lirica de Galiza) /
Junho Oficina de Teatro " Do Guião à Novela " Actor Tozé Martinho /
Julho " Curso de Locução e Dobragem " Teresa Silva
consulte-nos em http://www.iprovoz.com
Vocare - Ateliers de Voz
Mais informações em : www.iprovoz.com
Maio Master Classe de Canto Professor Fernando Balboa ( Companhia Lirica de Galiza) /
Junho Oficina de Teatro " Do Guião à Novela " Actor Tozé Martinho /
Julho " Curso de Locução e Dobragem " Teresa Silva
consulte-nos em http://www.iprovoz.com
Vocare - Ateliers de Voz
Mais informações em : www.iprovoz.com
Espaço disponível no Atelier Concorde - Lisboa
Dois espaços de trabalho disponíveis no Atelier Concorde
O primeiro espaço é no piso térreo, numa zona aberta partilhada com outros artistas; o segundo espaço é no piso de baixo, numa sala com outro artista. Ambos os espaços têm cerca de 20 m2 e a renda é de 130 euros. Os artistas do atelier também têm acesso à Sala de Projecto, um espaço de 80 m2 destinado a projectos pontuais e exposições. Pedimos aos interessados que enviem algumas imagens do seu trabalho para info@atelierconcorde.org
Sobre o Atelier Concorde
O Atelier Concorde é um espaço colectivo de trabalho, composto por estúdios onde diversos artistas desenvolvem a sua prática individual e por uma sala de projecto, espaço de criação e apresentação para as artes visuais e performativas. Situado em Lisboa e iniciado em Janeiro de 2010 por um grupo de artistas, o Atelier Concorde tem uma identidade em construção, de contornos definidos pelos seus colaboradores – sendo por isso receptivo a propostas que necessitem de ser desenvolvidas e aprofundadas. Caso queira propor um projecto ou manifestar interesse em alugar um dos estúdios, contacte-nos.
About Atelier Concorde
Atelier Concorde is a collective work space with several studios where artists develop their individual practice. Besides these work areas it has a project room, flexible space for artistic production and presentation. Situated in Lisbon and started in January 2010 by a group of artists, Atelier Concorde has an evolving identity, shaped by its collaborators. We therefore welcome projects in need of development. To make a proposal or to show interest in renting a studio, contact us.
http://www.atelierconcorde.org
info@atelierconcorde.org
O primeiro espaço é no piso térreo, numa zona aberta partilhada com outros artistas; o segundo espaço é no piso de baixo, numa sala com outro artista. Ambos os espaços têm cerca de 20 m2 e a renda é de 130 euros. Os artistas do atelier também têm acesso à Sala de Projecto, um espaço de 80 m2 destinado a projectos pontuais e exposições. Pedimos aos interessados que enviem algumas imagens do seu trabalho para info@atelierconcorde.org
Sobre o Atelier Concorde
O Atelier Concorde é um espaço colectivo de trabalho, composto por estúdios onde diversos artistas desenvolvem a sua prática individual e por uma sala de projecto, espaço de criação e apresentação para as artes visuais e performativas. Situado em Lisboa e iniciado em Janeiro de 2010 por um grupo de artistas, o Atelier Concorde tem uma identidade em construção, de contornos definidos pelos seus colaboradores – sendo por isso receptivo a propostas que necessitem de ser desenvolvidas e aprofundadas. Caso queira propor um projecto ou manifestar interesse em alugar um dos estúdios, contacte-nos.
About Atelier Concorde
Atelier Concorde is a collective work space with several studios where artists develop their individual practice. Besides these work areas it has a project room, flexible space for artistic production and presentation. Situated in Lisbon and started in January 2010 by a group of artists, Atelier Concorde has an evolving identity, shaped by its collaborators. We therefore welcome projects in need of development. To make a proposal or to show interest in renting a studio, contact us.
http://www.atelierconcorde.org
info@atelierconcorde.org
Danza duende - Lalita, Espanha
DATA LIMITE PARA INSCRIÇÕES
10 DE MAIO!!!!!
Danza duende
Nível 1
Retiro de 11 a 18 de Junho de 2011
Lalita, Espanha
O treino Duende é recomendado a todos os artistas que sintam a necessidade de aprofundar a sua inspiração criativa e de intensificar a sua capacidade de estar presentes, assim como o seu talento. É um treino a longo prazo que nos permite visitar as fontes originais da forma no interior da nossa mente e descobrir o nosso potencial intrínseco, a fim de podermos trabalhar em todos os aspectos da nossa vida como se dançássemos a nossa vida.
Destinado a todos os artistas apaixonados pela arte, esta formação consiste numa série de exercícios que vão desde a dança e o teatro até à caligrafia e a meditação, procurando abrir espaços nos nossos padrões habituais de pensamento e comportamento, libertando-nos assim das limitações que os mesmos nos impõem. A cronologia dos temas possui uma base fixa sobre a qual se desenvolve a formação. As fontes e as técnicas utilizadas poderão variar segundo as circunstâncias e as situações.
“A Danza Duende é uma aprendizagem em todos os aspectos da nossa vida, que nos permite apreciar e elevar a nossa existência através da dança. Leva-nos a descobrir a a arte de ser tal como somos e tomar consciência do potencial da nossa natureza apaixonada e livre".
LILIANE VIEGAS
Professora
Nascida em Marrocos, Liliane é bailarina profissional, professora de dança e coreógrafa em Lisboa, onde reside, desde 1985 e onde durante 20 anos trabalhou para a televisão, o teatro e a publicidade. Desde 2000 exerce como Psicóloga Clínica e Psico terapeuta Corporal (Análise
Bioenergética e Dança Movimento Terapia). Trabalha no Hospital Psiquiátrico Júlio de Matos, assim como no sector privado, desde 2003, em Lisboa. É professora de Danza Duende na Europa e pratica Chikung e meditação.
CAROLINA FONSECA
Assistente
Estudou dança, teatro e artes marciais em Portugal e na Bélgica.
Recentemente passou uma temporada em Nova Iorque, onde criou e apresentou o espectáculo «A Poet in NY», uma co-produção com o Theatrelab. Viajou à Índia, Egipto, Tailândia, Roménia, Hungria e Turquia. É membro fundador das companhias de dança Zambra, Pálinka e Gadjé e tem colaborado com inúmeros outros artistas. Destaca-se o seu trabalho nas peças «Les Fourberies de Scapin» de Molière (Théâtre des Martyrs – Bruxelas) e «Porta Cigana», encenada por Carlos Garcia (Produções Chocolate e Acide). Criou e produziu o espectáculo Êxtase, em 2009. Integra o Projecto Danza Duende desde 2003.
INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES
danzaduendeportugal@gmail.com
590 € pensão completa, alojamento e ensinamentos
531 € para inscrições antes de 11 de Maio 2011
505 € para inscrições antes de 11 de Abril 2011
Possibilidade de Camping
Preços :
370 euros até dia 11 de Abril de 2011
410 euros até dia 11 de Maio de 2011
450 euros depois de 11 de Maio 2011
Para confirmação inscrição primeiro pagamento 200 €
NIB 0007 0023 0014 6740 0089 2
IBAN PT50 0007 0023 0014 6740 0089 2
BANCO ESPÍRITO SANTO (Lisboa- Portugal)
10 DE MAIO!!!!!
Danza duende
Nível 1
Retiro de 11 a 18 de Junho de 2011
Lalita, Espanha
O treino Duende é recomendado a todos os artistas que sintam a necessidade de aprofundar a sua inspiração criativa e de intensificar a sua capacidade de estar presentes, assim como o seu talento. É um treino a longo prazo que nos permite visitar as fontes originais da forma no interior da nossa mente e descobrir o nosso potencial intrínseco, a fim de podermos trabalhar em todos os aspectos da nossa vida como se dançássemos a nossa vida.
Destinado a todos os artistas apaixonados pela arte, esta formação consiste numa série de exercícios que vão desde a dança e o teatro até à caligrafia e a meditação, procurando abrir espaços nos nossos padrões habituais de pensamento e comportamento, libertando-nos assim das limitações que os mesmos nos impõem. A cronologia dos temas possui uma base fixa sobre a qual se desenvolve a formação. As fontes e as técnicas utilizadas poderão variar segundo as circunstâncias e as situações.
“A Danza Duende é uma aprendizagem em todos os aspectos da nossa vida, que nos permite apreciar e elevar a nossa existência através da dança. Leva-nos a descobrir a a arte de ser tal como somos e tomar consciência do potencial da nossa natureza apaixonada e livre".
LILIANE VIEGAS
Professora
Nascida em Marrocos, Liliane é bailarina profissional, professora de dança e coreógrafa em Lisboa, onde reside, desde 1985 e onde durante 20 anos trabalhou para a televisão, o teatro e a publicidade. Desde 2000 exerce como Psicóloga Clínica e Psico terapeuta Corporal (Análise
Bioenergética e Dança Movimento Terapia). Trabalha no Hospital Psiquiátrico Júlio de Matos, assim como no sector privado, desde 2003, em Lisboa. É professora de Danza Duende na Europa e pratica Chikung e meditação.
CAROLINA FONSECA
Assistente
Estudou dança, teatro e artes marciais em Portugal e na Bélgica.
Recentemente passou uma temporada em Nova Iorque, onde criou e apresentou o espectáculo «A Poet in NY», uma co-produção com o Theatrelab. Viajou à Índia, Egipto, Tailândia, Roménia, Hungria e Turquia. É membro fundador das companhias de dança Zambra, Pálinka e Gadjé e tem colaborado com inúmeros outros artistas. Destaca-se o seu trabalho nas peças «Les Fourberies de Scapin» de Molière (Théâtre des Martyrs – Bruxelas) e «Porta Cigana», encenada por Carlos Garcia (Produções Chocolate e Acide). Criou e produziu o espectáculo Êxtase, em 2009. Integra o Projecto Danza Duende desde 2003.
INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES
danzaduendeportugal@gmail.com
590 € pensão completa, alojamento e ensinamentos
531 € para inscrições antes de 11 de Maio 2011
505 € para inscrições antes de 11 de Abril 2011
Possibilidade de Camping
Preços :
370 euros até dia 11 de Abril de 2011
410 euros até dia 11 de Maio de 2011
450 euros depois de 11 de Maio 2011
Para confirmação inscrição primeiro pagamento 200 €
NIB 0007 0023 0014 6740 0089 2
IBAN PT50 0007 0023 0014 6740 0089 2
BANCO ESPÍRITO SANTO (Lisboa- Portugal)
Workshop de Dança Contemporânea - Odivelas
Workshop de Dança Contemporânea com Ana Maria Leitão, bailarina, directora e coreógrafa da companhia de Dança Bacantoh, residente em Barcelona.Investimento: 20€
Data:
Sábado,14 de Maio.
