O Kabuki – Centro de Arte irá admitir um elemento na área de produção para um estágio curricular
Condições do Estágio:
Duração: 90 dias
Período de trabalho: 5 horas dia de segunda-feira a sábado.
Funções:
Produção e gestão de programação
Gestão de público e bilheteira
Direcção e coordenação de cena
Assistencia a artistas e coordenação técnica de espectáculos
Remuneração:
Estágio não remunerado
Subsidio de transporte (30€/mês)
Nota: Possibilidade de integração nos quadros da empresa no final de estágio
Processo de Selecção: Análise curricular e entrevista
Candidaturas: Enviar curriculum vitae e carta de motivação para candidatura@kabuki.pt
Data limite das candidaturas: 22 de Maio de 2008
Local do Estágio: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki – Centro d’Arte
Contacto: Teresa Afonso
Telef. 210994142
teresa.afonso@kabuki.pt
www.kabuki.pt
quinta-feira, 15 de maio de 2008
quarta-feira, 14 de maio de 2008
Masterclass com Juan Mayorga - Porto
FITEI
Masterclass com Juan Mayorga
Data
1 de Junho 2008, Domingo, a partir das 10h00
Local
Sala Polivalente do IPJ
Rua Rodrigues Lobo, Porto
Inscrições
A ficha de inscrição deverá ser solicitada através do e-mail imprensa@fitei.com ou através de download em http://www.box.net/shared/71du1nraco
Enviar por: CTT p/a FITEI Rua do Paraíso, 217, 2º - sala 5 , 4000-377 Porto ou para o e-mail geral@fitei.com
Público Alvo
estudantes e profissionais de teatro, cinema e jornalismo (será dada preferência a quem tenha tido contacto prévio com textos ou peças de Juan Mayorga)Inscrição gratuita, sujeita ao limite de 25 pessoasData limite de inscrições 23 de Maio
Juan Mayorga
Nasceu em 1965 em Madrid. Licenciado em filosofia e matemática, dedicou-se à filosofia da história e da estética. A sua tese de doutoramento intitula-se "A filosofia da História de Walter Benjamin" e aborda as obras de Walter Benjamin, Ernst Jünger, Georges Sorel, Donoso Cortés, Carl Schmitt e Franz Kafka. É membro do grupo de investigação " O Judaismo. Uma tradição esquecida na Europa" do Instituto de Filosofia do Conselho Superior de Investigação Científica. Publicou ensaios e diversos textos sobre Lope de Vega, Artaud, Dürrenmatt, Heiner Müller, Valère Novarina e José Sanchis Sinisterra, entre outros. É membro do conselho de redacção da revista "Primer Acto". Ensina dramaturgia e história das ideias na Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.Mayorga começa a dedicar-se à escrita teatral em 1989, ano em que é nomeado para o prémio Marqués de Bradomín por Siete hombre buenos.
Estreou ou publicou os seguintes textos para teatro:- Siete hombres Buenos (1989)-. Más ceniza (1992), El traductor de Blumemberg (1994-2000), Concierto fatal de la viuda Kolakowski (1994), El hombre de oro (1996), El sueño de Ginebra (1996), El jardín quemado. (1998), La mala imagen (1997), Legión (1998), La piel (1998), Amarillo (1998-2000), El Crack (1998), Angelus Novus (1999), Cartas de amor a Stalin (1998), La mujer de mi vida (1999), BRGS (2000), El Gordo y el Flaco (2001), La mano izquierda (2001), Una carta de Sarajevo (2001), Encuentro en Salamanca (2002), La biblioteca del Diablo (2001), Camino del cielo (2002), El buen vecino (2002), Sonámbulo (A partir de "Sobre los ángeles", de Rafael Alberti) (2003), Animales nocturnos (2003), Tres anillos (2004). Foi ainda co-autor, com Juan Cavestany, de Alejandro y Ana e autor de Lo que España no pudo ver del banquete de la boda de la hija del presidente (2003), Ultimas Palabras de Copito de Nieve (2004) e Hamelin (2004) . Traduziu e adaptou A Visita da Velha Senhora de Friedrich Dürrenmatt (2000), O Monstro dos jardins de Calderón (2000), A dama boba de Lope (2002) Nathan, O Sábio, de Lessing (2003).
A sua peça Cartas de Amor a Stalin, em tradução de José Martins, está editada na Campo das Letras. E O Tradutor de Blumemberg, em tradução de António Gonçalves foi editado na Revista "Artistas Unidos".
Masterclass com Juan Mayorga
Data
1 de Junho 2008, Domingo, a partir das 10h00
Local
Sala Polivalente do IPJ
Rua Rodrigues Lobo, Porto
Inscrições
A ficha de inscrição deverá ser solicitada através do e-mail imprensa@fitei.com ou através de download em http://www.box.net/shared/71du1nraco
Enviar por: CTT p/a FITEI Rua do Paraíso, 217, 2º - sala 5 , 4000-377 Porto ou para o e-mail geral@fitei.com
Público Alvo
estudantes e profissionais de teatro, cinema e jornalismo (será dada preferência a quem tenha tido contacto prévio com textos ou peças de Juan Mayorga)Inscrição gratuita, sujeita ao limite de 25 pessoasData limite de inscrições 23 de Maio
Juan Mayorga
Nasceu em 1965 em Madrid. Licenciado em filosofia e matemática, dedicou-se à filosofia da história e da estética. A sua tese de doutoramento intitula-se "A filosofia da História de Walter Benjamin" e aborda as obras de Walter Benjamin, Ernst Jünger, Georges Sorel, Donoso Cortés, Carl Schmitt e Franz Kafka. É membro do grupo de investigação " O Judaismo. Uma tradição esquecida na Europa" do Instituto de Filosofia do Conselho Superior de Investigação Científica. Publicou ensaios e diversos textos sobre Lope de Vega, Artaud, Dürrenmatt, Heiner Müller, Valère Novarina e José Sanchis Sinisterra, entre outros. É membro do conselho de redacção da revista "Primer Acto". Ensina dramaturgia e história das ideias na Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.Mayorga começa a dedicar-se à escrita teatral em 1989, ano em que é nomeado para o prémio Marqués de Bradomín por Siete hombre buenos.
Estreou ou publicou os seguintes textos para teatro:- Siete hombres Buenos (1989)-. Más ceniza (1992), El traductor de Blumemberg (1994-2000), Concierto fatal de la viuda Kolakowski (1994), El hombre de oro (1996), El sueño de Ginebra (1996), El jardín quemado. (1998), La mala imagen (1997), Legión (1998), La piel (1998), Amarillo (1998-2000), El Crack (1998), Angelus Novus (1999), Cartas de amor a Stalin (1998), La mujer de mi vida (1999), BRGS (2000), El Gordo y el Flaco (2001), La mano izquierda (2001), Una carta de Sarajevo (2001), Encuentro en Salamanca (2002), La biblioteca del Diablo (2001), Camino del cielo (2002), El buen vecino (2002), Sonámbulo (A partir de "Sobre los ángeles", de Rafael Alberti) (2003), Animales nocturnos (2003), Tres anillos (2004). Foi ainda co-autor, com Juan Cavestany, de Alejandro y Ana e autor de Lo que España no pudo ver del banquete de la boda de la hija del presidente (2003), Ultimas Palabras de Copito de Nieve (2004) e Hamelin (2004) . Traduziu e adaptou A Visita da Velha Senhora de Friedrich Dürrenmatt (2000), O Monstro dos jardins de Calderón (2000), A dama boba de Lope (2002) Nathan, O Sábio, de Lessing (2003).
A sua peça Cartas de Amor a Stalin, em tradução de José Martins, está editada na Campo das Letras. E O Tradutor de Blumemberg, em tradução de António Gonçalves foi editado na Revista "Artistas Unidos".
terça-feira, 13 de maio de 2008
Young Writers Festival '09 - submissions sought, Royal Court Theatre
Job: Young Writers Festival '09 - submissions sought, Royal Court Theatre
a.. London Closes Sat 31 May 2008 Unpaid Part time
Artform: literature, theatre
Contact marketing@royalcourttheatre.com
Description:
If you are under 26 and have an urgent story to tell, write it for us and send it into the Young Writers Festival competition by 31 May 2008. Your play can be about absolutely anything and take any style. The most exciting plays will win a full professional production at the Royal Court Theatre in February 2009.
For more details go to: www.royalcourttheatre.com/anythingcanhappen
a.. London Closes Sat 31 May 2008 Unpaid Part time
Artform: literature, theatre
Contact marketing@royalcourttheatre.com
Description:
If you are under 26 and have an urgent story to tell, write it for us and send it into the Young Writers Festival competition by 31 May 2008. Your play can be about absolutely anything and take any style. The most exciting plays will win a full professional production at the Royal Court Theatre in February 2009.
For more details go to: www.royalcourttheatre.com/anythingcanhappen
Masterclass com Jeremy Nelson
Dança Contemporânea
Datas 31 de Maio 2008
Horário 14H30 - 18H30
Local ESMAE - Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo
Rua da Alegria, 503 - Porto
Público-alvo Estudantes e profissionais de dança e teatro
Idioma Inglês
Inscrição 30 Euros
Amigos e associados NEC 21 Euros (desconto de 30%)
Nota:: Inscrições até ao dia 29 de Maio
Desistências a partir do dia 30 de Maio implicam a devolução de apenas 50% do valor pago.
Desistências no dia do workshop não implicam qualquer tipo de devolução.
Jeremy Nelson (Nova Zelândia) formou-se na London School of Contemporary Dance. De 1984 a 1992 foi bailarino na Stephen Petronio Dance Company, em Nova Iorque. Em 1991, Nelson recebeu o NY Dance and Performance "Bessie Award". Actualmente trabalha como coreógrafo independente, professor e intérprete e estuda na Movement Research em Nova Iorque. Os seus trabalhos foram apresentados na Venezuela, Nova Zelândia, Suécia, Inglaterra, Alemanha, Grécia, Espanha e EUA. Jeremy Nelson orienta workshops e aulas por todo o mundo; as suas últimas residências foram no P.A.R.T.S. (Bruxelas), no Kalamata Festival (Grécia), no México, no Canadá e em França. Há 15 anos que estuda Técnica Klein, técnica que conjuntamente com a Técnica Alexander e o Contact-Improvisation são a base das suas aulas de técnica de Dança Contemporânea.
Masterclass
The classes are influenced by Nelson’s 20 years of continuing study in the work of Barbara Mahler and Susan Klein, and by more recent studies in Alexander Technique, Contact Improvisation and Bodymind Centering. The focus of the class is to integrate this investigation and alignment work into a more formally structured technique class. We begin with a warm-up which focuses mostly on our skeletal structure to access the deep supporting muscles of the body, allowing mobility and suppleness in the superficial muscles; and emphasizes the connection to and use of the floor. The class builds from simple exercises to phrases of movement that involve moving boldly and dynamically.
The second part of the class involves a deeper exploration of some of the ideas and anatomical principles that underlie the work. It will incorporate a variety of approaches including improvisation and hands-on partnering work so that we have a fuller physical experience and understanding of these ideas.
Organização NEC em colaboração com o Programa de Estudo, Pesquisa e Criação Coreográfica - PEPCC / Fórum Dança
Apoios Ministério da Cultura / Direcção-Geral das Artes
+ Info
Núcleo de Experimentação Coreográfica
Rua Miguel Bombarda, n.º 124, r/ch sala A, 4050-377 Porto
Tel. 22 518 85 22 Telm. 96 142 46 68 Fax. 22 510 85 31
nec@nec.co.pt
www.nec.co.pt
www.necinfo.blogspot.com
Workshops com Helena Madeira
16, 17, 23 e 24 de Maio
Helena Madeira
O meu percurso como ser humano contempla onze anos de dança. Tocaram-m particularmente, os encontros com Sofia Neuparth, Howard Sonenklar e Peter Michael Dietz na pesquisa do Movimento e no estudo do Corpo no C.E.M; Destaco a Orientação do Fernando Nogueira e António Feio no trabalho teatral e Fernando Serafim no Canto Lírico. Tive aulas, frequentei workshops de Dança Africana com Marc N’Danou e Toni Tavares, Dança Oriental com Íris, Myriam Szabo, Annie N’Ganou, Paula Lena e Prisca Diedrich. Actualmente, estudo Canto no Conservatório Nacional, e passei, também, pela Escola de Jazz do Hot Club em Lisboa. Ao vivo apresento-me com o Projecto Iara (concerto Performativo), Uterus (Dança Oriental e Contemporânea) e Caixinha de Música (Teatro Musical Infantil) e abraço os MU sempre que me convidam. Dedico-me às alunas com quem posso partilhar a Dança Oriental e Contemporânea e, a Voz enquanto instrumento orgânico. Do ponto de vista académico sou licenciada em Antropologia e em Língua e Literatura Italiana. Interesso-me pelos rituais de Voz e Corpo enquanto processos sociais e psicológicos de manutenção da estabilidade das Sociedades. Sou Apaixonada pela Luz de Lisboa. Adoro o tempo que tem a inspiração, o caminho que percorre às profundezas de mim... E como da expiração nasce o som e o movimento...www.myspace.com/helenasofiamadeira
“A VOZ DO CORPO”
Dias 16 e 17 de Maio
18h30/20h30
A Voz do Corpo é um encontro entre a consciência corporal, a meditação, a respiração e a voz. O conhecimento da Voz como um instrumento orgânico integrará a pesquisa da anatomia e do funcionamento do corpo, através de exercícios que permitam consciencializar, mas sobretudo sentir este instrumento. Partiremos de exercícios básicos de respiração e Audição exterior, para progressivamente explorar a ressonância Interna da Voz no corpo. É neste contexto de foco individual que, posteriormente, iremos ao encontro de harmonizações e improvisações colectivas. Serão facultadas as bases teóricas sobre o funcionamento vocal e levada à discussão os diversos tipos de “colocação da Voz”. A Voz do Corpo destina-se a quem queira escutar o corpo e quem, através dele, se queira exprimir individual e colectivamente e não a quem queira “aprender a cantar”. Este workshop vai, pois, ao encontro de curiosos ou Profissionais da Voz, da Expressão e do Corpo. Tem como objectico a expressão vocal livre, sensorial que nasce naturalmente de um processo centrado na respiração e no respeito do corpo.
Valor: 30€
“DANÇA DE EXPRESSÃO ORIENTAL E CONTEMPORÂNEA”
Dias 23 e 24 de Maio
18h00/20h30
Este Workshop de apresentação, tem como objectivo introduzir as temáticas que serão abordadas ao longo do Ano Lectivo em Aulas Regulares. Este workshop propõe a exploração do potencial expressivo do Corpo através das técnicas de Dança Oriental e Contemporânea, da Emoção e da Sensação. Partiremos de exercícios básicos de postura, respiração, consciência corporal e flexibilidade. Daremos ênfase e expressão a cada parte do corpo através de movimentos suaves e ondulatórios, tão característicos à Dança Oriental. Progressivamente chegaremos ao todo espiritual, à Noção de “eixo” e equilíbrio. O chão enquanto Raiz. A estabilidade e a plena relação daMúsica com o Corpo. Posteriormente, através de exercícios simples da Técnica Cunningham, “brincaremos” com o peso do Corpo, o equilíbrio/desequilíbrio e o “eixo”. Vamos explorar o espaço cénico em toda a sua complexidade e a deslocação em várias direcções. A verticalidade e o chão serão abordadas de uma forma mais abrangente. A instabilidade e o desfazamento da Música com a Dança. Finalmente, cedemos o lugar ao improviso, dando espaço ao erro e experimentação. Este workshop destina-se a bailarinos de dança Oriental e/ou Contemporânea, curiosos do Corpo e da Expressão. É, pois, de nível Aberto.
