Procuro actor para curta de final de semestre do curso de Cinema da
Escola Superior de Teatro e Cinema.
São dois dias de rodagem em Maio e o local é em Benfica.
Asseguramos a alimentação e o transporte.
Contacto:
915473944
aismariz@gmail.com
terça-feira, 5 de abril de 2011
Dança Criativa - Lisboa
No próximo sábado, 9 Abril, continuamos com as sessões de dança criativa. Decorrem das 10h30-11h30, em Lisboa (ao Braço de Prata) e dirigem-se a crianças/jovens com disfunções físicas, psíquicas ou sensoriais.Para informação mais detalhada contacte-nos através do 919 455 062 ou seidancar@gmail.com.
Aulas de dança contemporânea - Lisboa
Curso livre
As aulas destinam-se a todos os jovens e adultos interessados e disponíveis em pensar e pesquisar o movimento, curiosos na exploração do corpo, com ou sem experiência em dança.
Com Rita Lucas Coelho
Todas as 4as feiras
Das 20h às 22h30
Mensalidade: €50
Espaço Evoé
Rua das Canastas nº36
www.evoé.pt
968243995
218880838
As aulas destinam-se a todos os jovens e adultos interessados e disponíveis em pensar e pesquisar o movimento, curiosos na exploração do corpo, com ou sem experiência em dança.
Com Rita Lucas Coelho
Todas as 4as feiras
Das 20h às 22h30
Mensalidade: €50
Espaço Evoé
Rua das Canastas nº36
www.evoé.pt
968243995
218880838
Angariação de novos artistas
Gestão da Carreira Artística dos artistas representados pela nossa agencia
Responsavel pelo artista nos seguinte parametros :
imagem,
marca,
PUBLICIDADE,
ASSESSORIA DE IMPRENSA
ASSESSORIA DE DIVULGAÇÃO
Venda DE Espectáculos
perfil :
Experiência na área comercial;
Capacidade analítica;
Boa apresentação;
Carteira de clientes ( preferencial)
Trabalho em equipa e individualmente;
Bom relacionamento Interpessoal;
Facilidade de Comunicação;
Capacidade de negociação;
Forte capacidade organizativa e de planeamento com foco em resultados;
Gosto e capacidade de venda;
Forte espírito de persistência;
com carta de condução;
CONTACTOS: casting.sp.2011@gmail.com
Responsavel pelo artista nos seguinte parametros :
imagem,
marca,
PUBLICIDADE,
ASSESSORIA DE IMPRENSA
ASSESSORIA DE DIVULGAÇÃO
Venda DE Espectáculos
perfil :
Experiência na área comercial;
Capacidade analítica;
Boa apresentação;
Carteira de clientes ( preferencial)
Trabalho em equipa e individualmente;
Bom relacionamento Interpessoal;
Facilidade de Comunicação;
Capacidade de negociação;
Forte capacidade organizativa e de planeamento com foco em resultados;
Gosto e capacidade de venda;
Forte espírito de persistência;
com carta de condução;
CONTACTOS: casting.sp.2011@gmail.com
Cursos de conservação e restauro - Lisboa
Curso Livre I
Tema | Coisas Lá de Casa: Conservação e Restauro de Objectos
Destinatários | Público em Geral
Proposta | Todos nós possuímos objectos aos quais atribuímos especial valor pessoal – pela sua história e estórias, pelas memórias a eles associadas. No entanto, e como qualquer objecto, também estes estão sujeitos aos efeitos da passagem do tempo e até mesmo a acidentes. Porque não aprender a prolongar a vida dos objectos que estimamos? Porque não restituir-lhes algum do seu carácter original? Propomos-lhe que traga o seu objecto e que explore connosco o seu potencial e possibilidades.
Objectivos | Transmissão de conceitos básicos de conservação de objectos tridimensionais. Técnicas de pesquisa na área da cultura material. Identificação de materiais, estruturas e principais causas de deterioração/problemas de conservação. Apresentação dos princípios e procedimentos fundamentais na preservação do tipo de material e estrutura em análise. Aplicação dos conceitos enunciados e intervenção supervisionada no objecto individual. Apresentação de resultados e debate.
Local | Atelier Lia Jorge – Conservação e Restauro
Datas | 5 de Maio a 10 Junho
Horários | 5ª feira 18:00 – 21:00
6ª feira 18:00 – 21:00
Número de horas | 36 horas
Formadora | Lia Jorge
Material | avental protector; um objecto tridimensional de pequena ou média dimensão que apresente problemas de conservação.
Preço | 2 x 100€ [*]
Data limite de inscrição | 2 Maio
Inscrições| Enviar nome completo, BI e NIF para lia.jorge.restauro@gmail.com ou através do número(00351)964255106 | 964255106
Morada | Rua Doutor António Ribeiro dos Santos
ALA R/C Frente
1300 - 206 Lisboa
Transportes | Autocarro 727 (com saída na Calçada do Galvão)
Autocarro 729 e Eléctrico 18E (com saída na Calçada da Ajuda)
Nota | A realização dos cursos está sujeita a confirmação, mediante um nº mínimo e máximo de inscritos.
Conteúdos|
I – Apresentação e exploração dos objectos.
1.1 Importância da contextualização histórica e sócio-cultural de um objecto
1.2 Identificação de materiais, estruturas, funcionalidades e significados.
1.3 Técnicas de pesquisa na área da cultura material.
II – A conservação de objectos tridimensionais.
2.1 O que é a conservação?
2.2 Factores de deterioração e problemas de conservação
2.3 Limpeza e desinfestação
2.4 Acondicionamento e suportes
2.5 Controlo de condições ambientais
2.6 Questões éticas
III – Aplicação e debate de conceitos.
3.1 Princípios de documentação.
3.2 Avaliação do estado de conservação
3.3 Intervenção supervisionada no objecto
3.4 Apresentação de resultados e debate.
[*] Pagamento efectuado em duas prestações de 100 euros cada. Primeira prestação no acto de inscrição, segunda prestação no meio do curso (6ª feira 20 Maio).
Tema | Coisas Lá de Casa: Conservação e Restauro de Objectos
Destinatários | Público em Geral
Proposta | Todos nós possuímos objectos aos quais atribuímos especial valor pessoal – pela sua história e estórias, pelas memórias a eles associadas. No entanto, e como qualquer objecto, também estes estão sujeitos aos efeitos da passagem do tempo e até mesmo a acidentes. Porque não aprender a prolongar a vida dos objectos que estimamos? Porque não restituir-lhes algum do seu carácter original? Propomos-lhe que traga o seu objecto e que explore connosco o seu potencial e possibilidades.
Objectivos | Transmissão de conceitos básicos de conservação de objectos tridimensionais. Técnicas de pesquisa na área da cultura material. Identificação de materiais, estruturas e principais causas de deterioração/problemas de conservação. Apresentação dos princípios e procedimentos fundamentais na preservação do tipo de material e estrutura em análise. Aplicação dos conceitos enunciados e intervenção supervisionada no objecto individual. Apresentação de resultados e debate.
Local | Atelier Lia Jorge – Conservação e Restauro
Datas | 5 de Maio a 10 Junho
Horários | 5ª feira 18:00 – 21:00
6ª feira 18:00 – 21:00
Número de horas | 36 horas
Formadora | Lia Jorge
Material | avental protector; um objecto tridimensional de pequena ou média dimensão que apresente problemas de conservação.
Preço | 2 x 100€ [*]
Data limite de inscrição | 2 Maio
Inscrições| Enviar nome completo, BI e NIF para lia.jorge.restauro@gmail.com ou através do número(00351)964255106 | 964255106
Morada | Rua Doutor António Ribeiro dos Santos
ALA R/C Frente
1300 - 206 Lisboa
Transportes | Autocarro 727 (com saída na Calçada do Galvão)
Autocarro 729 e Eléctrico 18E (com saída na Calçada da Ajuda)
Nota | A realização dos cursos está sujeita a confirmação, mediante um nº mínimo e máximo de inscritos.
Conteúdos|
I – Apresentação e exploração dos objectos.
1.1 Importância da contextualização histórica e sócio-cultural de um objecto
1.2 Identificação de materiais, estruturas, funcionalidades e significados.
1.3 Técnicas de pesquisa na área da cultura material.
II – A conservação de objectos tridimensionais.
2.1 O que é a conservação?
2.2 Factores de deterioração e problemas de conservação
2.3 Limpeza e desinfestação
2.4 Acondicionamento e suportes
2.5 Controlo de condições ambientais
2.6 Questões éticas
III – Aplicação e debate de conceitos.
3.1 Princípios de documentação.
3.2 Avaliação do estado de conservação
3.3 Intervenção supervisionada no objecto
3.4 Apresentação de resultados e debate.
[*] Pagamento efectuado em duas prestações de 100 euros cada. Primeira prestação no acto de inscrição, segunda prestação no meio do curso (6ª feira 20 Maio).
Workshop de Burlesco - Lisboa
Data: 14 de Maio
Hora: 17:00
Local: Ateneu Comercial de Lisboa
Morada: Rua Portas de Santo Antão Nº 110
Preços: 1 workshop 40€ / 2 workshops 70€
Sinopse: A Arte do Burlesco
Queres ser a nova Dita Von Teese? A Tempest Storm da tua era?
Domina a arte do despir, explora o deslumbrante universo de erotismo e glamour nos nossos workshops de Burlesco: descobre toda a sensualidade que há em ti!
Este workshop único, trazido para portugal por Isabel Martins (2006), consiste em três horas de Introdução à Arte do Burlesco, onde podes aprender os princípios e movimentos básicos do Burlesco, da performance com adereços (chapéu e luvas) e alguns truques de showgirl! Este flirt de duas horas com a arte da sedução é a melhor forma de conheceres o mundo do burlesco!
Audiência:Estes workshops destinam‐se a mulheres de todas as idades.
Workshop de Vintage Striptease
Data: 14 de Maio
Hora: 14:00
Local: Ateneu Comercial de Lisboa
Morada: Rua Portas de Santo Antão Nº 110
Preços: 1 workshop 40€ / 2 workshops 70€
Sinopse: A Arte do Striptease
O striptease encerra em si algo maior do que o simples acto de despir, é uma autêntica arte do saber criar desejo, uma arte de provocação. O objectivo não é o tirar a roupa, mas saber criar
um espaço, onde nada é oferecido mas tudo é desvendado.
O que lhe propomos neste workshop de “A arte do Striptease” é levá-la a permitir-se ao conhecimento de algo que já existe em si... O deslindar de toda a sua sensualidade feminina.
Audiência: Estes workshops destinam‐se a mulheres de todas as idades e foram desenhados de forma a promover a sensualidade e potenciar a auto‐estima, através de uma aula que combina exercício físico com movimentos básicos de striptease.
Curso Intensivo de Striptease
Data: 6,13,20 e 27 de Maio
Hora: 20:00
Local: Ateneu Comercial de Lisboa
Morada: Rua Portas de Santo Antão Nº 110
Preço: 60€ pré-inscrição / 70€ no próprio dia
Sinopse: O Curso Intensivo de Striptease decorre durante um mês e visa dotar as alunas de todos os elementos essenciais a uma performance profissional. Esta modalidade visa também trabalhar
a auto-estima e auto-imagem das alunas.
Audiência: Estes workshops destinam‐se a mulheres de todas as idades e foram desenhados de forma a promover a sensualidade e potenciar a auto‐estima, através de uma aula que combina exercício físico com performance de Striptease.
MAIS INFORMAÇÕES: 936230108 / INSIN@INSIN.NET / WWW.INSIN.NET
Isabel Martins
Directora
InSin - Escola de Expressão Corporal
www.insin.net
Cursos de escrita - Lisboa
Os cursos de Abril já estão em marcha, e com eles surgem novidades de última hora na agenda deste mês:
- Lançamento do curso Guionismo – Nível II, um regresso há muito aguardado!
- Novas datas do curso Escrever Ficção - início a 11 de Abril.
