Este workshop visa trazer aos alunos uma consciência nova e diferente dos detalhes da Natureza que passam despercebidos na realidade urbana; através da recolha de folhas, flores e uma gradual introdução a valores da preservação da Natureza. Com base na recolha de elementos naturais, os alunos tomarão consciência do papel da Natureza e farão um herbário com desenhos representativos da recolha. Do lado visual, pretende-se o estudo da forma e da cor bem como da realização de um livro em tom de diário gráfico.
Material Necessário:
15 folhas A4 brancas tipo cavalinho ou gramagem entre as 120g/m2 e as 200g/m2
15 folhas A4 recicladas
Cola branca em pote (cola de Madeira)
Cola líquida para papel
Fita cola transparente
tesoura (bicos redondos)
régua 30 cm
lapis de cor (mínimo: preto, branco e cores primárias: amarelo, azul, magenta/vermelho)
2 canetas pretas ponta fina ou 2 esferógráficas pretas
ex: BIC
2 lápis de grafite 2HB ou 2H
1 cartolina (cor opcional)
1 máquina fotográfica digital (opcional – haverá 1 câmara digital para os alunos; as impressões são pagas à parte)
Destinatários: dos 5 aos 10 anos
Data:
1ª Opção: 19 e 26 de Setembro
2ª Opção: 3 e 10 de Outubro de 2009
Horário:
1º Opção: das 16H30 às 18H30
2ª Opção: das 10H30 às 13H30
Duração: 10h
Preço: 50€
Número mínimo de participantes: 4
Número máximo de participantes: 15
Orientadora: Luísa Santos
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
sábado, 29 de agosto de 2009
Curso de Voz e Locução - rádio, tv, teatro - Lisboa
“Muitas vezes, recusamos o que nos é dito, só pela razão da voz que expressou essa ideia, não soar a simpatia”
Nietzsche
Este curso aborda a utilização da voz e domínio da técnica vocal, nas mais variadas formas.
A Voz é muito mais do que um instrumento. É um sentido que rivaliza com qualquer outro. A fala é o olhar sobre o ouvido e revela, em plenitude, a forma de expressão e comunicação, por excelência. No entanto, o dia-a-dia é repleto de vicissitudes, desafios e é a voz revela o nosso comportamento. Como adoptar e aplicar a voz em momentos importantes? Especiais. A voz só é persuasiva, quando começarmos por saber escutar o nosso próprio som. Falar é fácil, saber falar é uma aventura.
Destinatários: maiores de 16 anos
Data de início: 21 de Setembro de 2009
Data de fim: 14 de Dezembro de 2009
Nota: dia 5 de Outubro (feriado) não haverá aula.
Horário: 2ªs, 4ªs e 6ªs das 20h30 às 22h00
Duração: 54h
Preço: 240€
Número mínimo de participantes: 5
Número máximo de participantes: 15
Nota: O curso de Voz e Locução foi revisto por fim a apresentar-se um novo formato mais alargado, mais rico e mais capacitador de ferramentas.
Orientadores: Marcos Pinto (Pivô e jornalista da TVI 24), Lara Santos (pivô e jornalista da TVI 24) e Ruy Malheiro (actor)
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Nietzsche
Este curso aborda a utilização da voz e domínio da técnica vocal, nas mais variadas formas.
A Voz é muito mais do que um instrumento. É um sentido que rivaliza com qualquer outro. A fala é o olhar sobre o ouvido e revela, em plenitude, a forma de expressão e comunicação, por excelência. No entanto, o dia-a-dia é repleto de vicissitudes, desafios e é a voz revela o nosso comportamento. Como adoptar e aplicar a voz em momentos importantes? Especiais. A voz só é persuasiva, quando começarmos por saber escutar o nosso próprio som. Falar é fácil, saber falar é uma aventura.
Destinatários: maiores de 16 anos
Data de início: 21 de Setembro de 2009
Data de fim: 14 de Dezembro de 2009
Nota: dia 5 de Outubro (feriado) não haverá aula.
Horário: 2ªs, 4ªs e 6ªs das 20h30 às 22h00
Duração: 54h
Preço: 240€
Número mínimo de participantes: 5
Número máximo de participantes: 15
Nota: O curso de Voz e Locução foi revisto por fim a apresentar-se um novo formato mais alargado, mais rico e mais capacitador de ferramentas.
Orientadores: Marcos Pinto (Pivô e jornalista da TVI 24), Lara Santos (pivô e jornalista da TVI 24) e Ruy Malheiro (actor)
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
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Aulas de Dança - Cedofeita
Abertas as inscrições!
Venha fazer aulas onde não só se diverte como se mantêm em forma!!
Dança do Ventre : Venha aprender a dançar como uma verdadeira Odalisca!!
Sensual Dance : Esta aula é só para as meninas/senhoras onde aprendem a dançar vários estilos de dança e a ter uma postura sensual e feminina!
* Faça mais do que uma modalidade e disfruta de preços especiais!!!
* Turma Sénior!!
* Workshops ao longo do ano com os melhores profissionais!!
* Despedidas de solteira
* Shows
* Eventos
Localização: em Cedofeita , perto do metro da Lapa!!
Contactos para mais informações : nimorudel@gmail.com 916293625
Venha fazer aulas onde não só se diverte como se mantêm em forma!!
Dança do Ventre : Venha aprender a dançar como uma verdadeira Odalisca!!
Sensual Dance : Esta aula é só para as meninas/senhoras onde aprendem a dançar vários estilos de dança e a ter uma postura sensual e feminina!
* Faça mais do que uma modalidade e disfruta de preços especiais!!!
* Turma Sénior!!
* Workshops ao longo do ano com os melhores profissionais!!
* Despedidas de solteira
* Shows
* Eventos
Localização: em Cedofeita , perto do metro da Lapa!!
Contactos para mais informações : nimorudel@gmail.com 916293625
Curso de Educação pela Arte - Lisboa
“ Só quem nunca observou uma criança a pintar, inteiramente absorvida pelo que está a fazer, num profundo estado de concentração (...), só quem ainda não observou isso poderá pensar (e mal) que o acto de pintar é supérfluo. ”
Eurico Gonçalves, 1991
A Educação pela Arte não é uma ideia nova. Já Platão dizia que a Arte deve ser a base da Educação. A ideia desta formação é mostrar aos técnicos que trabalham com crianças como é que podem seguir esta ideia e, de futuro, conseguir que tenham melhores resultados. O objectivo da educação é o de encorajar o desenvolvimento daquilo que é individual em cada ser humano. Neste sentido, a Arte torna-se fundamental neste processo, promovendo esse desenvolvimento.
Destinatários: Técnicos que desenvolvam a sua actividade profissional com crianças – educadores de infância, professores, psicólogos, psicopedagogos, monitores de ATL, monitores de serviço educativo, etc, e Público em Geral.
Duração: 81h
Data: 14 de Setembro a 16 de Dezembro – 2º e 4ª- feiras
Horário: das 19h00 às 22h00
Preço: 480€
Nota: O pagamento poderá ser feito por inteiro ou em 3 prestações de 160€ durante os meses de Setembro, Outubro e Novembro.
Número mínimo de participantes: 5
Número máximo de participantes: 12
Orientadora: Dra. Joana Oliveira
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Eurico Gonçalves, 1991
A Educação pela Arte não é uma ideia nova. Já Platão dizia que a Arte deve ser a base da Educação. A ideia desta formação é mostrar aos técnicos que trabalham com crianças como é que podem seguir esta ideia e, de futuro, conseguir que tenham melhores resultados. O objectivo da educação é o de encorajar o desenvolvimento daquilo que é individual em cada ser humano. Neste sentido, a Arte torna-se fundamental neste processo, promovendo esse desenvolvimento.
Destinatários: Técnicos que desenvolvam a sua actividade profissional com crianças – educadores de infância, professores, psicólogos, psicopedagogos, monitores de ATL, monitores de serviço educativo, etc, e Público em Geral.
Duração: 81h
Data: 14 de Setembro a 16 de Dezembro – 2º e 4ª- feiras
Horário: das 19h00 às 22h00
Preço: 480€
Nota: O pagamento poderá ser feito por inteiro ou em 3 prestações de 160€ durante os meses de Setembro, Outubro e Novembro.
Número mínimo de participantes: 5
Número máximo de participantes: 12
Orientadora: Dra. Joana Oliveira
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Travessa das Mercês nº26 2º (Bairro Alto)
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Precisam-se Professores - Quinta do Conde
de todas as disciplinas para centro de estudos a abrir na Quinta do Conde.
Enviar CV para:
estudos0@gmail.com
Enviar CV para:
estudos0@gmail.com
Recruta-se Professor/Monitor de Hip Hop - Loures
Perfil do candidato:
- Gosto por trabalhar com crianças
- Sentido de assiduidade e responsabilidade
- Boa capacidade de comunicação e motivação
Os interessados devem enviar cv com disponibilidade horária, vencimento pretendido para:
recrutamento.loures@clix.pt
- Gosto por trabalhar com crianças
- Sentido de assiduidade e responsabilidade
- Boa capacidade de comunicação e motivação
Os interessados devem enviar cv com disponibilidade horária, vencimento pretendido para:
recrutamento.loures@clix.pt
sexta-feira, 28 de agosto de 2009
24 horas de Workshop de Teatro de Autor Harold Pinter - Lisboa
Formação em técnicas de Interpretação, com enfoque nas pausas pinterescas.
Montagem de apresentação cénica.
Rodagem de DVD com sketches interpretados pelos formandos.
Apresentação final a 20 de Setembro
Atribuição de Certificado
Horário pós laboral
Condições muito acessíveis.
Início a 4 de Setembro na Casa do Artista
Objectivos:
apresentação final no Espaço Bento Martins, Carnide, Lisboa
Edição de DVD
Formação e Direcção: Antonio Miguens
mais info: 963-773-636
antoniomiguens@gmail.com
Montagem de apresentação cénica.
Rodagem de DVD com sketches interpretados pelos formandos.
Apresentação final a 20 de Setembro
Atribuição de Certificado
Horário pós laboral
Condições muito acessíveis.
Início a 4 de Setembro na Casa do Artista
Objectivos:
apresentação final no Espaço Bento Martins, Carnide, Lisboa
Edição de DVD
Formação e Direcção: Antonio Miguens
mais info: 963-773-636
antoniomiguens@gmail.com
Oficinas de Teatro - Praça de Espanha - Lisboa
De 6 de Setembro a 19 de Dezembro
Formação com Cecília Sousa, Actriz.
Directora de Actores do elenco dos “Morangos com Açúcar” 2008.