Valor: 40€
Participantes em ambos os Workhops redução de 15%
Info/Inscrições:
Contagiarte : 222 000 682 (Seg. a Sex. das 17h00 às 20h00)
contagiarte@contagiarte.pt
Helena Madeira
O meu percurso como ser humano contempla onze anos de dança. Tocaram-m particularmente, os encontros com Sofia Neuparth, Howard Sonenklar e Peter Michael Dietz na pesquisa do Movimento e no estudo do Corpo no C.E.M; Destaco a Orientação do Fernando Nogueira e António Feio no trabalho teatral e Fernando Serafim no Canto Lírico. Tive aulas, frequentei workshops de Dança Africana com Marc N’Danou e Toni Tavares, Dança Oriental com Íris, Myriam Szabo, Annie N’Ganou, Paula Lena e Prisca Diedrich. Actualmente, estudo Canto no Conservatório Nacional, e passei, também, pela Escola de Jazz do Hot Club em Lisboa. Ao vivo apresento-me com o Projecto Iara (concerto Performativo), Uterus (Dança Oriental e Contemporânea) e Caixinha de Música (Teatro Musical Infantil) e abraço os MU sempre que me convidam. Dedico-me às alunas com quem posso partilhar a Dança Oriental e Contemporânea e, a Voz enquanto instrumento orgânico. Do ponto de vista académico sou licenciada em Antropologia e em Língua e Literatura Italiana. Interesso-me pelos rituais de Voz e Corpo enquanto processos sociais e psicológicos de manutenção da estabilidade das Sociedades. Sou Apaixonada pela Luz de Lisboa. Adoro o tempo que tem a inspiração, o caminho que percorre às profundezas de mim... E como da expiração nasce o som e o movimento...www.myspace.com/helenasofiamadeira
“A VOZ DO CORPO”
Dias 16 e 17 de Maio
18h30/20h30
A Voz do Corpo é um encontro entre a consciência corporal, a meditação, a respiração e a voz. O conhecimento da Voz como um instrumento orgânico integrará a pesquisa da anatomia e do funcionamento do corpo, através de exercícios que permitam consciencializar, mas sobretudo sentir este instrumento. Partiremos de exercícios básicos de respiração e Audição exterior, para progressivamente explorar a ressonância Interna da Voz no corpo. É neste contexto de foco individual que, posteriormente, iremos ao encontro de harmonizações e improvisações colectivas. Serão facultadas as bases teóricas sobre o funcionamento vocal e levada à discussão os diversos tipos de “colocação da Voz”. A Voz do Corpo destina-se a quem queira escutar o corpo e quem, através dele, se queira exprimir individual e colectivamente e não a quem queira “aprender a cantar”. Este workshop vai, pois, ao encontro de curiosos ou Profissionais da Voz, da Expressão e do Corpo. Tem como objectico a expressão vocal livre, sensorial que nasce naturalmente de um processo centrado na respiração e no respeito do corpo.
Valor: 30€
“DANÇA DE EXPRESSÃO ORIENTAL E CONTEMPORÂNEA”
Dias 23 e 24 de Maio
18h00/20h30
Este Workshop de apresentação, tem como objectivo introduzir as temáticas que serão abordadas ao longo do Ano Lectivo em Aulas Regulares. Este workshop propõe a exploração do potencial expressivo do Corpo através das técnicas de Dança Oriental e Contemporânea, da Emoção e da Sensação. Partiremos de exercícios básicos de postura, respiração, consciência corporal e flexibilidade. Daremos ênfase e expressão a cada parte do corpo através de movimentos suaves e ondulatórios, tão característicos à Dança Oriental. Progressivamente chegaremos ao todo espiritual, à Noção de “eixo” e equilíbrio. O chão enquanto Raiz. A estabilidade e a plena relação daMúsica com o Corpo. Posteriormente, através de exercícios simples da Técnica Cunningham, “brincaremos” com o peso do Corpo, o equilíbrio/desequilíbrio e o “eixo”. Vamos explorar o espaço cénico em toda a sua complexidade e a deslocação em várias direcções. A verticalidade e o chão serão abordadas de uma forma mais abrangente. A instabilidade e o desfazamento da Música com a Dança. Finalmente, cedemos o lugar ao improviso, dando espaço ao erro e experimentação. Este workshop destina-se a bailarinos de dança Oriental e/ou Contemporânea, curiosos do Corpo e da Expressão. É, pois, de nível Aberto.
Valor: 40€
Participantes em ambos os Workhops redução de 15%
Info/Inscrições:
Contagiarte : 222 000 682 (Seg. a Sex. das 17h00 às 20h00)
contagiarte@contagiarte.pt
Curso Fotografia Criativa
CÉLULA.1047 – Cursos Livres Fotografia / Porto – INÍCIO 17 de MAIO
Curso de Fotografia Criativa – Projectos Pessoais
A Fotografia como meio de expressão artística.
Com base no percurso artístico da fotografia (diferentes teorias contemporâneas ), pretende-se que os formandos desenvolvam um projecto pessoal (análise de propostas), onde percorrerão um conjunto de etapas, que culminará numa apresentação pública – exposição.
Duração: 24 horas.
Horário: sábados das 15h00 às 19h00 com periodicidade quinzenal.
Formador: Javier Diaz
Local: Rua Miguel Bombarda, Porto (Circuito Cultural Miguel Bombarda)
Preço: 225,00 Euros (possibilidade de pagamento em 3 prestações de 75,00 Euros através de cheques pré-datados)
Contactos:
Telm: 934167689 / 918252391
Web: www.celulafotografica.com
E-mail: celula.1047@gmail.com
Curso de Fotografia Criativa – Projectos Pessoais
A Fotografia como meio de expressão artística.
Com base no percurso artístico da fotografia (diferentes teorias contemporâneas ), pretende-se que os formandos desenvolvam um projecto pessoal (análise de propostas), onde percorrerão um conjunto de etapas, que culminará numa apresentação pública – exposição.
Duração: 24 horas.
Horário: sábados das 15h00 às 19h00 com periodicidade quinzenal.
Formador: Javier Diaz
Local: Rua Miguel Bombarda, Porto (Circuito Cultural Miguel Bombarda)
Preço: 225,00 Euros (possibilidade de pagamento em 3 prestações de 75,00 Euros através de cheques pré-datados)
Contactos:
Telm: 934167689 / 918252391
Web: www.celulafotografica.com
E-mail: celula.1047@gmail.com
Workshop: Oficina de Contadores de Histórias
Ciclo
O Corpo e as Profissões
Workshop
Oficina de Contadores de Histórias
Formador
Ana Sofia Paiva
Horário (Total de 9 horas)
17 Maio - 15h/18h
22 Maio - 15h/18h
24 Maio - 15h/18h
Valor
65€
Limite de Inscrição
16 de Maio
Sinopse
Quando lemos um livro, o público relaciona-se com o seu imaginário, mas quando contamos uma história, o público relaciona-se connosco. Esta formação procurará dar uma sólida base de apoio quer ao nível documental quer ao nível prático, no sentido de encontrar ferramentas que nos permitam responder ás três perguntas fundamentais: O que é uma História? Como se trabalha uma História? E… Como se conta uma História?
Conteúdos
Relação entre Palavra e Memória.
Noções teóricas básicas sobre análise do conto e da narrativa.
Recolher, reciclar e reinventar contos tradicionais, lendas e histórias que fazem parte do nosso imaginário, experimentado e aprendendo a utilizar as ferramentas básicas de um conta-contos: voz e relação com a palavra, escuta, ritmo, expressão, movimento e sobretudo a imaginação e improvisação.
Exercícios práticos, individuais e de conjunto, baseados em técnicas de Teatro e Expressão Dramática, Escrita Criativa, manipulação de objectos como veículos de memória e por metodologias ligadas à Dramaterapia.
Observações
Trazer roupa confortável e um caderno/folha de apontamentos. Os formandos receberão
material de apoio e documentação sobre os temas do workshop.
Formador
Ana Sofia Paiva é actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Fez diversas formações complementares nas áreas de Clown, Dança Butoh, Escrita Criativa, Dramaterapia, Marionetas e Música. Desenvolve pontualmente vários trabalhos ao nível da formação, maioritariamente direccionada a crianças. Mais recentemente, integrou de Janeiro de 2005 a Março de 2007 o elenco fixo da companhia Bica Teatro, e em Abril de 2007 juntou-se à equipa do Teatro Regional da Serra do Montemuro para participar no espectáculo de máscaras "Splash!". É membro fundador da Kalpa – Comunicação e Cultura Crl, onde trabalha como actriz, encenadora e formadora, desenvolvendo actualmente o projecto de Contadores de Histórias "Cegarrega".
Informações / Inscrições
96 350 66 80 / 96 313 96 88
kalpa.cc@gmail.com
www.incrivelformacao.blogspot.com
O Corpo e as Profissões
Workshop
Oficina de Contadores de Histórias
Formador
Ana Sofia Paiva
Horário (Total de 9 horas)
17 Maio - 15h/18h
22 Maio - 15h/18h
24 Maio - 15h/18h
Valor
65€
Limite de Inscrição
16 de Maio
Sinopse
Quando lemos um livro, o público relaciona-se com o seu imaginário, mas quando contamos uma história, o público relaciona-se connosco. Esta formação procurará dar uma sólida base de apoio quer ao nível documental quer ao nível prático, no sentido de encontrar ferramentas que nos permitam responder ás três perguntas fundamentais: O que é uma História? Como se trabalha uma História? E… Como se conta uma História?
Conteúdos
Relação entre Palavra e Memória.
Noções teóricas básicas sobre análise do conto e da narrativa.
Recolher, reciclar e reinventar contos tradicionais, lendas e histórias que fazem parte do nosso imaginário, experimentado e aprendendo a utilizar as ferramentas básicas de um conta-contos: voz e relação com a palavra, escuta, ritmo, expressão, movimento e sobretudo a imaginação e improvisação.
Exercícios práticos, individuais e de conjunto, baseados em técnicas de Teatro e Expressão Dramática, Escrita Criativa, manipulação de objectos como veículos de memória e por metodologias ligadas à Dramaterapia.
Observações
Trazer roupa confortável e um caderno/folha de apontamentos. Os formandos receberão
material de apoio e documentação sobre os temas do workshop.
Formador
Ana Sofia Paiva é actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Fez diversas formações complementares nas áreas de Clown, Dança Butoh, Escrita Criativa, Dramaterapia, Marionetas e Música. Desenvolve pontualmente vários trabalhos ao nível da formação, maioritariamente direccionada a crianças. Mais recentemente, integrou de Janeiro de 2005 a Março de 2007 o elenco fixo da companhia Bica Teatro, e em Abril de 2007 juntou-se à equipa do Teatro Regional da Serra do Montemuro para participar no espectáculo de máscaras "Splash!". É membro fundador da Kalpa – Comunicação e Cultura Crl, onde trabalha como actriz, encenadora e formadora, desenvolvendo actualmente o projecto de Contadores de Histórias "Cegarrega".
Informações / Inscrições
96 350 66 80 / 96 313 96 88
kalpa.cc@gmail.com
www.incrivelformacao.blogspot.com
Workshop: Técnica dos Seis Chapéus do Pensamento de Edward De Bono
"Everyone should seek to be creative, even though creativity is full of risks and uncertainties." Edward de Bono
Workshop Gratuito nos próximos dias 6 ou 7 de Junho às 10:00 no ISLA, Lisboa.
Reserve a sua inscrição até dia 30 de Maio. Solicite informação através do endereço joanasousa@amavision.biz
Six Thinking Hats® de Edward de Bono
Sendo o pensamento o recurso humano mais valioso, pois distingue-nos dos outros seres vivos, é também a nossa competência mais importante. Optimizá-lo constitui um enorme desafio e a técnica dos Seis Chapéus do Pensamento de Edward De Bono permite-o, explorando diferentes perspectivas numa situação complexa.
No mundo globalizado e em constante evolução empresarial, o pensamento estruturado e criativo é uma vantagem competitiva, ao qual os gestores não devem ficar alheios. Perante situações diárias que exigem acção imediata, é essencial combinar a informação com a criatividade para gerar valor. O cérebro só pode ver o que está preparado para ver mas responde bem ao estímulo, assim o propósito desta técnica é utilizar o chapéu como objecto-símbolo, sendo capaz de o estimular para além do óbvio e natural. Trata-se de criar serviços, produtos, acções de valor a todo o momento, e não apenas de resolver problemas.
Ver o mundo de várias formas é uma boa arma na formação de estratégias ou em processos de tomada de decisão, e estes são simplesmente os primeiros passos para a inovação.
Os benefícios do uso desta técnica nas reuniões de trabalho, nas taskforces, na tomada de decisão, na resolução de problemas, na área comercial, bem como, nos processos de recursos humanos, como o recrutamento e selecção e a avaliação de desempenho, são espelhados na optimização do tempo, no aumento da produtividade intelectual, conduzindo a decisões objectivas e a resultados mais eficazes. O seu uso não só é inovador, como também eficaz devido à sua componente organizadora de pensamento individual e de grupos.
Geralmente raciocinamos de maneira tendenciosa, de forma variada e não controlada, tentando equilibrar uma série de elementos: a lógica, a emoção, as oportunidades, as ameaças, a esperança, a criatividade. Todavia, cada um tem o seu lugar e é essencial para o sucesso, basta saber interrelaciona-los. A aplicação da técnica dos seis chapéus, permite ao pensador fazer uma coisa de cada vez, separando a emoção da lógica, a criatividade da informação.
Não é caso de se tirar o chapéu, mas de se colocarem seis chapéus de forma consciente e sequencial.
Formadoras certificadas em Six Thinking Hats(R) de Edward de Bono,pelo de Bono Thinking SystemsTM
Workshop Gratuito nos próximos dias 6 ou 7 de Junho às 10:00 no ISLA, Lisboa.
Reserve a sua inscrição até dia 30 de Maio. Solicite informação através do endereço joanasousa@amavision.biz
Six Thinking Hats® de Edward de Bono
Sendo o pensamento o recurso humano mais valioso, pois distingue-nos dos outros seres vivos, é também a nossa competência mais importante. Optimizá-lo constitui um enorme desafio e a técnica dos Seis Chapéus do Pensamento de Edward De Bono permite-o, explorando diferentes perspectivas numa situação complexa.
No mundo globalizado e em constante evolução empresarial, o pensamento estruturado e criativo é uma vantagem competitiva, ao qual os gestores não devem ficar alheios. Perante situações diárias que exigem acção imediata, é essencial combinar a informação com a criatividade para gerar valor. O cérebro só pode ver o que está preparado para ver mas responde bem ao estímulo, assim o propósito desta técnica é utilizar o chapéu como objecto-símbolo, sendo capaz de o estimular para além do óbvio e natural. Trata-se de criar serviços, produtos, acções de valor a todo o momento, e não apenas de resolver problemas.
Ver o mundo de várias formas é uma boa arma na formação de estratégias ou em processos de tomada de decisão, e estes são simplesmente os primeiros passos para a inovação.
Os benefícios do uso desta técnica nas reuniões de trabalho, nas taskforces, na tomada de decisão, na resolução de problemas, na área comercial, bem como, nos processos de recursos humanos, como o recrutamento e selecção e a avaliação de desempenho, são espelhados na optimização do tempo, no aumento da produtividade intelectual, conduzindo a decisões objectivas e a resultados mais eficazes. O seu uso não só é inovador, como também eficaz devido à sua componente organizadora de pensamento individual e de grupos.