Este fim de semana:
Leitura expressiva | 9 de Abril
Oficina de BD - Entre a escrita e o desenho | 9 de Abril
Escrita criativa: um dia para descobrir | 9 de Abril
Escrita de viagens: uma viagem literária | 10 e 17 de Abril
Oficina de contadores de histórias - Nível I | 10 de Abril
AGENDA DE ABRIL
Especial intensivos Páscoa
Escrita de humor | dias 22, 23 e 25 de Abril
Escrever um livro: por onde começar? - Nível I | dias 22, 23 e 25 de Abril
Escrita criativa para adolescentes dos 12 aos 15 anos - Programa de férias | 11, 12 e 13 de Abril ADOLESCENTES
Escrita criativa para crianças dos 7 aos 11 anos - Programa de férias | 11, 12 e 13 de Abril CRIANÇAS
Escrita criativa para adolescentes dos 12 aos 15 anos - Programa de férias | 18, 19 e 20 de Abril ADOLESCENTES
Escrita criativa para crianças dos 7 aos 11 anos - Programa de férias | 18, 19 e 20 de Abril CRIANÇAS
Cursos diurnos
Escrita criativa iniciação (trimestral / manhã) | início a 6 de Abril | 10h30 - 13h
Oficina do conto: Iniciação | início a 7 de Abril | 10h30 - 13h
Revisão de Textos - Nível III - O que é escrever bem? (Diurno) | início a 7 de Abril | 10h30 - 13h NOVO
Escrever histórias de família: memórias e biografias | início a 12 de Abril | 10h30 - 13h
Cursos pós-laborais
Escrita de humor - Nível II | início a 6 de Abril | 19h30 - 22h REGRESSO
Escrita na assessoria de imprensa | início a 6 de Abril | 19h30 - 22h
Desformatar através da escrita | início a 7 de Abril | 19h30 - 22h
Revisão de Textos - Nível III - O que é escrever bem? (Pós-laboral) | início a 7 de Abril | 19h30 - 22h
Escrita criativa iniciação (trimestral / pós-laboral) | início a 8 de Abril | 19h30 - 22h
Escrever ficção | início a 11 de Abril | 19h30 - 22h NOVA DATA
Revisão de textos - Nível I | início a 12 de Abril | 19h30 - 22h
Como escrever uma grande reportagem em televisão: da ideia à sala de montagem | início a 12 de Abril | 19h30 - 22h NOVO
Guionismo - Nível II | início a 13 de Abril | 19h30 - 22h ÚLTIMA HORA!
Escrita policial | 21 e 28 de Abril | 19h30 - 22h
Fins-de-semana de Abril
Jornalismo essencial
Acordo ortográfico: o que muda?
Escrever crítica musical
Construir narrativas: da teoria à prática
Biografia
Escrever para teatro
http://www.escreverescrever.com
Praça Luís de Camões, n.º36 - 3.ºDto, Lisboa
Tel. 91 119 77 97 | 91 119 77 97 | 21 096 21 58 | 21 096 21 58
- Lançamento do curso Guionismo – Nível II, um regresso há muito aguardado!
- Novas datas do curso Escrever Ficção - início a 11 de Abril.
Este fim de semana:
Leitura expressiva | 9 de Abril
Oficina de BD - Entre a escrita e o desenho | 9 de Abril
Escrita criativa: um dia para descobrir | 9 de Abril
Escrita de viagens: uma viagem literária | 10 e 17 de Abril
Oficina de contadores de histórias - Nível I | 10 de Abril
AGENDA DE ABRIL
Especial intensivos Páscoa
Escrita de humor | dias 22, 23 e 25 de Abril
Escrever um livro: por onde começar? - Nível I | dias 22, 23 e 25 de Abril
Escrita criativa para adolescentes dos 12 aos 15 anos - Programa de férias | 11, 12 e 13 de Abril ADOLESCENTES
Escrita criativa para crianças dos 7 aos 11 anos - Programa de férias | 11, 12 e 13 de Abril CRIANÇAS
Escrita criativa para adolescentes dos 12 aos 15 anos - Programa de férias | 18, 19 e 20 de Abril ADOLESCENTES
Escrita criativa para crianças dos 7 aos 11 anos - Programa de férias | 18, 19 e 20 de Abril CRIANÇAS
Cursos diurnos
Escrita criativa iniciação (trimestral / manhã) | início a 6 de Abril | 10h30 - 13h
Oficina do conto: Iniciação | início a 7 de Abril | 10h30 - 13h
Revisão de Textos - Nível III - O que é escrever bem? (Diurno) | início a 7 de Abril | 10h30 - 13h NOVO
Escrever histórias de família: memórias e biografias | início a 12 de Abril | 10h30 - 13h
Cursos pós-laborais
Escrita de humor - Nível II | início a 6 de Abril | 19h30 - 22h REGRESSO
Escrita na assessoria de imprensa | início a 6 de Abril | 19h30 - 22h
Desformatar através da escrita | início a 7 de Abril | 19h30 - 22h
Revisão de Textos - Nível III - O que é escrever bem? (Pós-laboral) | início a 7 de Abril | 19h30 - 22h
Escrita criativa iniciação (trimestral / pós-laboral) | início a 8 de Abril | 19h30 - 22h
Escrever ficção | início a 11 de Abril | 19h30 - 22h NOVA DATA
Revisão de textos - Nível I | início a 12 de Abril | 19h30 - 22h
Como escrever uma grande reportagem em televisão: da ideia à sala de montagem | início a 12 de Abril | 19h30 - 22h NOVO
Guionismo - Nível II | início a 13 de Abril | 19h30 - 22h ÚLTIMA HORA!
Escrita policial | 21 e 28 de Abril | 19h30 - 22h
Fins-de-semana de Abril
Jornalismo essencial
Acordo ortográfico: o que muda?
Escrever crítica musical
Construir narrativas: da teoria à prática
Biografia
Escrever para teatro
http://www.escreverescrever.com
Praça Luís de Camões, n.º36 - 3.ºDto, Lisboa
Tel. 91 119 77 97 | 91 119 77 97 | 21 096 21 58 | 21 096 21 58
Workshop intensivo de representação - Lisboa
2011
Inscrições Abertas
Duração: de 6 de Maio a 28 de Julho de 2011
Horário: 3ª e 5ª das 20h às 22h30.
Local: As aulas decorrerão no novo espaço da In Impetus - Espaço Cultural Hangar na Rua de Campolide, nº 27A Lisboa (às Amoreiras)
Disciplinas do Curso:
- Interpretação
- Interpretação e movimento
- Treino Psico-físico
- Técnica da Máscara
- Teatro do gesto e técnica de mimo
- Técnica de Viola Spolin
- Técnica de Michael Chekhov
- Voz e dicção
- Corpo e movimento
Para mais Informações:
Rua de Campolide, nº27 A Lisboa (às Amoreiras)
Tel. 21 315 78 15 | 21 315 78 15
Email: Inimpetus@netcabo.pt
Web: http://www.inimpetus.org
Inscrições Abertas
Duração: de 6 de Maio a 28 de Julho de 2011
Horário: 3ª e 5ª das 20h às 22h30.
Local: As aulas decorrerão no novo espaço da In Impetus - Espaço Cultural Hangar na Rua de Campolide, nº 27A Lisboa (às Amoreiras)
Disciplinas do Curso:
- Interpretação
- Interpretação e movimento
- Treino Psico-físico
- Técnica da Máscara
- Teatro do gesto e técnica de mimo
- Técnica de Viola Spolin
- Técnica de Michael Chekhov
- Voz e dicção
- Corpo e movimento
Para mais Informações:
Rua de Campolide, nº27 A Lisboa (às Amoreiras)
Tel. 21 315 78 15 | 21 315 78 15
Email: Inimpetus@netcabo.pt
Web: http://www.inimpetus.org
segunda-feira, 4 de abril de 2011
Workshop: Manipulação e Contacto com Massas - Porto
Orientado por Bruno Dias
Bruno Dias, de nacionalidade Portuguesa radicado em Granada, iniciou os seus estudos em Malabarismo no final da década de 90.
Desde então, tem vindo a desenvolver e aperfeiçoar os seus métodos e técnicas no universo da manipulação de objectos, das técnicas de Swing, do trabalho em Contacto e da escrita/malabarismo em Site Swap.
Dono de um vocabulário diversificado e expressivo, Bruno Dias lança o
Workshop de Manipulação e Contacto com Massas, a todos os Malabaristas que queiram (re)visitar estas matérias com maior profundidade.
Esta actividade pretende dar continuidade ao projecto pedagógico da RADAR 360º, no âmbito da formação contínua e especializada em Artes do Circo.
PÚBLICO ALVO:
- aberto a todos os níveis
(inicial, intermédio e avançado)
Uma vez que não é um workshop de iniciação, os interessados em participar nesta formação deverão ter tido um contacto prévio com estas matérias.
Qualquer dúvida p.f. não hesitem em contactar.
CONTEÚDOS:
- relação do corpo com o objecto massa;
- consciência das propriedades latentes do objecto e as diferentes possibilidades de manipulação;
- introdução ao contacto com massas;
- estudo aprofundado e possibilidades de combinações com técnica de “Pinças” ;
- metodologias de criação e investigação;
- lançamentos e suas variações;
- figuras e movimentos clássicos.
DATAS:
12 a 16 Abril
HORÁRIOS:
14:30h ás 17:30h
18h ás 20h
LOCAL:
Fábrica da Rua da Alegria nº 441
Porto
VALOR:
75€
Inscrições até sexta-feira dia 08 para o NIB:
Caixa Geral Dos Depósitos
NIB: 003503310000498310060
(enviar p.f. email comprovativo do pagamento para radar.360@gmail.com)
Nome: RADAR 360 Associação Cultural
CONTACTOS:
radar.360@gmail.com
+ 351 96 41 84 841
+ 351 96 80 32 680
Bruno Dias, de nacionalidade Portuguesa radicado em Granada, iniciou os seus estudos em Malabarismo no final da década de 90.
Desde então, tem vindo a desenvolver e aperfeiçoar os seus métodos e técnicas no universo da manipulação de objectos, das técnicas de Swing, do trabalho em Contacto e da escrita/malabarismo em Site Swap.
Dono de um vocabulário diversificado e expressivo, Bruno Dias lança o
Workshop de Manipulação e Contacto com Massas, a todos os Malabaristas que queiram (re)visitar estas matérias com maior profundidade.
Esta actividade pretende dar continuidade ao projecto pedagógico da RADAR 360º, no âmbito da formação contínua e especializada em Artes do Circo.
PÚBLICO ALVO:
- aberto a todos os níveis
(inicial, intermédio e avançado)
Uma vez que não é um workshop de iniciação, os interessados em participar nesta formação deverão ter tido um contacto prévio com estas matérias.
Qualquer dúvida p.f. não hesitem em contactar.
CONTEÚDOS:
- relação do corpo com o objecto massa;
- consciência das propriedades latentes do objecto e as diferentes possibilidades de manipulação;
- introdução ao contacto com massas;
- estudo aprofundado e possibilidades de combinações com técnica de “Pinças” ;
- metodologias de criação e investigação;
- lançamentos e suas variações;
- figuras e movimentos clássicos.
DATAS:
12 a 16 Abril
HORÁRIOS:
14:30h ás 17:30h
18h ás 20h
LOCAL:
Fábrica da Rua da Alegria nº 441
Porto
VALOR:
75€
Inscrições até sexta-feira dia 08 para o NIB:
Caixa Geral Dos Depósitos
NIB: 003503310000498310060
(enviar p.f. email comprovativo do pagamento para radar.360@gmail.com)
Nome: RADAR 360 Associação Cultural
CONTACTOS:
radar.360@gmail.com
+ 351 96 41 84 841
+ 351 96 80 32 680
Workshop Corpo e Imagem em Movimento - Criação de Vídeo Autobiográfico - Lisboa
Formadores: Mariana Portugal Dias e Nuno Bernardo
Datas: 5, 12, 19, 26 Abril | 18h30 - 21h30
Custo: 90€
Neste workshop pretende-se, através do visionamento e discussão de vídeos, exercícios e noções básicas teórico-práticas, estimular a criatividade individual na concepção de um vídeo autobiográfico. Com estrutura equivalente à de um processo fílmico, o workshop passa pela construção da ideia até à edição final, dirigido por dois monitores que acompanham o processo individual de cada um, para a busca da sua autobiografia através do olhar vídeo.
5 de Abril: Apresentação; Visionamento e discussão de vídeos/livros; Exercícios com a câmara de vídeo; Trabalho para casa.