Direcção dos elencos juvenis:
“Clube das Chaves” “Bando dos 4”; “Detective Maravilhas”;
Acreditada pela universidade do Minho como formadora de Expressão Dramática. Fez formação com João Mota, com quem trabalhou, na Comuna teatro de pesquisa, master class Actors studio com Márcia Haufrecht. Como actriz entrou ainda em várias séries e novelas da tvi.
Deu formação em programas da Câmara municipal de Lisboa, Alcácer, Torres Vedras, Peniche,orientação de ateliers no ccb.
OBJECTIVOS
Formação em teatro e apresentação final de um exercício
Hórario – domingos
Infantil – manhã
Juvenil – tardes
Inscrições: Depois de enviar o seu contacto e foto a confirmar o pedido de inscrição para folhasdeagua@yahoo.com entraremos em contacto consigo.
Preços
Infantil e juvenil – 80 euros mensais
O número máximo de participantes por grupo é de 15 elementos.
Formação com Cecília Sousa, Actriz.
Directora de Actores do elenco dos “Morangos com Açúcar” 2008.
Direcção dos elencos juvenis:
“Clube das Chaves” “Bando dos 4”; “Detective Maravilhas”;
Acreditada pela universidade do Minho como formadora de Expressão Dramática. Fez formação com João Mota, com quem trabalhou, na Comuna teatro de pesquisa, master class Actors studio com Márcia Haufrecht. Como actriz entrou ainda em várias séries e novelas da tvi.
Deu formação em programas da Câmara municipal de Lisboa, Alcácer, Torres Vedras, Peniche,orientação de ateliers no ccb.
OBJECTIVOS
Formação em teatro e apresentação final de um exercício
Hórario – domingos
Infantil – manhã
Juvenil – tardes
Inscrições: Depois de enviar o seu contacto e foto a confirmar o pedido de inscrição para folhasdeagua@yahoo.com entraremos em contacto consigo.
Preços
Infantil e juvenil – 80 euros mensais
O número máximo de participantes por grupo é de 15 elementos.
2 workshops de André Murraças em Setembro - Lisboa
Peças curtas para Teatro
Ao longo das sessões vamos escrever uma peça de teatro curta. Um esboço, um esqueleto ou até umas linhas vão ser desenvolvidas para um formato maior, mas sempre curto em tempo. Nas peças de teatro curtas o tempo, os meios e os actores são reduzidos. Ou não? Através de exercícios que têm como base as ideias individuais dos alunos para uma peça de teatro curta iremos explorar o que é isso de escrever para tão pouco.
De 07-09-2009 a 16-09-2009
Horário: 1ª Quinzena segundas e quartas 7, 9, 14 e 16 de Setembro / 19h30 às 22h00 90 €
Escrever curtas: pequenos formatos, grandes histórias
O formato é o das curtas-metragens. O tempo é reduzido. Como é que se fala de tudo e mais alguma coisa depressa e bem? O que é que interessa e quem é que faz as honras? O tempo está a contar.
De 04-09-2009 a 25-09-2009
Horário: Sextas-feiras 4, 11, 18 e 25 de Setembro / 19h30 às 22h00 90 €
Mais info: http://www.escreverescrever.com
Ao longo das sessões vamos escrever uma peça de teatro curta. Um esboço, um esqueleto ou até umas linhas vão ser desenvolvidas para um formato maior, mas sempre curto em tempo. Nas peças de teatro curtas o tempo, os meios e os actores são reduzidos. Ou não? Através de exercícios que têm como base as ideias individuais dos alunos para uma peça de teatro curta iremos explorar o que é isso de escrever para tão pouco.
De 07-09-2009 a 16-09-2009
Horário: 1ª Quinzena segundas e quartas 7, 9, 14 e 16 de Setembro / 19h30 às 22h00 90 €
Escrever curtas: pequenos formatos, grandes histórias
O formato é o das curtas-metragens. O tempo é reduzido. Como é que se fala de tudo e mais alguma coisa depressa e bem? O que é que interessa e quem é que faz as honras? O tempo está a contar.
De 04-09-2009 a 25-09-2009
Horário: Sextas-feiras 4, 11, 18 e 25 de Setembro / 19h30 às 22h00 90 €
Mais info: http://www.escreverescrever.com
Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocínio e Mecenato - Lisboa
Curso Setembro 2009
Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocínio e Mecenato
Objectivo: Conhecer as metodologias e os processos necessários à angariação de financiamento através de Patrocínio e Mecenato Cultural.
Destinatários: Organizações culturais públicas ou privadas: associações, cooperativas, fundações, etc. Estudantes e todas as pessoas interessadas em obter informação sobre Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocínio e Mecenato.
Metodologia: As sessões serão divididas em períodos expositivos, de debate e de trabalho em grupo ou individual. Conferindo-se uma fulcral importância à participação e à experiência particular dos participantes e dos seus projectos culturais específicos.
Materiais: Será fornecido o Manual completo do curso, bem como o acesso a uma compilação documental em suporte digital, e outros papers relativos à temática do curso.
Declaração: No final será entregue aos participantes uma declaração de frequência do curso.
Local:
Associação Agostinho da Silva
Junta de Freguesia das Mercês Príncipe Real > Lisboa (Rua do Jasmim, nº 11, 2º)
Início: 22 Setembro 2009 Fim: 3 Novembro 2009
Duração: 14 horas (7 sessões de 2 horas) Horário: Terças-feiras, das 18 às 20 horas.
Nota1: O curso só se realiza com o minimo de 10 e o máximo de 20 participantes.
Nota2: Só serão consideradas inscrições as que forem efectivamente pagas até ao dia 18 de Setembro 2009.
Preço total: 55 euros (cinquenta e cinco euros) >>novo preço reduzido
Formador: Rui Matoso*
Conteúdos programáticos
1- Introdução:
a) Diferenças e semelhanças entre Patrocínio e Mecenato
b) O Marketing Cultural das empresas e o Marketing da Cultura dos projectos culturais
c) As Formas e os principais objectivos de Marketing Cultural das empresas
>>> Caso de estudo 1
2- Patrocínio de Projectos Culturais
a) O Patrocínio como ferramenta de marketing
b) Pesquisa e adequação de propostas
c) Etapas da construção de um projecto de Patrocínio
d) Organização e redacção da proposta de patrocínio (caderno/dossier de patrocínio)
e) Negociação
f) Estrutura base de um contrato de patrocínio
>>> Caso de estudo 2
3- Mecenato Cultural
a) Definição e tipos de Mecenato
b) Objectivos do Mecenato Mecenato Cultural de empresa – conclusões de um estudo
c) Legislação do Mecenato
d) A dedução fiscal dos donativos
f) O Processo de Mecenato
+info: www.culturaviva.com.pt rui.matoso@gmail.com tlm. 967863646
* Rui Matoso é gestor e programador cultural. É membro da direcção da Associação Agostinho da Silva onde executa um projecto de digitalização e divulgação científica financiado pelo Instituto Camões e pelo Centro de Filosofia da Fac. Letras da Universidade de Lisboa . É membro da Academia de Produtores Culturais (http://academiadeprodutoresculturais.blogspot.com/), onde promoveu dois seminários com Toni Puig (Barcelona), com o apoio da Câmara Municipal de Lisboa/EGEAC, em Maio de 2009.É Mestre em Práticas Culturais para Municípios na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (Dezembro 2008), tendo anteriormente realizado uma Pós-Graduação em Gestão Cultural na Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias (2006). É formador certificado pelo Instituto de Emprego e Formação Profissional (CAP). Ver C.V. completo.
Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocínio e Mecenato
Objectivo: Conhecer as metodologias e os processos necessários à angariação de financiamento através de Patrocínio e Mecenato Cultural.
Destinatários: Organizações culturais públicas ou privadas: associações, cooperativas, fundações, etc. Estudantes e todas as pessoas interessadas em obter informação sobre Financiamento de Projectos Culturais através de Patrocínio e Mecenato.
Metodologia: As sessões serão divididas em períodos expositivos, de debate e de trabalho em grupo ou individual. Conferindo-se uma fulcral importância à participação e à experiência particular dos participantes e dos seus projectos culturais específicos.
Materiais: Será fornecido o Manual completo do curso, bem como o acesso a uma compilação documental em suporte digital, e outros papers relativos à temática do curso.
Declaração: No final será entregue aos participantes uma declaração de frequência do curso.
Local:
Associação Agostinho da Silva
Junta de Freguesia das Mercês Príncipe Real > Lisboa (Rua do Jasmim, nº 11, 2º)
Início: 22 Setembro 2009 Fim: 3 Novembro 2009
Duração: 14 horas (7 sessões de 2 horas) Horário: Terças-feiras, das 18 às 20 horas.
Nota1: O curso só se realiza com o minimo de 10 e o máximo de 20 participantes.
Nota2: Só serão consideradas inscrições as que forem efectivamente pagas até ao dia 18 de Setembro 2009.
Preço total: 55 euros (cinquenta e cinco euros) >>novo preço reduzido
Formador: Rui Matoso*
Conteúdos programáticos
1- Introdução:
a) Diferenças e semelhanças entre Patrocínio e Mecenato
b) O Marketing Cultural das empresas e o Marketing da Cultura dos projectos culturais
c) As Formas e os principais objectivos de Marketing Cultural das empresas
>>> Caso de estudo 1
2- Patrocínio de Projectos Culturais
a) O Patrocínio como ferramenta de marketing
b) Pesquisa e adequação de propostas
c) Etapas da construção de um projecto de Patrocínio
d) Organização e redacção da proposta de patrocínio (caderno/dossier de patrocínio)
e) Negociação
f) Estrutura base de um contrato de patrocínio
>>> Caso de estudo 2
3- Mecenato Cultural
a) Definição e tipos de Mecenato
b) Objectivos do Mecenato Mecenato Cultural de empresa – conclusões de um estudo
c) Legislação do Mecenato
d) A dedução fiscal dos donativos
f) O Processo de Mecenato
+info: www.culturaviva.com.pt rui.matoso@gmail.com tlm. 967863646
* Rui Matoso é gestor e programador cultural. É membro da direcção da Associação Agostinho da Silva onde executa um projecto de digitalização e divulgação científica financiado pelo Instituto Camões e pelo Centro de Filosofia da Fac. Letras da Universidade de Lisboa . É membro da Academia de Produtores Culturais (http://academiadeprodutoresculturais.blogspot.com/), onde promoveu dois seminários com Toni Puig (Barcelona), com o apoio da Câmara Municipal de Lisboa/EGEAC, em Maio de 2009.É Mestre em Práticas Culturais para Municípios na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (Dezembro 2008), tendo anteriormente realizado uma Pós-Graduação em Gestão Cultural na Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias (2006). É formador certificado pelo Instituto de Emprego e Formação Profissional (CAP). Ver C.V. completo.