Geralmente raciocinamos de maneira tendenciosa, de forma variada e não controlada, tentando equilibrar uma série de elementos: a lógica, a emoção, as oportunidades, as ameaças, a esperança, a criatividade. Todavia, cada um tem o seu lugar e é essencial para o sucesso, basta saber interrelaciona-los. A aplicação da técnica dos seis chapéus, permite ao pensador fazer uma coisa de cada vez, separando a emoção da lógica, a criatividade da informação.
Não é caso de se tirar o chapéu, mas de se colocarem seis chapéus de forma consciente e sequencial.
Formadoras certificadas em Six Thinking Hats(R) de Edward de Bono,pelo de Bono Thinking SystemsTM
segunda-feira, 12 de maio de 2008
Workshop de pinturas faciais e escultura de balões
Sempre te interrogaste, como é que de um balão nasce uma flor? E como é que apartir de um pincel nascem leões, fadas...?
É a tua oportunidade de aprender a encantar!
Workshop de Técnicas básicas de escultura de balões e pinturas faciais 22 de Maio das 10h às 18h!
Formador: Sérgio Mago, com experiência nacional e internacional em diversos projectos e formações: http://sergiomago.wordpress.com/
Informações Gerais:
Total horas formação 6 horas (3 para cada modalidade com paragem para almoço).
Workshop baseado na educação não-formal, onde se aprende fazendo.
Programa - Aprender a história por trás destas artes, material usado e onde comprar, como usar o material correctamente e cuidados a ter.
Entrega de certificado de formação.
Valor da inscrição - 40€ (inclui todo material necessário para aprender).
Info. e Incrições:
Associação Juvenil Ponte - telefone: 219260144 / 938115938 fax: 219210134 mail: ajponte@sapo.pt
As inscrições só serão válidas após pagamento.
(NIB 003601389910001941160 - necessário entregar comprovativo)
Inscrições limitadas.
É a tua oportunidade de aprender a encantar!
Workshop de Técnicas básicas de escultura de balões e pinturas faciais 22 de Maio das 10h às 18h!
Formador: Sérgio Mago, com experiência nacional e internacional em diversos projectos e formações: http://sergiomago.wordpress.com/
Informações Gerais:
Total horas formação 6 horas (3 para cada modalidade com paragem para almoço).
Workshop baseado na educação não-formal, onde se aprende fazendo.
Programa - Aprender a história por trás destas artes, material usado e onde comprar, como usar o material correctamente e cuidados a ter.
Entrega de certificado de formação.
Valor da inscrição - 40€ (inclui todo material necessário para aprender).
Info. e Incrições:
Associação Juvenil Ponte - telefone: 219260144 / 938115938 fax: 219210134 mail: ajponte@sapo.pt
As inscrições só serão válidas após pagamento.
(NIB 003601389910001941160 - necessário entregar comprovativo)
Inscrições limitadas.
Workshop de Casting com Patricia Vasconcelos - 23 de Maio (Sexta-feira)
Workshop Casting: dia 23 de MAIO (Sexta-feira)
Com PATRÍCIA VASCONCELOS
Profissionais
5h - 14h00 às 19h00
Preço: 100€
Técnicas de diferente tipo de casting
Audições, cinema, Tv., publicidade...
O que se deve ou não dizer, fazer, etc...
Como escolher uma foto, como fazer um cv
Para mais informações:
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa. 91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com » act-workshop@act-escolaactores.com
Com PATRÍCIA VASCONCELOS
Profissionais
5h - 14h00 às 19h00
Preço: 100€
Técnicas de diferente tipo de casting
Audições, cinema, Tv., publicidade...
O que se deve ou não dizer, fazer, etc...
Como escolher uma foto, como fazer um cv
Para mais informações:
ACT _Escola de Actores
Travessa da Saúde 2 A Belém, Lisboa. 91.2233497/96.8704248/93.7420643
www.act-escolaactores.com » act-workshop@act-escolaactores.com
Voando em Cynthia aceita projectos
A Voando em Cynthia está a aceitar projectos em todas as áreas artísticas, educacionais e ambientais.
voandocynthia@gmail.com
Voando em Cynthia, Associação Cultural - Arte, Educação e Ambiente
voandocynthia@gmail.com
Voando em Cynthia, Associação Cultural - Arte, Educação e Ambiente
Curso de Teatro / Casting - Teatro Armando Cortez
CURSO DE TEATRO / CASTING
JULHO / 2008
www.workshopteatro.blogspot.com
(Casting para 7 espectáculos)
A companhia residente do Teatro Armando Cortez (À Procura de Shakespeare,lda), vai realizar no mês de Julho um Workshop de Teatro, para escolha de actores para projectos teatrais futuros. A companhia está em produção de 7 espectáculos para 2008/2009 e quer encontrar novas caras e novos talentos. Além do casting, também há que ter em conta as técnicas teatrais que irão ser ensinadas e abordadas ao longo do curso.
CASA DO ARTISTA
Teatro Armando Cortez
DATAS e HORAS
5 Semanas / 3 Dias por Semana / 3 Horas por dia
1ª Turma - 3ª, 4ª e 5ª Feira / das 20h às 23h
2ª Turma - 6ª, Sábado e Domingo / das 20h às 23h
30 VAGAS / 15 ALUNOS POR TURMA
Temas:
Construção, Ensaios, Dramaturgia, Textos, Improviso, Investigação, Viveiros, Exercícios, Teatro, Cinema, Casting para 7 Espectáculos de Teatro, Cinema e Multimédia...
INSCRIÇÃO:
150€
Contactos:
919871256 / 961749593
email: workshop.teatro@gmail.com
www.workshopteatro.blogspot.com
CANDIDATOS / PRÉ-SELECÇÃO
Para se inscrever no workshop terá que enviar para o nosso email uma foto de rosto e uma carta de apresentação a explicar por que quer participar no nosso workshop. Se tiver currículo artístico e/ou experiência na área envie-nos em anexo ao email.
Após analise da vossa candidatura, entraremos em contacto para uma possível entrevista e inscrição no curso.
FASES DE TRABALHO DE GRUPO E INDIVIDUAL
1ªFASE – Exercícios de grupo com base em técnicas teatrais emotivas, instintivas, gavetinhas emocionais, etc.
2ªFASE – Exercícios de Construção de personagens variadas.
3ªFASE – Técnicas de improviso e Técnicas de dicção e projecção.
4ªFASE – Ensaios e apresentação de textos em grupos de trabalho (textos à escolha do director).
5ªFASE – Dramaturgia e preparação de uma apresentação de final de curso para apresentação única de oficina teatral na Casa do Artista, no penúltimo dia do workshop.
6ªFASE - Apresentação a público de Oficina Teatral, no palco do Teatro Armando Cortez (Casa do Artista).
FASE FINAL – Analise do progresso e trabalho de grupo e individual.
CASTING:
2 espectáculos infantis
3 espectáculos adultos
1 espectáculo multimédia
1 espectáculo de interacção com o público
JULHO / 2008
www.workshopteatro.blogspot.com
(Casting para 7 espectáculos)
A companhia residente do Teatro Armando Cortez (À Procura de Shakespeare,lda), vai realizar no mês de Julho um Workshop de Teatro, para escolha de actores para projectos teatrais futuros. A companhia está em produção de 7 espectáculos para 2008/2009 e quer encontrar novas caras e novos talentos. Além do casting, também há que ter em conta as técnicas teatrais que irão ser ensinadas e abordadas ao longo do curso.
CASA DO ARTISTA
Teatro Armando Cortez
DATAS e HORAS
5 Semanas / 3 Dias por Semana / 3 Horas por dia
1ª Turma - 3ª, 4ª e 5ª Feira / das 20h às 23h
2ª Turma - 6ª, Sábado e Domingo / das 20h às 23h
30 VAGAS / 15 ALUNOS POR TURMA
Temas:
Construção, Ensaios, Dramaturgia, Textos, Improviso, Investigação, Viveiros, Exercícios, Teatro, Cinema, Casting para 7 Espectáculos de Teatro, Cinema e Multimédia...
INSCRIÇÃO:
150€
Contactos:
919871256 / 961749593
email: workshop.teatro@gmail.com
www.workshopteatro.blogspot.com
CANDIDATOS / PRÉ-SELECÇÃO
Para se inscrever no workshop terá que enviar para o nosso email uma foto de rosto e uma carta de apresentação a explicar por que quer participar no nosso workshop. Se tiver currículo artístico e/ou experiência na área envie-nos em anexo ao email.
Após analise da vossa candidatura, entraremos em contacto para uma possível entrevista e inscrição no curso.
FASES DE TRABALHO DE GRUPO E INDIVIDUAL
1ªFASE – Exercícios de grupo com base em técnicas teatrais emotivas, instintivas, gavetinhas emocionais, etc.
2ªFASE – Exercícios de Construção de personagens variadas.
3ªFASE – Técnicas de improviso e Técnicas de dicção e projecção.
4ªFASE – Ensaios e apresentação de textos em grupos de trabalho (textos à escolha do director).
5ªFASE – Dramaturgia e preparação de uma apresentação de final de curso para apresentação única de oficina teatral na Casa do Artista, no penúltimo dia do workshop.
6ªFASE - Apresentação a público de Oficina Teatral, no palco do Teatro Armando Cortez (Casa do Artista).
FASE FINAL – Analise do progresso e trabalho de grupo e individual.
CASTING:
2 espectáculos infantis
3 espectáculos adultos
1 espectáculo multimédia
1 espectáculo de interacção com o público
Teatro Reflexo procura actor
REFLEXO - ASSOCIAÇÃO CULTURAL E TEATRAL
AUDIÇÕES PARA PROJECTO TEATRAL INFANTO-JUVENIL
O Reflexo procura actor (M) para integrar a sua VII Produção de teatro para infância a estrear em Setembro de 2008 e que estará em cena durante todo o ano lectivo de 2008/09.
Disponibilidade: Full Time e itinerância por todo o país.
Características Físicas: aspecto jovial ( procuramos actor para personagem de um jovem rapaz)
Privilegiam-se actores com experiência e alguma aptidão para cantar.
A Audição será realizada no dia 28 de Maio no Espaço Reflexo em Sintra.
Os interessados deverão enviar currículo e fotografia para:
audicoesreflexo@gmail.com ou enviar por correio para:
Avª Heliodoro Salgado 41, 1ºFundo - 2710 - 575 Sintra
Os candidatos seleccionados que se enquadrarem nos nossos requisitos, serão contactados posteriormente para fornecermos indicações específicas para a audição.
Para qualquer esclarecimento contacte o 21 421 31 88
AUDIÇÕES PARA PROJECTO TEATRAL INFANTO-JUVENIL
O Reflexo procura actor (M) para integrar a sua VII Produção de teatro para infância a estrear em Setembro de 2008 e que estará em cena durante todo o ano lectivo de 2008/09.
Disponibilidade: Full Time e itinerância por todo o país.
Características Físicas: aspecto jovial ( procuramos actor para personagem de um jovem rapaz)
Privilegiam-se actores com experiência e alguma aptidão para cantar.
A Audição será realizada no dia 28 de Maio no Espaço Reflexo em Sintra.
Os interessados deverão enviar currículo e fotografia para:
audicoesreflexo@gmail.com ou enviar por correio para:
Avª Heliodoro Salgado 41, 1ºFundo - 2710 - 575 Sintra
Os candidatos seleccionados que se enquadrarem nos nossos requisitos, serão contactados posteriormente para fornecermos indicações específicas para a audição.
Para qualquer esclarecimento contacte o 21 421 31 88
Alberg.Circus
Pelo 2º ano consecutivo vai-se realizar o Alberg.Circus.
O Alberg.Circus 2 - encontro de malabarismo, artes do circo e mais... terá lugar nos proximos dias 22, 23, 24 e 25 de Maio, na Quinta do Torreao, Albergaria-a-Velha, numa organizaçao da associaçao cultural AlbergAR-TE.
Este ano o encontro terá 4 dias aproveitando o feriado de quinta-feira 22, terá um programa alargado e diversificado e integrará o 2º Encontro de Torcedores de Baloes (o 1º foi organizado por actViVa! e ObjectosVoadores na Quinta do Jogo, Albergaria-a-Velha).
O programa está a ser elaborado mas desde ja podem consultar as paginas do Alberg.Circus2 em http://www.albergar-te.com/alberg.circus/. Estas paginas serao regularmente actualizadas com novas informaçoes e confirmaçoes de artistas da gala e formadores dos workshops.
O Alberg.Circus 2 - encontro de malabarismo, artes do circo e mais... terá lugar nos proximos dias 22, 23, 24 e 25 de Maio, na Quinta do Torreao, Albergaria-a-Velha, numa organizaçao da associaçao cultural AlbergAR-TE.
Este ano o encontro terá 4 dias aproveitando o feriado de quinta-feira 22, terá um programa alargado e diversificado e integrará o 2º Encontro de Torcedores de Baloes (o 1º foi organizado por actViVa! e ObjectosVoadores na Quinta do Jogo, Albergaria-a-Velha).
O programa está a ser elaborado mas desde ja podem consultar as paginas do Alberg.Circus2 em http://www.albergar-te.com/alberg.circus/. Estas paginas serao regularmente actualizadas com novas informaçoes e confirmaçoes de artistas da gala e formadores dos workshops.
sexta-feira, 9 de maio de 2008
Procura-se Actores Bilingues Espanhol-Português
A Tormenta Artística está à procura de:
- Actores (M); Idade entre os 20 e os 35 anos, residentes na GRANDE LISBOA (Exclusivamente); Espanhol falado FLUENTE.
Para 2 peças de Teatro (Infantil e um thriller para adultos) a ser apresentadas em Portugal e Espanha.
Interessados enviar o seu CV+FOTO a: tormentastaff@gmail.com, com a palavra ESPANHOL no assunto da mensagem.
O Casting será nos dias 07 e 08 de Junho em Lourel (Sintra).
- Actores (M); Idade entre os 20 e os 35 anos, residentes na GRANDE LISBOA (Exclusivamente); Espanhol falado FLUENTE.
Para 2 peças de Teatro (Infantil e um thriller para adultos) a ser apresentadas em Portugal e Espanha.
Interessados enviar o seu CV+FOTO a: tormentastaff@gmail.com, com a palavra ESPANHOL no assunto da mensagem.