Workshop intensivo de 3hrs, das 15h ás 18h.
Local: Escola de Dança Movimento Presente, Rua Laura Aires lt92 loja 5 esquerda, Odivelas
(na mesma rua da pastelaria Dominó e farmácia Torres n Arroja).
Transportes directos a partir do metro do SR.Roubado Linha amarela.
Mais informações contactar: 918429161/963417347
movimentopresente@gmail.com
http://www.movimentopresente.blogspot.com
Escrever Crítica Musical
Não percam a próxima edição do curso Escrever Crítica Musical!
Na Escrever Escrever, no Largo de Camões, em Lisboa. Dia 22 de Maio, um Domingo, das 11 às 18 horas.
Acedam a todas as informações através deste link: http://www.escreverescrever.com/verEdicao.php?id_edicao=1440&mes=05
Na Escrever Escrever, no Largo de Camões, em Lisboa. Dia 22 de Maio, um Domingo, das 11 às 18 horas.
Acedam a todas as informações através deste link: http://www.escreverescrever.com/verEdicao.php?id_edicao=1440&mes=05
Figurantes - Curta Metragem
Quinta-feira dia 5 de Maio das 14h às 19h será gravada uma cena na Faculdade de Medicina do Porto (hospital de São João) para uma curta-metragem que será projecto final de licenciatura de Tecnologias da Comunicação Audiovisual, da ESMAE-IPP.
Estamos à procura de pessoas para fazerem de alunos universitários, para a recriação de uma aula num auditório da Faculdade de Medicina do Porto
Local: U. P. Faculdade de Medicina, Paranhos, 4200 Porto
Como chegar lá: http://tinyurl.com/5sx4agr
Mais informações no blog : http://curtadirecto.blogspot.com/
Estamos à procura de pessoas para fazerem de alunos universitários, para a recriação de uma aula num auditório da Faculdade de Medicina do Porto
Local: U. P. Faculdade de Medicina, Paranhos, 4200 Porto
Como chegar lá: http://tinyurl.com/5sx4agr
Mais informações no blog : http://curtadirecto.blogspot.com/
Roadshow sobre Financiamento à Cultura
Está prestes a arrancar a 3.ª edição do Roadshow sobre Financiamento à Cultura, este ano sobre os programas comunitários que podem dar um apoio a projectos culturais, a produções audiovisuais, à formação avançada de agentes culturais e a acções de dinamização cultural e cívica.
Este circuito de sessões destina-se a todos aqueles que desenvolvam actividade no sector cultural, individualmente ou em autarquias, associações culturais, fundações, cooperativas, empresas do sector cultural e criativo, entidades mecenáticas, profissionais de cinema e gestores culturais, entre outros.
Este ano, as sessões decorrerão nas seguintes cidades e datas:
* Lisboa: 13 de Maio
* Faro: 18 de Maio
* Beja: 19 de Maio
* Castelo Branco: 26 de Maio
* Porto: 27 de Maio
As sessões de divulgação têm a duração de uma tarde.
A participação é gratuita mas a inscrição é obrigatória limitada à lotação dos espaços. Para se increver, envie uma mensagem de correio electrónico para joaquim.estrela@gpeari.pt com a seguinte informação: nome, entidade, localidade da sede, telefone e email de contacto e sessão de divulgação a que pretende assistir.
Este circuito de sessões destina-se a todos aqueles que desenvolvam actividade no sector cultural, individualmente ou em autarquias, associações culturais, fundações, cooperativas, empresas do sector cultural e criativo, entidades mecenáticas, profissionais de cinema e gestores culturais, entre outros.
Este ano, as sessões decorrerão nas seguintes cidades e datas:
* Lisboa: 13 de Maio
* Faro: 18 de Maio
* Beja: 19 de Maio
* Castelo Branco: 26 de Maio
* Porto: 27 de Maio
As sessões de divulgação têm a duração de uma tarde.
A participação é gratuita mas a inscrição é obrigatória limitada à lotação dos espaços. Para se increver, envie uma mensagem de correio electrónico para joaquim.estrela@gpeari.pt com a seguinte informação: nome, entidade, localidade da sede, telefone e email de contacto e sessão de divulgação a que pretende assistir.
Workshop Corpus Lab - Laboratórios de Dança contemporânea - Lisboa
MAIO 11'
Todas Terças-feiras
20:00-21:30 Aula Técnica Contemporânea
Formadora: Vânia Gala
Corpus Lab pretende contribuir para o desenvolvimento dos conhecimentos técnicos na área da dança contemporânea de uma forma regular. Será um treino semanal para todos aqueles que se interessam pelas artes do corpo.
[Técnica Release]
Começando no solo e partindo progressivamente para movimento amplo no espaço.
A ideia central da aula é a conexão do bailarino com o solo e desenvolver a capacidade de direccionar energia conscientemente pelas diferentes articulações e membros do corpo, aumentando assim a capacidade e alcance do movimento no espaço. Trabalharemos e daremos especial atenção ao ir e sair para o solo de uma maneira fácil e ágil; e daqui encontrar suporte para movimento na vertical.
Através de movimentos padronizados trabalharemos diferentes aspectos: a oposição no corpo, mudança de peso e ainda a conexão entre extremidades e centro do corpo.
Mais tarde, investigaremos através de sequências de movimento, formas mais complexas de movimentação, envolvendo: quedas, espirais, posições invertidas, formas de movimentação acrobáticas e movimento amplo vertical pelo espaço.
Estudaremos a suspensão do corpo na vertical, saltos, construindo capacidade de explosividade e tónus que permitam essa suspensão.
Desenvolveremos a retenção (memória) de movimento através de sequências e frases que serão repetidas ao longo destas sessões. As aulas serão leccionadas em português ou inglês.
Formadora Vania Gala
Vânia Gala é angolano-portuguesa. Completa a sua licenciatura em dança em 1999 na E.D.D.C. (European Dance Development Center) - Arnhem. Colabora como intérprete com os Les ballets C. de La B. - Koen Augustijnen e Christine De Smedt, Constanza Macras, Nationale Scene - Bergen, Morten Traavik, Kompani B.Valiente, entre outros.
Automatic Id (AID) trabalho da sua autoria foi apresentado em Portugal, Noruega, Alemanha, Federação Russa, Reino Unido, Angola e Irlanda e foi premiado com "Best Female Performance Award" no Dublin Fringe Festival. O mesmo trabalho foi apresentado no The Place Theater e na Trienal de Luanda, Angola. Em 2007 apresenta performance no Pavilhão Africano na Bienal de Veneza e em 2008 estrearia MiamiLuanda, em coprodução com o Teatro Académico Gil Vicente. MiamiLuanda apresentou-se na Plataforma Portuguesa de Artes Performativas no Espaço do Tempo.
8º10’30” o seu último trabalho foi apresentado no Teatro Académico Gil Vicente e Centro Cultural de Belém.
Desde 2000 que ensina regularmente dança a profissionais, nomeadamente, Prof i – Tanzer
training Tanzfabrik, k77 Studios ambos em Berlim, Companhia de Dança de Almada, Gratis
D. Trening GDT – Bergen e Oslo, Nairobi Goethe Institute.
Em 2006 inicia o projecto de formação Semana(d)ança em colaboração com o Teatro
Académico de Gil Vicente. Já em 2009 o projecto de formação amplia-se e renova-se com o Corpus lab.
Laboratório
Dias 10, 17, 24 e 31 Maio 11'
20:00-21:30 Aula Técnica Contemporânea
Preçário
Cada laboratório, constituído por quatro sessões, tem o preço de 35,00€
Informações:
Gala-me
Telf: 00351 912165226
Email Gala-me@hotmail.co.uk
Sitio www.vaniagalablogspot.com
Facebook http://www.facebook.com/?ref=home#!/pages/Corpus-Lab/138319309527617
Video http://www.youtube.com/watch?v=U1xEmte7dgM
Local
Fábrica Braço de Prata
Rua da Fábrica do Material de Guerra, nº1,
Lisboa (em frente aos Correios do Poço do Bispo)
Autocarro 28
Todas Terças-feiras
20:00-21:30 Aula Técnica Contemporânea
Formadora: Vânia Gala
Corpus Lab pretende contribuir para o desenvolvimento dos conhecimentos técnicos na área da dança contemporânea de uma forma regular. Será um treino semanal para todos aqueles que se interessam pelas artes do corpo.
[Técnica Release]
Começando no solo e partindo progressivamente para movimento amplo no espaço.
A ideia central da aula é a conexão do bailarino com o solo e desenvolver a capacidade de direccionar energia conscientemente pelas diferentes articulações e membros do corpo, aumentando assim a capacidade e alcance do movimento no espaço. Trabalharemos e daremos especial atenção ao ir e sair para o solo de uma maneira fácil e ágil; e daqui encontrar suporte para movimento na vertical.
Através de movimentos padronizados trabalharemos diferentes aspectos: a oposição no corpo, mudança de peso e ainda a conexão entre extremidades e centro do corpo.
Mais tarde, investigaremos através de sequências de movimento, formas mais complexas de movimentação, envolvendo: quedas, espirais, posições invertidas, formas de movimentação acrobáticas e movimento amplo vertical pelo espaço.
Estudaremos a suspensão do corpo na vertical, saltos, construindo capacidade de explosividade e tónus que permitam essa suspensão.
Desenvolveremos a retenção (memória) de movimento através de sequências e frases que serão repetidas ao longo destas sessões. As aulas serão leccionadas em português ou inglês.
Formadora Vania Gala
Vânia Gala é angolano-portuguesa. Completa a sua licenciatura em dança em 1999 na E.D.D.C. (European Dance Development Center) - Arnhem. Colabora como intérprete com os Les ballets C. de La B. - Koen Augustijnen e Christine De Smedt, Constanza Macras, Nationale Scene - Bergen, Morten Traavik, Kompani B.Valiente, entre outros.
Automatic Id (AID) trabalho da sua autoria foi apresentado em Portugal, Noruega, Alemanha, Federação Russa, Reino Unido, Angola e Irlanda e foi premiado com "Best Female Performance Award" no Dublin Fringe Festival. O mesmo trabalho foi apresentado no The Place Theater e na Trienal de Luanda, Angola. Em 2007 apresenta performance no Pavilhão Africano na Bienal de Veneza e em 2008 estrearia MiamiLuanda, em coprodução com o Teatro Académico Gil Vicente. MiamiLuanda apresentou-se na Plataforma Portuguesa de Artes Performativas no Espaço do Tempo.
8º10’30” o seu último trabalho foi apresentado no Teatro Académico Gil Vicente e Centro Cultural de Belém.
Desde 2000 que ensina regularmente dança a profissionais, nomeadamente, Prof i – Tanzer
training Tanzfabrik, k77 Studios ambos em Berlim, Companhia de Dança de Almada, Gratis
D. Trening GDT – Bergen e Oslo, Nairobi Goethe Institute.
Em 2006 inicia o projecto de formação Semana(d)ança em colaboração com o Teatro
Académico de Gil Vicente. Já em 2009 o projecto de formação amplia-se e renova-se com o Corpus lab.