Workshops Teatro Turim - Lisboa
INICIAÇÃO À LINGUAGEM TEATRAL
19 Set. > 7 Dez. 2009
(com apresentação pública final)
O curso introduz os alunos na aprendizagem da linguagem teatral, seus códigos e convenções, ao mesmo tempo que proporciona formas e meios expressivos para explorar conteúdos e temas que a dramaturgia propõe.
Para Maiores de 18 anos
DURAÇÃO - 48 horas
HORÁRIO - Sábados das 10h30 às 12h30
Segundas-feiras das 19h30 às 21h30
PREÇO - € 300,00
Sobejamente conhecido actor português, ALBERTO QUARESMA participou em séries televisivas como “Zé Gato” (1979), “Duarte e Cia.”(1983), “Clube Paraíso”(1987), “Super Pai”(1999), “Malucos do Riso”(2002), “Tu e Eu”(2007), “Resistirei”(2008) entre outras. No Teatro estreou-se em 1978 com “As Aventuras de Till Eullenspiegel” de Charles de COSTER. Desde então participou em incontáveis espectáculos sob a direcção de Joaquim Benite, Bernard Sobel, Rogério de Carvalho, Mario M. Giorgetti, Monique Ruttler, Julio Cardoso e Norberto Barroca entre outros. Foi membro fundador do Festival Internacional de Teatro de Almada e da Academia Contemporânea do Espectáculo (Porto).
FUTUROS ACTORES
Criação de um Book de apresentação a Agências
DURAÇÃO - 10h - Fins-de-semana
HORÁRIO - Sábados e Domingos das 14h30 às 19h30
PREÇO - € 50,00 + Seguro
CURSO I – Entre os 4 e os 8 anos - 3 e 4 de Out.
CURSO II – Entre os 9 e os 13 anos - 17 e 18 de Out.
CURSO III – Entre os 14 e os 18 anos - 31 de Out. e 1 de Nov.
CURSO IV – Entre os 4 e os 8 anos - 7 e 8 de Nov.
CURSO V – Entre os 9 e os 13 anos - 14 e 15 de Nov.
CURSO VI – Entre os 14 e os 18 anos - 28 e 29 de Nov.
CURSO VII – Entre os 4 e os 8 anos - 5 e 6 de Nov.
ANABELA MOREIRA, 1976 - Psicóloga e Actriz. Licenciatura em Psicologia no ISPA; curso de formação de actores da ACT; curso Acting for Camera da Shop Barcelona com Marion Masoliver e Simon Edwards; Curso Comed'in, estudou com nomes como John Mowat, Elliot, Marie Brand e Steven Rosenfield, participou no projecto ESTUDIOS com Pavol Liska e Kelly Copper. Como experiência profissional conta com participação em diversas produções televisivas e cinematográficas, tendo sido nomeada para o Globo de Ouro de Melhor Actriz em 2009 pela sua interpretação no filme "MAL NASCIDA" de João Canijo.
CARACTERIZAÇÃO TEATRAL
12 e 13 Dez. 2009
O Workshop introduz princípios básicos de Maquilhagem de cena e Caracterização. As razões da necessidade de usar caracterização em cena, as aplicações e potencialidades destas técnicas experimentadas na prática.
DURAÇÃO – 12h
HORÁRIO - Sábado e Domingo das 10h- 13h e das 14h às 17h
PREÇO - € 120,00
RITA ÁLVARES PEREIRA, licenciada em Design de Cena na ESTC, trabalhou como cenógrafa, figurinista e aderecista para a Fundação Calouste Gulbenkian, Casino Estoril, Teatro Aberto, Teatro Maria Vitória, entre outros. Fez parte de projectos como “Os Produtores”, “Fernando e Gabriela” para o Teatro da Trindade, “O Corvo e a Raposa” por Sérgio Godinho, “Stella e Simão” pela Gato que Ladra, “O Equívoco” de Albert Camus no Teatroesfera, “Festa Pombalina”, “As Obras Completas de William Shakespeare em 97 minutos”, “Waiting for Godot” para o Festival de Teatro do Irão. Foi assistente de guarda-roupa no Cirque du Soleil - Quidam. Leccionou Cenografia no Chapitô e Arte para Crianças na Culturgest. Tem trabalhado regularmente em projectos na área do cinema e televisão, tais como a série da RTP - “O Dia do Regicídio”.
TEATRO COM MATURIDADE
Para maiores de 40
18 Out. > 18 Dez. 2009
(com apresentação pública final)
Vamos criar e recriar histórias em palco, a partir de um trabalho de escuta do nosso corpo e do outro, um trabalho de autoconhecimento que nos levará a perceber os nossos limites e a querer superá-los, ao nível vocal, gestual, rítmico, de modo a podermos estar em cena e contar, representar ou reinventar um pedaço da nossa vida ou um excerto de um saudoso filme de cinema ou qualquer fragmento mágico passivo de ser comunicado no espaço teatral.
DURAÇÃO - 27h
HORÁRIO - Terças – 10h30 às 12h30
Sextas – 10h30 às 12h30
PREÇO - Inscrições até 25 Setembro € 200,00
Inscrições até 12 Outubro € 220,-
CARLA GALVÃO estudou na Escola Superior de Teatro e Cinema. Estreou-se profissionalmente em 1999 com a peça “Abril” no Teatroesfera, encenação de Joaquim Nicolau. Foi dirigida por Paula Sousa, João Lagarto, Maria Emília Correia, Madalena Vitorino, Henrique Félix, Francisco Luís Parreira, Paulo Filipe Monteiro, Jorge Silva Melo. Mantém um trabalho regular com as companhias Artistas Unidos e Teatro Meridional. Foi nomeada para os globos de ouro na categoria de Melhor Actriz de teatro nos anos 2004 e 2007. Distinguida pela Associação de Críticos de Teatro com uma menção honrosa como actriz em 2009. No cinema trabalhou com Solveig Nordlund, Luís Fonseca, Edgar Medina, João Constâncio, Luís Alvarães e Jeanne Waltz.
POTENCIAR TALENTOS
Curso inédito em Portugal para Actores e …
29 e 30 Set. / 1 e 2 OUT. 2009
No dia 2 Out., entre as 20h e 23h, por apenas 15 € poderá ficar a conhecer este novo método.
Poucas vezes em Portugal, tem havido a oportunidade de participar num curso completamente inédito e surpreendente como este!
Com simplicidade se descobrirão e desenvolverão toda a potencialidade dos seus talentos, mas que podemos utilizar para potenciar um excelente e eficaz desempenho. Através de exercícios práticos e muitas vivências, os participantes irão trabalhar e conhecer melhor a sua intuição e percepção, aprender ferramentas de utilização prática, melhorar a comunicação, desenvolver a sua auto-estima, ter uma atitude diferente de abordagem aos problemas, facilitar processos de aprendizagem e aprender a conhecer-se melhor para melhorar o seu desempenho profissional e pessoal. O formador internacional, Cecilio Regojo, passa grande parte do seu tempo a dar formação no estrangeiro (EUA, Espanha, França, Bélgica, Itália, México, Brasil, República Dominicana, Costa Rica, entre outros), pelo que é uma excelente oportunidade para conhecer o seu trabalho.
Em resumo, os participantes deste curso irão descobrir o que “já sabem”, mas não sabem que sabem. Descubra que tem muito mais capacidades do que pensa e surpreenda-se deixando fluir todos os seus maravilhosos talentos.
HORÁRIO - Terça a Sexta – 10h00 às 18h00
Sexta – Também das 20h00 às 23h00
PREÇO – € 350,00
CURSO DE EFICIÊNCIA PESSOAL
28, 29 Outubro e 4, 5, 11 e 12 de Novembro
Atingir metas com sucesso e de forma efectiva
Este curso possuí objectivos claros e eficazes como a consciencialização, o enriquecimento e aprendizagens a nível das competências pessoais. É uma excelente ferramenta na melhoria da eficiência comunicacional consigo e com os outros. Ajuda a perceber e neutralizar bloqueios. O programa inclui trabalhos ao nível das Competências (liderança, criatividade, acção, atingir resultados), da Comunicação (capacidade de escutar, reconhecer sinais, comunicar com o outro), da Apresentação (inspirar, cativar, postura corporal) e da Motivação (valores, convicções, satisfação pessoal, lidar com conflitos). A formadora Cris Carvalho é Master Trainer em PNL e Coaching (com certificado internacional), membro da ICF- International Coaching Federation e da Sociedade Brasileira de Neurociências.
Formadora: Cris Carvalho Master Trainer Internacional em Coaching e PNL, é especialista em formações nas áreas de Coaching e Programação Neurolinguística.É directora executiva do ICL - Instituto de Coaching e Linguística, membro da ICF (International Coach Federation) e da Sociedade Brasileira de Neurociência. Actua como Life Coach e Executive Coach em Portugal, Brasil e em Espanha.
HORÁRIO – 9h30 às 19h00
PREÇO – € 350,00
QUALIDADE DE VIDA
O que é, no final de contas, “qualidade de vida”? Do que estamos a falar
Como posso então descobrir o que é a “qualidade de vida” para mim
Como é que as minhas construções mentais influenciam a minha experiência de qualidade?
A relação entre a minha postura física e as minhas sensações e emoções
O papel da linguagem na qualidade das vivências.
Crenças, Convicções, Valores, como elementos essenciais na experiencia de qualidade.
A integração neurológica ou congruência como pilar da qualidade de vida.
Formador - José Figueira - Formado em drama e encenação pela Escola de Altos Estudos de Teatro de Amesterdão, Licenciatura em Ciências Sociais e Humanas pela Universidade de Amesterdão, formação em PNL pelo NTI-NLP (Inst. Holandês de programação Neurolinguistica), Master-Practitioner e trainer com certificado internacional), Dá cursos de PNL sob os auspícios da NTI-NLP, É membro da Associação Holandesa da PNL (NVNLP), assim como o instituto PNL- José Figueira é reconhecido por essa associação.
TURMA I – 15 de Outubro – 19h00 às 23h30
TURMA II – 3 de Novembro – 19h00 às 23h30
TURMA III - 25 de Novembro – 19h00 às 23h30
PREÇO – € 20,00
CURSO LIVRE DE INTELIGÊNÇIA EMOCIONAL
13 e 14 de Out. / 24 e 25 de Out.
Efectuar uma paragem para tomar consciência do nosso comportamento emocional e saber lidar com as nossas emoções e a dos outros. Obter ferramentas de melhoria do nosso, relacionamento interpessoal, e consciência do próprio potencial e das auto – limitações. Detectar oportunidade de desenvolvimento pessoal e profissional em situações de conflito, e obtenção de ferramentas de apoio ao desenvolvimento dos outros.