O Casting será nos dias 07 e 08 de Junho em Lourel (Sintra).
quinta-feira, 8 de maio de 2008
Workshop de Latin Jazz com Tânia Lopes (Dança&Cia)
Domingo 11 de Maio_17-20h (3hrs)
Preço: 30€ (28€ grupos de 4 pessoas)
Latin Jazz - A dança Jazz nasceu nos E.U.A, no final do século passado, em paralelo com a música Jazz. Este estilo de dança é uma expressão corporal baseada nos ritmos e na cultura africana (tal como a rumba cubana, a salsa e outras danças latinas), trazida pelos escravos para o continente americano. O Jazz é feito de uma combinação de vários estilos de dança: Dança Clássica, dança moderna, show dance (Broadway), dança teatral, danças sociais (salão) e hoje em dia de outros estilos tais como, hip-hop, danças orientais, salsa, etc... As influências são recíprocas, hoje em dia, e cada vez mais, a Salsa vai buscar elementos à Dança Jazz, isso é o que se passa em especial com o estilo de Nova-Iorque, Salsa On2. Os estilos de dança jazz são vários, entre eles o Latin Jazz, que se caracteriza por ser uma mistura explosiva da dança jazz e Ritmos Latinos. Sensualidade, Energia, Expressão e Interpretação!!! Esta modalidade é para ambos os sexos
http://www.1001dancas.com/?gclid=CJfgjLCDlZMCFQRRMAodwEFeYQ
http://www.1001dancas.com/
tania@dancaecompanhia.com
www.dancaecompanhia.com
912146513 / 968997732
Preço: 30€ (28€ grupos de 4 pessoas)
Latin Jazz - A dança Jazz nasceu nos E.U.A, no final do século passado, em paralelo com a música Jazz. Este estilo de dança é uma expressão corporal baseada nos ritmos e na cultura africana (tal como a rumba cubana, a salsa e outras danças latinas), trazida pelos escravos para o continente americano. O Jazz é feito de uma combinação de vários estilos de dança: Dança Clássica, dança moderna, show dance (Broadway), dança teatral, danças sociais (salão) e hoje em dia de outros estilos tais como, hip-hop, danças orientais, salsa, etc... As influências são recíprocas, hoje em dia, e cada vez mais, a Salsa vai buscar elementos à Dança Jazz, isso é o que se passa em especial com o estilo de Nova-Iorque, Salsa On2. Os estilos de dança jazz são vários, entre eles o Latin Jazz, que se caracteriza por ser uma mistura explosiva da dança jazz e Ritmos Latinos. Sensualidade, Energia, Expressão e Interpretação!!! Esta modalidade é para ambos os sexos
http://www.1001dancas.com/?gclid=CJfgjLCDlZMCFQRRMAodwEFeYQ
http://www.1001dancas.com/
tania@dancaecompanhia.com
www.dancaecompanhia.com
912146513 / 968997732
Workshop: Promoção de Cinema e Vídeo
festivais e mostras
17 e 18 Maio
OBJECTIVOS
Pretende-se que os participantes aprendam estratégias de promoção de um filme/vídeo: inscrição e envio para festivais e mostras de cinema, mas também promoção directa, aquando da selecção do filme para um festival.
PÚBLICO ALVO
Pessoas interessadas em promover filmes, sejam realizadores, produtores de cinema/vídeo, ou ainda estudantes de cinema e audiovisual em escolas da área.
CONTEÚDOS
1ª Dia
Os principais Festivais e Mostras de Cinema/Vídeo Nacionais e Internacionais (análise do perfil de cada um).
O percurso/carreira de um filme/vídeo – a importância da escolha do primeiro festival.
As world, international, european e portuguese premieres.
Os Mercados de Cinema (espaço para distribuidores de cinema e programadores de festival) – análise e valoração da sua importância na promoção de um filme.
Visionamento crítico de filmes para selecção de festivais.
2º Dia
Apoios à Promoção (ICA).
Elementos de promoção de um filme em festivais (postais, cartazes, outros) – exemplos práticos.
As apresentações do filme no festival (sala de projecção e press room).
A importância dos contactos em festivais.
O trabalho das Instituições Portuguesas na Promoção do Cinema (ICA, Agência de Curtas Metragens).
MATERIAL DE APOIO
Catálogos de festivais de cinema/vídeo, Fichas de inscrição de filmes, excertos de filmes.
FORMADOR
Miguel Valverde
Nasceu em 1971, em Portimão. Licenciou-se em Direito na Faculdade de Direito da Universidade de Lisboa. Em 1996 tornou-se membro do Festival Internacional de Cinema do Algarve (FICA), onde tinha a função de programador de curtas metragens de ficção e animação. Já foi júri em diversos festivais de cinema nacionais e internacionais, tendo participado, entre outros, em vários festivais internacionais como Vila do Conde, Cinanima, FICA, IMAGO (Portugal), Clermont-Ferrand, Côté Court e Cannes (França), Cork (Irlanda), Tampere (Finlândia), Berlim (Alemanha) e Locarno (Suiça).
Em 2001 foi trabalhar para a Zero em Comportamento onde para além da actividade de programação desenvolveu competências ao nível do envio de filmes para festivais, tendo consolidado essa actividade na Restart, onde foi responsável até final de 2005 pelo envio dos filmes da escola para festivais. É membro fundador e um dos directores e programadores do IndieLisboa - Festival Internacional de Cinema Independente de Lisboa.
LINKS
www.filmfestivals.com
www.curtasmetragens.pt
www.sundance.org
www.berlinale.de
www.festival-cannes.org
www.clermont-filmfest.com
HORÁRIO
10:00 - 13:00 / 14:00 - 19:00
(16 horas)
VAGAS
16 Participantes
(mínimo 10)
PREÇO
Inscrições 50€
Geral +80€
Alunos/ Ex-alunos/ Formadores/ Cartão Restart +60€
2 Workshops - 10% desconto no 2º
+ informações
Telefone 21.8923570
e-mail info@restart.pt
www.restart.pt
17 e 18 Maio
OBJECTIVOS
Pretende-se que os participantes aprendam estratégias de promoção de um filme/vídeo: inscrição e envio para festivais e mostras de cinema, mas também promoção directa, aquando da selecção do filme para um festival.
PÚBLICO ALVO
Pessoas interessadas em promover filmes, sejam realizadores, produtores de cinema/vídeo, ou ainda estudantes de cinema e audiovisual em escolas da área.
CONTEÚDOS
1ª Dia
Os principais Festivais e Mostras de Cinema/Vídeo Nacionais e Internacionais (análise do perfil de cada um).
O percurso/carreira de um filme/vídeo – a importância da escolha do primeiro festival.
As world, international, european e portuguese premieres.
Os Mercados de Cinema (espaço para distribuidores de cinema e programadores de festival) – análise e valoração da sua importância na promoção de um filme.
Visionamento crítico de filmes para selecção de festivais.
2º Dia
Apoios à Promoção (ICA).
Elementos de promoção de um filme em festivais (postais, cartazes, outros) – exemplos práticos.
As apresentações do filme no festival (sala de projecção e press room).
A importância dos contactos em festivais.
O trabalho das Instituições Portuguesas na Promoção do Cinema (ICA, Agência de Curtas Metragens).
MATERIAL DE APOIO
Catálogos de festivais de cinema/vídeo, Fichas de inscrição de filmes, excertos de filmes.
FORMADOR
Miguel Valverde
Nasceu em 1971, em Portimão. Licenciou-se em Direito na Faculdade de Direito da Universidade de Lisboa. Em 1996 tornou-se membro do Festival Internacional de Cinema do Algarve (FICA), onde tinha a função de programador de curtas metragens de ficção e animação. Já foi júri em diversos festivais de cinema nacionais e internacionais, tendo participado, entre outros, em vários festivais internacionais como Vila do Conde, Cinanima, FICA, IMAGO (Portugal), Clermont-Ferrand, Côté Court e Cannes (França), Cork (Irlanda), Tampere (Finlândia), Berlim (Alemanha) e Locarno (Suiça).
Em 2001 foi trabalhar para a Zero em Comportamento onde para além da actividade de programação desenvolveu competências ao nível do envio de filmes para festivais, tendo consolidado essa actividade na Restart, onde foi responsável até final de 2005 pelo envio dos filmes da escola para festivais. É membro fundador e um dos directores e programadores do IndieLisboa - Festival Internacional de Cinema Independente de Lisboa.
LINKS
www.filmfestivals.com
www.curtasmetragens.pt
www.sundance.org
www.berlinale.de
www.festival-cannes.org
www.clermont-filmfest.com
HORÁRIO
10:00 - 13:00 / 14:00 - 19:00
(16 horas)
VAGAS
16 Participantes
(mínimo 10)
PREÇO
Inscrições 50€
Geral +80€
Alunos/ Ex-alunos/ Formadores/ Cartão Restart +60€
2 Workshops - 10% desconto no 2º
+ informações
Telefone 21.8923570
e-mail info@restart.pt
www.restart.pt
quarta-feira, 7 de maio de 2008
Animadores Dia da Criança
Precisamos de Malabaristas em Andas, Escultores de Balões em Andas e Pintores Faciais, para evento em Lisboa no dia 1 de Junho, Dia da Criança.
Responder para f.expressao@gmail.com
Força d'Expressão
Assoc. de Produção e Difusão Cultural
Av. de Roma, 110 - 4º Dto
1700-353 Lisboa
Responder para f.expressao@gmail.com
Força d'Expressão
Assoc. de Produção e Difusão Cultural
Av. de Roma, 110 - 4º Dto
1700-353 Lisboa
Workshops: A Festa de Faustin, A Festa de Pavol e Kelly - Lisboa
A FESTA DE FAUSTIN
WORKSHOP DIRIGIDO POR FAUSTIN LINYEKULA
20, 21, 22, 23, 24 e 28 de Maio das 14h00 às 19h00
no Espaço Land (R. Nova do Carvalho, 77 – 2º andar, Cais do Sodré)
Apresentação pública do trabalho a 29 de Maio, às 23h00, Espaço Land
Tempo total de trabalho: 36 horas
Limite de participantes: 12
O workshop será dado em francês e/ou inglês
O coreógrafo Faustin Linyekula é uma das mais importantes figuras das artes no Congo. Tendo começado a sua carreira no teatro, o que viria a marcar a sua criação coreográfica, Linyekula desenvolveu a sua carreira de coreógrafo na Europa, colaborando com alguns dos mais interessantes projectos da dança contemporânea. Naquilo que foi classificado como uma “escolha de resistência”, abandona o seu percurso europeu e regressa ao Congo para fundar o Studio Kabako. Com essa estrutura, tem criado as suas obras nos últimos anos, criando um espaço artístico inovador no seu país natal e continuando a fazer digressão na Europa, nomeadamente no Festival de Avignon, onde a sua mais recente peça foi apresentada./
Para ver excerto do trabalho do Faustin Linyekula: http://www.youtube.com/watch?v=stfJcDZInUk&feature=related[3]
A FESTA DE PAVOL E KELLY
WORKSHOP DIRIGIDO POR PAVOL LISKA E KELLY COPPER
De 22 a 31 de Maio das 14h00 às 18h00 na Sala de Ensaios do Teatro Maria Matos
Apresentação pública do trabalho a 1 de Junho, às 19h00, no Teatro Maria Matos
Tempo total de trabalho: 40 horas
Limite de participantes: 10
O workshop será dado em Inglês
“Os directores artísitcos do Nature Theater of Oklahoma, Pavol Liska e Kelly Copper irão trabalhar em Lisboa com actores, durante dez dias, num esboço preliminar de um espectáculo. Irão usar os seus métodos únicos tendo como objectivo a criação de um texto original e uma versão cénica com os participantes. Ninguém deverá ter ideias preconcebidas do que será este workshop. Nature Theater of Oklahoma consegue sempre superar as expectativas. Acreditamos que as pessoas fazem a melhor arte quando estão a fazer o que não sabem fazer. Tragam uma mente aberta e vontade para contribuir com tudo o que têm.”
Kelly Copper e Pavol Liska
O eslovaco Pavol Liska e a norte-americana Kelly Copper são osdirectores artísticos e encenadores da companhia Nature Theatre ofOklahoma. Com mais de uma década de existência, esta companhiaafirmou-se como um dos mais originais projectos de teatrocontemporâneo nos Estados Unidos, tendo apresentado o seu trabalho àescala global. No seu repertório podemos encontrar adaptações deautores clássicos como Tchekov ou Odon von Horvath e também criações apartir de textos inéditos ou gravações de conversas reais, numadiversidade de fontes que contribuem para uma obra onde tanto acrítica como o público reconhecem uma capacidade invulgar de dissecaro funcionamento das sociedades ocidentais./
Para ver excerto do trabalho do Nature Theater of Oklahoma:http://www.youtube.com/watch?v=HpOydeJXxas&feature=related[4]
PERíODO DE CANDIDATURAS: Só até 7 de Maio
Inscrições através do site WWW.TEATROMARIAMATOS.EGEAC.PT
na BILHETEIRA, DE 3ª A DOMINGO DAS 15H àS 22H
VIA POSTAL, PARA PROJECTO EDUCATIVO TEATRO MARIA MATOS, Rua BulhãoPato, 1B, 1700-081 Lisboa
Mais informações contacte:
PROJECTO EDUCATIVO TEATRO MARIA MATOS
TEL. 218 438 800 OU PROJECTOEDUCATIVO.TEATROMARIAMATOS@EGEAC.PT
Uma produção Mundo Perfeito e Teatro Maria Matos,
em co-produção com o Festival de Almada 2008, Alkantara Festival,CAPa, Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão
Apoio Brasserie Flo, Espaço Land e Etxart & Panno
WORKSHOP DIRIGIDO POR FAUSTIN LINYEKULA
20, 21, 22, 23, 24 e 28 de Maio das 14h00 às 19h00
no Espaço Land (R. Nova do Carvalho, 77 – 2º andar, Cais do Sodré)
Apresentação pública do trabalho a 29 de Maio, às 23h00, Espaço Land
Tempo total de trabalho: 36 horas
Limite de participantes: 12
O workshop será dado em francês e/ou inglês
O coreógrafo Faustin Linyekula é uma das mais importantes figuras das artes no Congo. Tendo começado a sua carreira no teatro, o que viria a marcar a sua criação coreográfica, Linyekula desenvolveu a sua carreira de coreógrafo na Europa, colaborando com alguns dos mais interessantes projectos da dança contemporânea. Naquilo que foi classificado como uma “escolha de resistência”, abandona o seu percurso europeu e regressa ao Congo para fundar o Studio Kabako. Com essa estrutura, tem criado as suas obras nos últimos anos, criando um espaço artístico inovador no seu país natal e continuando a fazer digressão na Europa, nomeadamente no Festival de Avignon, onde a sua mais recente peça foi apresentada./
Para ver excerto do trabalho do Faustin Linyekula: http://www.youtube.com/watch?v=stfJcDZInUk&feature=related[3]
A FESTA DE PAVOL E KELLY
WORKSHOP DIRIGIDO POR PAVOL LISKA E KELLY COPPER
De 22 a 31 de Maio das 14h00 às 18h00 na Sala de Ensaios do Teatro Maria Matos
Apresentação pública do trabalho a 1 de Junho, às 19h00, no Teatro Maria Matos
Tempo total de trabalho: 40 horas
Limite de participantes: 10
O workshop será dado em Inglês
“Os directores artísitcos do Nature Theater of Oklahoma, Pavol Liska e Kelly Copper irão trabalhar em Lisboa com actores, durante dez dias, num esboço preliminar de um espectáculo. Irão usar os seus métodos únicos tendo como objectivo a criação de um texto original e uma versão cénica com os participantes. Ninguém deverá ter ideias preconcebidas do que será este workshop. Nature Theater of Oklahoma consegue sempre superar as expectativas. Acreditamos que as pessoas fazem a melhor arte quando estão a fazer o que não sabem fazer. Tragam uma mente aberta e vontade para contribuir com tudo o que têm.”