12 de Abril: Visionamento e discussão das imagens captadas; Integração com o espaço do workshop; Trabalho para casa.
19 de Abril: Visionamento e discussão das imagens captadas; Primeiro alinhamento na timeline.
26 de Abril: Edição e exportação do vídeo.
Mostra informal, aberta a público, dos trabalhos no SOU - Movimento e Arte (data e hora a confirmar).
Notas: Preferência a quem tenha material próprio de filmagem e/ou edição (pode ser câmara de vídeo de telemóvel).
SOU - Movimento e Arte
Rua Maria 73 (à Forno do Tijolo)
Metro Anjos Lisboa
21 154 77 90
info@sou.pt
http://www.sou.pt
Datas: 5, 12, 19, 26 Abril | 18h30 - 21h30
Custo: 90€
Neste workshop pretende-se, através do visionamento e discussão de vídeos, exercícios e noções básicas teórico-práticas, estimular a criatividade individual na concepção de um vídeo autobiográfico. Com estrutura equivalente à de um processo fílmico, o workshop passa pela construção da ideia até à edição final, dirigido por dois monitores que acompanham o processo individual de cada um, para a busca da sua autobiografia através do olhar vídeo.
5 de Abril: Apresentação; Visionamento e discussão de vídeos/livros; Exercícios com a câmara de vídeo; Trabalho para casa.
12 de Abril: Visionamento e discussão das imagens captadas; Integração com o espaço do workshop; Trabalho para casa.
19 de Abril: Visionamento e discussão das imagens captadas; Primeiro alinhamento na timeline.
26 de Abril: Edição e exportação do vídeo.
Mostra informal, aberta a público, dos trabalhos no SOU - Movimento e Arte (data e hora a confirmar).
Notas: Preferência a quem tenha material próprio de filmagem e/ou edição (pode ser câmara de vídeo de telemóvel).
SOU - Movimento e Arte
Rua Maria 73 (à Forno do Tijolo)
Metro Anjos Lisboa
21 154 77 90
info@sou.pt
http://www.sou.pt
Workshop Teatro Visual - Lisboa
Formadora: Letícia Liesenfeld
Data: 1, 8 e 29 Abril | 19h-22h
Custo: 55€
1.Título: 'O corpo em jogo'
2.Objectivo geral:
Abordar alguns aspectos do chamado Teatro Visual, partindo do corpo como criador de imagens nas suas relações com o outro e com o espaço.
3.Objectivo específico:
Activar através de exercícios práticos, uma maior flexibilidade em relação à modulação do tônus e energia corporais. Experimentar diversos níveis de escuta, com relação ao outro e ao espaço à sua volta. Criar um estado de disponibilidade. Saber jogar com os elementos para a criação de cenas conjuntas e individuais.
4.Conteúdo programático:
Níveis ou estados de energia
Comunicação e jogo
Disponibilidade física
Escuta conjunta
Relação com o espaço e com objectos
5.Metodologia:
Exercícios práticos
Improvisações
Visionamento (excertos) de DVDs.
Leitura de pequenos textos
Criação de pequenas composições
Conversas e comentários ao longo do processo.
SOU - Movimento e Arte
Rua Maria 73 (à Forno do Tijolo)
Metro Anjos Lisboa
21 154 77 90
info@sou.pt
http://www.sou.pt
Data: 1, 8 e 29 Abril | 19h-22h
Custo: 55€
1.Título: 'O corpo em jogo'
2.Objectivo geral:
Abordar alguns aspectos do chamado Teatro Visual, partindo do corpo como criador de imagens nas suas relações com o outro e com o espaço.
3.Objectivo específico:
Activar através de exercícios práticos, uma maior flexibilidade em relação à modulação do tônus e energia corporais. Experimentar diversos níveis de escuta, com relação ao outro e ao espaço à sua volta. Criar um estado de disponibilidade. Saber jogar com os elementos para a criação de cenas conjuntas e individuais.
4.Conteúdo programático:
Níveis ou estados de energia
Comunicação e jogo
Disponibilidade física
Escuta conjunta
Relação com o espaço e com objectos
5.Metodologia:
Exercícios práticos
Improvisações
Visionamento (excertos) de DVDs.
Leitura de pequenos textos
Criação de pequenas composições
Conversas e comentários ao longo do processo.
SOU - Movimento e Arte
Rua Maria 73 (à Forno do Tijolo)
Metro Anjos Lisboa
21 154 77 90
info@sou.pt
http://www.sou.pt
Workshop "Trabalho do Actor" - Lisboa
O Projecto Magnólia lança um novo Workshop!O Workshop "Trabalho do Actor" inicia-se a 7/MAIO, e conta com a formação a cargo da Margarida Carvalho, actriz Vencedora do Prémio Autores RTP/SPA 2010, pela participação como protagonista do filme "Veneno Cura", de
Raquel Freire, que lhe valeu uma nomeação para os Globos de Ouro 2010 na categoria de Melhor Actriz de Cinema.
Serão abordados temas como a Voz, o Texto, o Corpo, o Trabalho de Personagem.
Ao longo do workshop será construído um Dossier com material de leitura, resultante do trabalho dos participantes ao longo do processo.
O resultado final será um registo do percurso percorrido ao longo do workshop, e que servirá de recurso de pesquisa para trabalhos futuros. No final, será feita uma apresentação do trabalho construído ao longo do Workshop.
Inscrições até 27/Abril para contacto@projecto-magnolia.com.
Mais informações em http://www.projecto-magnolia.com.
Inscrições limitadas!
Atelier de Expressão Dramática - Lisboa
QUEM? ONDE? O QUÊ?
Atelier de Expressão Dramática (construção da personagem) com apresentação final
Público-alvo
A partir dos 15 anos para todos os que têm fascínio pelo jogo do faz-de-conta
Objectivo
O jogo dramático cria cumplicidade e disponibilidade
Tendo como ponto de partida as 12 personagens do texto dramático CONTOS COM HISTÓRIA; partindo da linearidade do texto, e através de jogos dramáticos, DESCOBRIR E CONSTRUIRpersonagens tridimensionais (QUEM?)
A contracena com o ESPAÇO VAZIO (ONDE?)
O que fazem as personagens (O QUÊ?)
Este atelier tem como objectivo final proporcionar aos participantes a apresentação pública do trabalho desenvolvido
Estrutura
3 dias (4 horas/dia)
Total: 12 horas + apresentação
Custo
60 Euros
Número de participantes
Mínimo: 6
Máximo:12
Local
Lapa Estação Cultural
Rua Pau de Bandeira 50 B (à Lapa)
1200-758 Lisboa
Para inscrições envie email para atelier.gteatro@gmail.com até o dia 8 de Abril
Contactos e informação
(351) 962919711
(351) 211976874
producao.gteatro@gmail.com
http://gteatro.no.sapo.pt
Uma produção GEIC
Sobre Carlos Piecho
Aprende vendo, escutando, experimentando, sempre fazendo e acreditando.
Tem estado em muitos e bons sítios, com muita e boa gente.
Gosta de brincar.
Todos os dias, mesmo nos nevoentos, repete de Lorca: "Mi teatro será siempre al aire libre".
Inicia a sua actividade em 1985, desde esta data participa em mais de 50 espectáculos - integrando várias companhias de teatro - onde exerce as funções de encenador, actor, autor, cenógrafo, entre outras
Nos últimos anos, tem dirigido uma parte significativa da sua actividade ao público juvenil e escolar, produzindo e apresentando vários espectáculos curriculares.
De salientar, o seu trabalho, concebendo e leccionando aulas de Expressão Dramática para público juvenil e sénior.
Actualmente dirige e integra a equipa artística do gteatro.
Actualmente exerce as funções de produtor executivo do GEIC.
Formação artística
Formação e trabalhos com Cândido Ferreira, Isabel Carretas, Marcos Pinheiro, Anna Pázstor, Ana Mira, Ricardo Puccetti, Pepa Díaz-Meco, Pepe Nuñez, entre outros.
Atelier de Expressão Dramática (construção da personagem) com apresentação final
Público-alvo
A partir dos 15 anos para todos os que têm fascínio pelo jogo do faz-de-conta
Objectivo
O jogo dramático cria cumplicidade e disponibilidade
Tendo como ponto de partida as 12 personagens do texto dramático CONTOS COM HISTÓRIA; partindo da linearidade do texto, e através de jogos dramáticos, DESCOBRIR E CONSTRUIRpersonagens tridimensionais (QUEM?)
A contracena com o ESPAÇO VAZIO (ONDE?)
O que fazem as personagens (O QUÊ?)
Este atelier tem como objectivo final proporcionar aos participantes a apresentação pública do trabalho desenvolvido
Estrutura
3 dias (4 horas/dia)
Total: 12 horas + apresentação
Custo
60 Euros
Número de participantes
Mínimo: 6
Máximo:12
Local
Lapa Estação Cultural
Rua Pau de Bandeira 50 B (à Lapa)
1200-758 Lisboa
Para inscrições envie email para atelier.gteatro@gmail.com até o dia 8 de Abril
Contactos e informação
(351) 962919711
(351) 211976874
producao.gteatro@gmail.com
http://gteatro.no.sapo.pt
Uma produção GEIC
Sobre Carlos Piecho
Aprende vendo, escutando, experimentando, sempre fazendo e acreditando.
Tem estado em muitos e bons sítios, com muita e boa gente.
Gosta de brincar.
Todos os dias, mesmo nos nevoentos, repete de Lorca: "Mi teatro será siempre al aire libre".
Inicia a sua actividade em 1985, desde esta data participa em mais de 50 espectáculos - integrando várias companhias de teatro - onde exerce as funções de encenador, actor, autor, cenógrafo, entre outras
Nos últimos anos, tem dirigido uma parte significativa da sua actividade ao público juvenil e escolar, produzindo e apresentando vários espectáculos curriculares.
De salientar, o seu trabalho, concebendo e leccionando aulas de Expressão Dramática para público juvenil e sénior.
Actualmente dirige e integra a equipa artística do gteatro.
Actualmente exerce as funções de produtor executivo do GEIC.
Formação artística
Formação e trabalhos com Cândido Ferreira, Isabel Carretas, Marcos Pinheiro, Anna Pázstor, Ana Mira, Ricardo Puccetti, Pepa Díaz-Meco, Pepe Nuñez, entre outros.
Workshop de Interpretação para TV - Lisboa
1) INTERPRETAÇÃO PARA TELEVISÃO” – JOVENS/PÁSCOA
Direccionado para um público infantil, este Workshop dará formação na área da representação, particularizando a representação para televisão. Pretende-se desenvolver as competências artísticas, vocacionais e de talentos inatos, a auto-estima, a confiança e as relações interpessoais, fomentar o auto-conhecimento e o desenvolvimento pessoal, estimular o trabalho de grupo e a criação colectiva.
PÚBLICO-ALVO
10-15 anos
DATA/HORÁRIOS
11 A 21 DE ABRIL (excepto sábados, domingos e feriados)
Das 10H00 às 18H00 (1 hora para almoço)
MORADA: Rua Rosa Araújo, nº 12- 1º 1250 – 195 Lisboa
TRANSPORTES
Metro: Marquês de Pombal ou Avenida
Autocarros: 12,22,36,44,74,83,702,706,709,711,723,732,748,753,720,727,738,745,
CONTEÚDOS
Interpretação para TV
Escrita Criativa
Técnicas de Respiração e Relaxamento
Jogos e Improvisações
Sistema M.A.R.T.A. de emoções
Construção de personagens
Voz
Ensaio de cenas a gravar
Dinâmicas Cénicas
Plateau
Gravação de cenas
FORMADOR
Thiago Justino (actor, professor, encenador)
VALOR TOTAL WORKSHOP: 160€
Nota: informações: 219 528 500/workshop.televisao@pluralportuga.pt
Direccionado para um público infantil, este Workshop dará formação na área da representação, particularizando a representação para televisão. Pretende-se desenvolver as competências artísticas, vocacionais e de talentos inatos, a auto-estima, a confiança e as relações interpessoais, fomentar o auto-conhecimento e o desenvolvimento pessoal, estimular o trabalho de grupo e a criação colectiva.