Formador - Mário Madrigal - Licenciado em economia e Mestrado em politicas Económicas pela Universidade de Valladolid, onde foi professor de economia Regional ,Urbana e do Ambiente . Masterem Coaching pela Universidade Camilo José Cela . Dirigiu o Instituto Empresarial de Contabilidade e Economia entre 1997 e 2002. Actualmente é director do INEDEM Porto .
HORARIO das 10h00 às 19h00
PREÇO – € 260,00
WORKSHOP PORQUE?! A PALAVRA MÁGICA
16 Outubro
Porquê a Filosofia para Crianças?
Porquê a Criatividade?
Porquê, porquê...?
O projecto Filosofia para Crianças, Criatividade & Meia Dúzia de Chapéus às Cores, diz respeito ao estímulo e prática dos pensamentos, Crítico, Criativo e Cuidativo. Seguimos a proposta de Mathew Lippman, considerado “o pai” da Filosofia para Crianças, que anuncia estas três áreas de pensamento, diríamos mesmo do ser humano no seu todo, como áreas privilegiadas de trabalho na Filosofia para Crianças.
Metodologia do programa de Filosofia para Crianças de Matthew Lippman e de Óscar Brenifier.
Formadora – Joana Sousa – Licenciada em Filosofia, percurso de ética e filosofia política, pela Universidade Católica de Lisboa. CAP n.º EDF 38569/2004 DL. Certificada em Aconselhamento Filosófico (nível 1) pela Associação Portuguesa de Aconselhamento Ético e Filosófico. Certificada pela Bono Thinking SystemsTM como Formadora Independente no método “Six Thinking Hats” de Edward de Bono. Consultora filosófica para área desportiva. Certificada em Filosofia para Crianças. Responsável e coordenadora do projecto Filosofia para Crianças, Criatividade & Meia Dúzia de Chapéus às Cores.
HORARIO das 19h00 às 21h00
PREÇO – € 20
BAIXA DEFINIÇÃO
Interpretação para o audiovisual
14 Out. a 14 Nov
No Teatro um actor trabalha para fora, tem que saber ser visto num espaço aberto. No audiovisual (Televisão ou Cinema) o actor interpreta para uma câmara que pode captar os seus mais pequenos gestos ou expressões, o seu som é captado por um microfone. O actor, mesmo sabendo destes condicionantes, inconscientemente comete erros que podem ser rapidamente corrigidos se tomar conhecimento do outro lado da produção. O que se ganha ou perde, numa montagem, dependendo desta consciência do actor é surpreendente.
Neste curso os actores vão ser filmados e participar na montagem do próprio material.
Formador - Atílio Riccó - O realizador brasileiro Atílio Riccó, tem um currículo de excelência. Tendo Dirigido e filmou dezenas de novelas não só portuguesas como brasileiras. Desde 1975 tem construído até à sucessos, sendo considerado no meio como um profissional de excelência e como um grande director de actores. Os seus sucessos em Portugal do conhecimento de todos: Rebelde Way (2008) (direcção); Vingança (2007) (supervisor de texto); Jura (2006/2007) (supervisor de texto); Chiquititas (2007) (produtor); Floribella (2006/2007); Aqui Não Há Quem Viva (2005) ; Morangos Com Açúcar (2003/ 2005); Inspector Max (2004/2005); Coração Malandro (2003); Sonhos Traídos (2002); Nunca Digas Adeus (2001).
DURAÇÃO - 47h
HORÁRIO – Quartas, Quintas – 20h00 às 23h00
Sábados – 10h30 às 13h30
PREÇO - € 450,00
Local dos Workshops: Teatro Turim - Estrada de Benfica, 723 A - Centro Comercial Turim - 1500-088 LISBOA
Contactos: Telf. 21 760 66 66, 21 402 54 10, Fax: 21 760 66 66,
www.teatroturim.com, geral@teatroturim.com
19 Set. > 7 Dez. 2009
(com apresentação pública final)
O curso introduz os alunos na aprendizagem da linguagem teatral, seus códigos e convenções, ao mesmo tempo que proporciona formas e meios expressivos para explorar conteúdos e temas que a dramaturgia propõe.
Para Maiores de 18 anos
DURAÇÃO - 48 horas
HORÁRIO - Sábados das 10h30 às 12h30
Segundas-feiras das 19h30 às 21h30
PREÇO - € 300,00
Sobejamente conhecido actor português, ALBERTO QUARESMA participou em séries televisivas como “Zé Gato” (1979), “Duarte e Cia.”(1983), “Clube Paraíso”(1987), “Super Pai”(1999), “Malucos do Riso”(2002), “Tu e Eu”(2007), “Resistirei”(2008) entre outras. No Teatro estreou-se em 1978 com “As Aventuras de Till Eullenspiegel” de Charles de COSTER. Desde então participou em incontáveis espectáculos sob a direcção de Joaquim Benite, Bernard Sobel, Rogério de Carvalho, Mario M. Giorgetti, Monique Ruttler, Julio Cardoso e Norberto Barroca entre outros. Foi membro fundador do Festival Internacional de Teatro de Almada e da Academia Contemporânea do Espectáculo (Porto).
FUTUROS ACTORES
Criação de um Book de apresentação a Agências
DURAÇÃO - 10h - Fins-de-semana
HORÁRIO - Sábados e Domingos das 14h30 às 19h30
PREÇO - € 50,00 + Seguro
CURSO I – Entre os 4 e os 8 anos - 3 e 4 de Out.
CURSO II – Entre os 9 e os 13 anos - 17 e 18 de Out.
CURSO III – Entre os 14 e os 18 anos - 31 de Out. e 1 de Nov.
CURSO IV – Entre os 4 e os 8 anos - 7 e 8 de Nov.
CURSO V – Entre os 9 e os 13 anos - 14 e 15 de Nov.
CURSO VI – Entre os 14 e os 18 anos - 28 e 29 de Nov.
CURSO VII – Entre os 4 e os 8 anos - 5 e 6 de Nov.
ANABELA MOREIRA, 1976 - Psicóloga e Actriz. Licenciatura em Psicologia no ISPA; curso de formação de actores da ACT; curso Acting for Camera da Shop Barcelona com Marion Masoliver e Simon Edwards; Curso Comed'in, estudou com nomes como John Mowat, Elliot, Marie Brand e Steven Rosenfield, participou no projecto ESTUDIOS com Pavol Liska e Kelly Copper. Como experiência profissional conta com participação em diversas produções televisivas e cinematográficas, tendo sido nomeada para o Globo de Ouro de Melhor Actriz em 2009 pela sua interpretação no filme "MAL NASCIDA" de João Canijo.
CARACTERIZAÇÃO TEATRAL
12 e 13 Dez. 2009
O Workshop introduz princípios básicos de Maquilhagem de cena e Caracterização. As razões da necessidade de usar caracterização em cena, as aplicações e potencialidades destas técnicas experimentadas na prática.
DURAÇÃO – 12h
HORÁRIO - Sábado e Domingo das 10h- 13h e das 14h às 17h
PREÇO - € 120,00
RITA ÁLVARES PEREIRA, licenciada em Design de Cena na ESTC, trabalhou como cenógrafa, figurinista e aderecista para a Fundação Calouste Gulbenkian, Casino Estoril, Teatro Aberto, Teatro Maria Vitória, entre outros. Fez parte de projectos como “Os Produtores”, “Fernando e Gabriela” para o Teatro da Trindade, “O Corvo e a Raposa” por Sérgio Godinho, “Stella e Simão” pela Gato que Ladra, “O Equívoco” de Albert Camus no Teatroesfera, “Festa Pombalina”, “As Obras Completas de William Shakespeare em 97 minutos”, “Waiting for Godot” para o Festival de Teatro do Irão. Foi assistente de guarda-roupa no Cirque du Soleil - Quidam. Leccionou Cenografia no Chapitô e Arte para Crianças na Culturgest. Tem trabalhado regularmente em projectos na área do cinema e televisão, tais como a série da RTP - “O Dia do Regicídio”.
TEATRO COM MATURIDADE
Para maiores de 40
18 Out. > 18 Dez. 2009
(com apresentação pública final)
Vamos criar e recriar histórias em palco, a partir de um trabalho de escuta do nosso corpo e do outro, um trabalho de autoconhecimento que nos levará a perceber os nossos limites e a querer superá-los, ao nível vocal, gestual, rítmico, de modo a podermos estar em cena e contar, representar ou reinventar um pedaço da nossa vida ou um excerto de um saudoso filme de cinema ou qualquer fragmento mágico passivo de ser comunicado no espaço teatral.
DURAÇÃO - 27h
HORÁRIO - Terças – 10h30 às 12h30
Sextas – 10h30 às 12h30
PREÇO - Inscrições até 25 Setembro € 200,00
Inscrições até 12 Outubro € 220,-
CARLA GALVÃO estudou na Escola Superior de Teatro e Cinema. Estreou-se profissionalmente em 1999 com a peça “Abril” no Teatroesfera, encenação de Joaquim Nicolau. Foi dirigida por Paula Sousa, João Lagarto, Maria Emília Correia, Madalena Vitorino, Henrique Félix, Francisco Luís Parreira, Paulo Filipe Monteiro, Jorge Silva Melo. Mantém um trabalho regular com as companhias Artistas Unidos e Teatro Meridional. Foi nomeada para os globos de ouro na categoria de Melhor Actriz de teatro nos anos 2004 e 2007. Distinguida pela Associação de Críticos de Teatro com uma menção honrosa como actriz em 2009. No cinema trabalhou com Solveig Nordlund, Luís Fonseca, Edgar Medina, João Constâncio, Luís Alvarães e Jeanne Waltz.
POTENCIAR TALENTOS
Curso inédito em Portugal para Actores e …
29 e 30 Set. / 1 e 2 OUT. 2009
No dia 2 Out., entre as 20h e 23h, por apenas 15 € poderá ficar a conhecer este novo método.
Poucas vezes em Portugal, tem havido a oportunidade de participar num curso completamente inédito e surpreendente como este!
Com simplicidade se descobrirão e desenvolverão toda a potencialidade dos seus talentos, mas que podemos utilizar para potenciar um excelente e eficaz desempenho. Através de exercícios práticos e muitas vivências, os participantes irão trabalhar e conhecer melhor a sua intuição e percepção, aprender ferramentas de utilização prática, melhorar a comunicação, desenvolver a sua auto-estima, ter uma atitude diferente de abordagem aos problemas, facilitar processos de aprendizagem e aprender a conhecer-se melhor para melhorar o seu desempenho profissional e pessoal. O formador internacional, Cecilio Regojo, passa grande parte do seu tempo a dar formação no estrangeiro (EUA, Espanha, França, Bélgica, Itália, México, Brasil, República Dominicana, Costa Rica, entre outros), pelo que é uma excelente oportunidade para conhecer o seu trabalho.