Kelly Copper e Pavol Liska
O eslovaco Pavol Liska e a norte-americana Kelly Copper são osdirectores artísticos e encenadores da companhia Nature Theatre ofOklahoma. Com mais de uma década de existência, esta companhiaafirmou-se como um dos mais originais projectos de teatrocontemporâneo nos Estados Unidos, tendo apresentado o seu trabalho àescala global. No seu repertório podemos encontrar adaptações deautores clássicos como Tchekov ou Odon von Horvath e também criações apartir de textos inéditos ou gravações de conversas reais, numadiversidade de fontes que contribuem para uma obra onde tanto acrítica como o público reconhecem uma capacidade invulgar de dissecaro funcionamento das sociedades ocidentais./
Para ver excerto do trabalho do Nature Theater of Oklahoma:http://www.youtube.com/watch?v=HpOydeJXxas&feature=related[4]
PERíODO DE CANDIDATURAS: Só até 7 de Maio
Inscrições através do site WWW.TEATROMARIAMATOS.EGEAC.PT
na BILHETEIRA, DE 3ª A DOMINGO DAS 15H àS 22H
VIA POSTAL, PARA PROJECTO EDUCATIVO TEATRO MARIA MATOS, Rua BulhãoPato, 1B, 1700-081 Lisboa
Mais informações contacte:
PROJECTO EDUCATIVO TEATRO MARIA MATOS
TEL. 218 438 800 OU PROJECTOEDUCATIVO.TEATROMARIAMATOS@EGEAC.PT
Uma produção Mundo Perfeito e Teatro Maria Matos,
em co-produção com o Festival de Almada 2008, Alkantara Festival,CAPa, Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão
Apoio Brasserie Flo, Espaço Land e Etxart & Panno
Actor para espectáculo
Actor (m/f) com boa disponibilidade física para montagem de espectáculo em Vila Velha de Ródão/ Évora (fim de Maio e Junho) e estreia em Aveiro (Julho).
Enviar, até 21 de Maio, cv e foto
exquorum@gmail.com; 96 4597762
Enviar, até 21 de Maio, cv e foto
exquorum@gmail.com; 96 4597762
terça-feira, 6 de maio de 2008
Audição - Actor - Urgente
Com vista a estrear Hypomnematta - Peça para um actor e sonoplasta de Pedro Eiras, iremos realizar uma audição no próximo dia 09 de Maio, no Porto.
A audição consiste na apresentação de um texto escolhido pelo candidato ( 2/3 minutos) e na leitura de texto.
O candidato deve ter disponibilidade imediata e total ( Maio , Junho , Julho).
Os candidatos serão pré-seleccionados com base no Cv.
Possibilidade de estágio para finalistas do curso de Teatro.
Características : idade entre os 25- 45.
Ênfase do trabalho vocal na construção da personagem.
Para saber mais:
renataportas@gmail.com
960209730
www.fazedoresdeteatro.blogspot.com
A audição consiste na apresentação de um texto escolhido pelo candidato ( 2/3 minutos) e na leitura de texto.
O candidato deve ter disponibilidade imediata e total ( Maio , Junho , Julho).
Os candidatos serão pré-seleccionados com base no Cv.
Possibilidade de estágio para finalistas do curso de Teatro.
Características : idade entre os 25- 45.
Ênfase do trabalho vocal na construção da personagem.
Para saber mais:
renataportas@gmail.com
960209730
www.fazedoresdeteatro.blogspot.com
Mostra de Trabalhos 2008 - Apresentação Candidaturas - Palmela
Inscrições limitadas até 27 de Junho
Desde 1997 que a DançArte e a Câmara Municipal de Palmela dão a oportunidade a criadores para apresentarem novos projectos.
Paralela à Semana da Dança, a 8ª edição da Mostra de Trabalhos terá lugar no Auditorio Municipal do Pinhal Novo, no dia 15 de Novembro.
Para mais informações:
Produção: Tânia Teixeira - 914686272
Responsável produção: Sofia Belchior e Teresa Machado
Responsável técnico: António Machado
www.passosecompassos.pt
dancarte@passosecompassos.pt
Av. Joaquim Lino dos Reis, lote 112, 2ºesq. 2950-017 Palmela
Workshops - Espaço Cultural Reflexo - Sintra
Workshop de Cristaloterapia
17 de Maio (sábado)
Betina Gomes
14h-18h
Valor: 40 €
O objectivo deste workshop é abrir portas ao mundo dos cristais, das suas propriedades, aplicações terapêuticas e domésticas. Saber como funcionam as pedras, a sua limpeza, energização, programação e aplicação ao sistema dos chakras.
"Quando o conto ganha vida dentro de mim e de ti" – a descoberta do narrador dentro de nós
24 de Maio (sábado)
Ilda Oliveira
10h-13h e 14h-19h
Valor: 40 €
O Conto só pode existir fora de nós, quando ganha Vida dentro. Este Workshop tem como objectivo facilitar a dinâmica de grupo em contexto psico-social, rico em estímulos que desenvolvem as potencialidades de cada participante para favorecer o desenvolvimento pessoal como narrador, amadurecimento e aprendizagem. Entre vários jogos com muita riqueza criativa e a troca de experiências entre o animador e participantes. Técnicas relaxamento, fantasia orientada, jogos de comunicação não verbal e verbal, movimento criativo, como integração de alguns aspectos fundamentais dos jogos psicológicos...
ESPAÇO CULTURAL REFLEXO
Av. Heliodoro Salgado nº 41 1º fundo
2710.575 Sintra
Tel.: 214213188
210501837
www.teatroreflexo.com
teatroreflexo@gmail.com
espacoreflexo@gmail.com
17 de Maio (sábado)
Betina Gomes
14h-18h
Valor: 40 €
O objectivo deste workshop é abrir portas ao mundo dos cristais, das suas propriedades, aplicações terapêuticas e domésticas. Saber como funcionam as pedras, a sua limpeza, energização, programação e aplicação ao sistema dos chakras.
"Quando o conto ganha vida dentro de mim e de ti" – a descoberta do narrador dentro de nós
24 de Maio (sábado)
Ilda Oliveira
10h-13h e 14h-19h
Valor: 40 €
O Conto só pode existir fora de nós, quando ganha Vida dentro. Este Workshop tem como objectivo facilitar a dinâmica de grupo em contexto psico-social, rico em estímulos que desenvolvem as potencialidades de cada participante para favorecer o desenvolvimento pessoal como narrador, amadurecimento e aprendizagem. Entre vários jogos com muita riqueza criativa e a troca de experiências entre o animador e participantes. Técnicas relaxamento, fantasia orientada, jogos de comunicação não verbal e verbal, movimento criativo, como integração de alguns aspectos fundamentais dos jogos psicológicos...
ESPAÇO CULTURAL REFLEXO
Av. Heliodoro Salgado nº 41 1º fundo
2710.575 Sintra
Tel.: 214213188
210501837
www.teatroreflexo.com
teatroreflexo@gmail.com
espacoreflexo@gmail.com
Curso de Formação de Actores - Iniciação - Lisboa
Destina-se a quem quer ter um primeiro contacto com a arte de representar e com o universo do teatro e do espectáculo. Ideal como complemento e enriquecimento do curriculum escolar.
Resumo do conteúdo:
Técnica de relaxamento e autoconfiança
Expressão Cinética
Jogo Teatral
Expressão dramática
Introdução Técnicas de Voz e dicção
Horário: 1 hora de aula / 2 vezes por semana
Duração do Curso: 3 meses
Preço: 45,00€ por mês (ou) 120,00€/curso para pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Segundas e Quartas das 20.00 ás 21.00 h.
Mais Informações:
Rua Newton, nº10-B 1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42 Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
Resumo do conteúdo:
Técnica de relaxamento e autoconfiança
Expressão Cinética
Jogo Teatral
Expressão dramática
Introdução Técnicas de Voz e dicção
Horário: 1 hora de aula / 2 vezes por semana
Duração do Curso: 3 meses
Preço: 45,00€ por mês (ou) 120,00€/curso para pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Segundas e Quartas das 20.00 ás 21.00 h.
Mais Informações:
Rua Newton, nº10-B 1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42 Fx 21 093 61 90
http://www.kabuki.pt
escola@kabuki.pt
Figuração videoclip
Procuramos figurantes completamente FORA DO NORMAL, ÚNICOS e cuma IDENTIDADE MARCADA para videoclip a realizar dia 10 de maio nos estúdios da etic em lisboa
Envio de fotos para jota_pcc@hotmail.com
Envio de fotos para jota_pcc@hotmail.com
III Encontro de Alternativas em Sintra
III Encontro de Alternativas em Sintra
30, 31 de Maio e 1 de Junho 2008
SEXTA-FEIRA 30 DE MAIO
15h Abertura
17h Inauguração Oficial
Oficinas:
Das 15h às 20h
15h às 20h Pintura Facial – Ana Penitência
16h às 19h30 Marionetas com material reciclado – Inês Clematis
16h Fórum social – EclipseArt
17h Fiação – Fátima Amorim
18h Plantas Medicinais – Fernanda Botelho
18h Ilustração a 3 dimensões – Margarida Botelho
19h World Art – EclipseArt
Palestras:
Das 16h às 20h
16h Permacultura – Jorge Crespo
17h Energias para aplicações sustentáveis – Francis Thompson
18h Astrologia como caminho da evolução – João Pires
19h Espirais de vida – Susana Pinho
Massagens (por marcação):
Das 16h às 20h
Massagem Biodinâmica
Massagem Breuss
Massagem Sacro-craniana
Massagem de Relaxamento
Reiki
Massagem de Som com Taças Tibetanas
Shiatsu
Massagem Chinesa – TuiNa
Massagem Ayurvédica
Massagem Terapêutica
Massagem Dorn
Indian Head Massage
Reflexologia (pés)
Cristaloterapia
Artesanato, Produtos Biológicos e Associações:
Das 15h às 23h
Exposição Colectiva de Fotografia
Das 15h às 20h
Manuel Pessoa Lopes
Nuno Palha
Pauliana Valente
Práticas:
17h Viagem Xamânica
18h30 Yoga
19h30 Chi-Kung
Dança:
21h Nomade – Oriental, fusão
Poesia:
18h às 18h30 Luís Sarmento
Música:
19h Timeless Jazz Quartet - Jazz
22h The Most Wanted – Reggae / Ska
Música no recinto:
Das 15h às 22h
Farra Fanfarra – Jam Band / Jazz / Ska
Cozinha Vegetariana:
Das 15h às 22h
SÁBADO 31 DE MAIO
Oficinas:
Das 10h30 às 19h30
10h30 às 19h30 Marionetas com material reciclado – Inês Clematis
11h às 20h Pintura Facial – Ana Penitência
14h Construção de Assadores Solares de Enchidos – Júlio Piscarreta
15h30 às 16h30 Linguagem Criativa – Ana Paulico e Giancarlo de Aguiar
16h às 17h30 Teatro – Rui Mário
16h Ilustração a 3 dimensões – Margarida Botelho
16h Fórum social – EclipseArt
17h às 18h30 Danças Europeias – Alagamares
18h às 19h30 Dança do Ventre – Teresa Tavares
19h World Art – EclipseArt
19h Indian Head Massage - Sam Santos
Palestras:
Das 11h às 19h
11h A importância da massagem em Mulheres grávidas e adolescentes – Sam Santos
12h Património Sintrense –Alagamares
14h Alinhamento de Chakras – José António Ribeiro
15h Visualização curativa – Marisa Oliveira
16h Florais de Minas (Brasil) – Marisa Oliveira
17h VITAC: Vivenciar talentos e auto-conhecimento – Ana Paulico e Giancarlo de Aguiar
18h As verdades das religiões e o encontro das civilizações – Madalena Cavaleiro e Pedro Tavares D'Almeida
19h Mitologia da paisagem – Luís Sarmento
20h Lançamento da Revista "Nova Águia" da Associação Agostinho da Silva
Massagens (por marcação):
Das 10h às 12h30, das 15h às 20h
Massagem Biodinâmica
Massagem Breuss
Massagem Sacro-craniana
Massagem de Relaxamento
Reiki
Massagem de Som com Taças Tibetanas
Shiatsu
Massagem Chinesa – TuiNa
Massagem Ayurvédica
Massagem Terapêutica
Massagem Dorn
Indian Head Massage
Reflexologia (pés)
Cristaloterapia
Artesanato, Produtos Biológicos e Associações:
Das 10h às 23h
Exposição Colectiva de Fotografia
Das 10h às 20h
Manuel Pessoa Lopes
Nuno Palha
Pauliana Valente
Práticas:
11h Yoga para grávidas
16h30 Viagem Xamanica
19h30 Chi-Kung
Dança:
21h Uterus – Oriental, contemporâneo
Teatro:
15h30 Teatro Tapa Furos "Estórias Aluadas" – Teatro Infantil
Poesia:
16h às 16h30 Meninos d'avó
Música:
17h QB – Música Portuguesa
19h30 Yemanjazz – Afro-beat / Jazz / Regional Mexican
22h Peace Revolution – Experimental / Electrónica / Indie
Cozinha Vegetariana:
Das 10h às 22h
DOMINGO 1 DE JUNHO
Oficinas:
Das 10h às 20h
10h às 20h Pintura Facial – Ana Penitência
10h às 19h30 Marionetas com material reciclado – Inês Clematis
11h às 12h30 "Criar-te" Brincar com expressão – Ana Paulico e Giancarlo de Aguiar
11h às 13h Caça Sonhos – Sílvia Barbosa
12h às 13h Leitura natural da Aura (crianças) – Susana Pinho
12h às 13h Tablas – Marcos Félix
14h Construção de assadores Solares de enchidos – Júlio Piscarreta
15h às 18h (Sala de Exposições) Resgate a sua Criança Interior – Marisa Oliveira
16h Fórum social – EclipseArt
17h às 18h Dança do ventre – Teresa Tavares
17h às 18h Plantas medicinais (crianças) – Fernanda Botelho
19h World Art – EclipseArt
19h Cosmética Natural para adolescentes – Sam Santos
19h às 20h Danças Europeias – Alagamares
Palestras:
Das 11h às 18h
11h Biorgonomia – Alda Arnauth e Luís Filipe Pereira – Centro de Paz
12h Meditação raja-yoga: uma experiência de paz – Luís Fernandes – BK
14h O caminho e as práticas espirituais – Miguel Guimarães
15h As Doulas na humanização do parto – Carla Silveira, Catarina Pardal e Susana Pinho
16h Linguagem da cor – Yasmin
17h Crianças Estrela – Susana Pinho
18h As crianças: Um universo de amor – Lucília Plácido
Massagens (por marcação):
Das 10h às 12h30, das 15h às 20h
Massagem Biodinâmica
Massagem Breuss
Massagem Sacro-craniana
Massagem de Relaxamento
Reiki
Massagem de Som com Taças Tibetanas
Shiatsu
Massagem Chinesa – TuiNa
Massagem Ayurvédica
Massagem Terapêutica
Massagem Dorn
Indian Head Massage
Reflexologia (pés)
Cristaloterapia
Artesanato, Produtos Biológicos e Associações:
Das 10h às 22h
Exposição Colectiva de Fotografia
Das 10h às 20h
Manuel Pessoa Lopes
Nuno Palha
Paulina Valente
Práticas:
14h Viagem Xamânica com Som (crianças e adultos)
18h30 Yoga para crianças
19h30 Chi-Kung
Teatro:
15h Caixinha de Música – Teatro Infantil com música ao vivo
16h30 Histórias de Assustar e Rir – Teatro Infantil
Poesia:
18h às 19h30
Música:
17h Atma – Acoustic / Root Music / Fusion
19h30 Pedro Madaleno Trio "Dissidentes" – Jazz / Rock