PÚBLICO-ALVO
10-15 anos
DATA/HORÁRIOS
11 A 21 DE ABRIL (excepto sábados, domingos e feriados)
Das 10H00 às 18H00 (1 hora para almoço)
MORADA: Rua Rosa Araújo, nº 12- 1º 1250 – 195 Lisboa
TRANSPORTES
Metro: Marquês de Pombal ou Avenida
Autocarros: 12,22,36,44,74,83,702,706,709,711,723,732,748,753,720,727,738,745,
CONTEÚDOS
Interpretação para TV
Escrita Criativa
Técnicas de Respiração e Relaxamento
Jogos e Improvisações
Sistema M.A.R.T.A. de emoções
Construção de personagens
Voz
Ensaio de cenas a gravar
Dinâmicas Cénicas
Plateau
Gravação de cenas
FORMADOR
Thiago Justino (actor, professor, encenador)
VALOR TOTAL WORKSHOP: 160€
Nota: informações: 219 528 500/workshop.televisao@pluralportuga.pt
Curso Intensivo de Dança - Porto
O Curso Intensivo de dança é um espaço de encontro e aprendizagem onde se pode experimentar e conhecer diversas disciplinas, o curso é composto por: Barra no chão, Dança Contemporânea, Performance, Contacto/Improvisação e Postura e alongamentos. Para terminar o curso no segundo dia teremos uma jam session aberta a todo o público.
Curso Intensivo de Dança
18 e 19 de Abril
Balleteatro
10h às 11h30 Barra no chão
11h30 às 13h00 Dança Contemporânea
14h às 15h30 Postura e alongamentos
15h30 às 17h30 Performance
17h30 às 19h30 Contacto/Improvisação
19 de ABRIL
19h30 às 20h30 JAM SESSION
INSCRIÇÃO:
1 Disciplina = 30€
2 Disciplinas = 50€
3 Disciplinas = 80€
4 Disciplinas = 100€
Curso completo = 125€
JAM SESSION = gratuito para os alunos do curso
= 2€ para o público em geral
Datas 18 e 19 de Abril
Local BALLETEATRO
Rua Infante D. Henrique, nº 30 4050-297 Porto
Destinatários Todos os interessados com ou sem experiência
producao@balleteatro.pt
Curso Intensivo de Dança
18 e 19 de Abril
Balleteatro
10h às 11h30 Barra no chão
11h30 às 13h00 Dança Contemporânea
14h às 15h30 Postura e alongamentos
15h30 às 17h30 Performance
17h30 às 19h30 Contacto/Improvisação
19 de ABRIL
19h30 às 20h30 JAM SESSION
INSCRIÇÃO:
1 Disciplina = 30€
2 Disciplinas = 50€
3 Disciplinas = 80€
4 Disciplinas = 100€
Curso completo = 125€
JAM SESSION = gratuito para os alunos do curso
= 2€ para o público em geral
Datas 18 e 19 de Abril
Local BALLETEATRO
Rua Infante D. Henrique, nº 30 4050-297 Porto
Destinatários Todos os interessados com ou sem experiência
producao@balleteatro.pt
Workshop: Makeup para Editorial de Moda e Publicidade - Lisboa
Workshop RestartMakeup para Editorial de Moda e Publicidade
16 e 17 de Abril
Formador | Antónia Rosa
PÚBLICO ALVO
Alunos e profissionais ligados a maquilhagem e caracterização.
OBJECTIVOS
Desenvolvimento de competências em maquilhagem para moda e publicidade e tudo o que envolva a imagem.
CONTEÚDOS
Maquilhagem para moda, desfiles fotografia e vídeo.
Preparação da pele, corpo e rosto
Novas técnicas
Aprender a trabalhar com novas texturas.
HORÁRIO
10h às 13h e das 14h às 19h
HORAS
16h
VAGAS
16 Participantes
(mínimo 10)
PREÇO
Inscrição - 50€
Geral + 120 €
| comunidade restart: 20% desconto
| dois workshops: 15% desconto no 2º workshop
| parceiros restart: 10% desconto
(descontos não acumuláveis e aplicáveis apenas ao valor “Geral”)
Pagamento integral até uma semana antes do início
FORMADOR | Antónia Rosa
1966: Antónia nasce em Paris
1985: Tira o curso na Carita, em Paris
1986: Começa a trabalhar para vários desfiles de moda, publicidades, revistas...
1991: 1° prémio Moda Lisboa
1996: Melhora maquilhadora do Ano
1997/98: Prémio Look Elite, Melhor Maquilhadora do Ano
2000: Melhor Maquilhadora do Ano
2000: Abertura do Atelier AR, Coordenação de maquilhagem na Moda Lisboa e no Portugal Fashion
2002: Criação de uma linha de acessórios profissionais
2003: Prémio Best Agence, Melhor Maquilhadora do Ano
2005: Homenagem da RTP e da L'Agence Super Model of the World
Colaboração mensal da revista ELLE -As Escolhas de Antonia Rosa-
2006: Edição do Livro -O Poder da maquilhagem - com a colaboração de Isabel Lindim
2007: Abertura no Porto do primeiro MakeUp Bar português
2007: Responsável pela equipe do stand Giorgio Armani no Corte Inglês LISBOA
2009: Abertura em Lisboa do MakeUp Bar Griffe ...
LINKS
http://sub.maxima.xl.pt/0409/bleza/sh
/100.shtml
http://unicorneoazul.blogspot.com/2008/
10/antnia-rosa.html
http://fashionheroines.blogspot.com
ADMISSÃO
Alguns conhecimentos de maquilhagem
INFORMAÇÕES
Telefone|
21.3609450
e-mail |
info@restart.pt
RESTART
Rua da Quinta do Almargem, nº 10
Belém
http://www.restart.pt
Workshop: Silly Stress Teatro
Um atelier destinado a todos os que se interessam pela expressão em geral.O prazer de expressar. Aquilo que está no corpo e na mente, porém, desconhecido, bloquedo ou camuflado.
Uma tentativa de auto-conhecimento, partilha e de compensação do quotidiano. É possível desarmar-mo-nos e ser.
Ser enquanto pensadores, ser enquanto sensíveis, o que somos numa perspectiva de aproximação do outro e exposição de possibilidades.
Com um sentido prático e cómico, o intuito é a criação de uma apresentação final, fruto do colectivo.
I
Criação de grupo, partilha de experiências, treino.
A escrita como mote para a apresentação.
A expressão no corpo humano: movimentação, gestualidade, voz e respiração.
Linguagem vs movimento.
Relações estabelecidas com e entre os participantes: dar/receber; ouvir/intervir
II
O que individualmente conseguimos fazer. Qual a melhor forma que encontramos para nos expressar?
Cantar, dançar, recitar, pintar, tocar um instrumento ou simplesmente nada fazer.
Exploração das possibilidades de cada um.
Juntar o individual num colectivo.
9 e 10 de Abril
Destinado a todas as idades.
Duração: 1 fim de semana (Sábado e Domingo)
Horários: 14h00 às 19h00
Contribuição livre
Direcção: dabrutals (Lina Nóbrega e Nuno Mendonça)
Inscrições | dabrutals@gmail.com
http://www.prestiporto.pt/
Oficinas Criativas nas Férias da Páscoa 2011
A ArteViva - Companhia de Teatro do Barreiro apresenta a sua programação de Oficinas Criativas nas Férias da Páscoa 2011 dedicadas aos mais pequenos. A partir de oficinas diárias de artes plástica e dramática, construiremos cinco dias onde a criatividade não tem limites!De 11 a 15 de Abril 2011
Das 9h às 17h
Dos 7 aos 9 anos e dos 10 aos 13 anos
100€ (desconto de 10% na inscrição do segundo filho)
Inclui: Almoço / Lanches (manhã e tarde) / Seguro / Todo o material necessário / Oficinas de arte dramática / Oficinas de arte plástica
Inscrições: enviar os seguintes dados para arteviva.geral@gmail.com nome do inscrito, data de nascimento, nome do encarregado de educação, residência, contacto.
Casting para Rapariga para desfile - Lisboa
Enviar duas fotos (rosto e corpo) e dados (nome, idade, altura, medida cintura, localidade e contacto telefónico) para escolademoda@madalenatoscany.com até dia 10 de Abril
Após selecção, será feito segundo casting presencial dia 12 de Abril, pelas 19h30, em Aveiras de Cima – Azambuja
O trabalho será num hotel de Lisboa, dia 30 de Abril.
Requisitos:
- Minimo 1,70m
- Medida cintura 38
Oferecemos:
- Cachet
- Transporte
- Alimentação
Após selecção, será feito segundo casting presencial dia 12 de Abril, pelas 19h30, em Aveiras de Cima – Azambuja
O trabalho será num hotel de Lisboa, dia 30 de Abril.
Requisitos:
- Minimo 1,70m
- Medida cintura 38
Oferecemos:
- Cachet
- Transporte
- Alimentação
Casting para Apresentador(a) para desfile de Moda - Porto
Enviar duas fotos e curriculum para escolademoda@madalenatoscany.com até dia 10 de Abril
Após selecção, será feito segundo casting presencial dia 12 de Abril, pelas 19h30, em Aveiras de Cima – Azambuja
O trabalho será no Porto, dia 17 de Abril.
Requisitos:
- Aspecto cuidado
- Experiência em apresentação
Oferecemos:
- Cachet
- Transporte
- Alimentação
Após selecção, será feito segundo casting presencial dia 12 de Abril, pelas 19h30, em Aveiras de Cima – Azambuja
O trabalho será no Porto, dia 17 de Abril.
Requisitos:
- Aspecto cuidado
- Experiência em apresentação
Oferecemos:
- Cachet
- Transporte
- Alimentação
Workshop de Auto-maquilhagem - Azambuja
16 de Abril – 14h
Workshop de Auto-maquilhagem com Alecks Rodrigues
Fica a conhecer o teu rosto e aprende a tirar o melhor partido dele.
Local: Aveiras de Cima – Azambuja
Preço: 75€
Mais informações: escolademoda@madalenatoscany.com ou 969291759
Workshop de Auto-maquilhagem com Alecks Rodrigues
Fica a conhecer o teu rosto e aprende a tirar o melhor partido dele.
Local: Aveiras de Cima – Azambuja
Preço: 75€
Mais informações: escolademoda@madalenatoscany.com ou 969291759
Workshop: Produção Teatral - Lisboa
Formador: Hélder SousaDatas: 9 e 10 Abril | 14h - 20h |
Custo: 70€ (descontos alunos SOU)
Inscrições: info@sou.pt
SOU - Movimento e Arte
Onde Estamos
Rua Maria nº73 (à Forno do Tijolo) 1170 Lisboa
Metro Anjos | Bus 12 - 30 - 726 |Eléctrico 28
Contactos
211 547 790 | 934 808 869 | info@sou.pt | www.sou.pt
1.1 Destinatários:
Jovens profissionais ou em formação na área das artes performativas, com interesses na organização e produção de estruturas e processos de criação.
1.2 Requisitos:
Conhecimentos básicos ao nível dos processos de criação na área das artes performativas; conhecimentos básicos da terminologia da área; conhecimentos básicos do meio profissional das artes performativas e dos seus criadores.
2. Objectivo Geral:
Adquirir conhecimentos específicos na área da produção de um espectáculo ou de uma estrutura de artes performativas.
2.1 Objectivos Específicos:
Os objectivos específicos desta formação é fornecer conhecimento de ferramentas e métodos úteis para que o formando seja capaz de:
- pensar e organizar um processo de trabalho, profissional ou amador, com vista à criação de um espectáculo nas suas diversas fases;
- reconhecer as dificuldades e as necessidades de um processo de criação ou apresentação de um espectáculo;
- reconhecer os meios disponíveis para a concretização de um processo de criação ou apresentação de um espectáculo;
- identificar diferentes formas de organização de um processo de trabalho tendo em conta os seus objectivos;
- pensar um objecto artístico como possibilidade de um percurso e de...
3. Conteúdo Programático:
Ao longo da formação tentaremos ser suficientemente generalistas na abordagem dos assuntos e de casos específicos, tendo sempre em conta a realidade cultural e os interesses dos formandos. Se por um lado é necessário conhecer a diversidade de projectos possíveis no sector das artes performativas a um nível global, é ainda mais necessário compreender e ser capaz de agir no contexto e na realidade em que estamos inseridos.
