segunda-feira, 30 de abril de 2012

Casting curta-metragem


Ritmos Latinos - Nova turma

Início de Nova Aula de Ritmos Latinos por João Fanha e Raquel Santos


4ª feira, dia 2 de Maio, o Estúdio 8 vai abrir uma nova turma de Ritmos Latinos de iniciação. Este horário será regular e semanal.

Ritmos Latinos (iniciação) - 21:00/22:00 (João Fanha e Raquel Santos)
Esta é uma aula a par e a solo onde também desenvolvemos trabalho de isolamentos e exercícios de expressão e comunicação. Terá oportunidade de aprender várias danças ligadas à cultura latino-americana. Vamos dar Salsa, Mambo, Cha Cha Cha, Pachanga, Boogaloo, Merengue, Bachata e Bolero. Venha fazer uma aula divertida, que lhe permitirá descobrir um novo mundo de dança social e também de espectáculo. Assim poderá conhecer toda a diversidade e riqueza da música e dança desta cultura única.

Venha inscrever-se ou experimentar a aula, sem compromisso. Confirme já a sua presença através de mail ou telefone.


Telefones: 938627184 / 934040265 / 962360592
Email: estudio8escola@gmail.com


Localização - http://www.estudio8escola.com/page.php?id=2

Workshop - Marionetas em Esponja



Designways - Novos Workshops

Workshop de Tratamento de Imagem
19 Maio 2012, das 10h ás 19h

 

A manipulação de imagens tem vindo a assumir, cada vez mais, uma posição de destaque no nosso dia a dia. Tudo é motivo para se registar uma imagem, quer seja através do nosso tablet, máquina digital ou telemóvel, estamos sempre a captar o que nos rodeia, embora, nem sempre da melhor forma.
Na profissão de Designer é fundamental saber tratar e potenciar os vários tipos de fotografias/imagens, assim como criar nestas novos elementos que as completem.
Objectivos: Identificar, resolver e minimizar todo o tipo de problemas que surjam para a optimização de uma imagem e do fim a que se destina

Preço: 72,00€ + iva ou 57,00€ + iva (com portátil próprio ou se trouxeres um amigo)


Conteúdo Programático
Tipologias de imagem
> A fotografia no Design
> A importância da lente / mágina
> Da idealização da ideia para a sessão fotográfica
Tratar a imagem
> Análise da imagem
> Sobreposição do tema principal + fundo
> Luz e cor
> Contrastes claro escuro
> O preto e o branco
> Aplicação de filtros

Montagem e máscaras
> Trabalhar com layers
> Usar ferramentas de cópia
> Complementar imagens com elementos externos
> Técnicas de correcção de erros diversos

Preparação da imagem final
> Aplicar uma cor a uma imagem para impressão
> A resolução apropriada
> Perfis de cor
> RGB vs CMYK
> JPG vs TIFF
> Preparação de um ficheiro final
> Verificação de um ficheiro final
> Exemplos reais e práticos

 

 

Workshop de Arte Finalização
2 de Junho 2012, das 10h ás 19h



O sucesso do trabalho de Design depende, em ultima instância, do impacto que o mesmo vai ter quando deixa de ser algo vinculado ao computador e passa a ser algo físico e real. É justamente aqui, funcionando como veículo de transição, que a Arte Final entra. Se no final do processo de “materialização” do projecto final, tudo foi respeitado e de acordo com aquilo que foi acordado com o cliente, teremos certamente feito um bom trabalho, embora nem sempre isto se verifique. Pretende-se que no fim deste workshop, saibamos minimizar os riscos inerentes à produção de um trabalho em Design, tanto no que diz respeito ao que o Designer por si só pode fazer, como também pelo que o Designer deve prever ou evitar que aconteça com os seus parceiros neste processo, nomeadamente, no que diz respeito ao trabalho da gráfica e no contacto que se deve estabelecer com a mesma.
Objectivos: Identificar, resolver e minimizar todo o tipo de problemas que surjam antes do trabalho final ser concretizado e impresso.

Preço: 72,00€ + iva ou 57,00€ + iva (com portátil próprio ou se trouxeres um amigo)

Conteúdo Programático
Enquadramento Gráfico Actual
> As máquinas de hoje e do passado
> Diferentes tipos de Impressão
> Digital vs Offset

Fontes
> Os diferentes tipos de fontes
> Como importar textos
> Verificação da formatação
> Preparação do texto em Arte Final

Dimensões do projecto final
> Aproveitamento de papel
> Como trabalhar por cadernos
Controlo cromático
> Diferentes tipos de impressão a cor
> A escolha de Pantones
> Escolha da cor certa (cores directas e misturas)
> Limites da cor
> O processo de overprint e transparências
> Que preto escolher


Controlo de imagens e vectores
> Diferentes tipos de imagens
> Aplicar uma cor a uma imagem para impressão
> A resolução apropriada

A preparação dos ficheiros finais
> Margens em diferentes tipos de trabalho
> Vários acabamentos especiais (cortantes, preparação para impressão a quente, etc)
> Preparação de um ficheiro final
> Verificação de um ficheiro final
> Exemplos reais e práticos

 

 