20h (Sala Polivalente) Aurora – Filme mudo com banda sonora ao vivo
21h30 Katharsis – Ska / Reggae
Música no Recinto
Das 15h às 21h30
Djamboonda – Música Tradicional Africana
Cozinha Vegetariana:
Das 10h às 22h
Entrada Gratuita
Nos Jardins da Biblioteca Municipal de Sintra – Casa Mantero
Perto da Estação da CP de Sintra
Voando em Cynthia – Associação CulturalArte – Educação – Ambiente
963721425 – 918341651
30, 31 de Maio e 1 de Junho 2008
SEXTA-FEIRA 30 DE MAIO
15h Abertura
17h Inauguração Oficial
Oficinas:
Das 15h às 20h
15h às 20h Pintura Facial – Ana Penitência
16h às 19h30 Marionetas com material reciclado – Inês Clematis
16h Fórum social – EclipseArt
17h Fiação – Fátima Amorim
18h Plantas Medicinais – Fernanda Botelho
18h Ilustração a 3 dimensões – Margarida Botelho
19h World Art – EclipseArt
Palestras:
Das 16h às 20h
16h Permacultura – Jorge Crespo
17h Energias para aplicações sustentáveis – Francis Thompson
18h Astrologia como caminho da evolução – João Pires
19h Espirais de vida – Susana Pinho
Massagens (por marcação):
Das 16h às 20h
Massagem Biodinâmica
Massagem Breuss
Massagem Sacro-craniana
Massagem de Relaxamento
Reiki
Massagem de Som com Taças Tibetanas
Shiatsu
Massagem Chinesa – TuiNa
Massagem Ayurvédica
Massagem Terapêutica
Massagem Dorn
Indian Head Massage
Reflexologia (pés)
Cristaloterapia
Artesanato, Produtos Biológicos e Associações:
Das 15h às 23h
Exposição Colectiva de Fotografia
Das 15h às 20h
Manuel Pessoa Lopes
Nuno Palha
Pauliana Valente
Práticas:
17h Viagem Xamânica
18h30 Yoga
19h30 Chi-Kung
Dança:
21h Nomade – Oriental, fusão
Poesia:
18h às 18h30 Luís Sarmento
Música:
19h Timeless Jazz Quartet - Jazz
22h The Most Wanted – Reggae / Ska
Música no recinto:
Das 15h às 22h
Farra Fanfarra – Jam Band / Jazz / Ska
Cozinha Vegetariana:
Das 15h às 22h
SÁBADO 31 DE MAIO
Oficinas:
Das 10h30 às 19h30
10h30 às 19h30 Marionetas com material reciclado – Inês Clematis
11h às 20h Pintura Facial – Ana Penitência
14h Construção de Assadores Solares de Enchidos – Júlio Piscarreta
15h30 às 16h30 Linguagem Criativa – Ana Paulico e Giancarlo de Aguiar
16h às 17h30 Teatro – Rui Mário
16h Ilustração a 3 dimensões – Margarida Botelho
16h Fórum social – EclipseArt
17h às 18h30 Danças Europeias – Alagamares
18h às 19h30 Dança do Ventre – Teresa Tavares
19h World Art – EclipseArt
19h Indian Head Massage - Sam Santos
Palestras:
Das 11h às 19h
11h A importância da massagem em Mulheres grávidas e adolescentes – Sam Santos
12h Património Sintrense –Alagamares
14h Alinhamento de Chakras – José António Ribeiro
15h Visualização curativa – Marisa Oliveira
16h Florais de Minas (Brasil) – Marisa Oliveira
17h VITAC: Vivenciar talentos e auto-conhecimento – Ana Paulico e Giancarlo de Aguiar
18h As verdades das religiões e o encontro das civilizações – Madalena Cavaleiro e Pedro Tavares D'Almeida
19h Mitologia da paisagem – Luís Sarmento
20h Lançamento da Revista "Nova Águia" da Associação Agostinho da Silva
Massagens (por marcação):
Das 10h às 12h30, das 15h às 20h
Massagem Biodinâmica
Massagem Breuss
Massagem Sacro-craniana
Massagem de Relaxamento
Reiki
Massagem de Som com Taças Tibetanas
Shiatsu
Massagem Chinesa – TuiNa
Massagem Ayurvédica
Massagem Terapêutica
Massagem Dorn
Indian Head Massage
Reflexologia (pés)
Cristaloterapia
Artesanato, Produtos Biológicos e Associações:
Das 10h às 23h
Exposição Colectiva de Fotografia
Das 10h às 20h
Manuel Pessoa Lopes
Nuno Palha
Pauliana Valente
Práticas:
11h Yoga para grávidas
16h30 Viagem Xamanica
19h30 Chi-Kung
Dança:
21h Uterus – Oriental, contemporâneo
Teatro:
15h30 Teatro Tapa Furos "Estórias Aluadas" – Teatro Infantil
Poesia:
16h às 16h30 Meninos d'avó
Música:
17h QB – Música Portuguesa
19h30 Yemanjazz – Afro-beat / Jazz / Regional Mexican
22h Peace Revolution – Experimental / Electrónica / Indie
Cozinha Vegetariana:
Das 10h às 22h
DOMINGO 1 DE JUNHO
Oficinas:
Das 10h às 20h
10h às 20h Pintura Facial – Ana Penitência
10h às 19h30 Marionetas com material reciclado – Inês Clematis
11h às 12h30 "Criar-te" Brincar com expressão – Ana Paulico e Giancarlo de Aguiar
11h às 13h Caça Sonhos – Sílvia Barbosa
12h às 13h Leitura natural da Aura (crianças) – Susana Pinho
12h às 13h Tablas – Marcos Félix
14h Construção de assadores Solares de enchidos – Júlio Piscarreta
15h às 18h (Sala de Exposições) Resgate a sua Criança Interior – Marisa Oliveira
16h Fórum social – EclipseArt
17h às 18h Dança do ventre – Teresa Tavares
17h às 18h Plantas medicinais (crianças) – Fernanda Botelho
19h World Art – EclipseArt
19h Cosmética Natural para adolescentes – Sam Santos
19h às 20h Danças Europeias – Alagamares
Palestras:
Das 11h às 18h
11h Biorgonomia – Alda Arnauth e Luís Filipe Pereira – Centro de Paz
12h Meditação raja-yoga: uma experiência de paz – Luís Fernandes – BK
14h O caminho e as práticas espirituais – Miguel Guimarães
15h As Doulas na humanização do parto – Carla Silveira, Catarina Pardal e Susana Pinho
16h Linguagem da cor – Yasmin
17h Crianças Estrela – Susana Pinho
18h As crianças: Um universo de amor – Lucília Plácido
Massagens (por marcação):
Das 10h às 12h30, das 15h às 20h
Massagem Biodinâmica
Massagem Breuss
Massagem Sacro-craniana
Massagem de Relaxamento
Reiki
Massagem de Som com Taças Tibetanas
Shiatsu
Massagem Chinesa – TuiNa
Massagem Ayurvédica
Massagem Terapêutica
Massagem Dorn
Indian Head Massage
Reflexologia (pés)
Cristaloterapia
Artesanato, Produtos Biológicos e Associações:
Das 10h às 22h
Exposição Colectiva de Fotografia
Das 10h às 20h
Manuel Pessoa Lopes
Nuno Palha
Paulina Valente
Práticas:
14h Viagem Xamânica com Som (crianças e adultos)
18h30 Yoga para crianças
19h30 Chi-Kung
Teatro:
15h Caixinha de Música – Teatro Infantil com música ao vivo
16h30 Histórias de Assustar e Rir – Teatro Infantil
Poesia:
18h às 19h30
Música:
17h Atma – Acoustic / Root Music / Fusion
19h30 Pedro Madaleno Trio "Dissidentes" – Jazz / Rock
20h (Sala Polivalente) Aurora – Filme mudo com banda sonora ao vivo
21h30 Katharsis – Ska / Reggae
Música no Recinto
Das 15h às 21h30
Djamboonda – Música Tradicional Africana
Cozinha Vegetariana:
Das 10h às 22h
Entrada Gratuita
Nos Jardins da Biblioteca Municipal de Sintra – Casa Mantero
Perto da Estação da CP de Sintra
Voando em Cynthia – Associação CulturalArte – Educação – Ambiente
963721425 – 918341651
Abertura de Inscrições - Act Escola de Actores
CURSO DE FORMAÇÃO PROFISSIONAL DE ACTORES
*************************************************************************
_Três anos lectivos
_Horário diurno ou nocturno
_12 horas semanais
_Ateliers de Teatro, Cinema, Televisão, sapateado, Dobragem, entre outros.
INSCRIÇÕES ABERTAS ATÉ 30 DE JUNHO
**************************************************************************
Início das aulas a 29 de Setembro
Para mais informações:
Act - Escola de Actores
Travessa da Saúde, nº 2 A
Edifício das Artes
Universidade Moderna
1449-022 Lisboa
telf. 21 301 03 24, 91 22 33 497
fax 21 301 20 09
act-curso@act-escolaactores.com
www.act-escolaactores.com
*************************************************************************
_Três anos lectivos
_Horário diurno ou nocturno
_12 horas semanais
_Ateliers de Teatro, Cinema, Televisão, sapateado, Dobragem, entre outros.
INSCRIÇÕES ABERTAS ATÉ 30 DE JUNHO
**************************************************************************
Início das aulas a 29 de Setembro
Para mais informações:
Act - Escola de Actores
Travessa da Saúde, nº 2 A
Edifício das Artes
Universidade Moderna
1449-022 Lisboa
telf. 21 301 03 24, 91 22 33 497
fax 21 301 20 09
act-curso@act-escolaactores.com
www.act-escolaactores.com
Workshop - Oficina de Contadores de Histórias
Ciclo
O Corpo e as Profissões
Workshop
Oficina de Contadores de Histórias
Formador
Ana Sofia Paiva
Horário (Total de 9 horas)
10 Maio - 15h/18h
17 Maio - 15h/18h
24 Maio - 15h/18h
Valor
65€
Limite de Inscrição
8 Maio
Sinopse
Quando lemos um livro, o público relaciona-se com o seu imaginário, mas quando contamos uma história, o público relaciona-se connosco. Esta formação procurará dar uma sólida base de apoio quer ao nível documental quer ao nível prático, no sentido de encontrar ferramentas que nos permitam responder ás três perguntas fundamentais: O que é uma História? Como se trabalha uma História? E… Como se conta uma História?
Conteúdos
Relação entre Palavra e Memória.
Noções teóricas básicas sobre análise do conto e da narrativa.
Recolher, reciclar e reinventar contos tradicionais, lendas e histórias que fazem parte do nosso imaginário, experimentado e aprendendo a utilizar as ferramentas básicas de um conta-contos: voz e relação com a palavra, escuta, ritmo, expressão, movimento e sobretudo a imaginação e improvisação.
Exercícios práticos, individuais e de conjunto, baseados em técnicas de Teatro e Expressão Dramática, Escrita Criativa, manipulação de objectos como veículos de memória e por metodologias ligadas à Dramaterapia.
Observações
Trazer roupa confortável e um caderno/folha de apontamentos. Os formandos receberão material de apoio e documentação sobre os temas do workshop.
Formador
Ana Sofia Paiva é actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Fez diversas formações complementares nas áreas de Clown, Dança Butoh, Escrita Criativa, Dramaterapia, Marionetas e Música. Desenvolve pontualmente vários trabalhos ao nível da formação, maioritariamente direccionada a crianças. Mais recentemente, integrou de Janeiro de 2005 a Março de 2007 o elenco fixo da companhia Bica Teatro, e em Abril de 2007 juntou-se à equipa do Teatro Regional da Serra do Montemuro para participar no espectáculo de máscaras "Splash!". É membro fundador da Kalpa – Comunicação e Cultura Crl, onde trabalha como actriz, encenadora e formadora, desenvolvendo actualmente o projecto de Contadores de Histórias "Cegarrega".
Informações / Inscrições
96 350 66 80 / 96 313 96 88
kalpa.cc@gmail.com
www.incrivelformacao.blogspot.com
KALPA - Comunicação e Cultura CRL
96 350 66 80 96 313 96 88
kalpa.cc@gmail.com
www.kalpacc.blogspot.com
O Corpo e as Profissões
Workshop
Oficina de Contadores de Histórias
Formador
Ana Sofia Paiva
Horário (Total de 9 horas)
10 Maio - 15h/18h
17 Maio - 15h/18h
24 Maio - 15h/18h
Valor
65€
Limite de Inscrição
8 Maio
Sinopse
Quando lemos um livro, o público relaciona-se com o seu imaginário, mas quando contamos uma história, o público relaciona-se connosco. Esta formação procurará dar uma sólida base de apoio quer ao nível documental quer ao nível prático, no sentido de encontrar ferramentas que nos permitam responder ás três perguntas fundamentais: O que é uma História? Como se trabalha uma História? E… Como se conta uma História?
Conteúdos
Relação entre Palavra e Memória.
Noções teóricas básicas sobre análise do conto e da narrativa.
Recolher, reciclar e reinventar contos tradicionais, lendas e histórias que fazem parte do nosso imaginário, experimentado e aprendendo a utilizar as ferramentas básicas de um conta-contos: voz e relação com a palavra, escuta, ritmo, expressão, movimento e sobretudo a imaginação e improvisação.
Exercícios práticos, individuais e de conjunto, baseados em técnicas de Teatro e Expressão Dramática, Escrita Criativa, manipulação de objectos como veículos de memória e por metodologias ligadas à Dramaterapia.
Observações
Trazer roupa confortável e um caderno/folha de apontamentos. Os formandos receberão material de apoio e documentação sobre os temas do workshop.
Formador
Ana Sofia Paiva é actriz formada pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Fez diversas formações complementares nas áreas de Clown, Dança Butoh, Escrita Criativa, Dramaterapia, Marionetas e Música. Desenvolve pontualmente vários trabalhos ao nível da formação, maioritariamente direccionada a crianças. Mais recentemente, integrou de Janeiro de 2005 a Março de 2007 o elenco fixo da companhia Bica Teatro, e em Abril de 2007 juntou-se à equipa do Teatro Regional da Serra do Montemuro para participar no espectáculo de máscaras "Splash!". É membro fundador da Kalpa – Comunicação e Cultura Crl, onde trabalha como actriz, encenadora e formadora, desenvolvendo actualmente o projecto de Contadores de Histórias "Cegarrega".
Informações / Inscrições
96 350 66 80 / 96 313 96 88
kalpa.cc@gmail.com
www.incrivelformacao.blogspot.com
KALPA - Comunicação e Cultura CRL
96 350 66 80 96 313 96 88
kalpa.cc@gmail.com
www.kalpacc.blogspot.com
segunda-feira, 5 de maio de 2008
Workshops Forum Dança - Lisboa
Maio no Forum Dança:
Workshop com MARGARIDA MESTRE
Inserido no Ciclo Novas Tendências nas Artes Performativas
10 e 11 Maio
Sábado 15.00-19.00
Domingo 10.00-17.00
25€
Atelier de corpo e voz. A voz como respiração, sopro, ritmo. As palavras faladas, saboreadas, musicalizadas. As vozes criando atmosferas sonoras, harmonias espaciais. O corpo como veículo, caixa de ressonância, material abstracto, sítio visual. Suporte físico da acção verbal.
Workshop com MÁRIO AFONSO
Inserido no Ciclo Novas Tendências nas Artes Performativas
24 e 25 Maio
Sábado 14.00-18.00
Domingo 10.00-17.00
25€
CONTACTOS
forumdanca@forumdanca.pt
tel. (+351) 21 342 8985 fax.(+351) 21 342 8986
www.forumdanca.pt
Rua Luz Soriano, 67 1º dt.