Laboratório
Dias 10, 17, 24 e 31 Maio 11'
20:00-21:30 Aula Técnica Contemporânea
Preçário
Cada laboratório, constituído por quatro sessões, tem o preço de 35,00€
Informações:
Gala-me
Telf: 00351 912165226
Email Gala-me@hotmail.co.uk
Sitio www.vaniagalablogspot.com
Facebook http://www.facebook.com/?ref=home#!/pages/Corpus-Lab/138319309527617
Video http://www.youtube.com/watch?v=U1xEmte7dgM
Local
Fábrica Braço de Prata
Rua da Fábrica do Material de Guerra, nº1,
Lisboa (em frente aos Correios do Poço do Bispo)
Autocarro 28
Oficina de Dança para Crianças - Aveiro
É já no próximo dia 8 de Maio, às 11h, a segunda sessão das oficinas de dança para crianças "À Maneira Delas"!
Depois de Isadora Duncan, desta vez vamos visitar o universo da dança de Mary Wigman, uma das fundadoras da dança moderna.
Vamos dançar à "Maneira de Mary"?
Mary Wigman (1886 – 1973) é considerada como a precursora da dança expressionista alemã.
Apesar de ter começado a dançar relativamente tarde, foi aluna de Laban, Dalcroze e investigou seriamente os estudos de Delsartre, tornando–se mundialmente conhecida.
Desde cedo se manifesta contrária ao Ballet, por considerar que os movimentos padronizados não exprimem as verdadeiras emoções dos bailarinos.
A sua dança caracteriza–se essencialmente pela não ligação à música – defendia que dançar é um acto totalmente independente da música – e foi das primeiras coreógrafas a dançar totalmente em silêncio, numa pesquisa permanente em relação ao espaço físico que a rodeia e na constante bipolaridade entre tensão/relaxe, baseada no ritmo respiratório.
Mary Wigman também se dedicou à pedagogia, abrindo a sua própria escola em Dresden, que foi encerrada durante a II Grande Guerra. Posteriormente dedicou–se ao ensino a partir de 1950 em Berlim até à sua morte.
OFICINA
Esta oficina pretende trabalhar com os intervenientes em duas linhas convergentes: demonstrar o carácter inovador da linguagem de Wigman ao mesmo tempo que se exploram as suas próprias ideias em relação ao movimento, das quais destacarei:
A reacção à dança clássica sobretudo na afirmação da importância das emoções de quem dança para a dança que se faz.
A recusa da imprescindibilidade musical para que a dança aconteça e o consequente dançar em silêncio ou apenas acompanhada de instrumentos de percursão.
A construção de uma dança que se apoia e até submete aos ritmos respiratórios tornando–se, por isso mesmo, mais orgânica.
A relevância dada ao Espaço como parceiro – "Recriar o espaço em formas visíveis".
E, paralelamente, enquadrar esta obra no contexto mais geral do início do século e na sua relação directa com a pintura expressionista alemã, em que os corpos aparecem, como em Wigman, distorcidos.
Leonor Barata
BILHETEIRA DO TEATRO AVEIRENSE
Segunda, 09h00-13h00 e 14h00-18h00. Terça a Sexta-feira, 09h00-20h00 ou 22h00 em dias de espectáculo.
Sábado: 14h00 - 20h00. Domingos e feriados abre duas horas antes do início do espectáculo
Telf. 234 400 922
E-mail: bilheteira@teatroaveirense.pt
Mais informação: http://www.teatroaveirense.pt
Depois de Isadora Duncan, desta vez vamos visitar o universo da dança de Mary Wigman, uma das fundadoras da dança moderna.
Vamos dançar à "Maneira de Mary"?
Mary Wigman (1886 – 1973) é considerada como a precursora da dança expressionista alemã.
Apesar de ter começado a dançar relativamente tarde, foi aluna de Laban, Dalcroze e investigou seriamente os estudos de Delsartre, tornando–se mundialmente conhecida.
Desde cedo se manifesta contrária ao Ballet, por considerar que os movimentos padronizados não exprimem as verdadeiras emoções dos bailarinos.
A sua dança caracteriza–se essencialmente pela não ligação à música – defendia que dançar é um acto totalmente independente da música – e foi das primeiras coreógrafas a dançar totalmente em silêncio, numa pesquisa permanente em relação ao espaço físico que a rodeia e na constante bipolaridade entre tensão/relaxe, baseada no ritmo respiratório.
Mary Wigman também se dedicou à pedagogia, abrindo a sua própria escola em Dresden, que foi encerrada durante a II Grande Guerra. Posteriormente dedicou–se ao ensino a partir de 1950 em Berlim até à sua morte.
OFICINA
Esta oficina pretende trabalhar com os intervenientes em duas linhas convergentes: demonstrar o carácter inovador da linguagem de Wigman ao mesmo tempo que se exploram as suas próprias ideias em relação ao movimento, das quais destacarei:
A reacção à dança clássica sobretudo na afirmação da importância das emoções de quem dança para a dança que se faz.
A recusa da imprescindibilidade musical para que a dança aconteça e o consequente dançar em silêncio ou apenas acompanhada de instrumentos de percursão.
A construção de uma dança que se apoia e até submete aos ritmos respiratórios tornando–se, por isso mesmo, mais orgânica.
A relevância dada ao Espaço como parceiro – "Recriar o espaço em formas visíveis".
E, paralelamente, enquadrar esta obra no contexto mais geral do início do século e na sua relação directa com a pintura expressionista alemã, em que os corpos aparecem, como em Wigman, distorcidos.
Leonor Barata
BILHETEIRA DO TEATRO AVEIRENSE
Segunda, 09h00-13h00 e 14h00-18h00. Terça a Sexta-feira, 09h00-20h00 ou 22h00 em dias de espectáculo.
Sábado: 14h00 - 20h00. Domingos e feriados abre duas horas antes do início do espectáculo
Telf. 234 400 922
E-mail: bilheteira@teatroaveirense.pt
Mais informação: http://www.teatroaveirense.pt
terça-feira, 3 de maio de 2011
Workshop de Dança Contemporânea - Coimbra
Iniciativa que o PDA - Projecto Dança com Arte - terá no dia 15 de Maio - Domingo - entre as 15h e as 18h em Coimbra (Solum - Pavilhão Jorge Anjinho da Associação Académica de Coimbra - OAF). Será realizado um Workshop de Dança Contemporânea para jovens (idade superior a 12 anos) e adultos orientado pela coreógrafa e bailarina Ana Leitão.
Inscrição: 10€
Neste curso trabalharemos alguns conceitos básicos da dança contemporânea, a consciência corporal, mobilidade das articulações, o equilíbrio, a força, a coordenação, o espaço e o tempo.
Combinaremos o trabalho estático de consciência corporal que se baseia em alguns exercícios de Yoga e Pilates, com um trabalho mais coreográfico que se baseia na técnica release, utilizando a mudança de peso, saltos, giros em espiral e diferentes energias.
Os interessados em participar deverão contactar via email o PDA para: projectodancacomarte@gmail.com
O nº de participantes no workshop será limitado.
Inscrição: 10€
Neste curso trabalharemos alguns conceitos básicos da dança contemporânea, a consciência corporal, mobilidade das articulações, o equilíbrio, a força, a coordenação, o espaço e o tempo.
Combinaremos o trabalho estático de consciência corporal que se baseia em alguns exercícios de Yoga e Pilates, com um trabalho mais coreográfico que se baseia na técnica release, utilizando a mudança de peso, saltos, giros em espiral e diferentes energias.
Os interessados em participar deverão contactar via email o PDA para: projectodancacomarte@gmail.com
O nº de participantes no workshop será limitado.
Cursos Maio Escrever Escrever - Lisboa
Este fim de semana
Escrita académica: construir o texto científico | 7 e 21 de Maio NOVO FORMATO
Poesia com um novo olhar | 7 Maio
Construir narrativas: da teoria à prática | 7 Maio
Leitura expressiva | 8 Maio
Personagens para ficção | 8 Maio
AGENDA DE MAIO
Cursos diurnos
Escrita criativa: o prazer de escrever (mensal / diurno) | início a 5 de Maio | 10h30 - 13h
Ensaboadela no Português | início a 6 de Maio | 10h30 - 13h
Jornalismo cultural | início a 6 de Maio | 10h30 - 13h
Escrever histórias de família: memórias e biografias | início a 10 de Maio | 10h30 - 13h
Revisão de textos - Nível I | início a 10 de Maio | 10h30 - 13h
Revisão de textos - Nível II | início a 11 de Maio | 10h30 - 13h
Cursos pós-laborais
Desformatar através da escrita | início a 5 de Maio | 19h30 - 22h
Guionismo - Nível I | início a 5 de Maio | 19h30 - 22h
Escrever histórias de família: memórias e biografias | início a 6 de Maio | 19h30 - 22h
Ensaboadela no Português | início a 6 de Maio | 19h30 - 22h
Escrita de viagens - Nível II | início a 10 de Maio | 19h30 - 22h
Revisão de textos - Nível II | início a 10 de Maio | 19h30 - 22h
Escrever um livro: por onde começar? - Nível I | início a 10 de Maio | 19h30 - 22h REGRESSO
Escrita na assessoria de imprensa | início a 11 de Maio | 19h30 - 22h
Escrever ficção | início a 11 de Maio | 19h30 - 22h
Revisão de textos - Nível I | início a 11 de Maio | 19h30 - 22h
Escrita de humor-sitcom | dias 23 e 30 de Maio | 19h30 - 22h REGRESSO
Oficina de contadores de histórias - Nível I | dias 19 e 26 de Maio | 19h30 - 22h
Fins-de-semana de Maio
Oficina de BD - Entre a escrita e o desenho
Escrever para teatro
Escrita profissional | 14 e 28 de Maio
Escrita criativa: um dia para descobrir
Escrever diálogos
Acordo ortográfico: o que muda?