Workshop de Manual de Normas
9 Junho 2012, das 14h ás 20h



O Designer ao realizar um projecto de imagem corporativa, tem sempre como elemento principal e orientador de todo o projecto, o Logótipo. No entanto é necessário garantir que este será utilizado correctamente e de acordo com o projecto efectuado.
O manual de normas é sempre a forma mais útil e segura que o Designer tem de salvaguardar o seu trabalho e de que o mesmo será respeitado pelo cliente e por terceiros que o venham a manusear.
Objectivos: Identificar, resolver e minimizar todo o tipo de problemas que surjam com o uso indevido de um projecto global de imagem corporativa através da elaboração de um Manual de Normas


Preço: 65,00€ + iva ou 50,00€ + iva (com portátil próprio ou se trouxeres um amigo)

Conteúdo Programático
O Projecto Global
> Função e utilidade do manual de normas
> Riscos e impoderáveis

Tipologia de Manual de Normas
> Manual do Logótipo
> Manual do projecto de estacionário
> Manual do projecto global de imagem corporativa

Composição de Manual de Normas
> Desconstrução do logótipo
> Diversidade de assinaturas
> O tipo de Letra
> As cores
> Aplicação em texto e publicidade
> Comportamento sobre fundos
> Estacionário
> Fardas
> Merchandising
> Simulações diversas
> Usos correctos
> Usos incorrectos

Finalização do Manual de Normas
> Manual de normas digital
> Editabilidade do Manual de Normas
> Manual e normas físico
> Autoria e direitos


 
Designways 
Atelier de Design
Rua dos Fanqueiros nº286, 
3ºandar, 1100-233 Lisboa
210 965 751 
965 236 479 | 913 988 270
designways@designways.pt
www.designways.pt

WORKSHOPS FATAL 2012:. Maio | Universidade de Lisboa


Formações Isound

(mais informações em http://isound.pt/escola/ )

Urgente - Procura-se cantor


de 30-40 anos que cante em francês num espectáculo de cabaret em Lisboa com datas fechadas 26-27-28 de Junho.
Contactar 91 27 91 007

Laboratório do ator

Treinamento e composição
com Joana Levi  
de 9 a 12 de Maio  das 10h às 13h 
12 vagas; 50€ por pessoa         

Espaço de provocação para o artista cênico que deseja exercitar sua condição de autor, poeta da cena que escreve no espaço com seu corpo e sua presença.      
Proponho compartilhar experiências que fomentem questões sobre o trabalho físico, sua relação com a imaginação e a dramaturgia autoral, criando um espaço de colaboração e prática de elementos ligados ao ofício do ator, presentes nas relações entre:   
. Percepção e presença  
. Fluxo de impulsos e relação com o espaço  
. Equilíbrio e oposição  
. Improvisação e estrutura  
. Tempo / espaço - real / ficcional    
. Imaginação e ação

A Joana Levi é uma nossa convidada muito especial. Faz parte da estratégia da Companhia abrir-se ao desconhecido convidando sempre que possível criadores que nos ajudem a olhar para o mundo. Quando aqui chegou a Joana trazia consigo algo que identificamos como uma forma de ser e de se mover estranha ao nosso olhar. Esse facto levou-nos a perceber que por detrás da linguagem está uma outra coisa mais subtil quase indefinível que marca e define o movimento dos corpos no mundo. Não sabemos definir o que é: talvez as linhas que unem o olhar ao mundo ou o equilíbrio e desequilíbrio que o corpo desenvolve e guarda para si pelo simples facto de provir de um diferente contexto. Ou pelo facto de falar diferentes línguas e sotaques. 
Ao promovermos agora este workshop o que propomos, para além da partilha dos conhecimentos e técnicas que a Joana transporta consigo, é uma aventura na descoberta dessas diferenças mais subtis.
João Garcia Miguel, Abril 2012
JOANA LEVI coordenará este laboratório compartilhando sua pesquisa nos últimos dez anos com treinamentos e exercícios de composição que partem do trabalho com o corpo para investigar e potencializar a presença e a poética do ator na cena | É atriz e diretora teatral, teve parte de sua formação na Itália e nos EUA. Nos últimos seis anos foi atriz e assistente de direção da Casa Laboratório, grupo dirigido por Cacá Carvalho e Roberto Bacci, em Sp. Além de atuar e coordenar os treinamentos nos espetáculos da Casa, Levi participa de laboratórios de criação com Piotr Borowski, Danio Manfredini, Gey Pin, Silvia Pasello, entre outros. Em 2011, protagoniza, ao lado de Cacá Carvalho, O Hóspede Secreto, dirigido por Roberto Bacci, apresentado no Brasil e na Itália.  Recentemente, atuou em Macumba Antropófaga, com direção de Zé Celso, no Teatro Oficina.
http://joanalevi.com/

Para mais informações:
http://www.facebook.com/events/346791052037083/

Oficina de teatro - Porto


Nível 2


Esta Oficina tem inscrições disponíveis apenas para aqueles que já frequentaram as Oficinas de Introdução ao Teatro realizadas anteriormente pelo TEatroensaio, pretendendo aprofundar o trabalho já desenvolvido anteriormente.


