terça-feira, 12 de janeiro de 2010

Curso de Formação de Actores Teatro - Lisboa

Inscrições ainda abertas até dia 16 de Janeiro

Curso de Formação de Actores Teatro

Apresentação:
No âmbito duma parceria entre João Rosa Oficinas de Teatro e o Teatro Instável criou-se condições para a criação de um curso renovador que vai permitir aos candidatos ter uma formação a um nível exigente e uma perspectiva mais realista da actividade profissional teatral. O Curso de formação de actores pretende formar um artista cuja preparação se dará por meio de uma formação teórico-prática, considerando os rápidos processos de comunicação contemporâneos, que produzem constantes transformações.

Este curso contempla o domínio das artes de palco, numa prática de educação artística generalizada. Corpo, movimento, voz, canto, introdução ao teatro, interpretação, técnica da máscara e processos criativos. Não se pretende formar um simples actor, mas sim um elemento criativo capaz de responder às exigências do mercado e que tenha uma cultura teatral sólida e capaz de enfrentar as diversas correntes artísticas na sua carreira profissional. Após a conclusão do curso (projecto final) Os alunos que se destacarem com as melhores prestações usufruirão de um estágio profissional de 200 horas no teatro Instável.

Calendarização:
Início a 19 de Janeiro de 2010 – finaliza a Maio/Junho de 2010

Apresentação Final: Junho de 2010 | Coordenação: João Rosa | Duração: 280 horas | Local de Formação: Teatro Instável | Morada: Calçada de Santana ñº 168 r/c frente Lisboa.

Dança Contemporânea com Yann Gibert
Programa:
Explora-se o movimento do corpo através de exercícios que visam aumentar a consciência corporal e postural. Desenvolve-se a utilização do corpo no espaço, fazendo uso de técnicas de próprio-percepção ao serviço de um trabalho criativo, interpretativo e sensorial. O objectivo principal das aulas é solicitar ao corpo actividade, versatilidade e espontaneidade. Pôr o corpo em movimento trabalhando-o de uma forma construída, organizada para que possa usufruir da sua liberdade em consciência. As aulas alternam entre trabalho de pesquisa individual lidada pelas minhas instruções e trabalho de intérprete dentro do meu material coreográfico. Toda pedagogia está baseada sobre um diálogo contínuo entre o corpo e o seu contexto físico, o mais simples: a gravidade. A partir desta fonte complexa e permanente encontram-se ferramentas para tornar ficcional o movimento, dinamizar o corpo e encontrar caminhos conexos sejam espaciais, orgânicos ou emocionais. Total: 54 horas

Canto e Voz com Paula Oliveira
Programa:
Objectivos: Fase I Descobrir o instrumento, princípios básicos de técnica vocal e de linguagem musical. Fase II Desenvolvimento da linguagem musical e interpretação no estilo. Total: 30 horas

Movimento Cénico com Cristina Benedita
Programa:
O corpo é o meio de trabalho do actor, descobrindo e conhecendo o seu próprio “eu”, a um nível psico-físico (sensorial e emocional). Como tal, vamos desenvolver a construção do corpo, tanto a nível da postura, como da personagem, do espaço interior, do ambiente que o envolve assim como da relação consigo e com o outro. Com esta disponibilidade física e psicológica, a expressão do corpo, a presença e os ritmos em palco envolvem noções básicas de movimentos em cena, com perspectivas diversas em relação ao “eu”, ao outro e ao espaço. Total: 50 horas

Técnica da Máscara com André Gago
Programa:
1ª FASE (76 HORAS): Na primeira fase do curso, pretende-se integrar a abordagem da Técnica da Máscara com outros elementos teórico-práticos que contribuam para uma reflexão empírica sobre o teatro em abstracto e o lugar do actor em concreto: A Regra dos 3 segundos / O Plano da Máscara e o Treino do Foco / Divisão do Movimento e da Acção / Passagem da Acção / O Jogo do Círculo / Coro e Heróis do Teatro Grego / A Máscara Neutra / Improvisação / As Máscaras Semi-Expressivas / Improvisação com Máscara Neutra / As Máscaras Expressivas / Improvisação com Máscara Expressiva / Texto, Personagem e Interpretação.

2ª FASE (60 horas): A segunda fase corresponde à abordagem concreta de possibilidades criativas, aplicando os conhecimentos adquiridos no domínio da Técnica da Máscara, quer através do desenvolvimento e aperfeiçoamento da improvisação, quer da interpretação de repertórios clássicos da Commedia dell’Arte e do Teatro Antigo greco-romano. Total: 136 horas

Final de Curso:
Será desenvolvido um projecto final que integre e aplique os conhecimentos adquiridos ao longo do curso. Será um projecto de investigação/criação que culminará com a produção de um espectáculo encenado por André Gago e assistido por João Rosa. Esse espectáculo estará em cena em Lisboa num Teatro aderente ao nosso programa.

Para mais informações:
João Rosa (Coordenador do Curso) Tel: 93 823 85 65
E-mail: producoesteatrais2@gmail.com

Horários:
Terça-feira: 18:00/23:00 | Quarta-feira: 18:00/23:00 | Quinta-feira: 18:00/23:00 | Sábado: 10:00/12:00

Custos:
Inscrição: € 40,00 | Mensalidade: € 170,00 x 6