1200-246 Lisboa (Bairro Alto)
Workshop com MARGARIDA MESTRE
Inserido no Ciclo Novas Tendências nas Artes Performativas
10 e 11 Maio
Sábado 15.00-19.00
Domingo 10.00-17.00
25€
Atelier de corpo e voz. A voz como respiração, sopro, ritmo. As palavras faladas, saboreadas, musicalizadas. As vozes criando atmosferas sonoras, harmonias espaciais. O corpo como veículo, caixa de ressonância, material abstracto, sítio visual. Suporte físico da acção verbal.
Workshop com MÁRIO AFONSO
Inserido no Ciclo Novas Tendências nas Artes Performativas
24 e 25 Maio
Sábado 14.00-18.00
Domingo 10.00-17.00
25€
CONTACTOS
forumdanca@forumdanca.pt
tel. (+351) 21 342 8985 fax.(+351) 21 342 8986
www.forumdanca.pt
Rua Luz Soriano, 67 1º dt.
1200-246 Lisboa (Bairro Alto)
International Summer Dance - Curso de Dança - Parede
de 14 a 26 de Julho na EDAM (Parede)
- Musical:
Dança Clássica / Classical Ballet
Musical
Dança Contemporânea / Contemporary Dance
Teatre / Theatre
Caracterização / Make Up
- Danças do Mundo/ World Dances:
Sapateado / Tap Dance
Hip Hop
Danças Indianas / Indian Dance
Ritmos Latinos / Latin Rhythms
Danças Europeias / European Dances
- Workshop Coreográfico/ Choreographic Workshop:
Curso para Professores / Teachers Course
Caracterização / Make Up
Cenografia e Figurinos / Scenography and Costumes
Danças Tradicionais Portuguesas / Portuguese Folk Dances
Yoga para Crianças / Yoga for Kids
- Dança para Pais e Filhos/ Dance for Families:
Dança Criativa / Creative Dance
Danças Tradicionais Portuguesas / Portuguese Folk Dances
Mais informações em: http://www.worldance.biz
- Musical:
Dança Clássica / Classical Ballet
Musical
Dança Contemporânea / Contemporary Dance
Teatre / Theatre
Caracterização / Make Up
- Danças do Mundo/ World Dances:
Sapateado / Tap Dance
Hip Hop
Danças Indianas / Indian Dance
Ritmos Latinos / Latin Rhythms
Danças Europeias / European Dances
- Workshop Coreográfico/ Choreographic Workshop:
Curso para Professores / Teachers Course
Caracterização / Make Up
Cenografia e Figurinos / Scenography and Costumes
Danças Tradicionais Portuguesas / Portuguese Folk Dances
Yoga para Crianças / Yoga for Kids
- Dança para Pais e Filhos/ Dance for Families:
Dança Criativa / Creative Dance
Danças Tradicionais Portuguesas / Portuguese Folk Dances
Mais informações em: http://www.worldance.biz
Pangea Day IST-TagusPark - 10 Maio 2008
No próximo sábado (10 de Maio) vai decorrer o Pangea Day IST-TagusPark das 16h30m às 23h00 no IST-TagusPark, Oeiras.
Das 19h00 às 23h00 vamos ter ligação satélite com a transmissão internacional das 4h de curtas-metragens.
A entrada é gratuita, mais informação: http://friendsofpangeaday.tagus.ist.utl.pt/
Pedimos apenas a inscrição para melhorarmos a logística.
Às 17h30m a Marar vai fazer uma dinâmica de grupo muito interessante com todos os presentes que desejam participar e que vão preparados (mais info no site).
Das 19h00 às 23h00 vamos ter ligação satélite com a transmissão internacional das 4h de curtas-metragens.
A entrada é gratuita, mais informação: http://friendsofpangeaday.tagus.ist.utl.pt/
Pedimos apenas a inscrição para melhorarmos a logística.
Às 17h30m a Marar vai fazer uma dinâmica de grupo muito interessante com todos os presentes que desejam participar e que vão preparados (mais info no site).
Curso - Teatro do Oprimido - Porto
Vem o Serviço de Educação Contínua da FPCE.UP informar os/as interessados/as que se encontram abertas as inscrições para o Curso:
- TEATRO DO OPRIMIDO
(39 horas - 20/05 a 01/07), tendo como formador o Hugo Cruz, e como Coordenador Científico o Professor Doutor Rui Trindade.
Para informações mais detalhadas sobre conteúdos programáticos, calendarização, propina e inscrições destas acções, consulte o nosso site em www.fpce.up.pt/gec.
Sem outro assunto de momento, despedimo-nos com os melhores cumprimentos.
SEC - Serviço para a Educação Contínua
Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação
Universidade do Porto
e-mail: educacaocontinua@fpce.up.pt
Telefone: 226 061 890 / Fax: 226 079 725
site: http://www.fpce.up.pt/gec
- TEATRO DO OPRIMIDO
(39 horas - 20/05 a 01/07), tendo como formador o Hugo Cruz, e como Coordenador Científico o Professor Doutor Rui Trindade.
Para informações mais detalhadas sobre conteúdos programáticos, calendarização, propina e inscrições destas acções, consulte o nosso site em www.fpce.up.pt/gec.
Sem outro assunto de momento, despedimo-nos com os melhores cumprimentos.
SEC - Serviço para a Educação Contínua
Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação
Universidade do Porto
e-mail: educacaocontinua@fpce.up.pt
Telefone: 226 061 890 / Fax: 226 079 725
site: http://www.fpce.up.pt/gec
Oficina de Teatro: Iniciação ao Teatro - Cascais
Iniciação ao Teatro: Origens, Ritual e Teatro
Objectivos: Introdução às origens do Teatro; análise dos rituais primordiais de cariz religioso que originaram as primeiras expressões de actuações teatralizadas; tradições lusitanas e de vários países ainda em uso; exercícios de respiração, movimento e relaxamento; técnicas de expressão corporal e vocal; estudo de matéria e textos relativos ao tema Ritual/Teatro; visionamento de documentários e imagens como fonte de conhecimento e inspiração; contacto com as formas subtis de cada sentido; improvisação; emoção versus intelecto; desenvolver trabalho individual focalizando-o num sentido de promover a conexão do grupo na criação de um trabalho colectivo e que será apresentado ao público.
Horários: 3ª feira e 5ª feira; 2 Horas por dia; 4 horas por semana.
1ª Turma: 15H – 17H
2ª Turma: 18H – 20H
Maio: 13, 15, 20, 22, 27, 29
Junho: 3, 5, 10, 12, 17, 19, 24, 26
Julho: 1, 3, 8, 10, 15, 17
Apresentação ao público: 18 de Julho, 6ª feira (noite) - A confirmar
Duração: 10 semanas, 20 dias, 40 horas
Preço: 100€
Local: Sociedade Musical de Cascais, R. António A. Júnior, Torre-D-2-C/V 2750-654 Cascais
Contactos: marciacardos@hotmail.com / 91 886 4555
Mais informações: www.marciacardosocv.blogspot.com
Objectivos: Introdução às origens do Teatro; análise dos rituais primordiais de cariz religioso que originaram as primeiras expressões de actuações teatralizadas; tradições lusitanas e de vários países ainda em uso; exercícios de respiração, movimento e relaxamento; técnicas de expressão corporal e vocal; estudo de matéria e textos relativos ao tema Ritual/Teatro; visionamento de documentários e imagens como fonte de conhecimento e inspiração; contacto com as formas subtis de cada sentido; improvisação; emoção versus intelecto; desenvolver trabalho individual focalizando-o num sentido de promover a conexão do grupo na criação de um trabalho colectivo e que será apresentado ao público.
Horários: 3ª feira e 5ª feira; 2 Horas por dia; 4 horas por semana.
1ª Turma: 15H – 17H
2ª Turma: 18H – 20H
Maio: 13, 15, 20, 22, 27, 29
Junho: 3, 5, 10, 12, 17, 19, 24, 26
Julho: 1, 3, 8, 10, 15, 17
Apresentação ao público: 18 de Julho, 6ª feira (noite) - A confirmar
Duração: 10 semanas, 20 dias, 40 horas
Preço: 100€
Local: Sociedade Musical de Cascais, R. António A. Júnior, Torre-D-2-C/V 2750-654 Cascais
Contactos: marciacardos@hotmail.com / 91 886 4555
Mais informações: www.marciacardosocv.blogspot.com
Workshop - "Torres Vedras: from Dream to Action" - Torres Vedras
THEATRE IN THE CITY
Cycle of Dramatic Expression Workshops
Organization: Académico de Torres Vedras and Transforma
Place: Transforma, Praça do Município, Torres Vedras - Portugal
"Torres Vedras: from Dream to Action"
May, Saturday 10, from 9:30am to 13:30pmTrainers: Ângela Carreira (pt), Micaela Ramos (pt), Teresa Roque (pt)
Limit: 20 participants
Free (with registration)
To live Torres Vedras in 4 phases: Discovery, Dream, Drawing and Commitment.
The Appreciative Inquiry methodology, from Positive Psychology, will help
the process of living.
Ângela Carreira: has a degree in Social Psychology and Clinical Psychology, and she
works in business context, specifically in People Management. She has the Sociodrama
Director qualification from the Portuguese Society of Psychodrama. She is interested in
developing Communitarian Intervention projects.
Micaela Ramos: has a degree in Psychology and she works in business context, as
Consultant and Executive Coach,and in private clinic context, as Group Psychotherapist.
She has the Sociodrama Director qualification from the Portuguese Society of
Psychodrama. She is specializing in developing individual and group coaching projects,
using socio and psychodramatic techniques.
Teresa Roque: has a Theatre (Actor Training) graduation from E.S.T.C (School Of
Theatre and Cinema) and is a Clinical Psychologist and Psychotherapist (Individual and
Group Therapy). She uses Sociodrama in communitarian intervention projects
(promotion of healthy habits and lifestyles, HIV/AIDS prevention, development of social
competences in youngsters, development of communication within the families).
She intends to dymamize a group of Spontaneous Theatre and Public Psychodrama
in Portugal .
What’s the project Theatre in the City?
The project Theatre in the City has as its main goal to give Torres Vedras’ city educational
microstructures to help fighting the regional asymmetries, providing educational and cultural
enjoyment spaces for the citizens, in the context of theatre, of performative arts, and
within a range of artistic expressions wider than the one the dramatic expression concept
itself allows embracing.
In this project there’s an intention to discuss, through the several artistic and performative
variants that the dramatic expression allows, subjects that include the concepts of city and
community, as well as the relationships established between both, in a certain territory.
One of the richest methodologies to work the dynamics between the I, the other, the group
and, finally, the community, is the sociodrama. This is the reason behind doing 6 workshops
facilitated by credentialed sociodramatists.
Beside the more direct and obvious benefits inherent to the attending of training sessions
(in this case under the format of workshops focused on share, experiment, know-how), we
believe that through a continuous and persistent action this project will also contribute to
win and fidelize theatre-going public.
Registration and informations:
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
www.atv.pt
For more information, please contact:
Transforma
Praça do Município, 8, 2560-289 Torres Vedras, Portugal
Tel (+351) 261 336 320 . Fax (+351) 261 336 322
info@transforma.mail.pt
www.transforma-ac.com
Cycle of Dramatic Expression Workshops
Organization: Académico de Torres Vedras and Transforma
Place: Transforma, Praça do Município, Torres Vedras - Portugal
"Torres Vedras: from Dream to Action"
May, Saturday 10, from 9:30am to 13:30pmTrainers: Ângela Carreira (pt), Micaela Ramos (pt), Teresa Roque (pt)
Limit: 20 participants
Free (with registration)
To live Torres Vedras in 4 phases: Discovery, Dream, Drawing and Commitment.
The Appreciative Inquiry methodology, from Positive Psychology, will help
the process of living.
Ângela Carreira: has a degree in Social Psychology and Clinical Psychology, and she
works in business context, specifically in People Management. She has the Sociodrama
Director qualification from the Portuguese Society of Psychodrama. She is interested in
developing Communitarian Intervention projects.
Micaela Ramos: has a degree in Psychology and she works in business context, as
Consultant and Executive Coach,and in private clinic context, as Group Psychotherapist.
She has the Sociodrama Director qualification from the Portuguese Society of
Psychodrama. She is specializing in developing individual and group coaching projects,
using socio and psychodramatic techniques.
Teresa Roque: has a Theatre (Actor Training) graduation from E.S.T.C (School Of
Theatre and Cinema) and is a Clinical Psychologist and Psychotherapist (Individual and
Group Therapy). She uses Sociodrama in communitarian intervention projects
(promotion of healthy habits and lifestyles, HIV/AIDS prevention, development of social
competences in youngsters, development of communication within the families).
She intends to dymamize a group of Spontaneous Theatre and Public Psychodrama
in Portugal .
What’s the project Theatre in the City?
The project Theatre in the City has as its main goal to give Torres Vedras’ city educational
microstructures to help fighting the regional asymmetries, providing educational and cultural
enjoyment spaces for the citizens, in the context of theatre, of performative arts, and
within a range of artistic expressions wider than the one the dramatic expression concept
itself allows embracing.
In this project there’s an intention to discuss, through the several artistic and performative
variants that the dramatic expression allows, subjects that include the concepts of city and
community, as well as the relationships established between both, in a certain territory.
One of the richest methodologies to work the dynamics between the I, the other, the group
and, finally, the community, is the sociodrama. This is the reason behind doing 6 workshops
facilitated by credentialed sociodramatists.
Beside the more direct and obvious benefits inherent to the attending of training sessions
(in this case under the format of workshops focused on share, experiment, know-how), we
believe that through a continuous and persistent action this project will also contribute to
win and fidelize theatre-going public.
Registration and informations:
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
www.atv.pt
For more information, please contact:
Transforma
Praça do Município, 8, 2560-289 Torres Vedras, Portugal
Tel (+351) 261 336 320 . Fax (+351) 261 336 322
info@transforma.mail.pt
www.transforma-ac.com
Workshop - "Torres Vedras: do Sonho à Acção" - Torres Vedras
TEATRO NA CIDADE
Ciclo de Workshops de Expressão Dramática
Organização: Académico de Torres Vedras e Transforma
Local: Transforma, Praça do Município, Torres Vedras
"Torres Vedras: do Sonho à Acção"
Maio, sábado 10, das 9:30 às 13:30Formadoras: Ângela Carreira (pt), Micaela Ramos (pt), Teresa Roque (pt)
Limite de participantes: 20
Gratuito (sujeito a inscrição)
Viver Torres Vedras em 4 fases: Descoberta, Sonho, Desenho e Compromisso.
A metodologia do Inquérito Apreciativo, oriunda da Psicologia Positiva,
facilitará o processo vivencial.
Ângela Carreira: tem formação em Psicologia Social e Psicologia Clínica, e exerce a sua
actividade em contexto empresarial, concretamente a nível da Gestão de Pessoas. Possui o
Curso de Director Sociodrama da Sociedade Portuguesa de Psicodrama. Está interessada em
desenvolver projectos de Intervenção Comunitária.
Micaela Ramos: tem formação em Psicologia e exerce a sua actividade tanto em contexto
empresarial, enquanto Consultora e Executive coach, como em contexto de clínica privada,
enquanto Psicoterapeuta de Grupo. Possui o Curso de Director de Psicodrama e Sociodrama
da Sociedade Portuguesa de Psicodrama. Tem vindo a especializar-se no desenvolvimento de
processos de coaching individual e de equipa, recorrendo a técnicas sócio e psicodramáticas.