Formadores: Inês Leite e Pedro Estorninho
Datas: 11,12 e 13 de Maio de 2012
Horário: Sexta das 20h30 às 23h30, Sábado e domingo das 15h às 18h30
Local: Grande Auditório, Cace Cultural do Porto
(antiga central eléctrica, Rua do Freixo, 1071 - metro e cp: Campanhã; Bus: 400 e 205 paragem EDP. Estacionamento Gratuito)
Curso para maiores de 15 anos
Número máximo de participantes: 20
Número mínimo de participantes: 8 (inscrições abertas até dia 09 de Maio, sujeito a confirmação)
Nº total de Horas: 10 horas;
Custo: 35 €/participante;
(os participantes deveram trazer fato-de-treino e sapatilhas, caneta e papel)


Para mais informações ligue 918626345 ou 937017575. 
Inscrições: teatroensaio@gmail.com
envie-nos um email com o seu nome completo,idade, contacto telefónico
e morada.


Temas abordados na Oficina de Teatro Nível 2:
- História do Teatro II;
- Exercícios de Comunhão
-Abordagem ao Texto
- Introdução à Personagem
- Improvisação 


Formadores:
Inês Leite
Licenciatura em Estudos Teatrais (2005) e Bacharelato em Teatro-Interpretação, ESMAE – IPP.
Como actriz trabalhou com encenadores como António Durães, Pedro Estorninho, Lee Beagley, José Carretas e em companhias como Panmixia AC, Produções Suplementares, Teatro das Beiras e TEatroensaio onde exerce o cargo de Directora desde a sua fundação. Em cinema trabalhou com Raquel Freire no filme “Veneno Cura” e Eduardo Sousa.
Como encenadora apresentou “Pássaro de Papel” (TEatroensaio, 2010), “Morte e Vida Severina” de João Cabral de Mello Neto (Grupo TERB-CAR e CCVF, Guimarães, 2010) e integra o Programa Paredes com Teatro, onde encenou 8 peças desde 2006, entre outros. Foi professora de Expressão Dramática durante vários anos.
Trabalhou como Assistente de Encenação com António Durães e Pedro Estorninho (TEatroensaio, 2009 e 2010) e João Mota (ESMAE – IPP,
2009-2010). Trabalhou como Orientadora de Projectos Independentes na ESMAE (2º Ano) durante o ano lectivo de 2009 e 2010.


Pedro Estorninho
Actor e encenador em companhias portuguesas e estrangeiras: A Barraca, Teatro da Trindade, C.C.B., Casa Nostra, Théâtre Repetition de Paris, entre outras. Participou na Opera Oratorium “Une Femme de Parole” (compositor Thierry Machuel, encenação de Pierre Voltz -Nancy e Paris, 2006). Encenou “Pedras Negras” peça apresentada no Teatro Comunale de Benevento (2007, Nápoles Itália). Escreveu para Companhia de Teatro de Sintra, Festival Vicentino, Festival de Artes de Monsaraz, Telemaque (Marselha), Theatre Repetition de Paris, Theatre 1.
Publicou pela Editora Utopia o livro de contos “LX Contos”. Foi Conselheiro da Cultura do comité da Casa de Portugal Paris, Director da Companhia de Teatro de Portel. É Director Artístico do TEatroensaio desde a sua formação.


Casting - Lisboa


Para a curta metragem O Emigrante de 2º ano do curso de cinema da universidade Lusofona de Lisboa.


Este projecto não é remunerado no entanto, a alimentação e transporte são suportados pela equipa. 


Serão dois dias de filmagens:
No dia 12 de Maio em Lisboa. Serão necessários dois actores:
- Dois rapazes entre os 7 e os 11 anos.


No dia 13 de Maio em Sines, Alentejo. Serão necessários três actores:
- Um homem entre os 25 e os 35 anos.
- Um homem entre os 40 e os 60 anos.
- Uma mulher entre os 40 e os 60 anos. 


Os interessados terão que enviar os CVS ou no minimo fotografias antes do casting. 
Para envio de uma cena a representar no dia do casting para o email: producaoda@gmail.com 


O CASTING IRÁ REALIZAR-SE NO DIA 3 DE MAIO NA UNIVERSIDADE LUSOFONA DE HUMANIDADES E TECNOLOGIAS 
HORÁRIO: 14H ÀS 19H
Existirá sinaletica a indicar a sala do casting.

Workshop de auto-maquilhagem



Todo o material a utilizar no workshop estará disponível a todos os formandos, pelo que terão de levar apenas papel e caneta para apontamentos que acharem necessários.
As turmas terão um limite de 3 participantes, para que seja mais personalizado.
O workshop realiza-se no Espaço Nova Geração em Vale de Cambra pelo valor de 30 euros. Há a possibilidade de realizar o workshop ao domicílio, em qualquer parte do país, com o acréscimo do valor da gasolina, se houver grupos interessados.


Porque vivemos num mundo visual, onde a imagem é fundamental! Se queres aprender a valorizar a tua imagem e saber todos os truques sobre maquilhagem, inscreve-te neste workshop!