Escrever futebol - jornalismo desportivo REGRESSO
Escrever crítica musical
Revistas: da ideia à venda do artigo REGRESSO
Escrita criativa: 7 aos 11 anos - Oficina de fim de semana (manhã)
Escrita criativa para adolescentes dos 11 aos 15 anos - Oficina de fim de semana
Escrita criativa e leitura expressiva: cartas de ardor, quem as não tem? NOVO
http://www.escreverescrever.com
Praça Luís de Camões, n.º36 - 3.ºDto, Lisboa
Tel. 91 119 77 97 | 21 096 21 58
Escrita académica: construir o texto científico | 7 e 21 de Maio NOVO FORMATO
Poesia com um novo olhar | 7 Maio
Construir narrativas: da teoria à prática | 7 Maio
Leitura expressiva | 8 Maio
Personagens para ficção | 8 Maio
AGENDA DE MAIO
Cursos diurnos
Escrita criativa: o prazer de escrever (mensal / diurno) | início a 5 de Maio | 10h30 - 13h
Ensaboadela no Português | início a 6 de Maio | 10h30 - 13h
Jornalismo cultural | início a 6 de Maio | 10h30 - 13h
Escrever histórias de família: memórias e biografias | início a 10 de Maio | 10h30 - 13h
Revisão de textos - Nível I | início a 10 de Maio | 10h30 - 13h
Revisão de textos - Nível II | início a 11 de Maio | 10h30 - 13h
Cursos pós-laborais
Desformatar através da escrita | início a 5 de Maio | 19h30 - 22h
Guionismo - Nível I | início a 5 de Maio | 19h30 - 22h
Escrever histórias de família: memórias e biografias | início a 6 de Maio | 19h30 - 22h
Ensaboadela no Português | início a 6 de Maio | 19h30 - 22h
Escrita de viagens - Nível II | início a 10 de Maio | 19h30 - 22h
Revisão de textos - Nível II | início a 10 de Maio | 19h30 - 22h
Escrever um livro: por onde começar? - Nível I | início a 10 de Maio | 19h30 - 22h REGRESSO
Escrita na assessoria de imprensa | início a 11 de Maio | 19h30 - 22h
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Revisão de textos - Nível I | início a 11 de Maio | 19h30 - 22h
Escrita de humor-sitcom | dias 23 e 30 de Maio | 19h30 - 22h REGRESSO
Oficina de contadores de histórias - Nível I | dias 19 e 26 de Maio | 19h30 - 22h
Fins-de-semana de Maio
Oficina de BD - Entre a escrita e o desenho
Escrever para teatro
Escrita profissional | 14 e 28 de Maio
Escrita criativa: um dia para descobrir
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Acordo ortográfico: o que muda?
Escrever futebol - jornalismo desportivo REGRESSO
Escrever crítica musical
Revistas: da ideia à venda do artigo REGRESSO
Escrita criativa: 7 aos 11 anos - Oficina de fim de semana (manhã)
Escrita criativa para adolescentes dos 11 aos 15 anos - Oficina de fim de semana
Escrita criativa e leitura expressiva: cartas de ardor, quem as não tem? NOVO
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Praça Luís de Camões, n.º36 - 3.ºDto, Lisboa
Tel. 91 119 77 97 | 21 096 21 58
Workshop artes Performativas para Crianças e Jovens Férias de Verão - Lisboa
Introdução ao programa:
Na prática dramática, imaginação, ideias e sentimentos são representados através do movimento, do som, da imagem e da acção dramática. Conhecer as convenções e as regras da linguagem dramática e teatral habilita as crianças a criar formas que tornam mais concretas as suas ideias e sentimentos, estabelecendo assim o conhecimento de si, dos outros e do mundo. Nas actividades dramáticas e performativas, é clara a intenção de comunicação de construção e interpretação de sentidos como forma de comunicar com o nosso mundo interior e com o mundo em que vivemos. Este Workshop pode ajudar o aluno na construção da sua visão do mundo, articulando ideias, experiências e observando diferenças e semelhanças com os outros elementos do grupo; dar forma à expressão de atitudes acerca das tradições e hábitos culturais; exercitar e desenvolver formas de pensamento crítico.
Durante 5 dias entre as 9:00 e as 18:00 as crianças/jovens irão passar por várias etapas artísticas tendo como pano de fundo o Museu da água. As actividades performativas podem encorajar o desejo natural das crianças e jovens para o desenvolvimento da sua personalidade, ao mesmo tempo que lhes proporciona oportunidades para explorar uma larga variedade de contextos e situações que os conduzam à construção da sua visão do mundo.
Local de Formação:
Estação Elevatória a Vapor dos Barbadinhos | Morada: Rua do Alviela, 12 - Lisboa 1170-012 Lisboa
Publico alvo:
Dos 6 aos 16 anos.
Datas:
1ª turma: De 27 de Junho a 1 de Julho (inscrições abertas)
2ª turma: De 4 a 8 de Julho (inscrições abertas)
3ª turma: De 11 a 15 de Julho (inscrições abertas)
4ª turma: De 18 a 22 de Julho (inscrições abertas)
5ª turma: De 25 a 29 de Julho (inscrições abertas)
6ª Turma: De 1 a 5 de Agosto (inscrições abertas)
7ª Turma: De 8 a 12 de Agosto (inscrições abertas)
Horário:
Das 9:00 às 18:00 de segunda a sexta-feira. Apresentação dos trabalhos finais (performance teatral) às sextas-feiras das 17:00 às 18:00.
Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição preencher e reencaminhar para producoesteatrais2@gmail.com
Na prática dramática, imaginação, ideias e sentimentos são representados através do movimento, do som, da imagem e da acção dramática. Conhecer as convenções e as regras da linguagem dramática e teatral habilita as crianças a criar formas que tornam mais concretas as suas ideias e sentimentos, estabelecendo assim o conhecimento de si, dos outros e do mundo. Nas actividades dramáticas e performativas, é clara a intenção de comunicação de construção e interpretação de sentidos como forma de comunicar com o nosso mundo interior e com o mundo em que vivemos. Este Workshop pode ajudar o aluno na construção da sua visão do mundo, articulando ideias, experiências e observando diferenças e semelhanças com os outros elementos do grupo; dar forma à expressão de atitudes acerca das tradições e hábitos culturais; exercitar e desenvolver formas de pensamento crítico.
Durante 5 dias entre as 9:00 e as 18:00 as crianças/jovens irão passar por várias etapas artísticas tendo como pano de fundo o Museu da água. As actividades performativas podem encorajar o desejo natural das crianças e jovens para o desenvolvimento da sua personalidade, ao mesmo tempo que lhes proporciona oportunidades para explorar uma larga variedade de contextos e situações que os conduzam à construção da sua visão do mundo.
Local de Formação:
Estação Elevatória a Vapor dos Barbadinhos | Morada: Rua do Alviela, 12 - Lisboa 1170-012 Lisboa
Publico alvo:
Dos 6 aos 16 anos.
Datas:
1ª turma: De 27 de Junho a 1 de Julho (inscrições abertas)
2ª turma: De 4 a 8 de Julho (inscrições abertas)
3ª turma: De 11 a 15 de Julho (inscrições abertas)
4ª turma: De 18 a 22 de Julho (inscrições abertas)
5ª turma: De 25 a 29 de Julho (inscrições abertas)
6ª Turma: De 1 a 5 de Agosto (inscrições abertas)
7ª Turma: De 8 a 12 de Agosto (inscrições abertas)
Horário:
Das 9:00 às 18:00 de segunda a sexta-feira. Apresentação dos trabalhos finais (performance teatral) às sextas-feiras das 17:00 às 18:00.
Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição preencher e reencaminhar para producoesteatrais2@gmail.com
Audições Companhia Instável 2011
10, 11 e 12 de Junho
A Companhia Instável vai realizar duas audições para seleccionar intérpretes para o espectáculo duplo '30PorUmaLinha' e 'O Homem que Só Pensava em Números', com direcção de Pedro Carvalho e estreia a 12 de Outubro no Teatro do Campo Alegre, e para 'Fuga Sem Fim', com direcção de Victor Hugo Pontes, que estreará a 5 de Novembro de 2011 no Centro Cultural Vila Flor em Guimarães.
O projecto duplo da autoria de Pedro Carvalho é um projecto desenvolvido para parceria com os serviços educativos e as escolas da região. São duas peças curtas, em que uma delas é um trio e a segunda é um solo/monólogo. Os três intérpretes aprenderão a peça e em cada apresentação apenas um será escolhido para a representar.
'Fuga Sem Fim' é um projecto dedicado à ideia de fuga, omnipresente no cinema, e também um tema particularmente recorrente na filmografia de Hitchcock. Na ideia de fuga está implícita a ideia de perseguição. Serão seleccionados cinco intérpretes (de ambos os sexos): actores, bailarinos ou atletas, com grande disponibilidade física e experiência em dança contemporânea, parkour e/ou danças urbanas, como b-boy ou breakdance.
Os candidatos deverão enviar até dia 27 de Maio de 2011, para o e-mail producao@companhiainstavel.pt :
- CV com os contactos (e-mail e telefone);
- 2 ou 3 fotografias (cara e corpo);
- vídeo opcional (fornecer apenas o link do website onde o vídeo pode ser visionado).
Pedro Carvalho seleccionará 3 intérpretes para este projecto duplo.
O período de trabalho desta criação decorre entre 1 de Agosto e 7 de Setembro e de 3 a 14 de Outubro de 2011. Os interessados devem ter disponibilidade total para este período.
Victor Hugo Pontes seleccionará 5 intérpretes para este projecto.
O período de trabalho desta criação decorre entre 5 de Setembro e 5 de Novembro de 2011. Os interessados devem ter disponibilidade total para este período.
Em ambos os projectos poderá dar-se o caso de haver selecção de estagiários à criação ou à direcção artística.
Haverá uma pré-selecção dos candidatos para a audição, que será anunciada a 31 de Maio.
As audições decorrerão nos dias 10, 11 e 12 de Junho entre as 10 e as 18 no Teatro do Campo Alegre, no Porto.
Mais informações: producao@companhiainstavel.pt
Hugo Veludo
Produção
Tlm: (+351) 918283346
producao@companhiainstavel.pt
Companhia Instável
R. S. Roque da Lameira, 2129
4350-317 Porto
tlf: (+351)225104294
novo/new website
http://www.companhiainstavel.pt
A Companhia Instável vai realizar duas audições para seleccionar intérpretes para o espectáculo duplo '30PorUmaLinha' e 'O Homem que Só Pensava em Números', com direcção de Pedro Carvalho e estreia a 12 de Outubro no Teatro do Campo Alegre, e para 'Fuga Sem Fim', com direcção de Victor Hugo Pontes, que estreará a 5 de Novembro de 2011 no Centro Cultural Vila Flor em Guimarães.
O projecto duplo da autoria de Pedro Carvalho é um projecto desenvolvido para parceria com os serviços educativos e as escolas da região. São duas peças curtas, em que uma delas é um trio e a segunda é um solo/monólogo. Os três intérpretes aprenderão a peça e em cada apresentação apenas um será escolhido para a representar.
'Fuga Sem Fim' é um projecto dedicado à ideia de fuga, omnipresente no cinema, e também um tema particularmente recorrente na filmografia de Hitchcock. Na ideia de fuga está implícita a ideia de perseguição. Serão seleccionados cinco intérpretes (de ambos os sexos): actores, bailarinos ou atletas, com grande disponibilidade física e experiência em dança contemporânea, parkour e/ou danças urbanas, como b-boy ou breakdance.