Teresa Roque: fez o Curso de Teatro (Formação de Actores) da E.S.T.C., é Psicóloga Clínica
e Psicodramatista (Terapia Individual e em Grupo). Trabalha com o Sociodrama em projectos
de intervenção comunitária (promoção de hábitos e estilos de vida saudáveis, prevenção do
VIH/SIDA, desenvolvimento de competências sociais em jovens, desenvolvimento da
comunicação no seio das famílias). Pretende dinamizar em Portugal um grupo de Teatro
Espontâneo e o Psicodrama Público.
Em que consiste o Projecto Teatro na Cidade?
O projecto Teatro na Cidade tem como objectivo dotar a cidade de Torres Vedras de
Microestruturas formativas que ajudem a combater as assimetrias regionais, proporcionando
aos cidadãos do concelho espaços de formação e fruição cultural na área do teatro, das
artes performativas e num âmbito mais alargado de expressões artísticas que o próprio
conceito de expressão dramática permite abarcar.
No projecto Teatro na Cidade pretende-se trabalhar, nas diversas variantes artísticas e
performativas possibilitadas pela expressão dramática, temas que englobam o conceito de
cidade e de comunidade, bem como as relações que entre ambas, e num determinado
território, se estabelecem.
Uma das metodologias mais ricas para trabalhar as dinâmicas entre o eu, o outro, o grupo e,
por fim, a comunidade, é o sociodrama. Daí a aposta em 6 workshops facilitados por
sociodramatistas credenciadas.
Para além dos benefícios mais directos e evidentes inerentes à frequência de acções de
formação (neste caso em formato de workshops pela com incidência na partilha, no
experimentar, no saber-fazer), acreditamos que graças a uma continuada e persistente acção,
este projecto possa também contribuir para a conquista e fidelização de públicos de teatro.
Inscrições e informações
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
www.atv.pt
Para mais informações contacte:
Transforma
Praça do Município, 8, 2560-289 Torres Vedras, Portugal
Tel (+351) 261 336 320 . Fax (+351) 261 336 322
info@transforma.mail.pt
www.transforma-ac.com
Ciclo de Workshops de Expressão Dramática
Organização: Académico de Torres Vedras e Transforma
Local: Transforma, Praça do Município, Torres Vedras
"Torres Vedras: do Sonho à Acção"
Maio, sábado 10, das 9:30 às 13:30Formadoras: Ângela Carreira (pt), Micaela Ramos (pt), Teresa Roque (pt)
Limite de participantes: 20
Gratuito (sujeito a inscrição)
Viver Torres Vedras em 4 fases: Descoberta, Sonho, Desenho e Compromisso.
A metodologia do Inquérito Apreciativo, oriunda da Psicologia Positiva,
facilitará o processo vivencial.
Ângela Carreira: tem formação em Psicologia Social e Psicologia Clínica, e exerce a sua
actividade em contexto empresarial, concretamente a nível da Gestão de Pessoas. Possui o
Curso de Director Sociodrama da Sociedade Portuguesa de Psicodrama. Está interessada em
desenvolver projectos de Intervenção Comunitária.
Micaela Ramos: tem formação em Psicologia e exerce a sua actividade tanto em contexto
empresarial, enquanto Consultora e Executive coach, como em contexto de clínica privada,
enquanto Psicoterapeuta de Grupo. Possui o Curso de Director de Psicodrama e Sociodrama
da Sociedade Portuguesa de Psicodrama. Tem vindo a especializar-se no desenvolvimento de
processos de coaching individual e de equipa, recorrendo a técnicas sócio e psicodramáticas.
Teresa Roque: fez o Curso de Teatro (Formação de Actores) da E.S.T.C., é Psicóloga Clínica
e Psicodramatista (Terapia Individual e em Grupo). Trabalha com o Sociodrama em projectos
de intervenção comunitária (promoção de hábitos e estilos de vida saudáveis, prevenção do
VIH/SIDA, desenvolvimento de competências sociais em jovens, desenvolvimento da
comunicação no seio das famílias). Pretende dinamizar em Portugal um grupo de Teatro
Espontâneo e o Psicodrama Público.
Em que consiste o Projecto Teatro na Cidade?
O projecto Teatro na Cidade tem como objectivo dotar a cidade de Torres Vedras de
Microestruturas formativas que ajudem a combater as assimetrias regionais, proporcionando
aos cidadãos do concelho espaços de formação e fruição cultural na área do teatro, das
artes performativas e num âmbito mais alargado de expressões artísticas que o próprio
conceito de expressão dramática permite abarcar.
No projecto Teatro na Cidade pretende-se trabalhar, nas diversas variantes artísticas e
performativas possibilitadas pela expressão dramática, temas que englobam o conceito de
cidade e de comunidade, bem como as relações que entre ambas, e num determinado
território, se estabelecem.
Uma das metodologias mais ricas para trabalhar as dinâmicas entre o eu, o outro, o grupo e,
por fim, a comunidade, é o sociodrama. Daí a aposta em 6 workshops facilitados por
sociodramatistas credenciadas.
Para além dos benefícios mais directos e evidentes inerentes à frequência de acções de
formação (neste caso em formato de workshops pela com incidência na partilha, no
experimentar, no saber-fazer), acreditamos que graças a uma continuada e persistente acção,
este projecto possa também contribuir para a conquista e fidelização de públicos de teatro.
Inscrições e informações
Académico Torres Vedras
Tel (+351) 261 322 991 / 961167319
www.atv.pt
Para mais informações contacte:
Transforma
Praça do Município, 8, 2560-289 Torres Vedras, Portugal
Tel (+351) 261 336 320 . Fax (+351) 261 336 322
info@transforma.mail.pt
www.transforma-ac.com
Casting - Espectáculo infanto-juvenil - Kabuki
Iremos realizar um casting para seleccionar o elenco do espectáculo infanto-juvenil «O Mundo é a Nossa Casa»
Procuramos:
2 actores (M/F) – idade de 18 a 35 anos
1 acrobata
Ensaios diários todas as manhãs (das 10.00 ás 14.00 h)
Espectáculos para escolas e autarquias por marcação.
Estreia dia 1 Junho.
Espectáculo de carreira ao sábado e domingo.
Ensaios não remunerados.
Remuneração: fixa ao espectáculo por marcação e percentagem de bilheteira nos regulares
Atenção: necessária versatilidade e excelente capacidade e disponibilidade fisica.
Data do Casting: A combinar, o casting deve ser marcado através do nº 210994142 (Teresa Afonso)
Local:
KABUKI – CENTRO D'ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki Produções
Contacto: Teresa Afonso
Telef. 210994142
teresa.afonso@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Procuramos:
2 actores (M/F) – idade de 18 a 35 anos
1 acrobata
Ensaios diários todas as manhãs (das 10.00 ás 14.00 h)
Espectáculos para escolas e autarquias por marcação.
Estreia dia 1 Junho.
Espectáculo de carreira ao sábado e domingo.
Ensaios não remunerados.
Remuneração: fixa ao espectáculo por marcação e percentagem de bilheteira nos regulares
Atenção: necessária versatilidade e excelente capacidade e disponibilidade fisica.
Data do Casting: A combinar, o casting deve ser marcado através do nº 210994142 (Teresa Afonso)
Local:
KABUKI – CENTRO D'ARTE – RUA NEWTON, Nº10 B (metro Anjos) – 1170-276 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki Produções
Contacto: Teresa Afonso
Telef. 210994142
teresa.afonso@kabuki.pt
www.kabuki.pt
Male actor required for live performance and screening event
A male performer in his 30s (or who is younger and with a mature air) is sought to work with one (ex LAMDA) actor who has already been recruited for a gallery-based screening and performance event. The project involves performing on the recorded soundtrack to a video and two hours live performance on the evening of Thursday 22nd May. The actor must be available between 5.30 and 8pm on this day and ideally in the afternoon or evening of Wednesday 21st of May for final rehearsal. The performance on the opening night will involve moving amongst the visitors performing a narrative of private decision-making. Availability for recording of the soundtrack is required for 2 hours on a date between the 8th -13th May.
Each actor will receive a fee of £150, to cover four hours of performance time and with an extra allowance for rehearsal time which can be arranged flexibly. Each performer will be credited fully and receive a copy of the video including the edited soundtrack for promotional purposes . I intend to seek distribution for the video, exhibit it and promote it to film festivals and the show itself will be promoted widely receiving a good number of visitors - the roles thereby providing a reasonable degree of exposure.
Please send a CV including a photograph (ideally in one document) by e-mail as soon as you are able to claire.hope@btinternet.com. Please title the e-mail - Male actor.
Each actor will receive a fee of £150, to cover four hours of performance time and with an extra allowance for rehearsal time which can be arranged flexibly. Each performer will be credited fully and receive a copy of the video including the edited soundtrack for promotional purposes . I intend to seek distribution for the video, exhibit it and promote it to film festivals and the show itself will be promoted widely receiving a good number of visitors - the roles thereby providing a reasonable degree of exposure.
Please send a CV including a photograph (ideally in one document) by e-mail as soon as you are able to claire.hope@btinternet.com. Please title the e-mail - Male actor.
Cultureshock Media require editorial/publishing intern
Cultureshock Media, a London-based arts publishing and online development company require an editorial/publishing intern.
The ideal applicant will have research and writing ability, a solid understanding of the publishing process, and will be able to demonstrate a broad knowledge of the arts. Working knowledge of Word and Excel is a must; knowledge of Dreamweaver, Photoshop and Quark/InDesign is a bonus but not necessary. The chosen applicant will have the opportunity to work on magazines, books, catalogues and online projects.
In return, Cultureshock will provide an educative and nurturing internship in which the chosen candidate will further develop their skills and benefit from the experience of working within a progressive company.
Job is full or part time.
Send CVs with cover letters in application to Sarah Strickland:
sarah@cultureshockmedia.co.uk
Closing Date: 19th May 2008
The ideal applicant will have research and writing ability, a solid understanding of the publishing process, and will be able to demonstrate a broad knowledge of the arts. Working knowledge of Word and Excel is a must; knowledge of Dreamweaver, Photoshop and Quark/InDesign is a bonus but not necessary. The chosen applicant will have the opportunity to work on magazines, books, catalogues and online projects.
In return, Cultureshock will provide an educative and nurturing internship in which the chosen candidate will further develop their skills and benefit from the experience of working within a progressive company.
Job is full or part time.
Send CVs with cover letters in application to Sarah Strickland:
sarah@cultureshockmedia.co.uk
Closing Date: 19th May 2008
Auditions for What if
Icelandic theatre company, 540 Floors Theatre Company, will be bringing its highly acclaimed drug prevention presentation What IF Entertaining education in Theatre to the UK at the beginning of 2009 with pilot presentations in Okt/Nov 2008.
We would like to audition Male and Female performers aged between 20 - 40 who are able to sing and if possible play a musical instrument.
We would especially like to hear from black, asian and other ethnic performers.
Rehearsals will in part take place in Iceland. Hotels and flights will be paid.
Wages will be above Equity/ITC minimum
Audition will be held in London on the 8, 9 and10th of May 2008
Recall will be on Monday 12th of May
If you would be interested in taking part please e-mail a letter of interest as well as your photo and CV to Gunnar Sigurdsson at gus@mmedia.is This e-mail address is being protected from spam bots, you need JavaScript enabled to view it
Please put in your e-mail's subject line: Audition Application for What If
540 Theatre Company was founded in 1997 and is a part of SL, the Association of Independent Theatres in Iceland www.leikhopar.is The company has worked extensively throughout Iceland, as well as mainland Scandinavia and Europe including the UK
540 Floors Theatre Company
We would like to audition Male and Female performers aged between 20 - 40 who are able to sing and if possible play a musical instrument.
We would especially like to hear from black, asian and other ethnic performers.
Rehearsals will in part take place in Iceland. Hotels and flights will be paid.
Wages will be above Equity/ITC minimum
Audition will be held in London on the 8, 9 and10th of May 2008
Recall will be on Monday 12th of May
If you would be interested in taking part please e-mail a letter of interest as well as your photo and CV to Gunnar Sigurdsson at gus@mmedia.is This e-mail address is being protected from spam bots, you need JavaScript enabled to view it
Please put in your e-mail's subject line: Audition Application for What If
540 Theatre Company was founded in 1997 and is a part of SL, the Association of Independent Theatres in Iceland www.leikhopar.is The company has worked extensively throughout Iceland, as well as mainland Scandinavia and Europe including the UK
540 Floors Theatre Company
Estágio curricular ou profissional- técnico de som/imagem/luz
Estágio
A ZDB - Associação Zé dos Bois procura um técnico/a na área de som/imagem/luz para realizar um estágio curricular ou profissional.
Pretendemos uma pessoa dinâmica e disponível. Para efeitos de estágio profissional do IFP tem de ser menor de 30 anos e estar desempregado ou à procura de primeiro emprego.
Envie o sue currículo e carta de intenções para joana@zedosbois.org.
A ZDB - Associação Zé dos Bois procura um técnico/a na área de som/imagem/luz para realizar um estágio curricular ou profissional.
Pretendemos uma pessoa dinâmica e disponível. Para efeitos de estágio profissional do IFP tem de ser menor de 30 anos e estar desempregado ou à procura de primeiro emprego.
Envie o sue currículo e carta de intenções para joana@zedosbois.org.
Precisa-se Escultor na Areia: Longa Metragem
ESCULTOR NA AREIA: LONGA METRAGEM
“THE OTHER WEST” - O OUTRO OESTE
LONGA METRAGEM
REALIZADOR: GEORGE FELNER
GÉNERO: COMÉDIA
FORMATO: CINEMA E TELEVISÃO
PRECISA-SE:
ESCULTOR NA AREIA PARA CENA NA PRAIA
INFORMAÇÕES E CONFIRMAÇÕES:
E-MAIL: THEOTHERWEST@MIXIM.TV
ENVIA:
NOME
CONTACTO
FOTOGRAFIA DE TRABALHOS REALIZADOS
“THE OTHER WEST” - O OUTRO OESTE
LONGA METRAGEM
REALIZADOR: GEORGE FELNER
GÉNERO: COMÉDIA
FORMATO: CINEMA E TELEVISÃO
PRECISA-SE:
ESCULTOR NA AREIA PARA CENA NA PRAIA
INFORMAÇÕES E CONFIRMAÇÕES:
E-MAIL: THEOTHERWEST@MIXIM.TV
ENVIA:
NOME
CONTACTO
FOTOGRAFIA DE TRABALHOS REALIZADOS
Curso de Formação Profissional de Actores - ACT
CURSO DE FORMAÇÃO PROFISSIONAL DE ACTORES
ACT - ESCOLA DE ACTORES
- Três níveis
- Horários Diurno e Nocturno
- 12 horas semanais
- Ateliers de Televisão, Cinema, Teatro, Sapateado, Dobragem, entre outros
INSCRIÇÕES ABERTAS ATÉ 30 DE JUNHO
Início das aulas a 29 de Setembro
Para mais informações:
Act - Escola de Actores
Travessa da Saúde, 2A
Belém - Lisboa
21 301 03 24/91 223 34 97
act-curso@act-escolaactores.com
www.act-escolaactores.com
ACT - ESCOLA DE ACTORES
- Três níveis
- Horários Diurno e Nocturno
- 12 horas semanais
- Ateliers de Televisão, Cinema, Teatro, Sapateado, Dobragem, entre outros
INSCRIÇÕES ABERTAS ATÉ 30 DE JUNHO
Início das aulas a 29 de Setembro
Para mais informações:
Act - Escola de Actores
Travessa da Saúde, 2A
Belém - Lisboa
21 301 03 24/91 223 34 97
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