Temas principais a abordar:
- Principios fundamentais da maquilhagem;
- Preparação da pele para receber a maquilhagem;
- Correcção de imperfeições;
- As sobrancelhas;
- Os lábios;
- Corrigir formas do rosto;
- Maquilhagem para os olhos;
- Diferenças de maquilhagem para o dia e para a noite;
- Os pincéis;
- Tomar conhecimento dos produtos fundamentais na maquilhagem;
- Esclarecimento de dúvidas;
- Parte prática por parte dos formandos.


Para mais informações sobre este e outros trabalhos: marciagonc@gmail.com

Workshop de teatro dinâmico - Porto


Qual é a tua história?


Domingo, 6 de Maio das 14 às 19H, na Quasiloja, Porto


Conta a tua história e através do Teatro Dinâmico descobre-te... uma tarde para explorarmos as dinâmicas escondidas no nosso interior, vamos pelo corpo, pelas emoções, sensações físicas, por mim, por ti e pelo outro... e abre-se espaço à descoberta sem limitações, desfazendo as crenças que residem no inconsciente e que a mente acredita serem verdade, aproximando-a do corpo e do ♥
Tarde aberta a qualquer pessoa que tenha vontade de se explorar e conhecer-se melhor.


Contribuição , 20 €, depósito de 50% na inscrição não reembolsável.
O numero mínimo de participantes para que o trabalho possa fluir é de 6 pessoas e máximo de 10, confirma a tua presença até dois dias antes da data marcada. Usar roupa confortável e levar um bloco para apontamentos e caneta.
Para inscrições e/ou mais informações contactar, Carina, 939364404 / quasiloja@gmail.com ou Rita 919872983 / ritajsalvesgmail.com

Procura-se actor/modelo masculino

Faixa etária entre 20-35 anos para protagonizar o novo VideoClip de uma artista Portuguesa conhecida.
O trabalho é um dia de filmagens no próximo mês e são pagos deslocamentos e alimentação. Ainda oferecemos o trabalho em formato digital para portefólio.
Os interessados deverão enviar uma foto de corpo e uma de rosto para o endereço techmovel@gmail.com

Cursos de dança e teatro - Porto

Formação teatral - Lisboa



Última vaga aberta para Coaching.
O Teatro Invisível tem disponível a última vaga para actores, que desejem aprofundar o trabalho de construção da personagem e a preparação física do actor.
Pedido de informações para teatroinvisivel@gmail.com

Workshop teatro - Oeiras


Casting - Lisboa


projecto não remunerado


Procuram-se projectos


INNI FESTIVAL-2ª edição


Abertura de inscrições à participação
Candidaturas com projetos nas áreas de Teatro, Dança, Musica, Performance, Vídeo, Fotografia e desenvolvimento pessoal até 30 de Maio de 2012


de 1 a 15 de Julho- Lisboa
de 18 a 23 de Julho- Porto


O Inni Festival é um encontro festivo e intimista entre artistas e públicos, quem tem como missão divulgar e aprofundar propostas artísticas e vivenciais.  Pretendemos contribuir para potenciar novas formas independentes e dinâmicas de existir em comunidade e em rede de solidariedade. Na segunda edição o foco do Festival centrar-se-á em propostas que pensem a relação com a natureza e o aparecimento e consolidação da vida nas eco-aldeias e a reconversão ecológica das cidades.
Na sua primeira edição, o INNI FESTIVAL contribuiu para visibilidade da SGU (Small Groups for the Union), reunião de colectivos e indivíduos que tem vindo a acontecer centralmente entre Lisboa, Porto e Barcelona desde Setembro de 2010.
(http://eclipse-arte.blogspot.com/2011/09/sguarte-em-uniao-4-manifesto-da-eclipse.html).


O INNI FESTIVAL decorre em várias cidades, países e continentes estando aberto a propostas de acolhimento em qualquer parte do globo.


www.eclipse-arte.blogspot.com
eclipsearte@gmail.com

Workshop de contacto - Lisboa


Casting figuração - Porto


[Curta-metragem não remunerada, mas com despesas de alimentação e transporte asseguradas.]

Procuram-se documentários


XI Mostra de Documentários sobre Direitos Humanos


Procuramos documentários, preferencialmente inéditos, que se enquadrem na temática e objetivos da Amnistia Internacional. Se tem uma obra nestas condições contacte-nos.
A Mostra não é competitiva, mas proporciona a exibição do seu filme no Centro Cultural Olga Cadaval, em Sintra, perante um público fiel e conhecedor e integrada numa programação cuidada e diversificada.


Contacto: ai.grupo19@gmail.com

Curso de ilustração - Lisboa


ILUSTRAÇÃO na RESTART 
12 Maio a 14 Julho


Os cursos intermédios são uma das grandes novidades este ano na Restart. 
Uma opção para quem pretende num curto espaço de tempo uma formação intensiva. 
Estes cursos de média duração, tem como objectivo a iniciação ou especialização a uma área profissional para estudantes e/ou profissionais do mercado e vão decorrer aos Sábados.


OBJECTIVOS
Dominar diferentes técnicas e linguagens de
ilustração.