Os candidatos deverão enviar até dia 27 de Maio de 2011, para o e-mail producao@companhiainstavel.pt :
- CV com os contactos (e-mail e telefone);
- 2 ou 3 fotografias (cara e corpo);
- vídeo opcional (fornecer apenas o link do website onde o vídeo pode ser visionado).
Pedro Carvalho seleccionará 3 intérpretes para este projecto duplo.
O período de trabalho desta criação decorre entre 1 de Agosto e 7 de Setembro e de 3 a 14 de Outubro de 2011. Os interessados devem ter disponibilidade total para este período.
Victor Hugo Pontes seleccionará 5 intérpretes para este projecto.
O período de trabalho desta criação decorre entre 5 de Setembro e 5 de Novembro de 2011. Os interessados devem ter disponibilidade total para este período.
Em ambos os projectos poderá dar-se o caso de haver selecção de estagiários à criação ou à direcção artística.
Haverá uma pré-selecção dos candidatos para a audição, que será anunciada a 31 de Maio.
As audições decorrerão nos dias 10, 11 e 12 de Junho entre as 10 e as 18 no Teatro do Campo Alegre, no Porto.
Mais informações: producao@companhiainstavel.pt
Hugo Veludo
Produção
Tlm: (+351) 918283346
producao@companhiainstavel.pt
Companhia Instável
R. S. Roque da Lameira, 2129
4350-317 Porto
tlf: (+351)225104294
novo/new website
http://www.companhiainstavel.pt
Oficina de Escrita Criativa - Lisboa
Palavras chave para fechaduras de papel
A oficina de escrita pretende fornecer uma série de exercícios, estímulos, para através da escrita potenciar-se e desenvolver-se a criatividade individual. Conectarmos também com um código gráfico que permite um conhecimento maior de nós próprios. As palavras falam muito de nós e por nós, podem ser muito reveladoras e um reflexo dos nossos mundos internos.
Data: 17 de Maio a 7 de Junho (4 sessões à terça-feira)
Horário: 19.30h - 22.00h
Local: COWORKLISBOA
Lx Factory - Rua Rodrigues Faria, 103
Edifício I - 4º Piso
1300-501 Lisboa
Mais informações:
http://martafresco.home.sapo.pt/
http://www.facebook.com/cursos.oficinas
A oficina de escrita pretende fornecer uma série de exercícios, estímulos, para através da escrita potenciar-se e desenvolver-se a criatividade individual. Conectarmos também com um código gráfico que permite um conhecimento maior de nós próprios. As palavras falam muito de nós e por nós, podem ser muito reveladoras e um reflexo dos nossos mundos internos.
Data: 17 de Maio a 7 de Junho (4 sessões à terça-feira)
Horário: 19.30h - 22.00h
Local: COWORKLISBOA
Lx Factory - Rua Rodrigues Faria, 103
Edifício I - 4º Piso
1300-501 Lisboa
Mais informações:
http://martafresco.home.sapo.pt/
http://www.facebook.com/cursos.oficinas
INSERIR Festival de Artes - Porto
O INSERIR Festival de Artes 2011, vai se realizar no Hard Club nos Dias 20, 21 e 22 de Julho...O INSERIR Festival de Artes tem como objectivo primordial apresentar um festival onde num só espaço conseguem coexistir trabalhos de diversas artes .
Com o INSERIR queremos dar a conhecer novos criadores e junta-los aos que já ca andam. Numa cidade com mais de uma dezena de escolas artísticas é fundamental que os seus jovens artistas tenham os meios necessários para apresentar os seus trabalhos.
Faz o download da ficha de inscrição em http://rcriart.webnode.pt/inserir-festival-de-artes/a2011/ e envia a tua proposta até ao dia 31 de Maio de 2011 para inserir@sapo.pt.
Organização: Cláudia Moreira e Márcio Ferreira
Produção: R'CriArt e Hard Club
Oficinas de Teatro - Casa do Artista - Lisboa
Workshop leituras encenadas
De 10 a 26 de Maio
O encenador João Rosa vem propor uma nova aventura, desta vez, dirigida aos amantes da leitura e do teatro. Trata-se de um workshop onde a leitura será a figura principal. Nesta acção colectiva o objectivo principal é trabalhar textos poéticos e desenvolvê-lo durante 3 semanas.
Programa:
Leitura, ritmos, caracterização de personagens, dicção, articulação, valor das palavras e projecção vocal. Construção e interpretação de personagens.
Publico alvo: Actores, estudantes de representação, curiosos, apaixonados pela leitura, simples aventureiros. Em suma para quem quiser.
Horários: Terças e quintas das 20 às 22 horas
Nº máximo de participantes: 15
Nº mínimo de participantes: 10
Local de Formação: Casa do Artista
Webpage: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-leituras-encenadas/
Workshop À descoberta do Teatro Maio 2011 Lisboa
Dias: Sábado 21 e Domingo 22 de Maio 2011
A oportunidade de descobrir o seu “eu”, expandindo corpo, espírito e mente. Num ambiente lúdico, mágico e com pessoas interessantes, vai poder descobrir que somos espectadores e actores. Descobrindo o teatro, o ser descobre-se humano. O teatro é isso, A arte de nos vermos a nós mesmos, a arte de nos vermos vendo!
Programa:
A expressão oral e corporal;
Autoconhecimento;
estímulo de todos sentidos;
incentivo à criação;
percepção e memorização;
auto-estima;
métodos que auxiliam a interpretação e representação de emoções.
Local: Casa do Artista, Morada: Estrada da Pontinha nº7. 1600-582 Lisboa.
Horário: Das 9:00 às 18:30.
Caracterização do público-alvo:
Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente de sair da rotina, viver uma nova aventura e ter consciência do seu ser, daquilo que somos e daquilo que queremos. Basta somente ter entre 16 e 60 anos.
Formador:
João rosa (encenador)
Website: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-teatro/
Local de Formação: Casa do Artista | Morada: Estrada da Pontinha nº 7 1600-584 Lisboa (metro: Carnide linha azul)
Página: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-manipulacao-de-objectos/
Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição do workshop pretendido, preencher e reencaminhar para o e-mail producoesteatrais2@gmail.com
“Só triunfam os que se atrevem a atrever-se”George Clemenceau
Website: www.joaorosaoficinasteatro.wordpress.com Tel: +351 93 823 85 65 E-mail: producoesteatrais2@gmail.com
De 10 a 26 de Maio
O encenador João Rosa vem propor uma nova aventura, desta vez, dirigida aos amantes da leitura e do teatro. Trata-se de um workshop onde a leitura será a figura principal. Nesta acção colectiva o objectivo principal é trabalhar textos poéticos e desenvolvê-lo durante 3 semanas.
Programa:
Leitura, ritmos, caracterização de personagens, dicção, articulação, valor das palavras e projecção vocal. Construção e interpretação de personagens.
Publico alvo: Actores, estudantes de representação, curiosos, apaixonados pela leitura, simples aventureiros. Em suma para quem quiser.
Horários: Terças e quintas das 20 às 22 horas
Nº máximo de participantes: 15
Nº mínimo de participantes: 10
Local de Formação: Casa do Artista
Webpage: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-leituras-encenadas/
Workshop À descoberta do Teatro Maio 2011 Lisboa
Dias: Sábado 21 e Domingo 22 de Maio 2011
A oportunidade de descobrir o seu “eu”, expandindo corpo, espírito e mente. Num ambiente lúdico, mágico e com pessoas interessantes, vai poder descobrir que somos espectadores e actores. Descobrindo o teatro, o ser descobre-se humano. O teatro é isso, A arte de nos vermos a nós mesmos, a arte de nos vermos vendo!
Programa:
A expressão oral e corporal;
Autoconhecimento;
estímulo de todos sentidos;
incentivo à criação;
percepção e memorização;
auto-estima;
métodos que auxiliam a interpretação e representação de emoções.
Local: Casa do Artista, Morada: Estrada da Pontinha nº7. 1600-582 Lisboa.
Horário: Das 9:00 às 18:30.
Caracterização do público-alvo:
Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente de sair da rotina, viver uma nova aventura e ter consciência do seu ser, daquilo que somos e daquilo que queremos. Basta somente ter entre 16 e 60 anos.
Formador:
João rosa (encenador)
Website: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-teatro/
Local de Formação: Casa do Artista | Morada: Estrada da Pontinha nº 7 1600-584 Lisboa (metro: Carnide linha azul)
Página: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-manipulacao-de-objectos/
Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição do workshop pretendido, preencher e reencaminhar para o e-mail producoesteatrais2@gmail.com
“Só triunfam os que se atrevem a atrever-se”George Clemenceau
Website: www.joaorosaoficinasteatro.wordpress.com Tel: +351 93 823 85 65 E-mail: producoesteatrais2@gmail.com
Curso Intensivo de Artes de Palco - Odivelas
Movimento Verão 2011:
Curso Intensivo de ARTES DE PALCO!!
Queres ser bailarino/a, actor/actriz, músico/cantora? Ou apenas aprender e experimentar estas artes de palco? Sim? Então este curso é para ti!! Bem-vindo/a!
Dança Teatro Música
Data : JULHO, semanas de 4 a 8 e 11 a 15
Horários:
10h30: Barra no Chão
11h30: Ballet Clássico
12h45: Dança Contemporânea
15h: Dança Criativa (estúdio 1)
15h: Hip-Hop (estúdio 2)
16h: Ritmos Latinos
17h: Dança Oriental
18h: Música (Bateria/percussão)
19h: Teatro
Investimento:
1arte: 1 semana = 40€ / 2 semanas = 75€
2artes: 1 semana = 60€ / 2 semanas = 100€
3artes: 1 semana = 80€ / 2 semanas = 130€
4artes: 1 semana = 100€ / 2 semanas = 160€
5artes: 1 semana = 120€ / 2 semanas = 190€
6artes: 1 semana = 140€ / 2 semanas = 220€
Curso Completo (inclui todas as modalidades): 1 semana = 180€ / 2 semanas = 250€
Todos os alunos receberão um certificado do curso de Verão 2011.
Local : Escola de Dança Movimento Presente: Rua Laura Aires lt92 loja 5 esq. Odivelas (Rua da pastelaria Dominó na Arroja) perto das Colinas do Cruzeiro e novo complexo escolar.
Contactos: movimentopresente@gmail.com /Tlms: 963417347/918429161
Curso Intensivo de ARTES DE PALCO!!
Queres ser bailarino/a, actor/actriz, músico/cantora? Ou apenas aprender e experimentar estas artes de palco? Sim? Então este curso é para ti!! Bem-vindo/a!