Em resumo, os participantes deste curso irão descobrir o que “já sabem”, mas não sabem que sabem. Descubra que tem muito mais capacidades do que pensa e surpreenda-se deixando fluir todos os seus maravilhosos talentos.
HORÁRIO - Terça a Sexta – 10h00 às 18h00
Sexta – Também das 20h00 às 23h00
PREÇO – € 350,00
CURSO DE EFICIÊNCIA PESSOAL
28, 29 Outubro e 4, 5, 11 e 12 de Novembro
Atingir metas com sucesso e de forma efectiva
Este curso possuí objectivos claros e eficazes como a consciencialização, o enriquecimento e aprendizagens a nível das competências pessoais. É uma excelente ferramenta na melhoria da eficiência comunicacional consigo e com os outros. Ajuda a perceber e neutralizar bloqueios. O programa inclui trabalhos ao nível das Competências (liderança, criatividade, acção, atingir resultados), da Comunicação (capacidade de escutar, reconhecer sinais, comunicar com o outro), da Apresentação (inspirar, cativar, postura corporal) e da Motivação (valores, convicções, satisfação pessoal, lidar com conflitos). A formadora Cris Carvalho é Master Trainer em PNL e Coaching (com certificado internacional), membro da ICF- International Coaching Federation e da Sociedade Brasileira de Neurociências.
Formadora: Cris Carvalho Master Trainer Internacional em Coaching e PNL, é especialista em formações nas áreas de Coaching e Programação Neurolinguística.É directora executiva do ICL - Instituto de Coaching e Linguística, membro da ICF (International Coach Federation) e da Sociedade Brasileira de Neurociência. Actua como Life Coach e Executive Coach em Portugal, Brasil e em Espanha.
HORÁRIO – 9h30 às 19h00
PREÇO – € 350,00
QUALIDADE DE VIDA
O que é, no final de contas, “qualidade de vida”? Do que estamos a falar
Como posso então descobrir o que é a “qualidade de vida” para mim
Como é que as minhas construções mentais influenciam a minha experiência de qualidade?
A relação entre a minha postura física e as minhas sensações e emoções
O papel da linguagem na qualidade das vivências.
Crenças, Convicções, Valores, como elementos essenciais na experiencia de qualidade.
A integração neurológica ou congruência como pilar da qualidade de vida.
Formador - José Figueira - Formado em drama e encenação pela Escola de Altos Estudos de Teatro de Amesterdão, Licenciatura em Ciências Sociais e Humanas pela Universidade de Amesterdão, formação em PNL pelo NTI-NLP (Inst. Holandês de programação Neurolinguistica), Master-Practitioner e trainer com certificado internacional), Dá cursos de PNL sob os auspícios da NTI-NLP, É membro da Associação Holandesa da PNL (NVNLP), assim como o instituto PNL- José Figueira é reconhecido por essa associação.
TURMA I – 15 de Outubro – 19h00 às 23h30
TURMA II – 3 de Novembro – 19h00 às 23h30
TURMA III - 25 de Novembro – 19h00 às 23h30
PREÇO – € 20,00
CURSO LIVRE DE INTELIGÊNÇIA EMOCIONAL
13 e 14 de Out. / 24 e 25 de Out.
Efectuar uma paragem para tomar consciência do nosso comportamento emocional e saber lidar com as nossas emoções e a dos outros. Obter ferramentas de melhoria do nosso, relacionamento interpessoal, e consciência do próprio potencial e das auto – limitações. Detectar oportunidade de desenvolvimento pessoal e profissional em situações de conflito, e obtenção de ferramentas de apoio ao desenvolvimento dos outros.
Formador - Mário Madrigal - Licenciado em economia e Mestrado em politicas Económicas pela Universidade de Valladolid, onde foi professor de economia Regional ,Urbana e do Ambiente . Masterem Coaching pela Universidade Camilo José Cela . Dirigiu o Instituto Empresarial de Contabilidade e Economia entre 1997 e 2002. Actualmente é director do INEDEM Porto .
HORARIO das 10h00 às 19h00
PREÇO – € 260,00
WORKSHOP PORQUE?! A PALAVRA MÁGICA
16 Outubro
Porquê a Filosofia para Crianças?
Porquê a Criatividade?
Porquê, porquê...?
O projecto Filosofia para Crianças, Criatividade & Meia Dúzia de Chapéus às Cores, diz respeito ao estímulo e prática dos pensamentos, Crítico, Criativo e Cuidativo. Seguimos a proposta de Mathew Lippman, considerado “o pai” da Filosofia para Crianças, que anuncia estas três áreas de pensamento, diríamos mesmo do ser humano no seu todo, como áreas privilegiadas de trabalho na Filosofia para Crianças.
Metodologia do programa de Filosofia para Crianças de Matthew Lippman e de Óscar Brenifier.
Formadora – Joana Sousa – Licenciada em Filosofia, percurso de ética e filosofia política, pela Universidade Católica de Lisboa. CAP n.º EDF 38569/2004 DL. Certificada em Aconselhamento Filosófico (nível 1) pela Associação Portuguesa de Aconselhamento Ético e Filosófico. Certificada pela Bono Thinking SystemsTM como Formadora Independente no método “Six Thinking Hats” de Edward de Bono. Consultora filosófica para área desportiva. Certificada em Filosofia para Crianças. Responsável e coordenadora do projecto Filosofia para Crianças, Criatividade & Meia Dúzia de Chapéus às Cores.
HORARIO das 19h00 às 21h00
PREÇO – € 20
BAIXA DEFINIÇÃO
Interpretação para o audiovisual
14 Out. a 14 Nov
No Teatro um actor trabalha para fora, tem que saber ser visto num espaço aberto. No audiovisual (Televisão ou Cinema) o actor interpreta para uma câmara que pode captar os seus mais pequenos gestos ou expressões, o seu som é captado por um microfone. O actor, mesmo sabendo destes condicionantes, inconscientemente comete erros que podem ser rapidamente corrigidos se tomar conhecimento do outro lado da produção. O que se ganha ou perde, numa montagem, dependendo desta consciência do actor é surpreendente.
Neste curso os actores vão ser filmados e participar na montagem do próprio material.
Formador - Atílio Riccó - O realizador brasileiro Atílio Riccó, tem um currículo de excelência. Tendo Dirigido e filmou dezenas de novelas não só portuguesas como brasileiras. Desde 1975 tem construído até à sucessos, sendo considerado no meio como um profissional de excelência e como um grande director de actores. Os seus sucessos em Portugal do conhecimento de todos: Rebelde Way (2008) (direcção); Vingança (2007) (supervisor de texto); Jura (2006/2007) (supervisor de texto); Chiquititas (2007) (produtor); Floribella (2006/2007); Aqui Não Há Quem Viva (2005) ; Morangos Com Açúcar (2003/ 2005); Inspector Max (2004/2005); Coração Malandro (2003); Sonhos Traídos (2002); Nunca Digas Adeus (2001).
DURAÇÃO - 47h
HORÁRIO – Quartas, Quintas – 20h00 às 23h00
Sábados – 10h30 às 13h30
PREÇO - € 450,00
Local dos Workshops: Teatro Turim - Estrada de Benfica, 723 A - Centro Comercial Turim - 1500-088 LISBOA
Contactos: Telf. 21 760 66 66, 21 402 54 10, Fax: 21 760 66 66,
www.teatroturim.com, geral@teatroturim.com
Workshops Evoé Setembro 2009 - Lisboa
SETEMBRO WORKSHOPS
Dança Contemporânea Rita Lucas Coelho
1 a 3 :: 20h às 22h30
Começaremos por acordar o corpo, trabalhando-o no chão organicamente. Depois serão propostos exercícios mais físicos dando especial atenção ao uso do peso, das articulações, da musculatura e do espaço em que dançamos. Serão também dadas frases de movimento, conjugando jogos de improvisação e de contacto. Faremos pequenas composições coreográficas a partir de materiais que serão propostos.
Partindo de uma imagem concreta e estática, como é que passamos à mobilidade? Como chegamos ao movimento? €50/ €40(Alunos Evoé)
Corporalidade em Criação Susana Cecílio
7 a 30:: 19h às 23h (72 horas de formação)
Com uma componente exclusivamente prática, este trabalho baseia-se nos pressupostos da antropologia teatral (tonicidade, dilatação do corpo, equilíbrio, oposição, pré-expressividade), extrapolando os seus limites.
A construção de um corpo energético – treino energético – capaz de produzir fisicalidades que criem novas lógicas de movimento e novas gramáticas corporais: corporalidade será o fio condutor do workshop.
Porém, é a presença cénica, ou seja, a capacidade de o actor entrar num processo de permanente actualização em cena, o motor da busca de cada um.
Público: Estudantes e Profissionais das artes performativas
Preço: 220 euros
Outros Workshops:
Iniciação ao Teatro 08 a 11 :: 20h às 22h30 Pablo Fernando
Corpo, Movimento e Processos Criativos 08 a 11 :: 20h às 22h30 Diogo Martins
Contos, Oralidade e Teatro 15 a 18 :: 20h às 22h30 Nádia Nogueira
Voz e Acção Dramática 15 a 18 :: 20h às 22h30 Pablo Fernando
Voz e Canto (descobrir a voz) 22 a 25 :: 20h às 22h30 Diogo Tomás
Inscrições Abertas!
Actividades:
Dia 19 – Rapsodos, Orates e Mentirosos (roda de contos) e Música Para Se Ouvir (concerto) com os ZooTek
ESPAÇO EVOÉ - O Corpo das Artes
Rua das Canastras n.º3640, 1100-112 Lisboa
tel/fax: (00351) 218880838telm: 963816505 964462602
e-mail: evoe@evoe.pt sítio: www.evoe.pt
Dança Contemporânea Rita Lucas Coelho
1 a 3 :: 20h às 22h30
Começaremos por acordar o corpo, trabalhando-o no chão organicamente. Depois serão propostos exercícios mais físicos dando especial atenção ao uso do peso, das articulações, da musculatura e do espaço em que dançamos. Serão também dadas frases de movimento, conjugando jogos de improvisação e de contacto. Faremos pequenas composições coreográficas a partir de materiais que serão propostos.
Partindo de uma imagem concreta e estática, como é que passamos à mobilidade? Como chegamos ao movimento? €50/ €40(Alunos Evoé)
Corporalidade em Criação Susana Cecílio
7 a 30:: 19h às 23h (72 horas de formação)
Com uma componente exclusivamente prática, este trabalho baseia-se nos pressupostos da antropologia teatral (tonicidade, dilatação do corpo, equilíbrio, oposição, pré-expressividade), extrapolando os seus limites.