CARGA HORÁRIA
80h
CONTEÚDOS
ILUSTRAÇÃO EDITORIAL (20h)
ILUSTRAÇÃO INFANTIL E DE PUBLICIDADE (20h)
ILUSTRAÇÃO PARA MÚSICA E ESPECTÁCULO (20h)
STREET ART (20h)
FORMADORES
Paulo Arraiano
Tó Trips
Susana Antão
Alexandre Santos
EXPOSIÇÃO FINAL DE TRABALHOS
Os melhores trabalhos dos alunos constituirão o
material para uma exposição na Restart aberta ao
público e serão divulgados em meios digitais
(assegurando a protecção dos direitos de autor).


HORÁRIO
SÁBADOS | 9H-13H E 14H-18H


HORAS
80h


VAGAS
16Participantes
(mínimo 8)
ADMISSÃO
Conhecimentos mínimos de computação gráfica e
vocação para criação com imagens. 
Cv.


Tel. 213609450 - Fax. 213609459 - E-mail. info@restart.pt - www.restart.pt


Curso de formação de actores - Lisboa


2012-2013: INSCRIÇÕES ABERTAS
   
Início: 8 de Outubro de 2012
Duranção: 12 meses
Horários: 2ª, 4ª e 6ª das 20h às 23h30
Local: Hangar – Espaço Cultural; Edifício Dimep, Rua de Campolide, nº27A, (às Amoreiras - Lisboa)
Destinatários: a partir dos 16 anos
As inscrições realizadas até JUNHO têm um desconto de 30%


Disciplinas/Seminários:
Interpretação I e II
Interpretação II 
Corpo e Movimento 
Voz e Dicção 
Estética Teatral
Práticas Cénicas I e II
Teatro do Gesto 
Técnicas Corporais e Análise de Movimento 
História do Teatro 
Método Lee Strasberg 
Treino Psico-Fisico 
Técnica de Meisner 
Canto e Improvisação Vocal 
Easy Motion 
Stage Combat 
Dramaturgia contemporânea 
Metodologia de Michael Chekov 
Método Lee Strasberg 
Sapateado 
Técnica de Meisner 
Técnica de Clown 
Improvisação 
Danças Teatrais 
Técnica de Viola Spolin


+ infos: www.inimpetus.org | inimpetus@netcabo.pt

Workshop iniciação à cenografia - Lisboa


Restart
5 e 6 de Maio


Formador | Paulo Robalo 


OBJECTIVOS


Adquirir conhecimentos introdutórios sobre cenografia e realização plástica de espectáculo nos planos criativo, técnico e de produção, através de uma metodologia teórico-prática.
Conhecer os pontos-chave da evolução do espaço cénico. Conhecer os conceitos básicos da cultura de espectáculo como evento artístico. Enquadrar a cenografia e os seus processos na dinâmica da produção teatral e performativa. Fomentar a cenografia como plataforma de diálogo com as outras áreas criativas. 
Conhecer um método (metodologia de projecto) assente no faseamento e timings do projecto cenográfico. Conhecer os materiais, as ferramentas e os processos construtivos mais correntes na elaboração e construção de um projecto. Análise comparativa entre linguagens e tipos de intervenções cenográficas. Dominar vocabulário técnico.


CONTEÚDOS
As funções da cenografia. Contextos de intervenção cenográfica (a cenografia como composição quadridimensional). 
A arquitectura de cena como espaço efémero. Desmontagem formal de cenógrafos contemporâneos (Adolphe Appia ,Bob Wilson,Mark Fhisher, David Hockney, Eduardo Arroyo, Ming choo li, Serroni, Jaume Plensa, João Mendes Ribeiro, Castanheira…) 
Os espaços de acção hemiciclo, semi arena, arena, cenário múltiplo vertical e horizontal, espaços mistos, palcos não convencionais.
Desmontagem espacial e técnica de um teatro à Italiana. 
Direcção técnica: funções, competências, organigramas, riders e planings.
Léxico cénico, terminologia técnica, as profissões nas artes do espectáculo. 
Introdução à metodologia de criação visual de um espectáculo (criação, produção e construção). 
Análise plástica de um texto com vista à criação de um exercício de cenografia.


HORÁRIO
10h-13h e 14h-19h


HORAS
16h 


VAGAS
16 Participantes
(mínimo 10)
ADMISSÃO
Estudantes e profissionais de áreas complementares ou próximas da cenografia, tais como design, arquitectura, artes visuais, dramaturgia e representação ou ainda, outras áreas criativas.


PREÇO
Inscrição - 50€
Geral + 170 €


| parcerias: FNAC, CGD, Cartão Lisboa Viva,
entre outros (consultar em www.restart.pt)
| comunidade restart: 20% desconto
| dois workshops: 15% desconto no 2º workshop
(descontos não acumuláveis e aplicáveis apenas
ao valor “Geral”)
Pagamento integral até à primeira semana
antes do início.