Dança Teatro Música
Data : JULHO, semanas de 4 a 8 e 11 a 15
Horários:
10h30: Barra no Chão
11h30: Ballet Clássico
12h45: Dança Contemporânea
15h: Dança Criativa (estúdio 1)
15h: Hip-Hop (estúdio 2)
16h: Ritmos Latinos
17h: Dança Oriental
18h: Música (Bateria/percussão)
19h: Teatro
Investimento:
1arte: 1 semana = 40€ / 2 semanas = 75€
2artes: 1 semana = 60€ / 2 semanas = 100€
3artes: 1 semana = 80€ / 2 semanas = 130€
4artes: 1 semana = 100€ / 2 semanas = 160€
5artes: 1 semana = 120€ / 2 semanas = 190€
6artes: 1 semana = 140€ / 2 semanas = 220€
Curso Completo (inclui todas as modalidades): 1 semana = 180€ / 2 semanas = 250€
Todos os alunos receberão um certificado do curso de Verão 2011.
Local : Escola de Dança Movimento Presente: Rua Laura Aires lt92 loja 5 esq. Odivelas (Rua da pastelaria Dominó na Arroja) perto das Colinas do Cruzeiro e novo complexo escolar.
Contactos: movimentopresente@gmail.com /Tlms: 963417347/918429161
Fotografia e Tratamento de Imagem, Com Adobe® Photoshop® CS5 - Evoramonte
Herdade da Marmeleira, Evoramonte – Alentejo13 a 15 de Maio 2011
Traz um amigo ou o teu companheiro/a
Por cada 2 inscrições oferecemos 5% desconto
Pensão completa: 180€, agora 171€/pessoa
(Alojamento 2 noites, Refeições de 6ª à noite a domingo à tarde, e Curso)
Sem alojamento: 120€, agora 114€/pessoa
(Refeições sábado e domingo, e Curso)
Acompanhante: 110€, agora 104,5€ / pessoa
(Alojamento 2 noites, Refeições de 6ª à noite a domingo à tarde, piscina exterior, e passeio do programa)
Inscrições
Até 9 de Maio
Vagas limitada a 12 pessoas
fotos@magicmoments.pt / 93 617 2294 / 91 736 2163
Mais informações em: http://www.magicmoments.pt/artigo.php?id=27
Lugar ao Corpo - Workshop dança - Coimbra
Síntese Descritiva do trabalho proposto:
A partir da relação de diálogo que se estabelece entre a dança e o corpo pretende-se proporcionar de forma disciplinar, um espaço que actue em estreita relação entre ambos. No projecto será valorizado o processo prático e reflexivo inerente à experiência do movimento dançado baseado no corpo que tem prazer em dançar.
O corpo presente, contemporâneo, pela sua natureza/condição transitória e instável dá o mote à “aventura” e à necessidade de exploração do espaço, do tempo e das dimensões das suas qualidades.
Conteúdos
Para que se avance de forma construtiva as aulas terão duas partes, subdivididas em três e em duas secções, respectivamente.
À primeira parte corresponde a abordagem técnica à dança contemporânea através de exercícios marcados no solo, no centro e com deslocação. Estas três secções possibilitam não só estabelecer uma base de conceitos chave para a dança contemporânea – como o uso consciente do centro do corpo, da respiração, da oposição e coordenação de diferentes partes do corpo, o corpo no e fora do eixo, equilíbrio e desequilíbrio, fall e recovery, peso, relações, energia – como também serve de “ferramenta” aos participantes. Na segunda parte da aula, dar-se-á então atenção ao trabalho de cariz criativo orientado através improvisações individuais/grupos provocadas por diferentes fontes (sonoras, visuais, literárias, temáticas…) de forma a estimular a sensibilidade em relação ao outro (s) e ao que nos rodeia, com o qual (s) interferimos e interagimos e, interfere e interage connosco. As aulas terminarão, sempre que possível, com uma reflexão que derive do que foi feito e observado e, do movimento de cada um no que este tem em comum e de distinto dos outros.
A metodologia a aplicar não diz respeito a uma só técnica, mas é assente em diferentes abordagens técnicas compreendidas não só pela dança contemporânea, mas também pela dança moderna.
Calendarização:
Todas as Quintas-feiras de 19 de Maio a 7 de Julho – das 20H às 22H
8 Aulas/Sessões de 16H no total
Inscrições: Fundação Cultural da UC/ TEATRO ACADÉMIDO DE GIL VICENTE Praça da República, 3000-343 Coimbra
Data limite de inscrição e pagamento: 16 de Maio Preços: 40€ (para estudantes); 60 € (para não estudantes)
Tel: 239 855 630 Email: teatro@tagv.uc.pt url: http://www.tagv.info Blog: http://blogtagv.blogspot.com
Horário da Bilheteira: De segunda a sábado das 17H às 22H Tel. 239 855 636
Café Teatro: de Segunda a Domingo das 10H à 01H
Formadora: Andreia Dias Marques
Portuguesa, nascida em 1983. Licenciada em Dança, em 2005, na Escola Superior de Dança de Lisboa no ramo de Educação onde tem a oportunidade de trabalhar sob a orientação de diversos professores e alguns coreógrafos nacionais. Em 2002 integrou o elenco da Companhia de Dança de Aveiro sob a direcção de Flávia Burlini e mais tarde de Paulo Manso onde trabalhou, até 2005, com os coreógrafos Heron Nobre, Catarina Moreira, G. Sacchett, Lara Pereira, Paulo Manso, Pedro Berdays. Frequentou cursos/workshops nacionais e internacionais com foco no desenvolvimento e aperfeiçoamento técnico, nomeadamente de Técnica Cunningham na Merce Cunningham School e Técnica Horton na Ailey School em Nova Iorque. Leccionou workshops de dança contemporânea como professora convidada em Portugal e no Brasil. Actualmente lecciona Técnicas de Dança Contemporânea, Criação Coreográfica e Expressão Criativa na Escola Vocacional de Dança do Centro de Formação Artística em Tomar e frequenta o Mestrado de Estudos Artísticos na Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra.
A partir da relação de diálogo que se estabelece entre a dança e o corpo pretende-se proporcionar de forma disciplinar, um espaço que actue em estreita relação entre ambos. No projecto será valorizado o processo prático e reflexivo inerente à experiência do movimento dançado baseado no corpo que tem prazer em dançar.
O corpo presente, contemporâneo, pela sua natureza/condição transitória e instável dá o mote à “aventura” e à necessidade de exploração do espaço, do tempo e das dimensões das suas qualidades.
Conteúdos
Para que se avance de forma construtiva as aulas terão duas partes, subdivididas em três e em duas secções, respectivamente.
À primeira parte corresponde a abordagem técnica à dança contemporânea através de exercícios marcados no solo, no centro e com deslocação. Estas três secções possibilitam não só estabelecer uma base de conceitos chave para a dança contemporânea – como o uso consciente do centro do corpo, da respiração, da oposição e coordenação de diferentes partes do corpo, o corpo no e fora do eixo, equilíbrio e desequilíbrio, fall e recovery, peso, relações, energia – como também serve de “ferramenta” aos participantes. Na segunda parte da aula, dar-se-á então atenção ao trabalho de cariz criativo orientado através improvisações individuais/grupos provocadas por diferentes fontes (sonoras, visuais, literárias, temáticas…) de forma a estimular a sensibilidade em relação ao outro (s) e ao que nos rodeia, com o qual (s) interferimos e interagimos e, interfere e interage connosco. As aulas terminarão, sempre que possível, com uma reflexão que derive do que foi feito e observado e, do movimento de cada um no que este tem em comum e de distinto dos outros.
A metodologia a aplicar não diz respeito a uma só técnica, mas é assente em diferentes abordagens técnicas compreendidas não só pela dança contemporânea, mas também pela dança moderna.
Calendarização:
Todas as Quintas-feiras de 19 de Maio a 7 de Julho – das 20H às 22H
8 Aulas/Sessões de 16H no total
Inscrições: Fundação Cultural da UC/ TEATRO ACADÉMIDO DE GIL VICENTE Praça da República, 3000-343 Coimbra
Data limite de inscrição e pagamento: 16 de Maio Preços: 40€ (para estudantes); 60 € (para não estudantes)
Tel: 239 855 630 Email: teatro@tagv.uc.pt url: http://www.tagv.info Blog: http://blogtagv.blogspot.com
Horário da Bilheteira: De segunda a sábado das 17H às 22H Tel. 239 855 636
Café Teatro: de Segunda a Domingo das 10H à 01H
Formadora: Andreia Dias Marques
Portuguesa, nascida em 1983. Licenciada em Dança, em 2005, na Escola Superior de Dança de Lisboa no ramo de Educação onde tem a oportunidade de trabalhar sob a orientação de diversos professores e alguns coreógrafos nacionais. Em 2002 integrou o elenco da Companhia de Dança de Aveiro sob a direcção de Flávia Burlini e mais tarde de Paulo Manso onde trabalhou, até 2005, com os coreógrafos Heron Nobre, Catarina Moreira, G. Sacchett, Lara Pereira, Paulo Manso, Pedro Berdays. Frequentou cursos/workshops nacionais e internacionais com foco no desenvolvimento e aperfeiçoamento técnico, nomeadamente de Técnica Cunningham na Merce Cunningham School e Técnica Horton na Ailey School em Nova Iorque. Leccionou workshops de dança contemporânea como professora convidada em Portugal e no Brasil. Actualmente lecciona Técnicas de Dança Contemporânea, Criação Coreográfica e Expressão Criativa na Escola Vocacional de Dança do Centro de Formação Artística em Tomar e frequenta o Mestrado de Estudos Artísticos na Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra.
Castings - Lisboa
Somos um grupo do curso de cinema da Universidade Lusófona e precisamos de actores com as seguintes caracteristicas
Mulher que aparente ter idade entre 25 e 40 anos
Homem que aparente ter idade entre os 25 e os 40 anos
Os castings serão no proximo sábado, dia 7 das 15.00 às 17.00 na Universidade Lusófona
Por favor contactem miranda_amb@hotmail.com ou 912615726 para mais informações
Mulher que aparente ter idade entre 25 e 40 anos
Homem que aparente ter idade entre os 25 e os 40 anos
Os castings serão no proximo sábado, dia 7 das 15.00 às 17.00 na Universidade Lusófona
Por favor contactem miranda_amb@hotmail.com ou 912615726 para mais informações
Procuro actores e actrizes
Al Fachada é uma aventura espontânea de um jovem descontente com a sua vida actual - sonhador com os palcos da comédia - e mais 2 amigos impostos por força do acaso embarcam numa viagem pelo país até Marrocos, onde conhecem um quarto aventureiro Al Zimborah É lhes incutida uma missão de tráfico de droga sem saberem, Chico Bexiga um antagonista quase "cartoonesco" que com o interesse de que o seu negócio lhe corra bem, proporciona-lhes a oportunidade de embarcarem numa cruzada que lhes mudará o sentido da vida.
Procuramos actores e actrizes, para esta Longa Metragem.