A construção de um corpo energético – treino energético – capaz de produzir fisicalidades que criem novas lógicas de movimento e novas gramáticas corporais: corporalidade será o fio condutor do workshop.
Porém, é a presença cénica, ou seja, a capacidade de o actor entrar num processo de permanente actualização em cena, o motor da busca de cada um.
Público: Estudantes e Profissionais das artes performativas
Preço: 220 euros
Outros Workshops:
Iniciação ao Teatro 08 a 11 :: 20h às 22h30 Pablo Fernando
Corpo, Movimento e Processos Criativos 08 a 11 :: 20h às 22h30 Diogo Martins
Contos, Oralidade e Teatro 15 a 18 :: 20h às 22h30 Nádia Nogueira
Voz e Acção Dramática 15 a 18 :: 20h às 22h30 Pablo Fernando
Voz e Canto (descobrir a voz) 22 a 25 :: 20h às 22h30 Diogo Tomás
Inscrições Abertas!
Actividades:
Dia 19 – Rapsodos, Orates e Mentirosos (roda de contos) e Música Para Se Ouvir (concerto) com os ZooTek
ESPAÇO EVOÉ - O Corpo das Artes
Rua das Canastras n.º3640, 1100-112 Lisboa
tel/fax: (00351) 218880838telm: 963816505 964462602
e-mail: evoe@evoe.pt sítio: www.evoe.pt
Cursos de Reiki Essencial - Lisboa
Informamos que iremos realizar no mês de Setembro os Cursos de Reiki Essencial Níveis I e II
Seguem as respectivas datas:
6 de Setembro - Curso Reiki Essencial Nivel I
Valor: 75 euros
13 de Setembro - Curso Reiki Essencial Nível II
Valor: 125 euros
Todos os interessados devem enviar e-mail (lgdsmgs@gmail.com) para inscrição ou qualquer esclarecimento adicional.
Ambos os cursos serão admnistrados por Fátima Martins / Ricardo Lérias e terão lugar neste espaço da Liga dos Amigos.
Namasté,
Liga dos Amigos
Rua Marechal Saldanha, nº 28 (à Bica)
Lisboa
Telef.: 213 431 164
Seguem as respectivas datas:
6 de Setembro - Curso Reiki Essencial Nivel I
Valor: 75 euros
13 de Setembro - Curso Reiki Essencial Nível II
Valor: 125 euros
Todos os interessados devem enviar e-mail (lgdsmgs@gmail.com) para inscrição ou qualquer esclarecimento adicional.
Ambos os cursos serão admnistrados por Fátima Martins / Ricardo Lérias e terão lugar neste espaço da Liga dos Amigos.
Namasté,
Liga dos Amigos
Rua Marechal Saldanha, nº 28 (à Bica)
Lisboa
Telef.: 213 431 164
quinta-feira, 27 de agosto de 2009
Cursos de Verão no Nextart - Lisboa
1ª Quinzena de Setembro
Inscrições abertas.
Pintura a Óleo
Representação de Formas Tridimensionais
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
10:15-13:00
Preço: €85
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Pintura de Paisagens
Perspectiva Aérea - Aproximação à Técnica Impressionista
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
19:15-22:00
Preço: €85
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Aguarela e Técnicas Mistas
Combinar Aguarela e Pastel de Óleo
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
10:30-13:00
Preço: €80
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Desenho a Carvão – Figura Humana
O Gesto, o Volume e a Atmosfera
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
20:00-22:30
Preço: €80
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Pastel Seco - Retrato
Introdução ao Volume e à Cor
2, 7, 9, 14 Set (2as e 4as)
10:30–13:00
Preço: €80
Inscrições até 2ª feira, 31 de Agosto
Diários Gráficos
como Suporte de Observação, Experimentação e Criatividade
2, 7, 9, 14 Set (2as e 4as)
19:00–21:30
Preço: €80
Inscrições até 2ª feira, 31 de Agosto
Hatha Yoga Dinâmico
A Consciência na Postura e na Respiração
7 - 30 Set (2as e 4as)
18:15-19:15
Preço: €50
Inscrições até 5ª feira, 3 de Setembro
Mais informações em www.next-art.net
Nextart- Centro de Formação Artística
Rua da Vitória 73, 2º
1100-618 Lisboa
Metro Baixa-Chiado (saída da Baixa)
21 342 12 15
93 542 12 15
nextart@sapo.pt
O Nextart é uma entidade certificada pela Direcção-Geral do Emprego e das Relações de Trabalho (DGERT).
Inscrições abertas.
Pintura a Óleo
Representação de Formas Tridimensionais
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
10:15-13:00
Preço: €85
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Pintura de Paisagens
Perspectiva Aérea - Aproximação à Técnica Impressionista
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
19:15-22:00
Preço: €85
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Aguarela e Técnicas Mistas
Combinar Aguarela e Pastel de Óleo
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
10:30-13:00
Preço: €80
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Desenho a Carvão – Figura Humana
O Gesto, o Volume e a Atmosfera
3, 8, 10, 15 Set (3as e 5as)
20:00-22:30
Preço: €80
Inscrições até 3ª feira, 1 de Setembro
Pastel Seco - Retrato
Introdução ao Volume e à Cor
2, 7, 9, 14 Set (2as e 4as)
10:30–13:00
Preço: €80
Inscrições até 2ª feira, 31 de Agosto
Diários Gráficos
como Suporte de Observação, Experimentação e Criatividade
2, 7, 9, 14 Set (2as e 4as)
19:00–21:30
Preço: €80
Inscrições até 2ª feira, 31 de Agosto
Hatha Yoga Dinâmico
A Consciência na Postura e na Respiração
7 - 30 Set (2as e 4as)
18:15-19:15
Preço: €50
Inscrições até 5ª feira, 3 de Setembro
Mais informações em www.next-art.net
Nextart- Centro de Formação Artística
Rua da Vitória 73, 2º
1100-618 Lisboa
Metro Baixa-Chiado (saída da Baixa)
21 342 12 15
93 542 12 15
nextart@sapo.pt
O Nextart é uma entidade certificada pela Direcção-Geral do Emprego e das Relações de Trabalho (DGERT).
Teatro Politeama Procura Bailarinos - Lisboa
Audições para Bailarinos no Teatro Politeama em Lisboa na próxima quarta-feira dia 2 de Setembro às 14 horas.
É necessário trazer roupa de Ensaio.
Para informações e inscrição contactar o Teatro Politeama através do 21.343 05 33
É necessário trazer roupa de Ensaio.
Para informações e inscrição contactar o Teatro Politeama através do 21.343 05 33
7º Estágio Internacional Jovens Actores e Performers
De 3 a 5 de 8 a 13 de Setembro de Setembro-11h as 14.30 h (Teatro da Vilarinha- Porto)
De 21 a 27 de Setembro de 2009 - 11h as 14.30 hs (Espaço Hiato - Lisboa)
O estágio direcciona-se este ano para cinco pontos que consideramos essenciais nos dias que correm para a trabalho profissional enquanto ator /atriz e/ou performer num contacto de eclipse companhia de arte: a partitura de acções físicas, a imagem criativa, o hiper texto, a dança fusão e canções sagradas e o concerto instrumental e a performance/instalação
O Estágio serve também para aferir possibilidades de integração de novos elementos na companhia bem como para a passagem de técnicas que caracterizam a missão da Eclipse Companhia de Arte, a TCF- Técnica Composição Ficcional e o EAT- Energetic Active Trainning
Direcção: António M. Rodrigues, assistencia de Ana Almeida e Rita Neves. Videplastia e direcção de cena de Cristina Tasqueira. Formadores assistentes Giancarlo de Aguiar e Jonas de Andrade.
Todas as informações e esclarecimento por favor contactar:
Eclipse Arte, associação Cultural reside no Espaço Hiato, Rua tenente Ferreira Durão , 68 A, Campo de Ourique, Lisboa.
Telm. 960140182
http://www.artereforcada.wordpress.com
http://www.eclipse-arte.blogspot.com/
eclipsearte@gmail.com
EAT - Energetic Activ Trainning
ATELIÊ
EAT
(ENERGETIC ACTIV TRAINNING)
EAT (4ª edição). (Porto). Encontro: Teatro da Vilarinha, de 2 a 5 e de 7 a 12 Setembro de 2009.
EAT (5 ª edição ). (Lisboa). Encontro: Espaço Hiato, de 17 a 20 e de 21 a 27 de Setembro(2 grupos). 9.30 h- 11 h.
Atelier
EAT
ENERGETIC ACTIV TRAINNING
Histórico da Prática do EAT.
O EAT é uma prática que respeita o tempo e espaço, cidade e perfil específico dos participantes, portanto tem a capacidade de adaptar a sua actividade em consonância com a integração do grupo em sua categoria de vida, arte e saúde.
O mais recente ateliê já realizado foi na cidade do Porto em 13 a 19 de julho de 2009. Os primeiros trinta minutos ocorreram no parque da cidade do Porto, junto ao mar na praia de Matosinhos próximo do Teatro da Vilarinha). foi dividido nas seguintes Acções: Acção I: 1 de 13 a 19 (Iniciação)
Acção II de 22 a 26 (exercitação) Acção III dias 29, 30, 31 (consolidação). Com encontros que variaram suas práticas que decorreram desde ao ar livre na natureza: praia e parque da cidade, até actividades internas no teatro.
O EAT tem vindo a desenvolver-se ao longo dos anos na Eclipse Companhia de Arte.
Hoje em dia ele agiliza-se num sistema de exercícios que visam aumentar a energia vital do indivíduo e a dinâmica do grupo preparando para os desafios do palco e da vida, duma forma activa, integrada e estruturada. O EAT proporciona a todos uma facilitação no contacto com a Arte Viva, com o movimento e com canto, a música, a poesia, o drama, o ritual e a festa.
(Noção de Performer).
“Performer, isto é, Actuante com letra maiúscula, é o homem de ação. Ele não é o homem que representa outro. Ele é um dançarino, um sacerdote, um guerreiro: ele está fora de géneros estéticos. O ritual é performance, acção consumada, acto. O ritual degenerado é um espectáculo. Eu não quero descobrir algo novo, mas algo esquecido. Algo que é tão velho que todas as distinções entre gêneros estéticos perdem a validade”.
(Grotowski).
António M. Rodrigues (1967) director artístico & actuante
Profissional licenciado em Estudos Teatrais, ramo Actor, Licenciado como Docente de Educação Física e Desporto, especializacão Actividades Rítmicas de Expressão. Universidade do Porto (1993). Director e actor do Teatro do Renascimento (1996-2000). Presidente de direcção, Director Artistico, Actor, performer da Eclipse Arte desde 2001.