FORMADOR | Paulo Robalo 
Artista plástico/Cenógrafo. 
Formação em pintura pela Fbaul e cenografia pela universidade Complutense de Madrid . 
Foi coordenador da área de ofícios da Escola Profissional de Artes e Ofícios do Espectáculo (Chapitô). 
Professor na Academia contemporânea de espectáculo do Porto.(ACE)

INFORMAÇÕES
Telefone|
21.3609450
e-mail | 
info@restart.pt


RESTART
Rua da Quinta do Almargem, nº 10
Belém
www.restart.pt

Concurso de curtas


Formação teatral - Lisboa


Hoje | Casting - Gaia



Workshops - Lisboa


Workshop Dança Oriental - Porto


Workshop de escrita criativa


sexta-feira, 27 de abril de 2012

Casting


Oficina de exploração sonora - Setúbal

"Isto não é uma panela"

Dos 6 aos 12 anos 
5 de Maio, das 16 horas às 17h30, na sala da Capricho Setubalense

“Isto não é uma panela” surge como forma de introduzir a criança no mundo da música através da exploração de novas sonoridades e diferentes métodos de composição musical. A descoberta de potencialidades sonoras e musicais em objectos vulgarmente utilizados no quotidiano, como panelas, copos, alguidares e colheres, faz parte de um caminho de conhecimento sobre si e sobre o meio onde vive. A ideia de que a composição musical decorre apenas a partir da utilização de instrumentos musicais tradicionais é, aqui, posta em causa pela própria criança, sendo esta conduzida ao longo de um processo de desconstrução do sentido original das coisas, questionando a função ou as funções que normalmente assumem: a flauta que já não é mais flauta mas sim uma jarra, a pandeireta que se transforma num prato para bolo e uma panela que não é uma panela mas um novo instrumento de percussão. Desta forma, surgem, não só, novas vias para a criatividade artística como, também, uma forma mais crítica de se olhar para realidade.
A liberdade para explorar os objectos e a consciência dos seus sons, a partilha de vivências e ideias com outras crianças, o instinto e o ritmo são ferramentas base para trabalhar a improvisação, individual e colectivamente. Neste contexto serão realizados exercícios simples de coordenação e de ritmo que possam facilitar a interacção com os objectos para um momento de improvisação em grupo.

Objectivo geral
Contribuir para o desenvolvimento cognitivo e sensorial da criança e para a sua educação artística.

Objectivos específicos
Incentivar a descoberta de novas sonoridades e potencialidades musicais;
Potenciar a capacidade de improvisação musical individual e colectiva da criança;
Estimular potencialidades criativas de composição musical;
Desenvolver a capacidade motora de coordenação e de ritmo da criança;
Recorrer à expressão artística enquanto veículo de auto-descoberta e de descoberta do meio circundante;
Promover a ideia de que a música pode ser feita a partir de formas não convencionais;
Potenciar relações de proximidade e promover vivências criativas entre diferentes crianças.

Sobre a orientadora
Sara Santana nasceu no final dos anos 80, na Margem Sul do Tejo, e cresceu entre a Moita, o Barreiro e Lisboa.
Em 2009 licenciou-se em Estudos Artísticos, na vertente Artes do Espectáculo, pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, tendo realizado um estágio profissional como Assistente de Produção na Associação Cultural Alkantara.
Desde 2008 que estuda música na Escola de Jazz do Barreiro (instrumento Voz) e já trabalhou como Técnica de AEC's de Expressão Musical com grupos da Pré-Escola e do 1º ciclo do Ensino Básico.  Mais recentemente, entre os meses de Agosto e Outubro de 2011, realizou um projecto de Cooperação para o Desenvolvimento no âmbito da Educação Comunitária, na Guiné-Bissau, onde teve a oportunidade de dar formação a professores e animadores comunitários nas áreas de Dinamização Comunitária e Métodos de Ensino e de participar em Acções de Sensibilização para a Importância da Educação.
Devido, por um lado, a um crescente interesse pela área da Educação e, por outro, pela consciência de que a Arte assume um lugar de peso na formação do ser humano, Sara Santana aventura-se, agora, na promoção de oficinas de expressão artística para diferentes faixas etárias.


Inscrições: Sara Santana graoagrao.oficinas@gmail.com

Iniciação ao canto - Lisboa


Cursos livres Maio/Junho Ar'Co


Workshop de Joalharia - Cravação


Aprendizagem dos conhecimentos básicos para cravar /engastar pedras sintéticas em virolas e metal. Preparação e manuseamento de buris para aplicação nos vários tipos de cravação.
Professor: Paulo Magalhães
data: 2 Mai a 6 Jun 2012; 4ª feira das 20h00 às 23h00
local: Rua de Santiago, 13, Lisboa
preço: 150€ + 15€ (Insc) + 2,50€ (Seg)
Condições de Admissão: Entrevista.