Trabalho Remunerado
Envia os teus dados para: loucaviagemp@gmail.com
Procuramos actores e actrizes, para esta Longa Metragem.
Trabalho Remunerado
Envia os teus dados para: loucaviagemp@gmail.com
Procuram-se Figurantes para uma curta-metragem
Somos um grupo de alunos do primeiro ano da Escola Superior de Teatro e Cinema e estamos a realizar uma curta-metragem, não remunerada, de final de semestre para a cadeira de seminário de produção.
As filmagens decorrerão em Campo de Ourique na Rua Azedo Gneco, dia 26 de Maio.
O transporte poderá ser assegurado por nós caso seja necessário:
Procuramos:
1 Homem a partir dos 30 anos
3 Mulheres a partir dos 25 anos
4 Crianças entre os 5 e os 10 anos
Os interessados deverão enviar uma fotografia de cara e outra de corpo inteiro juntamente com os seus dados pessoais (nome, data de nascimento, número de telemóvel e endereço de e-mail).
Isabel Pestana, Joana Peralta, Maria Archer
marionetasproducao@gmail.com
As filmagens decorrerão em Campo de Ourique na Rua Azedo Gneco, dia 26 de Maio.
O transporte poderá ser assegurado por nós caso seja necessário:
Procuramos:
1 Homem a partir dos 30 anos
3 Mulheres a partir dos 25 anos
4 Crianças entre os 5 e os 10 anos
Os interessados deverão enviar uma fotografia de cara e outra de corpo inteiro juntamente com os seus dados pessoais (nome, data de nascimento, número de telemóvel e endereço de e-mail).
Isabel Pestana, Joana Peralta, Maria Archer
marionetasproducao@gmail.com
Casting Curta-Metragem 1º Ano de Cinema
Vimos por este meio convocar todas as actrizes interessadas a participar num Casting para uma Curta-Metragem académica dos alunos de 1º Ano de Cinema, Vídeo e Comunicação Multimédia da Universidade Lusófona.
Precisamos de:
Uma Mulher entre os 20-30 anos.
Para inscrição para o Casting ou mais informações é favor contactar a Produtora:
Andreia Lourenço 967859741 - asllourenco@hotmail.com
Precisamos de:
Uma Mulher entre os 20-30 anos.
Para inscrição para o Casting ou mais informações é favor contactar a Produtora:
Andreia Lourenço 967859741 - asllourenco@hotmail.com
De que Falamos quando Falamos de Performance? - Lisboa
HISTÓRIA, HISTÓRIAS, PRÁTICAS, PERCEPÇÕES E CONFUSÕES
Coordenação/ Formação
Mariana Viterbo Brandão
Horário
26, 28 de Maio e 16, 18 de Junho
Quintas | 18h00 às 20h30
Sábados | 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 17h00
Programa
Moderno(s):
Acção: salto no vazio
Cruzamentos/ Influências
A prática constrói a técnica
[Dada, Futurismo, Yves Klein, Piero Manzoni, Jackson Pollock, Lucio Fontana, Grupo Gutai, Martha Graham, John Cage, Merce Cunningham e Robert Rauschenberg]
Terreno de contemporaneidade:
Os nossos corpos
[Trisha Brown, Steve Paxton, Robert Morris]
O corpo de cada um
[Joseph Beuys, Bruce Nauman, Chris Burden, Marina Abramovic, Rebecca Horn]
Transversalidade e dissolução de fronteiras
[Velhas e novas tecnologias, Tanztheater, Vídeo-Dança e percursos individuais]
Mariana Viterbo Brandão | Nota biográfica
Mariana Brandão nasceu em 1976 no Porto. Vive e trabalha em Lisboa. Licenciada em História, variante Arte, pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto. Mestre em História da Arte pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto.
Entre 1995 e 2008 foi professora de Dança e História da Dança.
Colaborou com o Serviço Educativo da Fundação de Serralves entre 1999 e 2008. É actualmente professora universitária e colaboradora da Direcção-Geral das Artes do Ministério da Cultura.
Preço
Curso completo: 130€
Por sessão: 25€ Quintas | 50€ Sábados
(IVA incluído)
Desconto 10% para estudantes e maiores de 65 anos
Contactos / Inscrições
Rua Acácio Paiva nº27 r/c 1700-004 Lisboa
Tel.: +351 210 993 660, das 15H às 20H
geral@appletonsquare.pt
http://www.appletonsquare.pt
Coordenação/ Formação
Mariana Viterbo Brandão
Horário
26, 28 de Maio e 16, 18 de Junho
Quintas | 18h00 às 20h30
Sábados | 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 17h00
Programa
Moderno(s):
Acção: salto no vazio
Cruzamentos/ Influências
A prática constrói a técnica
[Dada, Futurismo, Yves Klein, Piero Manzoni, Jackson Pollock, Lucio Fontana, Grupo Gutai, Martha Graham, John Cage, Merce Cunningham e Robert Rauschenberg]
Terreno de contemporaneidade:
Os nossos corpos
[Trisha Brown, Steve Paxton, Robert Morris]
O corpo de cada um
[Joseph Beuys, Bruce Nauman, Chris Burden, Marina Abramovic, Rebecca Horn]
Transversalidade e dissolução de fronteiras
[Velhas e novas tecnologias, Tanztheater, Vídeo-Dança e percursos individuais]
Mariana Viterbo Brandão | Nota biográfica
Mariana Brandão nasceu em 1976 no Porto. Vive e trabalha em Lisboa. Licenciada em História, variante Arte, pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto. Mestre em História da Arte pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto.
Entre 1995 e 2008 foi professora de Dança e História da Dança.
Colaborou com o Serviço Educativo da Fundação de Serralves entre 1999 e 2008. É actualmente professora universitária e colaboradora da Direcção-Geral das Artes do Ministério da Cultura.
Preço
Curso completo: 130€
Por sessão: 25€ Quintas | 50€ Sábados
(IVA incluído)
Desconto 10% para estudantes e maiores de 65 anos
Contactos / Inscrições
Rua Acácio Paiva nº27 r/c 1700-004 Lisboa
Tel.: +351 210 993 660, das 15H às 20H
geral@appletonsquare.pt
http://www.appletonsquare.pt
Masterclass com Eugenio Caballero
Caballero tornou-se num nome de referência em 2007 quando foi contemplado com o Óscar para melhor Direcção Artística pelo seu trabalho no visualmente impressionante “Labirinto del Fauno”
(2006). A sua rara visão artística e a mestria de Guillermo del Toro tornaram o filme num dos mais surpreendentes êxitos da década e desde então Caballero não para de acumular prémios e nomeações, incluindo Baftas e Goyas.
O artista mexicano deixou a sua marca em alguns dos maiores êxitos nacionais, como foram os casos do muito aclamado “Rudo y Cursi” de Carlos Cuarón e no “Cronicas” de Sebastian Cordero. Estes sucessos não tardaram a transformar Caballero num dos mais solicitados profissionais da indústria de cinema internacional.
Entre outros trabalhos destacam-se o deslumbrante “Resident Evil: Extinction” (2007) e o mais recente “The Runaways” (2010), o filme que nos mostrou um novo lado de Kristen Stewart.
Eugenio Caballero vem ao FEST para dar uma Master Class de Design de Produção que promete ser memorável e imperdível.
Para saber tudo sobre o FEST - Training Ground veja o pequeno filme de apresentação em http://vimeo.com/17710706
Para se registar no FEST - Training Ground visite a nossa pagina em
http://www.trainingground.fest.pt
Em que consiste o FEST - Training Ground?
FEST Training Ground é um espaço onde jovens entusiastas e realizadores de cinema de todo o mundo se juntam durante uma semana para participar numa instrução de luxo desde workshops até master classes, leccionada por especialistas de topo da indústria cinematográfica reconhecidos pelo seu sucesso.
O programa aborda os aspectos essenciais na produção de filmes, desde a escrita do argumento, análise de um estilo específico ou disciplinas técnicas como a edição de som, direcção de fotografia
tal como a teoria e a análise da nossa sociedade actual. Pretende-se que seja amplo em actividades para que cada um dos participantes consiga preparar a experiência à sua medida de acordo com as suas preferências.
(2006). A sua rara visão artística e a mestria de Guillermo del Toro tornaram o filme num dos mais surpreendentes êxitos da década e desde então Caballero não para de acumular prémios e nomeações, incluindo Baftas e Goyas.
O artista mexicano deixou a sua marca em alguns dos maiores êxitos nacionais, como foram os casos do muito aclamado “Rudo y Cursi” de Carlos Cuarón e no “Cronicas” de Sebastian Cordero. Estes sucessos não tardaram a transformar Caballero num dos mais solicitados profissionais da indústria de cinema internacional.
Entre outros trabalhos destacam-se o deslumbrante “Resident Evil: Extinction” (2007) e o mais recente “The Runaways” (2010), o filme que nos mostrou um novo lado de Kristen Stewart.
Eugenio Caballero vem ao FEST para dar uma Master Class de Design de Produção que promete ser memorável e imperdível.
Para saber tudo sobre o FEST - Training Ground veja o pequeno filme de apresentação em http://vimeo.com/17710706
Para se registar no FEST - Training Ground visite a nossa pagina em
http://www.trainingground.fest.pt
Em que consiste o FEST - Training Ground?
FEST Training Ground é um espaço onde jovens entusiastas e realizadores de cinema de todo o mundo se juntam durante uma semana para participar numa instrução de luxo desde workshops até master classes, leccionada por especialistas de topo da indústria cinematográfica reconhecidos pelo seu sucesso.
O programa aborda os aspectos essenciais na produção de filmes, desde a escrita do argumento, análise de um estilo específico ou disciplinas técnicas como a edição de som, direcção de fotografia
tal como a teoria e a análise da nossa sociedade actual. Pretende-se que seja amplo em actividades para que cada um dos participantes consiga preparar a experiência à sua medida de acordo com as suas preferências.
Seminário: A representação e o Real - Práticas Culturais e Municípios - Lisboa
Nos dias 19 e 20 de Maio realiza-se o Seminário "A Representação e o Real - Práticas Culturais e Municípios" organizado pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH/ UNL). Esta iniciativa tem como objectivo central dar conta e reflectir sobre as diversas práticas culturais, a sua relação com os municípios, e ao mesmo tempo perceber, através da apresentação de estudos de caso, as dinâmicas que atravessam o território nacional e que constituem hoje, apesar da crise económica e financeira, um importante factor de desenvolvimento sustentado para Portugal. O seminário realiza-se no âmbito do programa de mestrado "Práticas culturais para os municípios" e a entrada é livre.
O seminário conta com o apoio institucional da Comissão Nacional para as Comemorações do Centenário da República, estando a organização a cargo de António Camões Gouveia, Carlos Vargas e Margarida Lages (Departamento de História da FCSH/ UNL, com o apoio do Observatório Político).