Giancarlo de Aguiar (1979) actuante & psicólogo com Pós-Graduação em Psicologia Transpessoal (ICPG), Parapsicologia Científica, em Portugal recebeu a equivalência à Licenciatura em Psicologia pela Universidade de Lisboa, frequenta Mestrado em Filosofia da Natureza e do Ambiente. Desde 2003, conferencista e facilitador em congressos internacionais, na área da psicologia.
EAT (4ª edição) Local: Teatro da Vilarinha Porto
Rua da Vilarinha, 1386,
C.P: 4100-513. Porto, junto ao parque da cidade
Telm. 960140182,
Tel: 226108924;
EAT (5º edição) Lisboa, Local: Espaço Hiato e Jardim da Estrela.
Formadores: Antonio M. Rodrigues, Giancarlo de Aguiar com a colaboração de Rita Neves e Ana Almeida
Os primeiros trinta minutos ocorrem no jardim da Estrela.
António M. Rodrigues
telm.960140182
De 21 a 27 de Setembro de 2009 - 11h as 14.30 hs (Espaço Hiato - Lisboa)
O estágio direcciona-se este ano para cinco pontos que consideramos essenciais nos dias que correm para a trabalho profissional enquanto ator /atriz e/ou performer num contacto de eclipse companhia de arte: a partitura de acções físicas, a imagem criativa, o hiper texto, a dança fusão e canções sagradas e o concerto instrumental e a performance/instalação
O Estágio serve também para aferir possibilidades de integração de novos elementos na companhia bem como para a passagem de técnicas que caracterizam a missão da Eclipse Companhia de Arte, a TCF- Técnica Composição Ficcional e o EAT- Energetic Active Trainning
Direcção: António M. Rodrigues, assistencia de Ana Almeida e Rita Neves. Videplastia e direcção de cena de Cristina Tasqueira. Formadores assistentes Giancarlo de Aguiar e Jonas de Andrade.
Todas as informações e esclarecimento por favor contactar:
Eclipse Arte, associação Cultural reside no Espaço Hiato, Rua tenente Ferreira Durão , 68 A, Campo de Ourique, Lisboa.
Telm. 960140182
http://www.artereforcada.wordpress.com
http://www.eclipse-arte.blogspot.com/
eclipsearte@gmail.com
EAT - Energetic Activ Trainning
ATELIÊ
EAT
(ENERGETIC ACTIV TRAINNING)
EAT (4ª edição). (Porto). Encontro: Teatro da Vilarinha, de 2 a 5 e de 7 a 12 Setembro de 2009.
EAT (5 ª edição ). (Lisboa). Encontro: Espaço Hiato, de 17 a 20 e de 21 a 27 de Setembro(2 grupos). 9.30 h- 11 h.
Atelier
EAT
ENERGETIC ACTIV TRAINNING
Histórico da Prática do EAT.
O EAT é uma prática que respeita o tempo e espaço, cidade e perfil específico dos participantes, portanto tem a capacidade de adaptar a sua actividade em consonância com a integração do grupo em sua categoria de vida, arte e saúde.
O mais recente ateliê já realizado foi na cidade do Porto em 13 a 19 de julho de 2009. Os primeiros trinta minutos ocorreram no parque da cidade do Porto, junto ao mar na praia de Matosinhos próximo do Teatro da Vilarinha). foi dividido nas seguintes Acções: Acção I: 1 de 13 a 19 (Iniciação)
Acção II de 22 a 26 (exercitação) Acção III dias 29, 30, 31 (consolidação). Com encontros que variaram suas práticas que decorreram desde ao ar livre na natureza: praia e parque da cidade, até actividades internas no teatro.
O EAT tem vindo a desenvolver-se ao longo dos anos na Eclipse Companhia de Arte.
Hoje em dia ele agiliza-se num sistema de exercícios que visam aumentar a energia vital do indivíduo e a dinâmica do grupo preparando para os desafios do palco e da vida, duma forma activa, integrada e estruturada. O EAT proporciona a todos uma facilitação no contacto com a Arte Viva, com o movimento e com canto, a música, a poesia, o drama, o ritual e a festa.
(Noção de Performer).
“Performer, isto é, Actuante com letra maiúscula, é o homem de ação. Ele não é o homem que representa outro. Ele é um dançarino, um sacerdote, um guerreiro: ele está fora de géneros estéticos. O ritual é performance, acção consumada, acto. O ritual degenerado é um espectáculo. Eu não quero descobrir algo novo, mas algo esquecido. Algo que é tão velho que todas as distinções entre gêneros estéticos perdem a validade”.
(Grotowski).
António M. Rodrigues (1967) director artístico & actuante
Profissional licenciado em Estudos Teatrais, ramo Actor, Licenciado como Docente de Educação Física e Desporto, especializacão Actividades Rítmicas de Expressão. Universidade do Porto (1993). Director e actor do Teatro do Renascimento (1996-2000). Presidente de direcção, Director Artistico, Actor, performer da Eclipse Arte desde 2001.
Giancarlo de Aguiar (1979) actuante & psicólogo com Pós-Graduação em Psicologia Transpessoal (ICPG), Parapsicologia Científica, em Portugal recebeu a equivalência à Licenciatura em Psicologia pela Universidade de Lisboa, frequenta Mestrado em Filosofia da Natureza e do Ambiente. Desde 2003, conferencista e facilitador em congressos internacionais, na área da psicologia.
EAT (4ª edição) Local: Teatro da Vilarinha Porto
Rua da Vilarinha, 1386,
C.P: 4100-513. Porto, junto ao parque da cidade
Telm. 960140182,
Tel: 226108924;
EAT (5º edição) Lisboa, Local: Espaço Hiato e Jardim da Estrela.
Formadores: Antonio M. Rodrigues, Giancarlo de Aguiar com a colaboração de Rita Neves e Ana Almeida
Os primeiros trinta minutos ocorrem no jardim da Estrela.
António M. Rodrigues
telm.960140182
Procura-se mulheres voluntárias para modelo nu artístico - Porto
O casarão das artes vai lançar mais um curso de fotografia, desta vez nu artístico.
Procuramos mulheres a partir dos 20 anos para modelo sem remuneração para este curso.
Contacte-nos.
--
Casarão das Artes Unipessoal
Rua da Constituição, 1293
4200 Porto
Tel: 22 509 06 34
E-Mail: basedearte@gmail.com
Procuramos mulheres a partir dos 20 anos para modelo sem remuneração para este curso.
Contacte-nos.
--
Casarão das Artes Unipessoal
Rua da Constituição, 1293
4200 Porto
Tel: 22 509 06 34
E-Mail: basedearte@gmail.com
Projecto de criação artistica teatral sobre a tematica LGBT
DESTINATÁRIOS
Procuro pessoas com ou sem experiência profissional nas artes do espectáculo mas que possuam alguma aptidão nas áreas artísticas (teatro, dança, plástica e musica) e que queiram integrar um grupo de trabalho Teatral, pesquisando a temática LGBT.
DURAÇÃO/ DATA/ LOCAL
A ser realizado na Escola Superior de Teatro e Cinema .
De Setembro a Dezembro, sendo que haverá primeiramente um mês de formação – três vezes por semana. E dois meses de criação – Encenação de um produto artístico sobre a temática LGBT
- Apresentação do espectáculo na 1º semana de Dezembro de 2009 na Escola Superior de Teatro e Cinema.
OBSERVAÇÕES:
Necessário uma carta de motivação para se inscrever. Idade a partir dos 18 anos
- Enviar e-mail com dados pessoais, e carta de motivação para teatrolgbt@gmail.com
Contacto: 966434789
Haverá um Workshop gratuito na segunda semana de Setembro (datas a serem confirmadas posteriormente)
Introdução á Formação e Grupo de trabalho teatral – temática LGBT
Neste workshop a encenadora propõe abordar o teatro, tendo como base o objectivo de criar um produto artístico onde possa existir o teatro, a dança, música e artes plásticas, com a temática LGBT, com os futuros participantes do Grupo de Trabalho Teatral.
Procuro pessoas com ou sem experiência profissional nas artes do espectáculo mas que possuam alguma aptidão nas áreas artísticas (teatro, dança, plástica e musica) e que queiram integrar um grupo de trabalho Teatral, pesquisando a temática LGBT.
DURAÇÃO/ DATA/ LOCAL
A ser realizado na Escola Superior de Teatro e Cinema .
De Setembro a Dezembro, sendo que haverá primeiramente um mês de formação – três vezes por semana. E dois meses de criação – Encenação de um produto artístico sobre a temática LGBT
- Apresentação do espectáculo na 1º semana de Dezembro de 2009 na Escola Superior de Teatro e Cinema.
OBSERVAÇÕES:
Necessário uma carta de motivação para se inscrever. Idade a partir dos 18 anos
- Enviar e-mail com dados pessoais, e carta de motivação para teatrolgbt@gmail.com
Contacto: 966434789
Haverá um Workshop gratuito na segunda semana de Setembro (datas a serem confirmadas posteriormente)
Introdução á Formação e Grupo de trabalho teatral – temática LGBT
Neste workshop a encenadora propõe abordar o teatro, tendo como base o objectivo de criar um produto artístico onde possa existir o teatro, a dança, música e artes plásticas, com a temática LGBT, com os futuros participantes do Grupo de Trabalho Teatral.
MITO – Mostra Internacional de Teatro de Oeiras | Mesas redondas
No ano em que a Vila de Oeiras comemora 250 anos, a Câmara Municipal de Oeiras em parceria com o SMAS de Oeiras e Amadora e a Companhia de Actores, apresenta MITO – Mostra de Internacional de Teatro de Oeiras.
MITO oferece uma programação eclética que se estende por várias salas e espaços públicos de Oeiras, e que pretende inserir os equipamentos culturais do Concelho no roteiro cultural da Grande Lisboa.
MESAS REDONDAS
(entrada livre)
- FESTIVAIS DE TEATRO – QUE DIRECÇÃO?
(7set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
O festival de teatro tem origem no século VI a.C. grego, entre o mito e o nascimento da civilização ocidental, entre os rituais campestres e os cultos da urbe. Muitas foram as funções dos festivais de teatro ao longo dos séculos e uma imensa História se perde nos tempos por detrás deles. E hoje? O que é um festival de teatro no século XXI? Qual o seu valor? Esta mesa redonda pretende lançar o debate através da voz de quem se dedica a tal aventura.
Moderadora: Ana Coelho
Oradores convidados: António Terra, João Branco, José Rui Martins, Mário Moutinho, Mena Abrantes e Renzo Barsotti.
- O OLHAR DO CRÍTICO
(8set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
Como se lê um espectáculo? Qual a diferença entre um mero espectador e um crítico de teatro? Como se escreve a crítica? É um exercício, dirão uns. É opinião, dirão outros. Qual o objectivo? Estas e outras questões serão debatidas na mesa redonda com os nossos convidados.