Workshop de Joalharia - Lacas Japonesas


Introdução à laca japonesa "Cashew". Preparação de suportes em metal para aplicação das diversas técnicas de lacagem tradicionais do Japão. Laca negra, casca de ovo (ran-kaku-nuri), nasishi e grão de arroz, estão entre as dez propostas.
Professora: Sofia Serrano
data: 4 de Maio a 1 de Junho de 2012; 6ª feira das 10h00 às 13h00
local: Rua de Santiago, 13, Lisboa
preço: 125€ + 12,5€(insc) + 0,75€(seg)
Condições de Admissão: Entrevista


Workshop - Documentário de Arte – Escultura


Workshop de carácter autoral e de nível avançado organizado em torno de dois grupos de trabalho. Um grupo de escultura, acompanhado pelo escultor Rui Chafes, produzirá uma peça que servirá de base ao trabalho do segundo grupo, o grupo de cinema. Este último será acompanhado pelo realizador Pedro Costa e produzirá um documentário sobre a referida peça. As candidaturas para frequentar este workshop devem mencionar a escolha de um dos grupos de trabalho e ser acompanhadas de breve portfólio com 10 imagens de trabalho recente. Admissão final mediante entrevista com os artistas convidados
Professores: Pedro Costa, Rui Chafes, Marcelo Costa
data: 8 Mai a 19 Jun 2012; 3ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 157,50€ + 16€ (Insc) + 2,50€ (Seg)
Condições de Admissão: Entrevista


Workshop - Desenho no Museu


Workshop prático visando explorar técnicas, metodologias e dinâmicas do desenho autoral a partir de observações realizadas em espaços museológicos. Visitas às colecções e acervos de instituições museológicas.
Professor: João Miguéis
data: 9 Mai a 20 Jun 2012; 4ª feira das 14h30 às 17h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa e diversos Museus
preço: 120€ + 12€ (Insc) + 2,50€ (Seg)


Workshop de Composição Coreográfica e Sonora


O trabalho de composição coreográfica e sonora irá explorar a interacção entre corpo e espaço. Os exercícios propostos visam estimular do ponto vista criativo uma consciência perceptiva alargada, na relação do corpo com o espaço/tempo. O workshop propõe o desenvolvimento de um projecto que será resultado da articulação entre a criação coreográfica e a sonora, tendo como ponto de partida a presença e manipulação de um objecto num determinado espaço. 
Professores: Francesca Bertozzi; Ricardo Jacinto
data: 10, 17, 24, 31 de Maio; 5ª feira das 18h30 às 21h30
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 200€ + 20€ (Insc) + 2,50€ (Seg)


Workshop de Desenho de Modelo Vivo - O Corpo Fragmentado


Exercícios de representação de partes específicas do corpo fazendo uso de métodos de focagem, sobreposição, colagem, etc.
Professor: António Marques
data: 1 a 22 Jun 2012; 6ª feira das 10h30 às 13h00
local: Rua de Santiago, 19, Lisboa
preço: 60€ + 8,25€ (Insc) + 0,75€ (Seg)


Workshop - Vidrados


Exercício de alteração progressiva de um vidrado. Construção de tabelas próprias, em barro. Informação genérica sobre vidrados e características dos materiais a utilizar nas amostras. Pesagens e aplicação das amostras, nas tabelas. Curvas de queima para vidrados
Professora: Helena Abrantes
data: 23 Mai a 18 Jun 2012; 2ª e 4ª feira das 10h às 13h
local: Quinta de São Miguel, Almada
preço: 162€ + 16,25€ (Insc) + 0,75€ (Seg)


Workshop de Desenho de Modelo Vivo - Em torno do Retrato


Sessões práticas sobre o retrato com modelo vivo, através de exercícios de métrica do rosto e de sombras expressivas.
Professor: António Marques
data: 4 a 25 Mai 2012; 6ª feira das 10h30 às 13h00
local: Rua de Santiago, 19, Lisboa
preço: 80€ + 8,25€ (Insc) + 0,75€ (Seg)


Inscrições nos Cursos Livres até 3 dias úteis antes da data de início.
Embora o Ar.Co faça todos os esforços para evitar alterações, reserva-se o direito de cancelar cursos ou alterar programas e horários e professores.


Hoje - aulas especiais Dia mundial da Dança


Workshop de fotografia de teatro - Lisboa


De 26 de Abril a 24 de Maio
Com Tânia Araújo e Luís Rocha (MEF- Movimento de Expressão Fotográfica)


O Movimento de Expressão Fotográfica - MEF em colaboração com a Reitoria da Universidade de Lisboa, promove mais uma edição do Workshop de Fotografia de Teatro, para a cobertura fotográfica integral do FATAL – 13º Festival Anual de Teatro Académico de Lisboa.


O Workshop é composto por uma componente teórica de fotografia de cena e por uma parte prática a realizar ao longo de todo o festival. A parte prática é composta por fotografia dos espectáculos que integram a 13.ª edição do FATAL e por fotografia de reportagem do ambiente que envolverá todo o festival.
Serão criadas equipas de trabalho para a cobertura do Festival, sendo estas coordenadas pelos formadores, e fotógrafos, Tânia Araújo (no terreno) e Luís Rocha (em sala de aula).
Conteúdos: Temperatura de cor; O momento certo; A relação com os actores e com o palco; Sensibilidades, relação com a luz existente; Grão e ruído; Profundidades de campo e foco selectivo; Composição de fotografia de cena; Distâncias focais, luminosidade das objectivas (efeitos e características); A colocação na plateia do fotógrafo; Direito à imagem; Tratamento digital de imagens em programa de edição; Uso do Flash; Fotografia de reportagem.
Componente teórica: 26 de Abril e 3 de Maio, das 19h30 às 22h30m
Edição, visualização e discussão de imagens: 8, 12, 17, 19 e 24 de Maio, das 19h30 às 22h30m
Componente prática fotográfica: No decorrer do festival, mediante a programação;