Os conteúdos propostos para esta formação são:
- Introdução ao conceito de produção como conjunto de processos e de meios que levam à concretização de uma ideia num objecto artístico;
- Fases de um processo de trabalho e respectivas especificidades;
- Estruturas de produção, de criação e programação: formas de organização e de sustentabilidade;
- Necessidades técnicas, humanas e financeiras de projectos: orçamentos, fichas técnicas e tempos de trabalho;
- Meios e ferramentas disponíveis no contexto actual para o desenvolvimento de projectos: financiamentos/receitas, co-produções e colaborações, digressões e residências, outras;
- Análise de casos concretos: estruturas de produção, mecanismos de financiamento e processos de trabalho;
- Apresentação e discussão de projectos da iniciativa dos participantes.
4. Metodologia:
A primeira parte da formação terá um carácter expositivo, acompanhada de imagens e outros documentos.
Será estimulado o diálogo e a colocação de dúvidas tendo em conta o contexto dos participantes, encontrando sempre que possível ligações entre os casos concretos e os princípios mais gerais abordados.
A segunda parte da formação será mais aberta à discussão sobre casos concretos e, sempre que possível, sobre projectos dos participantes.
SOU - Movimento e Arte
Rua Maria nº73 (à Forno do Tijolo)
Metro Anjos Lisboa
21 154 77 90 | 93 480 88 69
soudireccao@gmail.com
http://www.sou.pt
Casting: rapariga para filme
Procuramos rapariga para participação num filme de curta-metragem.
A rapariga que procuramos é a única protagonista do filme (não terá falas nem terá que contracenar com ninguém); o trabalho é fotográfico - embora depois apresentado em formato de filme - e nesse sentido interessa-nos sobretudo o seu aspecto físico, de acordo com a descrição:
- maior de 18 anos mas que possa eventualmente aparentar ser mais nova
- estatura média
- constituição magra
- cabelo claro e comprido
- não necessita ter experiência de representação
- o trabalho implica nudez (nú integral)
- o trabalho é remunerado
Enviar fotografia de rosto e corpo inteiro para casting.producaojn@gmail.com
Mais informações: 96 314 25 34
A rapariga que procuramos é a única protagonista do filme (não terá falas nem terá que contracenar com ninguém); o trabalho é fotográfico - embora depois apresentado em formato de filme - e nesse sentido interessa-nos sobretudo o seu aspecto físico, de acordo com a descrição:
- maior de 18 anos mas que possa eventualmente aparentar ser mais nova
- estatura média
- constituição magra
- cabelo claro e comprido
- não necessita ter experiência de representação
- o trabalho implica nudez (nú integral)
- o trabalho é remunerado
Enviar fotografia de rosto e corpo inteiro para casting.producaojn@gmail.com
Mais informações: 96 314 25 34
Oficinas de Teatro Abril e Maio 2011 - Lisboa
Workshop artes Performativas Férias da Páscoa no Museu da Agua
De 11 a 20 de Abril de 2011 entre as 9:00 e as 18:00 (excepto sábado e domingo)
Na prática dramática, imaginação, ideias e sentimentos são representados através do movimento, do som, da imagem e da acção dramática. Conhecer as convenções e as regras da linguagem dramática e teatral habilita as crianças a criar formas que tornam mais concretas as suas ideias e sentimentos, estabelecendo assim o conhecimento de si, dos outros e do mundo. Nas actividades dramáticas e performativas, é clara a intenção de comunicação de construção e interpretação de sentidos como forma de comunicar com o nosso mundo interior e com o mundo em que vivemos.
Este Workshop pode ajudar o aluno na construção da sua visão do mundo, articulando ideias, experiências e observando diferenças e semelhanças com os outros elementos do grupo; dar forma à expressão de atitudes acerca das tradições e hábitos culturais; exercitar e desenvolver formas de pensamento crítico. Durante 8 dias entre as 9:00 e as 18:00 as crianças/jovens irão passar por várias etapas artísticas tendo como pano de fundo o Museu da agua.
Objectivos:
Dinamizar novas experiências, promover e encontrar apetências artísticas, noções teóricas e práticas das artes performativas, apresentação/performance teatral.
Metodologia:
Sessões práticas.
Local de Formação:
Estação Elevatória a Vapor dos Barbadinhos
Morada: Rua do Alviela, 12 - Lisboa 1170-012 Lisboa
Publico alvo:
Dos 6 aos 16 anos.
Apresentação do trabalho final (performance teatral) dia 20 às 17:00 para pais, familiares e amigos.
Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição preencher e reencaminhar para o e-mail producoesteatrais2@gmail.com
Webpage: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-artes-performativas-criancas/
Workshop À descoberta do Teatro Maio 2011 Lisboa
Dias: Sábado 14 e Domingo 15 de Maio 2011
A oportunidade de descobrir o seu “eu”, expandindo corpo, espírito e mente. Num ambiente lúdico, mágico e com pessoas interessantes, vai poder descobrir que somos espectadores e actores. Descobrindo o teatro, o ser descobre-se humano. O teatro é isso, A arte de nos vermos a nós mesmos, a arte de nos vermos vendo!
Programa:
A expressão oral e corporal;
Autoconhecimento;
estímulo de todos sentidos;
incentivo à criação;
percepção e memorização;
auto-estima;
métodos que auxiliam a interpretação e representação de emoções.
Local: Casa do Artista, Morada: Estrada da Pontinha nº7. 1600-582 Lisboa.
Horário: Das 9:00 às 18:30.
Caracterização do público-alvo:
Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente de sair da rotina, viver uma nova aventura e ter consciência do seu ser, daquilo que somos e daquilo que queremos. Basta somente ter entre 16 e 60 anos.
Formador:
João rosa (encenador)
Website: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-teatro/
E-mail: producoesteatrais2@gmail.com
Workshop leituras encenadas
O encenador João Rosa vem propor uma nova aventura, desta vez, dirigida aos amantes da leitura e do teatro. Trata-se de um workshop onde a leitura será a figura principal. Nesta acção colectiva o objectivo principal é trabalhar textos poéticos e desenvolvê-lo durante 3 semanas.
Programa:
Leitura, ritmos, caracterização de personagens, dicção, articulação, valor das palavras e projecção vocal. Construção e interpretação de personagens.
Publico alvo: Actores, estudantes de representação, curiosos, apaixonados pela leitura, simples aventureiros. Em suma para quem quiser.
Datas: 10 a 26 de Maio
Horários: Terças e quintas das 20 às 22 horas
Nº máximo de participantes: 15
Nº mínimo de participantes: 10
Custo: € 40,00
Local de Formação: Casa do Artista
Webpage: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-leituras-encenadas/
De 11 a 20 de Abril de 2011 entre as 9:00 e as 18:00 (excepto sábado e domingo)
Na prática dramática, imaginação, ideias e sentimentos são representados através do movimento, do som, da imagem e da acção dramática. Conhecer as convenções e as regras da linguagem dramática e teatral habilita as crianças a criar formas que tornam mais concretas as suas ideias e sentimentos, estabelecendo assim o conhecimento de si, dos outros e do mundo. Nas actividades dramáticas e performativas, é clara a intenção de comunicação de construção e interpretação de sentidos como forma de comunicar com o nosso mundo interior e com o mundo em que vivemos.
Este Workshop pode ajudar o aluno na construção da sua visão do mundo, articulando ideias, experiências e observando diferenças e semelhanças com os outros elementos do grupo; dar forma à expressão de atitudes acerca das tradições e hábitos culturais; exercitar e desenvolver formas de pensamento crítico. Durante 8 dias entre as 9:00 e as 18:00 as crianças/jovens irão passar por várias etapas artísticas tendo como pano de fundo o Museu da agua.
Objectivos:
Dinamizar novas experiências, promover e encontrar apetências artísticas, noções teóricas e práticas das artes performativas, apresentação/performance teatral.
Metodologia:
Sessões práticas.
Local de Formação:
Estação Elevatória a Vapor dos Barbadinhos
Morada: Rua do Alviela, 12 - Lisboa 1170-012 Lisboa
Publico alvo:
Dos 6 aos 16 anos.
Apresentação do trabalho final (performance teatral) dia 20 às 17:00 para pais, familiares e amigos.
Para se inscrever basta solicitar ficha de inscrição preencher e reencaminhar para o e-mail producoesteatrais2@gmail.com
Webpage: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-artes-performativas-criancas/
Workshop À descoberta do Teatro Maio 2011 Lisboa
Dias: Sábado 14 e Domingo 15 de Maio 2011
A oportunidade de descobrir o seu “eu”, expandindo corpo, espírito e mente. Num ambiente lúdico, mágico e com pessoas interessantes, vai poder descobrir que somos espectadores e actores. Descobrindo o teatro, o ser descobre-se humano. O teatro é isso, A arte de nos vermos a nós mesmos, a arte de nos vermos vendo!
Programa:
A expressão oral e corporal;
Autoconhecimento;
estímulo de todos sentidos;
incentivo à criação;
percepção e memorização;
auto-estima;
métodos que auxiliam a interpretação e representação de emoções.
Local: Casa do Artista, Morada: Estrada da Pontinha nº7. 1600-582 Lisboa.
Horário: Das 9:00 às 18:30.
Caracterização do público-alvo:
Qualquer pessoa que sinta uma enorme vontade de fazer algo diferente de sair da rotina, viver uma nova aventura e ter consciência do seu ser, daquilo que somos e daquilo que queremos. Basta somente ter entre 16 e 60 anos.
Formador:
João rosa (encenador)
Website: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-teatro/
E-mail: producoesteatrais2@gmail.com
Workshop leituras encenadas
O encenador João Rosa vem propor uma nova aventura, desta vez, dirigida aos amantes da leitura e do teatro. Trata-se de um workshop onde a leitura será a figura principal. Nesta acção colectiva o objectivo principal é trabalhar textos poéticos e desenvolvê-lo durante 3 semanas.
Programa:
Leitura, ritmos, caracterização de personagens, dicção, articulação, valor das palavras e projecção vocal. Construção e interpretação de personagens.
Publico alvo: Actores, estudantes de representação, curiosos, apaixonados pela leitura, simples aventureiros. Em suma para quem quiser.
Datas: 10 a 26 de Maio
Horários: Terças e quintas das 20 às 22 horas
Nº máximo de participantes: 15
Nº mínimo de participantes: 10
Custo: € 40,00
Local de Formação: Casa do Artista
Webpage: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-leituras-encenadas/
Workshop de Crítica Musical - Lisboa
No dia 17 de Abril, um Domingo, realiza-se mais um workshop de crítica musical, na Escrever Escrever, das 11 às 18h.
O curso destina-se a todos os que queiram desenvolver uma atitude crítica sobre música, em suporte escrito, dentro dos moldes jornalísticos actuais. Não é necessário ter quaisquer conhecimentos prévios para poder inscrever-se. Basta gostar de música e de escrever, e a vontade de aprofundar estes interesses. Talvez até surja a oportunidade para que possa publicar o seu texto.
Ficamos à espera da sua inscrição. Consulte o site da Ecrever Escrever ou siga directamente este link:
http://www.escreverescrever.com/verEdicao.php?id_edicao=1393&mes=04
O curso destina-se a todos os que queiram desenvolver uma atitude crítica sobre música, em suporte escrito, dentro dos moldes jornalísticos actuais. Não é necessário ter quaisquer conhecimentos prévios para poder inscrever-se. Basta gostar de música e de escrever, e a vontade de aprofundar estes interesses. Talvez até surja a oportunidade para que possa publicar o seu texto.
Ficamos à espera da sua inscrição. Consulte o site da Ecrever Escrever ou siga directamente este link:
http://www.escreverescrever.com/verEdicao.php?id_edicao=1393&mes=04
Workshop de Teatro para Jovens - Lisboa
Marta Fernandes orienta workshop de teatro para jovens
Durante as férias da Páscoa, jovens entre os 12 e os 15 anos terão oportunidade de aprender técnicas de representação com a actriz Marta Fernandes
Este workshop visa estimular a imaginação e a criatividade dos participantes, bem como privilegiar a descoberta e experimentação de situações improvisadas e/ou adaptadas de textos ou cenas. Serão abordadas noções básicas da técnica teatral, através de jogos e de exercícios de expressão corporal e vocal.