Moderadora: Ana Coelho
Oradores convidados: Miguel-Pedro Quadrio, Rita Martins, Rui Monteiro e Rui Pina Coelho.
- O TEATRO EM PORTUGAL – ONTEM E HOJE
(9set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
A análise do Teatro em Portugal. A sua origem, evolução e estado actual! O Teatro antes e depois do 25 de Abril. O que se fez? O que se faz? O que mudou? O Teatro teorizado por quem sabe.
Moderadora: Armando Caldas
Oradores convidados: Armando Caldas, Luiz Francisco Rebello e Maria Helena Serôdio.
- TEATRO – SUBSTANTIVO MASCULINO?
(10set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
A figura feminina foi sempre central no teatro. Das mulheres trágicas de Eurípides às heroínas de Racine, dos diversos tipos de Tchekov à Winnie de Samuel Beckett houve, em todas as épocas, mulheres que, no teatro, nos marcaram a vida. E do outro lado? Da escrita? Da encenação? E da vivência desta arte? Como é ser mulher? As nossas convidadas têm a palavra.
Moderadora: Ana Coelho
Oradores convidados: Cândida Bila, Márcia Breia, São José Lapa e Tânia Pires.
MITO oferece uma programação eclética que se estende por várias salas e espaços públicos de Oeiras, e que pretende inserir os equipamentos culturais do Concelho no roteiro cultural da Grande Lisboa.
MESAS REDONDAS
(entrada livre)
- FESTIVAIS DE TEATRO – QUE DIRECÇÃO?
(7set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
O festival de teatro tem origem no século VI a.C. grego, entre o mito e o nascimento da civilização ocidental, entre os rituais campestres e os cultos da urbe. Muitas foram as funções dos festivais de teatro ao longo dos séculos e uma imensa História se perde nos tempos por detrás deles. E hoje? O que é um festival de teatro no século XXI? Qual o seu valor? Esta mesa redonda pretende lançar o debate através da voz de quem se dedica a tal aventura.
Moderadora: Ana Coelho
Oradores convidados: António Terra, João Branco, José Rui Martins, Mário Moutinho, Mena Abrantes e Renzo Barsotti.
- O OLHAR DO CRÍTICO
(8set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
Como se lê um espectáculo? Qual a diferença entre um mero espectador e um crítico de teatro? Como se escreve a crítica? É um exercício, dirão uns. É opinião, dirão outros. Qual o objectivo? Estas e outras questões serão debatidas na mesa redonda com os nossos convidados.
Moderadora: Ana Coelho
Oradores convidados: Miguel-Pedro Quadrio, Rita Martins, Rui Monteiro e Rui Pina Coelho.
- O TEATRO EM PORTUGAL – ONTEM E HOJE
(9set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
A análise do Teatro em Portugal. A sua origem, evolução e estado actual! O Teatro antes e depois do 25 de Abril. O que se fez? O que se faz? O que mudou? O Teatro teorizado por quem sabe.
Moderadora: Armando Caldas
Oradores convidados: Armando Caldas, Luiz Francisco Rebello e Maria Helena Serôdio.
- TEATRO – SUBSTANTIVO MASCULINO?
(10set 17h30 CAMB – Centro de Arte Manuel de Brito)
A figura feminina foi sempre central no teatro. Das mulheres trágicas de Eurípides às heroínas de Racine, dos diversos tipos de Tchekov à Winnie de Samuel Beckett houve, em todas as épocas, mulheres que, no teatro, nos marcaram a vida. E do outro lado? Da escrita? Da encenação? E da vivência desta arte? Como é ser mulher? As nossas convidadas têm a palavra.
Moderadora: Ana Coelho
Oradores convidados: Cândida Bila, Márcia Breia, São José Lapa e Tânia Pires.
MITO – Mostra Internacional de Teatro de Oeiras | Workshops
No ano em que a Vila de Oeiras comemora 250 anos, a Câmara Municipal de Oeiras em parceria com o SMAS de Oeiras e Amadora e a Companhia de Actores, apresenta MITO – Mostra de Internacional de Teatro de Oeiras.
MITO oferece uma programação eclética que se estende por várias salas e espaços públicos de Oeiras, e que pretende inserir os equipamentos culturais do Concelho no roteiro cultural da Grande Lisboa.
WORKSHOPS
(http://www.mito-oeiras.com/inscricoes.html)
(gratuito)
- WORKSHOP DE PERFORMANCE AQUI E AGORA (inscrições até dia 1set)
De que falamos quando falamos em performance arte? Falamos de arte sem objecto, de performer sem máscara, de espectador que se torna testemunha e muitas vezes participante, e falamos da importância do quotidiano, do aqui e do agora. Cada participante partilha e explora os seus interesses para no final apresentar uma performance em ambiente aberto e informal.
- WORKSHOP DE CONSTRUÇÃO DE MARIONETAS (inscrições até dia 4set)
Os ateliers de Construção de Marionetas de Esponja consistem na construção de uma marioneta completa e funcional. Durante o processo de construção, o aluno recebe os conhecimentos fundamentais da modelação da esponja através de corte, dobragem e colagem. No final do atelier o aluno dominará o trabalho em esponja e será capaz de criar projectos pessoais nesse material.
- WORKSHOP DE LUTA CÉNICA (inscrições até dia 4set)
A coreografia de luta e de cenas de acção é das técnicas mais antigas usadas na arte cinematográfica. Desde os filmes de Western até aos filmes de Kung Fu, passando pelos filmes de Comédia e Terror, a luta está sempre presente não só com o intuito de entretenimento, mas também para enaltecer a história.
- WORKSHOP O ACTOR NO SOLO NARRATIVO (inscrições até dia 1set)
O objectivo do solo narrativo é o desenvolvimento da fabulação por meio da utilização do que cada actor possui de próprio – a sua capacidade inata de comunicação – e o que tem de adquirido ao longo da vida – técnicas, físicas e vocais – que pode contribuir para o processo de construção da narrativa.
- WORKSHOP DE TÉCNICA VOCAL (inscrições até dia 7set)
Esta acção de formação pretende ajudar os profissionais a estabelecer uma relação mais saudável com o seu instrumento vocal, de modo a que a comunicação possa ser segura, controlada e eficaz e assim se possa desenvolver cada vez mais uma identidade vocal própria.
- WORKSHOP DE TÉCNICAS ACROBÁTICAS DE SOLO E AÉREAS
(inscrições até dia 1set)
A partir de jogos cénicos que envolvem improviso e união de técnicas acrobáticas de solo e aérea, a Intrépida Trupe abre um leque de possibilidades e propõe ao aluno desta oficina, a descoberta de um novo olhar sobre o trabalho que ele desenvolve.
- WORKSHOP DE FOTOGRAFIA DE TEATRO MITO
(inscrições até dia 29ago)
O Movimento de Expressão Fotográfica (MEF), em parceria com o MITO, organiza um workshop de fotografia de teatro. A vertente prática do curso é a cobertura fotográfica da Mostra Internacional de Teatro de Oeiras, onde os alunos acompanhados por dois formadores fazem a reportagem de todos os espectáculos, ambiente, montagem e eventos paralelos do MITO.
Para as candidaturas serem válidas deverão ser seguidas as indicações presentes no site.
Dúvidas e envio de candidaturas para raquelpaz@mito-oeiras.com / 91 775 20 96
MITO oferece uma programação eclética que se estende por várias salas e espaços públicos de Oeiras, e que pretende inserir os equipamentos culturais do Concelho no roteiro cultural da Grande Lisboa.
WORKSHOPS
(http://www.mito-oeiras.com/inscricoes.html)
(gratuito)
- WORKSHOP DE PERFORMANCE AQUI E AGORA (inscrições até dia 1set)
De que falamos quando falamos em performance arte? Falamos de arte sem objecto, de performer sem máscara, de espectador que se torna testemunha e muitas vezes participante, e falamos da importância do quotidiano, do aqui e do agora. Cada participante partilha e explora os seus interesses para no final apresentar uma performance em ambiente aberto e informal.
- WORKSHOP DE CONSTRUÇÃO DE MARIONETAS (inscrições até dia 4set)
Os ateliers de Construção de Marionetas de Esponja consistem na construção de uma marioneta completa e funcional. Durante o processo de construção, o aluno recebe os conhecimentos fundamentais da modelação da esponja através de corte, dobragem e colagem. No final do atelier o aluno dominará o trabalho em esponja e será capaz de criar projectos pessoais nesse material.
- WORKSHOP DE LUTA CÉNICA (inscrições até dia 4set)
A coreografia de luta e de cenas de acção é das técnicas mais antigas usadas na arte cinematográfica. Desde os filmes de Western até aos filmes de Kung Fu, passando pelos filmes de Comédia e Terror, a luta está sempre presente não só com o intuito de entretenimento, mas também para enaltecer a história.
- WORKSHOP O ACTOR NO SOLO NARRATIVO (inscrições até dia 1set)
O objectivo do solo narrativo é o desenvolvimento da fabulação por meio da utilização do que cada actor possui de próprio – a sua capacidade inata de comunicação – e o que tem de adquirido ao longo da vida – técnicas, físicas e vocais – que pode contribuir para o processo de construção da narrativa.
- WORKSHOP DE TÉCNICA VOCAL (inscrições até dia 7set)
Esta acção de formação pretende ajudar os profissionais a estabelecer uma relação mais saudável com o seu instrumento vocal, de modo a que a comunicação possa ser segura, controlada e eficaz e assim se possa desenvolver cada vez mais uma identidade vocal própria.
- WORKSHOP DE TÉCNICAS ACROBÁTICAS DE SOLO E AÉREAS
(inscrições até dia 1set)
A partir de jogos cénicos que envolvem improviso e união de técnicas acrobáticas de solo e aérea, a Intrépida Trupe abre um leque de possibilidades e propõe ao aluno desta oficina, a descoberta de um novo olhar sobre o trabalho que ele desenvolve.
- WORKSHOP DE FOTOGRAFIA DE TEATRO MITO
(inscrições até dia 29ago)
O Movimento de Expressão Fotográfica (MEF), em parceria com o MITO, organiza um workshop de fotografia de teatro. A vertente prática do curso é a cobertura fotográfica da Mostra Internacional de Teatro de Oeiras, onde os alunos acompanhados por dois formadores fazem a reportagem de todos os espectáculos, ambiente, montagem e eventos paralelos do MITO.
Para as candidaturas serem válidas deverão ser seguidas as indicações presentes no site.
Dúvidas e envio de candidaturas para raquelpaz@mito-oeiras.com / 91 775 20 96
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