Onde: Espaço Municipal da Flamenga (aulas teóricas) | Teatro da Politécnica e outros locais (prática fotográfica)
Preço: 120€


Tânia Araújo - Nasceu em Lisboa em 1980. Diplomada pelo Citeforma com o curso Técnico Profissional de Multimédia. Pelo Centro Protocolar de Formação Profissional para Jornalistas obteve o curso Profissional de Fotojornalismo. Frequenta a Licenciatura na área de Audiovisual e Multimédia na ESCS – Escola Superior Comunicação Social. Deste 2003, é formadora de fotografia no Mo¬vimento de Expressão Fotográfica. Em 2010 foi co-fundadora do Colectivo Imagens Marginais.


Luís Rocha - Nasceu em Lisboa em 1970. Frequentou o Curso de Imagem e Artes Visuais na Escola Antó¬nio Arroio e o Curso de Fotografia do IADE. Diplomado pela APAF com o curso de Fotografia Profissional e pelo Instituto Politécnico de Tomar com o Curso de Conservação e Restauro de Fotografia e Processos Fotográficos do séc. XIX. Em 2000 foi co-fundador do Movimento de Expressão Fotográfica. Em 2009 desenvolveu, enquanto director artístico, o projecto “Integrar pela Arte”, em associação com o Movimento de Expressão Fotográfica.


Informações e Inscrições: www.mef.pt
Parceria: Oficina da Fotografia | DAS | CML


Oficina de introdução ao teatro - Porto


Formadores: Inês Leite e Pedro Estorninho
Datas: 22,28 e 29 de Abril de 2012
Horário: Sexta das 20h30 às 23h30, Sábado e domingo das 15h às 18h30
Local: Grande Auditório, Cace Cultural do Porto
(antiga central eléctrica, Rua do Freixo, 1071 - metro e cp: Campanhã; Bus: 400 e 205 paragem EDP. Estacionamento Gratuito)
Curso para maiores de 15 anos
Número máximo de participantes: 20
Número mínimo de participantes: 8 (inscrições abertas até dia 25 de Abril, sujeito a confirmação)
Nº total de Horas: 10 horas;
Custo: 35 €/participante;
(os participantes deveram trazer fato-de-treino e sapatilhas, caneta e papel)


Para mais informações ligue 918626345 ou 937017575. 
Inscrições: teatroensaio@gmail.com
envie-nos um email com o seu nome completo,idade, contacto telefónico
e morada.


Temas abordados na Oficina:
- História do Teatro;
- Dinâmicas de Grupo e Jogos Teatrais;
- Corpo;
- Voz;
- Improvisação;
- Interpretação.


Formadores:
Inês Leite
Licenciatura em Estudos Teatrais (2005) e Bacharelato em Teatro-Interpretação, ESMAE – IPP.
Como actriz trabalhou com encenadores como António Durães, Pedro Estorninho, Lee Beagley, José Carretas e em companhias como Panmixia AC, Produções Suplementares, Teatro das Beiras e TEatroensaio onde exerce o cargo de Directora desde a sua fundação. Em cinema trabalhou com Raquel Freire no filme “Veneno Cura” e Eduardo Sousa.
Como encenadora apresentou “Pássaro de Papel” (TEatroensaio, 2010), “Morte e Vida Severina” de João Cabral de Mello Neto (Grupo TERB-CAR e CCVF, Guimarães, 2010) e integra o Programa Paredes com Teatro, onde encenou 8 peças desde 2006, entre outros. Foi professora de Expressão Dramática durante vários anos.
Trabalhou como Assistente de Encenação com António Durães e Pedro Estorninho (TEatroensaio, 2009 e 2010) e João Mota (ESMAE – IPP,
2009-2010). Trabalhou como Orientadora de Projectos Independentes na ESMAE (2º Ano) durante o ano lectivo de 2009 e 2010.


Pedro Estorninho
Actor e encenador em companhias portuguesas e estrangeiras: A Barraca, Teatro da Trindade, C.C.B., Casa Nostra, Théâtre Repetition de Paris, entre outras. Participou na Opera Oratorium “Une Femme de Parole” (compositor Thierry Machuel, encenação de Pierre Voltz -Nancy e Paris, 2006). Encenou “Pedras Negras” peça apresentada no Teatro Comunale de Benevento (2007, Nápoles Itália). Escreveu para Companhia de Teatro de Sintra, Festival Vicentino, Festival de Artes de Monsaraz, Telemaque (Marselha), Theatre Repetition de Paris, Theatre 1.
Publicou pela Editora Utopia o livro de contos “LX Contos”. Foi Conselheiro da Cultura do comité da Casa de Portugal Paris, Director da Companhia de Teatro de Portel. É Director Artístico da


TEatroensaio
Tlf: 222 083 835
Tlm:918626345 
http://teatroensaio-teatreia.blogspot.com/
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Loja 82, Centro Comercial de Cedofeita, Rua de Cedofeita 451, 4050-181Porto