O prazer e o carácter lúdico do JOGO, são aspectos fundamentais no desenvolvimento do actor, da sua autoconfiança, e da sua formação ampla. A expressão dramática é um JOGO visual ou/e auditivo onde o indivíduo, durante a improvisação, actua com o corpo e/ou com a palavra, com a sua timidez, com a sua sensibilidade, com as suas recordações e os seus sonhos. É um jogo em que, de uma forma dinâmica, o actor confere expressão dramática àquilo que imagina, e que serve para encorajar o envolvimento e cooperação em grupo.
Carga Horária: 16 horas
Data: 18,19,20 e 21 de Abril (Férias da Páscoa)
Horário: 14h00 às 18h00
Valor: 120€
Sobre Marta Fernandes
Licenciada em Estudos Teatrais pela Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo (ESMAE) do Porto, Marta Fernandes ficou conhecida do grande público pela sua participação, como protagonista, na novela “Chiquititas” (SIC). Do seu vasto currículo, destaca-se ainda a passagem pelo Teatro e pelo Cinema e a participação na novela “Floribela”.
Sobre a Act
Criada em 2000, a ACT – Escola de Actores é uma associação sem fins lucrativos que nasceu como resposta à inexistência em Portugal de formação adequada às técnicas de representação para cinema e para televisão. Patricia Vasconcelos, a Directora de Casting de maior projecção em Portugal, Elsa Valentim, João Canijo, Nicolau Breyner e António Pedro Vasconcelos são os impulsores e criadores da ACT que, até aos dias de hoje, tem formado e acompanhado a carreira de alguns dos mais reconhecidos actores em Portugal. O Curso de Formação Profissional de Actores (com a duração de 3 anos lectivos) é a iniciativa mais conhecida da ACT não só pela qualidade da formação que disponibiliza mas também pelo prestígio e reconhecimento que tem atingido a grande maioria dos alunos formados pela instituição.
Para mais informações:
Act - Escola de Actores
Complexo LxFactory
Rua Rodrigues Faria, 103
Edificio I - 0.2
1300-501 Lisboa
Tel: 21 301 03 24 / 21 301 01 68
Telm: 93 785 25 55 / 96 870 42 48
workshop@act-escoladeactores.com
http://www.act-escoladeactores.com
Durante as férias da Páscoa, jovens entre os 12 e os 15 anos terão oportunidade de aprender técnicas de representação com a actriz Marta Fernandes
Este workshop visa estimular a imaginação e a criatividade dos participantes, bem como privilegiar a descoberta e experimentação de situações improvisadas e/ou adaptadas de textos ou cenas. Serão abordadas noções básicas da técnica teatral, através de jogos e de exercícios de expressão corporal e vocal.
O prazer e o carácter lúdico do JOGO, são aspectos fundamentais no desenvolvimento do actor, da sua autoconfiança, e da sua formação ampla. A expressão dramática é um JOGO visual ou/e auditivo onde o indivíduo, durante a improvisação, actua com o corpo e/ou com a palavra, com a sua timidez, com a sua sensibilidade, com as suas recordações e os seus sonhos. É um jogo em que, de uma forma dinâmica, o actor confere expressão dramática àquilo que imagina, e que serve para encorajar o envolvimento e cooperação em grupo.
Carga Horária: 16 horas
Data: 18,19,20 e 21 de Abril (Férias da Páscoa)
Horário: 14h00 às 18h00
Valor: 120€
Sobre Marta Fernandes
Licenciada em Estudos Teatrais pela Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo (ESMAE) do Porto, Marta Fernandes ficou conhecida do grande público pela sua participação, como protagonista, na novela “Chiquititas” (SIC). Do seu vasto currículo, destaca-se ainda a passagem pelo Teatro e pelo Cinema e a participação na novela “Floribela”.
Sobre a Act
Criada em 2000, a ACT – Escola de Actores é uma associação sem fins lucrativos que nasceu como resposta à inexistência em Portugal de formação adequada às técnicas de representação para cinema e para televisão. Patricia Vasconcelos, a Directora de Casting de maior projecção em Portugal, Elsa Valentim, João Canijo, Nicolau Breyner e António Pedro Vasconcelos são os impulsores e criadores da ACT que, até aos dias de hoje, tem formado e acompanhado a carreira de alguns dos mais reconhecidos actores em Portugal. O Curso de Formação Profissional de Actores (com a duração de 3 anos lectivos) é a iniciativa mais conhecida da ACT não só pela qualidade da formação que disponibiliza mas também pelo prestígio e reconhecimento que tem atingido a grande maioria dos alunos formados pela instituição.
Para mais informações:
Act - Escola de Actores
Complexo LxFactory
Rua Rodrigues Faria, 103
Edificio I - 0.2
1300-501 Lisboa
Tel: 21 301 03 24 / 21 301 01 68
Telm: 93 785 25 55 / 96 870 42 48
workshop@act-escoladeactores.com
http://www.act-escoladeactores.com
Casting Curta Metragem
Precisa-se de 1 actriz dentro da faixa etária 25 - 30 anos para a curta-metragem “Vendedor de Sonhos” uma estória de Fantasia/Drama realizada no âmbito de um Projecto Final da Licenciatura de Cinema da Universidade da Beira Interior.
O projecto será gravado na Guarda de 15 a 19 de Abril (nem todos os papéis exigem os 5 dias de rodagem).
O facto de a curta-metragem estar a ser realizada no âmbito académico e com orçamento muito reduzido apenas nos permite suportar totalmente todas as despesas de transporte, alojamento e alimentação durante os dias de rodagem.
Para guião ou mais informação contactar: António Lopes, tm: 916755894, e-mail: info@coldsector.com
O projecto será gravado na Guarda de 15 a 19 de Abril (nem todos os papéis exigem os 5 dias de rodagem).
O facto de a curta-metragem estar a ser realizada no âmbito académico e com orçamento muito reduzido apenas nos permite suportar totalmente todas as despesas de transporte, alojamento e alimentação durante os dias de rodagem.
Para guião ou mais informação contactar: António Lopes, tm: 916755894, e-mail: info@coldsector.com
Workshop "Música" com Carlos Zíngaro - Lisboa
Estruturas e processos alternativos na Música Improvisada.Introdução às práticas da improvisação e suas possíveis permutas.
- Falar-se-á de música e do incontornável ritmo, de musicalidade e sonoridade. De improvisação, indeterminismo e aleatoriedade. De interacção acústica e tecnológica e de interacção com o eu e com o(s) outro(s).
- O trabalho a desenvolver será feito a partir da articulação das diferentes experiências pessoais e colectivas no local, visando uma apresentação pública final, necessariamente informal.
- Solicitar-se-á aos participantes o atravessamento de fronteiras disciplinares (académicas),tanto ao nível da sensibilidade como ao nível processo de trabalho.
data: 28 Abr; 5, 12, e 19 Mai 2011; 5ª feira das 18h às 20h e das 21h às 23h
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 120€ + 12€(Insc) + 0,75€ (Seg) (90€ - alunos do Ar.Co)
Ar.Co
Rua de Santiago, 18
1100-494 Lisboa
T 218 801 010
F 218 870 261
secretaria@arco.pt
http://www.arco.pt
- Falar-se-á de música e do incontornável ritmo, de musicalidade e sonoridade. De improvisação, indeterminismo e aleatoriedade. De interacção acústica e tecnológica e de interacção com o eu e com o(s) outro(s).
- O trabalho a desenvolver será feito a partir da articulação das diferentes experiências pessoais e colectivas no local, visando uma apresentação pública final, necessariamente informal.
- Solicitar-se-á aos participantes o atravessamento de fronteiras disciplinares (académicas),tanto ao nível da sensibilidade como ao nível processo de trabalho.
data: 28 Abr; 5, 12, e 19 Mai 2011; 5ª feira das 18h às 20h e das 21h às 23h
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 120€ + 12€(Insc) + 0,75€ (Seg) (90€ - alunos do Ar.Co)
Ar.Co
Rua de Santiago, 18
1100-494 Lisboa
T 218 801 010
F 218 870 261
secretaria@arco.pt
http://www.arco.pt
Aulas de Dança Contemporânea - Lisboa
Por Sofia Silva
3ºf das 19h ás 20h
Introdução à Dança Contemporânea ( Dirigidas a pessoas sem experiência e com pouca experiência), esta aula pretende focar conceitos basicos relacionados com o corpo e o movimento com o intuíto de o disponibilizar para a Dança Contemporânea.
3ªf das 20h ás 21h
Desenvolvimento e Prática ( Dirigidas a pessoas com experiência ), nesta uala serão dirigidos exercícios de aprofundamento que permitam o desenvolvimento do trabalho do corpo, numa perspectiva global e ambigua, da linguagem da Dança Contemporânea.
6ªf das 19h ás 21h
Composição(dirigidas a pessoas com e sem experiência ), nesta aula o trabalho será dirigido numa perspectiva de criar alicerces para o desenvolvimento da criatividade. Serão abordados pensamentos, ideias, e veiculos para expressar e comunicar através da Dança Contemporânea.
Local
Estúdio ACCCA ( Associação Cultural Companhia Clara Andermatt )
Rua Luz Soriano, nº 67, 1º Posterior, Bairro Alto
1200 -246 Lisboa
Tarifário
3ª f e 6ªf €55,00 ( mensal )
3ª f € 20,00 ( mensal )
6ª f € 35,00 ( mensal )
Inscrições
projectosartisticos@gmail.com | 91 965 72 49
Nota: Quem desejar inscrever-se pode preencher a ficha de inscrição em anexo e enviar por e.mail, o pagamento poderá ser feito no 1º dia de aula, indicar no e.mail qual o dia que pretende começar.
*Sofia Silva
Sofia Silva, coreógrafa independente, desenvolve o seu trabalho na área da Dança Contemporânea, tem vindo a trabalhar em projectos de autor, procurando desenvolver uma linguagem pessoal. O seu trabalho tem incidido na criação coreográfica, interessando-se por pesquisas durante o processo criativo transversais a outras áreas, como as artes plásticas, a filosofia, o cinema, a moda, a psicologia. Interessa-se por procurar uma linguagem de movimento, partindo de uma relação entre um corpo interno e externo, procurando estabelecer ligações ente percepção, sensação e o mundo exterior, tentando reportar as suas visões e interpretações para um trabalho que se estende para uma estética plástica ao nível do Corpo e do Espaço.
Tem mostrado o seu trabalho em Portugal e no estrangeiro, através da apresentação de espectáculos, workshops, aulas, conversas informais em colaboração com espaços, entidades e pessoas.
Apresentou espectáculos em Portugal, Holanda, Espanha, Escócia, Luxemburgo e Palestina, incluindo 2001 Porto Capital Europeia da Cultura, 2007 Luxemburgo Capital Europeia da Cultura e Festivais.
Trabalhou como coreógrafa convidada em 2000 para a Escola Superior de Dança. Em 2007 fundou o projecto PAC com Ana Rita Osório.
Dirigiu Workshops e aulas , colaborando com diferentes entidades: Centro de Difusão Cultural Chão de Oliva, Centro Cultural de Belém, Escola de Dança Vocacional das Caldas da Rainha, Inestética, Pró.Dança, Teatro Extremo, Bomba Suicida e Act.
Actualmente encontra-se a desenvolver projectos de criação em Dança individualmente, a dirigir aulas de Dança Contemporânea e a criar um novo projecto colectivo com pessoas que trabalham nas áreas das Artes Plásticas, Psicologia e Dança.
Formação:
Iniciou a sua formação em Dança com Paula Careto e na Escola de Dança Rui Horta.Licenciou-se na Escola Superior de Dança de Lisboa. Realizou workshops com: Clara Andermatt, João Fiadeiro, Paulo Ribeiro, Francisco Camacho, Bernardo Montet, Pedro Berdayes, Dieter Heitkamp, Tere O’Connor, Nigel Charnock, Ramon Oller, Javier de Frutos, Catherine Diverrés, Wolfgang Mass, Samuel Western, Donna Uchizono, Martha Moore, Wilson Domingues. Foi participante no “Danse Bassin Méditerranéen” em Lisboa. Frequentou o curso “ Sensibilização à Arte Moderna e Contemporânea” no Centro Cultural de Belém e o curso "Pensamneto Critico Contemporâneo - Estectica e Política" organizado pela UNIPOP.