Após a recepção dos participantes, no dia 19 de Maio, pelas 15h30, Diogo Ramada Curto (FCSH/ UNL) e Paulo Catrica (Universidade de Westminster, Londres) darão início à abertura do seminário, cujo programa integra 4 painéis: "Cidades de atracção", "Para além do local", "Práticas culturais e território" e "Cultura e representação".
O primeiro painel decorre das 17h30 às 19h30 e conta com as participações de Rui Vieira Nery (Fundação Calouste Gulbenkian), João Mascarenhas Mateus (CES, Universidade de Coimbra), Francisca Abreu (Câmara Municipal de Guimarães) e Pedro Costa (ISCTE, IUL). O segundo painel, com início às 20h00, conta com as participações de Santiago Macias (Universidade de Coimbra), Jorge Queiroz (Câmara Municipal de Tavira), Helena Santos (Universidade do Porto e Cetac.media) e Madalena Vitorino. O terceiro painel decorre no dia 20 de Maio das 16h00 às 18h00 e conta com as participações de Miguel Honrado (EGEAC, EM), Miguel Silvestre (Câmara Municipal de Óbidos), Manuela Ribeiro (Câmara Municipal da Póvoa de Varzim) e Carlos Vargas (FCSH/ UNL). O quarto e último painel tem início às 18h30 e conta com as participações de Teresa Lago (Universidade do Porto), Francisco Faria Paulino (Edicarte), Margarida Lages (FCSH/ UNL) e Maria Fernanda Rollo (FCSH/ UNL).
Os comentários, no final de cada um dos painéis, cabem a Raquel Henriques da Silva, Pedro Cardim, Amélia Andrade, António Camões Gouveia e Cristina Montalvão Sarmento (FCSH/ UNL).
O programa completo do seminário, incluindo os temas que constituem cada um dos painéis, está disponível para consulta em no site Centenário da República http://www.centenariorepublica.pt.
Mais informações:
FCSH/ UNL
Av. de Berna, n.º 26 C 1069-061 Lisboa
T. +351 217 908 325
E. historia@fcsh.unl.pt
http://www2.fcsh.unl.pt/deps/historia/
O seminário conta com o apoio institucional da Comissão Nacional para as Comemorações do Centenário da República, estando a organização a cargo de António Camões Gouveia, Carlos Vargas e Margarida Lages (Departamento de História da FCSH/ UNL, com o apoio do Observatório Político).
Após a recepção dos participantes, no dia 19 de Maio, pelas 15h30, Diogo Ramada Curto (FCSH/ UNL) e Paulo Catrica (Universidade de Westminster, Londres) darão início à abertura do seminário, cujo programa integra 4 painéis: "Cidades de atracção", "Para além do local", "Práticas culturais e território" e "Cultura e representação".
O primeiro painel decorre das 17h30 às 19h30 e conta com as participações de Rui Vieira Nery (Fundação Calouste Gulbenkian), João Mascarenhas Mateus (CES, Universidade de Coimbra), Francisca Abreu (Câmara Municipal de Guimarães) e Pedro Costa (ISCTE, IUL). O segundo painel, com início às 20h00, conta com as participações de Santiago Macias (Universidade de Coimbra), Jorge Queiroz (Câmara Municipal de Tavira), Helena Santos (Universidade do Porto e Cetac.media) e Madalena Vitorino. O terceiro painel decorre no dia 20 de Maio das 16h00 às 18h00 e conta com as participações de Miguel Honrado (EGEAC, EM), Miguel Silvestre (Câmara Municipal de Óbidos), Manuela Ribeiro (Câmara Municipal da Póvoa de Varzim) e Carlos Vargas (FCSH/ UNL). O quarto e último painel tem início às 18h30 e conta com as participações de Teresa Lago (Universidade do Porto), Francisco Faria Paulino (Edicarte), Margarida Lages (FCSH/ UNL) e Maria Fernanda Rollo (FCSH/ UNL).
Os comentários, no final de cada um dos painéis, cabem a Raquel Henriques da Silva, Pedro Cardim, Amélia Andrade, António Camões Gouveia e Cristina Montalvão Sarmento (FCSH/ UNL).
O programa completo do seminário, incluindo os temas que constituem cada um dos painéis, está disponível para consulta em no site Centenário da República http://www.centenariorepublica.pt.
Mais informações:
FCSH/ UNL
Av. de Berna, n.º 26 C 1069-061 Lisboa
T. +351 217 908 325
E. historia@fcsh.unl.pt
http://www2.fcsh.unl.pt/deps/historia/
segunda-feira, 2 de maio de 2011
Tango Argentino - Lisboa
Aula Especial para Principiantes'Descobrindo o Tango Argentino'
com
Alberto Dassieu (Buenos Aires)
& ‘la morocha’ Lucena (Lisboa)
Segunda-feira | 09 de Maio de 2011 | 19h - 21h
Local: Vendedores de Jornais F.C. | Rua das Trinas, 55, Santos-o-Velho (Lapa)
Preço: 22€ | Vagas limitadas
Será uma aula para todos:
para quem nunca dançou mas sempre teve vontade de aprender, para os pés de chumbo, para os curiosos ou para quem está a dar os primeiros passos...
Não precisas de inscrever-te com par.
Informações e inscrições:
Lucena: lamorochatanguera@gmail.com | 964 859 049
Aulas de Dança Contemporânea - Porto
Evento - Aulas de Dança Contemporânea com Monika PundykLocal - Bombarda 566 - Rua Miguel Bombarda, 566, 1º - Porto
Horas - 2as e 4as das 20:00 às 21:30
Preço: 50 € / mês | Amigos TNB: 45€
Uma vez por semana: 30€. Amigos TNB: 27€
Aulas experimentais. Necessária inscrição.
Mínimo: 6 pessoas. Máximo: 12
+info: Luciano Amarelo 934300978 e André Verde 919916908 / terranaboca@gmail.com
Workshop: Produção de Séries e Novelas - Lisboa
Produção de Séries e Novelas na Restart com José Retré em Maio na RESTARTA Restart, Instituto de Criatividade, Artes e Novas Tecnologias, vai realizar nos dias 14, 15, 28 e 29 de Maio o workshop de Produção de Series e Novelas, com formação a cargo de José Retré, responsável por projectos como Meu Amor (novela vencedora de um Emmy Internacional)
Composto por 24 horas de formação, este workshop tem por objectivo fornecer aos formados uma visão mais abrangente sobre formas de financiamento e de montagem financeira. Desenvolver práticas associadas à produção de séries e novelas.
Este workshop é destinado a estudantes de audiovisual e profissionais de produção, que queiram inteirar-se dos processos de produção de uma telenovela em Portugal.
FORMADOR |José Retré
Formado em Produção de Cinema pela Escola Superior de Teatro e Cinema, trabalha em Televisão desde 1999, tendo começado na RTP como Assistente de Realização em programas de entretenimento.
Iniciou trabalhos de ficção na antiga NBP em 2001 e desde então trabalhou como Planificador e como Assistente de Realização em inúmeros projectos de séries televisivas e telenovelas.
É, desde 2007, Produtor na Plural Entertainment, tendo sido responsável por projectos como:
Fascínios
Olhos nos Olhos
Meu Amor (novela vencedora de um Emmy Internacional) e
Anjo Meu (actualmente em produção)
LINKS
www.pluralportugal.pt
ADMISSÃO
Preferencialmente estudantes e profissionais de produção, ou de outras áreas ligadas ao audiovisual..
INFORMAÇÕES
Telefone|
21.3609450
e-mail |
info@restart.pt
RESTART
Rua da Quinta do Almargem, nº 10
Belém
http://www.restart.pt
Casting para Curta-Metragem - Lisboa
Alunos da Licenciatura de Cinema, Vídeo e Comunicação Multimédia da Universidade Lusófona de Lisboa encontram-se a realizar uma Curta-Metragem e procuram actores / actrizes, com alguma experiência, e as seguintes caracterísicas:
Personagens:
Branca - Mulher que aparente ter 30 anos
Artur - Homem entre 30-40 anos
Margarida - Mulher que aparente ter 20 anos
Teresa - Mulher que aparente ter 20 anos
Local / Data / Hora:
02/05/2011 - Estúdio Q - perto do café Xiribitatá - 19h às 23h
04/05/2011 - Estúdio de Fotografia - Ed. M - 18h às 23h
Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias
Campo Grande
Para participar basta comparecer no local indicado, entre o horário definido.
Caso prefira marcar uma hora, pode fazê-lo através dos seguintes contactos:
Contactos:
Produção
Mariana Neto - mar.farmhouse@gmail.com - 912493912
Marta Malheiro - marta_malheiro@hotmail.com
Personagens:
Branca - Mulher que aparente ter 30 anos
Artur - Homem entre 30-40 anos
Margarida - Mulher que aparente ter 20 anos
Teresa - Mulher que aparente ter 20 anos
Local / Data / Hora:
02/05/2011 - Estúdio Q - perto do café Xiribitatá - 19h às 23h
04/05/2011 - Estúdio de Fotografia - Ed. M - 18h às 23h
Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias
Campo Grande
Para participar basta comparecer no local indicado, entre o horário definido.
Caso prefira marcar uma hora, pode fazê-lo através dos seguintes contactos:
Contactos:
Produção
Mariana Neto - mar.farmhouse@gmail.com - 912493912
Marta Malheiro - marta_malheiro@hotmail.com
Procuram-se Figurantes para curta-metragem
Somos um grupo de alunos do primeiro ano da Escola Superior de Teatro e Cinema e estamos a realizar uma curta-metragem, não remunerada, de final de semestre para a cadeira de seminário de produção.
As filmagens decorrerão em Campo de Ourique na Rua Azedo Gneco, dia 26 de Maio.
O transporte poderá ser assegurado por nós caso seja necessário:
Procuramos:
1 Homem a partir dos 30 anos
3 Mulheres a partir dos 25 anos
4 Crianças entre os 5 e os 10 anos
Os interessados deverão enviar uma fotografia de cara e outra de corpo inteiro juntamente com os seus dados pessoais (nome, data de nascimento, número de telemóvel e endereço de e-mail).
Isabel Pestana, 914733689
Joana Peralta, 913046662
Maria Archer, 918538988
marionetasproducao@gmail.com
As filmagens decorrerão em Campo de Ourique na Rua Azedo Gneco, dia 26 de Maio.
O transporte poderá ser assegurado por nós caso seja necessário:
Procuramos:
1 Homem a partir dos 30 anos
3 Mulheres a partir dos 25 anos
4 Crianças entre os 5 e os 10 anos
Os interessados deverão enviar uma fotografia de cara e outra de corpo inteiro juntamente com os seus dados pessoais (nome, data de nascimento, número de telemóvel e endereço de e-mail).
Isabel Pestana, 914733689
Joana Peralta, 913046662
Maria Archer, 918538988
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