Miner.Ponto.Va | www.minerpontova.wordpress.com | projectosartisticos@gmail.com | Ana Rita Osório + 351 91 805 11 15 | Sofia Silva + 351 91 965 72 49
3ºf das 19h ás 20h
Introdução à Dança Contemporânea ( Dirigidas a pessoas sem experiência e com pouca experiência), esta aula pretende focar conceitos basicos relacionados com o corpo e o movimento com o intuíto de o disponibilizar para a Dança Contemporânea.
3ªf das 20h ás 21h
Desenvolvimento e Prática ( Dirigidas a pessoas com experiência ), nesta uala serão dirigidos exercícios de aprofundamento que permitam o desenvolvimento do trabalho do corpo, numa perspectiva global e ambigua, da linguagem da Dança Contemporânea.
6ªf das 19h ás 21h
Composição(dirigidas a pessoas com e sem experiência ), nesta aula o trabalho será dirigido numa perspectiva de criar alicerces para o desenvolvimento da criatividade. Serão abordados pensamentos, ideias, e veiculos para expressar e comunicar através da Dança Contemporânea.
Local
Estúdio ACCCA ( Associação Cultural Companhia Clara Andermatt )
Rua Luz Soriano, nº 67, 1º Posterior, Bairro Alto
1200 -246 Lisboa
Tarifário
3ª f e 6ªf €55,00 ( mensal )
3ª f € 20,00 ( mensal )
6ª f € 35,00 ( mensal )
Inscrições
projectosartisticos@gmail.com | 91 965 72 49
Nota: Quem desejar inscrever-se pode preencher a ficha de inscrição em anexo e enviar por e.mail, o pagamento poderá ser feito no 1º dia de aula, indicar no e.mail qual o dia que pretende começar.
*Sofia Silva
Sofia Silva, coreógrafa independente, desenvolve o seu trabalho na área da Dança Contemporânea, tem vindo a trabalhar em projectos de autor, procurando desenvolver uma linguagem pessoal. O seu trabalho tem incidido na criação coreográfica, interessando-se por pesquisas durante o processo criativo transversais a outras áreas, como as artes plásticas, a filosofia, o cinema, a moda, a psicologia. Interessa-se por procurar uma linguagem de movimento, partindo de uma relação entre um corpo interno e externo, procurando estabelecer ligações ente percepção, sensação e o mundo exterior, tentando reportar as suas visões e interpretações para um trabalho que se estende para uma estética plástica ao nível do Corpo e do Espaço.
Tem mostrado o seu trabalho em Portugal e no estrangeiro, através da apresentação de espectáculos, workshops, aulas, conversas informais em colaboração com espaços, entidades e pessoas.
Apresentou espectáculos em Portugal, Holanda, Espanha, Escócia, Luxemburgo e Palestina, incluindo 2001 Porto Capital Europeia da Cultura, 2007 Luxemburgo Capital Europeia da Cultura e Festivais.
Trabalhou como coreógrafa convidada em 2000 para a Escola Superior de Dança. Em 2007 fundou o projecto PAC com Ana Rita Osório.
Dirigiu Workshops e aulas , colaborando com diferentes entidades: Centro de Difusão Cultural Chão de Oliva, Centro Cultural de Belém, Escola de Dança Vocacional das Caldas da Rainha, Inestética, Pró.Dança, Teatro Extremo, Bomba Suicida e Act.
Actualmente encontra-se a desenvolver projectos de criação em Dança individualmente, a dirigir aulas de Dança Contemporânea e a criar um novo projecto colectivo com pessoas que trabalham nas áreas das Artes Plásticas, Psicologia e Dança.
Formação:
Iniciou a sua formação em Dança com Paula Careto e na Escola de Dança Rui Horta.Licenciou-se na Escola Superior de Dança de Lisboa. Realizou workshops com: Clara Andermatt, João Fiadeiro, Paulo Ribeiro, Francisco Camacho, Bernardo Montet, Pedro Berdayes, Dieter Heitkamp, Tere O’Connor, Nigel Charnock, Ramon Oller, Javier de Frutos, Catherine Diverrés, Wolfgang Mass, Samuel Western, Donna Uchizono, Martha Moore, Wilson Domingues. Foi participante no “Danse Bassin Méditerranéen” em Lisboa. Frequentou o curso “ Sensibilização à Arte Moderna e Contemporânea” no Centro Cultural de Belém e o curso "Pensamneto Critico Contemporâneo - Estectica e Política" organizado pela UNIPOP.
Miner.Ponto.Va | www.minerpontova.wordpress.com | projectosartisticos@gmail.com | Ana Rita Osório + 351 91 805 11 15 | Sofia Silva + 351 91 965 72 49
Prémio Natércia Campos
Para o melhor produtor cultural em Portugal nas áreas do teatro e da dança 2011
Uma iniciativa da Academia de Produtores Culturais
“O produtor moderno deverá ser uma pessoa conhecedora da arte em que está envolvido, um empresário, um negociador das condições de trabalho, um diplomata, um educador, um especialista em publicidade e relações públicas, um político, um homem de negócios treinado, socialmente sofisticado, um servidor da comunidade, um líder sensível – privilegiando a compreensão antes da autoridade – um professor e um permanente estudante das artes”.
“Performing Arts”, ed. Fundação Rockfeller
Bienalmente a Academia de Produtores Culturais atribuirá o Prémio Natércia Campos ao melhor produtor cultural em Portugal, nas áreas do teatro e/ou da dança.
Podem concorrer ao Prémio Natércia Campos todos os interessados que tenham produzido um mínimo de 5 espectáculos ou eventos relacionados com teatro e dança em Portugal, desde 2006, e devidamente comprovados.
Para uma primeira selecção os interessados deverão enviar o seu CV para o endereço electrónico academiaprodutoresculturais@gmail.com ou para APC _ Prémio Natércia Campos, Est. De Benfica, 400, 1º Esq. 1500-101 Lisboa, até ao dia 29 de Abril de 2011
A selecção do premiado será feita por um júri nomeado pela Direcção da associação.
O júri poderá, posteriormente, solicitar por escrito mais informações aos candidatos de modo a melhor poder apreciar o seu perfil profissional.
O júri poderá seleccionar um profissional que, não se tendo candidatado, é por este júri considerado o Melhor Produtor Cultural em Portugal no teatro e/ou na dança e desde que cumpra os requisitos comuns de um mínimo de 5 espectáculos ou eventos produzidos por si em território português, desde 2005.
Qualquer associado da Academia pode candidatar-se ou ser seleccionado desde que não faça parte da Direcção da associação, nem integre o júri.
O Prémio Natércia Campos de 2011 será revelado e entregue publicamente no dia 26 de Maio no Teatro da Trindade em Lisboa.
O Prémio terá um valor pecuniário a definir em cada edição pela Assembleia Geral da associação. O valor do Prémio em 2011 é de 1.000,00€ (Mil euros).
Quem foi Natércia Campos?
(1935-2006)
Por Conceição Cabrita, produtora
Para os profissionais da Produção Natércia Campos foi uma amiga e uma produtora excelente que deixou marcas exemplares nesta área, não só nos mais velhos mas também nas gerações mais novas que ainda acompanharam o seu trabalho até 2006, ano da sua morte.
A Natércia tirou após o liceu um Curso de Assistente Social e, posteriormente, outro de Secretariado de Direcção no INP (Instituto de Novas profissões). Mais tarde, através de uma bolsa que lhe foi atribuída, fez também uma Formação em Animação Sociocultural, em Paris.
Com base nesta aprendizagem, foi Directora de um Centro Social em Portalegre, e já em Lisboa, durante muitos anos trabalhou em vários organismos do MEC - Ministério da Educação e Cultura (Instituto de Alta Cultura, hoje em parte representado pelo Instituto Camões; FAOJ – Fundo de Apoio aos Organismos Juvenis e Universidade Nova de Lisboa), quer como coordenadora de departamentos quer como secretária directa de importantes responsáveis dessas instituições.
No âmbito da sua actividade no FAOJ, começou a aproximar-se cada vez mais das áreas de animação e teatro. Apresentou durante um ano na RDP 1, o programa “Teatro é Cultura”, de sua autoria, e foi a responsável da apresentação de cerca de 1.000 espectáculos de teatro amador, de todas as freguesias e concelhos do Distrito de Lisboa.
Trabalhou na Comissão Coordenadora do Serviço Cívico, no Teatro da Comuna, não só como secretária mas mais tarde como responsável do CLAC – Clube de Amigos da Comuna, programando com a direcção da mesma uma vasta actividade semanal que incluía debates e conferências sobre os mais diversos temas culturais e sociais.
Entretanto colaborou e/ou fundou várias Associações Culturais e Cívicas (Associação Cultural “Era Nova”, Associação José Afonso, Editora Ulmeiro, Associação Portuguesa de Programadores Culturais…).
Foi adjunta de João Brites, na sua qualidade de Director da Unidade de Espectáculos da Expo’98, mas a maior parte de mas a maior parte das pessoas ligadas ao teatro e à cultura em Portugal (e também no estrangeiro), conhece e associa sempre a Natércia ao seu trabalho de muitos anos e de dedicação absoluta ao grupo de Teatro “O Bando”, não só em Lisboa como em Palmela, de cuja direcção fazia parte.
O reconhecimento da excelência da Natércia enquanto produtora, resulta não só da sua grande experiência prática nas áreas da educação e da cultura, mas também do saber continuado e acumulado, por ser uma pessoa com uma imensa curiosidade em aprender sempre mais, quer vendo todos os espectáculos que podia, nacionais ou internacionais, dos mais clássicos aos mais experimentais, de companhias consagradas ou de novos valores, quer participando em encontros de discussão sobre estas matérias.
Era muito exigente, combativa, persistente, teimosa (ou convicta ?) e com uma enorme capacidade de coragem e argumentação. Conseguiu sempre fazer-se respeitar, mas também transigir e dar confiança e espaço, criando “laços” até com os mais novos (inclusivamente “alinhando” nas suas saídas e confidencias), que a tratavam carinhosamente por Natas ou por Techa…
Era uma força da natureza e uma Mulher muito especial.
Atribuindo o seu nome a este Prémio, homenageamos a sua memória, convictos de que apoiar a Produção e os Produtores muito lhe agradaria.
O que é a Academia de Produtores Culturais?
Associação cultural sem fins lucrativos, a Academia de Produtores Culturais foi criada em Lisboa em 1999. Tem como principal Missão a valorização profissional do produtor de espectáculos em geral e do produtor cultural independente em particular. Desde 1999 têm sido vários os projectos de formação e de apoio à massa associativa promovidos por esta associação, contribuindo para a viabilização de diversos projectos culturais em Portugal.
Miguel Abreu
Presidente da Direcção
Academia de Produtores Culturais
Uma iniciativa da Academia de Produtores Culturais
“O produtor moderno deverá ser uma pessoa conhecedora da arte em que está envolvido, um empresário, um negociador das condições de trabalho, um diplomata, um educador, um especialista em publicidade e relações públicas, um político, um homem de negócios treinado, socialmente sofisticado, um servidor da comunidade, um líder sensível – privilegiando a compreensão antes da autoridade – um professor e um permanente estudante das artes”.
“Performing Arts”, ed. Fundação Rockfeller
Bienalmente a Academia de Produtores Culturais atribuirá o Prémio Natércia Campos ao melhor produtor cultural em Portugal, nas áreas do teatro e/ou da dança.
Podem concorrer ao Prémio Natércia Campos todos os interessados que tenham produzido um mínimo de 5 espectáculos ou eventos relacionados com teatro e dança em Portugal, desde 2006, e devidamente comprovados.
Para uma primeira selecção os interessados deverão enviar o seu CV para o endereço electrónico academiaprodutoresculturais@gmail.com ou para APC _ Prémio Natércia Campos, Est. De Benfica, 400, 1º Esq. 1500-101 Lisboa, até ao dia 29 de Abril de 2011
A selecção do premiado será feita por um júri nomeado pela Direcção da associação.
O júri poderá, posteriormente, solicitar por escrito mais informações aos candidatos de modo a melhor poder apreciar o seu perfil profissional.
O júri poderá seleccionar um profissional que, não se tendo candidatado, é por este júri considerado o Melhor Produtor Cultural em Portugal no teatro e/ou na dança e desde que cumpra os requisitos comuns de um mínimo de 5 espectáculos ou eventos produzidos por si em território português, desde 2005.
Qualquer associado da Academia pode candidatar-se ou ser seleccionado desde que não faça parte da Direcção da associação, nem integre o júri.
O Prémio Natércia Campos de 2011 será revelado e entregue publicamente no dia 26 de Maio no Teatro da Trindade em Lisboa.
O Prémio terá um valor pecuniário a definir em cada edição pela Assembleia Geral da associação. O valor do Prémio em 2011 é de 1.000,00€ (Mil euros).
Quem foi Natércia Campos?
(1935-2006)
Por Conceição Cabrita, produtora
Para os profissionais da Produção Natércia Campos foi uma amiga e uma produtora excelente que deixou marcas exemplares nesta área, não só nos mais velhos mas também nas gerações mais novas que ainda acompanharam o seu trabalho até 2006, ano da sua morte.
A Natércia tirou após o liceu um Curso de Assistente Social e, posteriormente, outro de Secretariado de Direcção no INP (Instituto de Novas profissões). Mais tarde, através de uma bolsa que lhe foi atribuída, fez também uma Formação em Animação Sociocultural, em Paris.
Com base nesta aprendizagem, foi Directora de um Centro Social em Portalegre, e já em Lisboa, durante muitos anos trabalhou em vários organismos do MEC - Ministério da Educação e Cultura (Instituto de Alta Cultura, hoje em parte representado pelo Instituto Camões; FAOJ – Fundo de Apoio aos Organismos Juvenis e Universidade Nova de Lisboa), quer como coordenadora de departamentos quer como secretária directa de importantes responsáveis dessas instituições.
No âmbito da sua actividade no FAOJ, começou a aproximar-se cada vez mais das áreas de animação e teatro. Apresentou durante um ano na RDP 1, o programa “Teatro é Cultura”, de sua autoria, e foi a responsável da apresentação de cerca de 1.000 espectáculos de teatro amador, de todas as freguesias e concelhos do Distrito de Lisboa.
Trabalhou na Comissão Coordenadora do Serviço Cívico, no Teatro da Comuna, não só como secretária mas mais tarde como responsável do CLAC – Clube de Amigos da Comuna, programando com a direcção da mesma uma vasta actividade semanal que incluía debates e conferências sobre os mais diversos temas culturais e sociais.
Entretanto colaborou e/ou fundou várias Associações Culturais e Cívicas (Associação Cultural “Era Nova”, Associação José Afonso, Editora Ulmeiro, Associação Portuguesa de Programadores Culturais…).
Foi adjunta de João Brites, na sua qualidade de Director da Unidade de Espectáculos da Expo’98, mas a maior parte de mas a maior parte das pessoas ligadas ao teatro e à cultura em Portugal (e também no estrangeiro), conhece e associa sempre a Natércia ao seu trabalho de muitos anos e de dedicação absoluta ao grupo de Teatro “O Bando”, não só em Lisboa como em Palmela, de cuja direcção fazia parte.
O reconhecimento da excelência da Natércia enquanto produtora, resulta não só da sua grande experiência prática nas áreas da educação e da cultura, mas também do saber continuado e acumulado, por ser uma pessoa com uma imensa curiosidade em aprender sempre mais, quer vendo todos os espectáculos que podia, nacionais ou internacionais, dos mais clássicos aos mais experimentais, de companhias consagradas ou de novos valores, quer participando em encontros de discussão sobre estas matérias.
Era muito exigente, combativa, persistente, teimosa (ou convicta ?) e com uma enorme capacidade de coragem e argumentação. Conseguiu sempre fazer-se respeitar, mas também transigir e dar confiança e espaço, criando “laços” até com os mais novos (inclusivamente “alinhando” nas suas saídas e confidencias), que a tratavam carinhosamente por Natas ou por Techa…
Era uma força da natureza e uma Mulher muito especial.
Atribuindo o seu nome a este Prémio, homenageamos a sua memória, convictos de que apoiar a Produção e os Produtores muito lhe agradaria.
O que é a Academia de Produtores Culturais?
Associação cultural sem fins lucrativos, a Academia de Produtores Culturais foi criada em Lisboa em 1999. Tem como principal Missão a valorização profissional do produtor de espectáculos em geral e do produtor cultural independente em particular. Desde 1999 têm sido vários os projectos de formação e de apoio à massa associativa promovidos por esta associação, contribuindo para a viabilização de diversos projectos culturais em Portugal.
Miguel Abreu
Presidente da Direcção
Academia de Produtores Culturais
Audições / casting para elenco de espectáculo - Porto
A Inflama Produções realizará uma audição com o objectivo de encontrar um actor profissional para integrar um elenco de espectáculo de palco. Todos os currículos com fotografia de rosto terão de ser enviados para o correio electrónico da Inflama Produções, CRL o mais brevemente possível. A Inflama contactará todos os candidatos com informações detalhadas a respeito da marcação da hora da audição.
PERFIL
Sexo: M
Idade: dos 25 aos 50
Disponibilidade: diária, a partir de 11 de Abril
Contactos:
Inflama Produções, CRL
inflama.crl@gmail.com
tlf.: 220 993 284
http://inflama.pt.vu/
PERFIL
Sexo: M
Idade: dos 25 aos 50
Disponibilidade: diária, a partir de 11 de Abril
Contactos:
Inflama Produções, CRL
inflama.crl@gmail.com
tlf.: 220 993 284
http://inflama.pt.vu/
Curso de Férias da Páscoa - Porto
Atenção pais e encarregados de educação: Até à próxima Quarta-feira dia 6 de Abril ainda podem inscrever as vossas crianças no:
CURSO DE FÉRIAS DA PÁSCOA
De 11 a 15 de Abril
Para crianças dos 6 aos 10 anos
O Curso de Férias da Páscoa Visões Úteis pretende articular Arte, Ciência e Filosofia, proporcionando às crianças uma experiência divertida e multidisciplinar, durante a qual irão aplicando conhecimentos de diferentes áreas num exercício de expressão dramática, desenvolvido ao longo do curso.
ACTIVIDADES e FORMADORES
A gravidade não é grave! (Malabarismo com Vasco Gomes); Vamos brincar com as ideias (Filosofia com Maria Inês Gomes); Empurra aqui a ver se eu deixo! (Física com Pedro Carreira); Brinquedos Ópticos (Artes Visuais com Inês de Carvalho); Como soa uma história? (Música com João Martins); Expressão é movimento. (Teatro, Movimento e Escrita com Ana Azevedo)
Datas: Semana de 11 a 15 de Abril
Horário: Das 09h às 17h
Local: Visões Úteis Fábrica Social - Fundação José Rodrigues
Preço: 65,00€ (inclui seguro e almoço)
O Curso será reconhecido por um Certificado de Participação, entregue a todos os formandos que o frequentarem.
Este Curso tem o apoio da Fundação José Rodrigues e da Cafetaria Lugar de Sabores.
Para informações mais detalhadas acerca dos conteúdos e para inscrições contactar:
Visões Úteis
Fábrica Social
Rua da Fábrica Social, s/n
4000-201 Porto
Telf: (+351) 22 200 6144
Tlm: (+351) 93 176 54 75
E-mail: mail@visoesuteis.pt
CURSO DE FÉRIAS DA PÁSCOA
De 11 a 15 de Abril
Para crianças dos 6 aos 10 anos
O Curso de Férias da Páscoa Visões Úteis pretende articular Arte, Ciência e Filosofia, proporcionando às crianças uma experiência divertida e multidisciplinar, durante a qual irão aplicando conhecimentos de diferentes áreas num exercício de expressão dramática, desenvolvido ao longo do curso.
ACTIVIDADES e FORMADORES
A gravidade não é grave! (Malabarismo com Vasco Gomes); Vamos brincar com as ideias (Filosofia com Maria Inês Gomes); Empurra aqui a ver se eu deixo! (Física com Pedro Carreira); Brinquedos Ópticos (Artes Visuais com Inês de Carvalho); Como soa uma história? (Música com João Martins); Expressão é movimento. (Teatro, Movimento e Escrita com Ana Azevedo)
Datas: Semana de 11 a 15 de Abril
Horário: Das 09h às 17h
Local: Visões Úteis Fábrica Social - Fundação José Rodrigues
Preço: 65,00€ (inclui seguro e almoço)
O Curso será reconhecido por um Certificado de Participação, entregue a todos os formandos que o frequentarem.
Este Curso tem o apoio da Fundação José Rodrigues e da Cafetaria Lugar de Sabores.
Para informações mais detalhadas acerca dos conteúdos e para inscrições contactar:
Visões Úteis
Fábrica Social
Rua da Fábrica Social, s/n
4000-201 Porto
Telf: (+351) 22 200 6144
Tlm: (+351) 93 176 54 75
E-mail: mail@visoesuteis.pt
sexta-feira, 1 de abril de 2011
Curta-Metragem - Barrigas de Aluguer
Sou finalista do curso de Ciências da Comunicação da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa e estou em mãos com um projecto: uma curta-metragem. Esta tem como tema as barrigas de aluguer, dando especial atenção à mulher que ou porque não tem útero devido a um acidente ou a uma doença oncológica, ou cujo útero não tenha dimensões ou outras características, não consegue engravidar e daí recorrer às barrigas de aluguer, que é considerado um processo ilegal em Portugal.
Ora, ao todo necessitaria de 12 elementos para dar vida a esta curta-metragem (cujo modo de concretização será sem texto e com imagens a falar por si): o casal principal - um homem e uma mulher na casa dos trinta anos; dois casais igualmente na casa dos trinta anos; um outro casal (mais velho) - homem e mulher na casa dos 50; duas mulheres a partir dos 25 anos; uma menina entre os 6 e os 10 anos; um bebé.
A curta-metragem é para ser concretizada até finais de Maio/inícios de Junho, sem remuneração.
O objectivo final passará por ser visto por toda a comunidade académica e divulgado internacionalmente.
Estou disponível para outras informações que acharem necessárias, ou pelo email p.sofiaandrade@gmail.com ou para o seguinte número de telemóvel: 91 96 54 094.
Ora, ao todo necessitaria de 12 elementos para dar vida a esta curta-metragem (cujo modo de concretização será sem texto e com imagens a falar por si): o casal principal - um homem e uma mulher na casa dos trinta anos; dois casais igualmente na casa dos trinta anos; um outro casal (mais velho) - homem e mulher na casa dos 50; duas mulheres a partir dos 25 anos; uma menina entre os 6 e os 10 anos; um bebé.
A curta-metragem é para ser concretizada até finais de Maio/inícios de Junho, sem remuneração.
O objectivo final passará por ser visto por toda a comunidade académica e divulgado internacionalmente.
Estou disponível para outras informações que acharem necessárias, ou pelo email p.sofiaandrade@gmail.com ou para o seguinte número de telemóvel: 91 96 54 094.
Produtor/a
O Ballet Contemporâneo do Norte procura um colaborador(a) na área da Produção que terá a seu cargo o desenvolvimento e execução de uma estratégia de promoção e colocação dos espectáculos da Companhia.
A actividade deste colaborador(a) desenvolver-se-á de Maio a Dezembro (8 meses), em regime de prestação de serviços e sem horário fixo.
Aceitam-se Curricula Vitae até 15 de Abril os quais poderão ser enviados para: bcn@netvisao.pt.
Para mais informações: 933430917 ou 963916977
Os seleccionados serão chamados para uma entrevista.
A actividade deste colaborador(a) desenvolver-se-á de Maio a Dezembro (8 meses), em regime de prestação de serviços e sem horário fixo.
Aceitam-se Curricula Vitae até 15 de Abril os quais poderão ser enviados para: bcn@netvisao.pt.
Para mais informações: 933430917 ou 963916977
Os seleccionados serão chamados para uma entrevista.
Procura-se compositor
Procura-se músico compositor/letrista com boas músicas para fazer projeto de sucesso com vocalista feminino. Preferência do Porto. Enviar email para projetomusical@iol.pt.
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