Procura-se para gravações: rapaz até aos 20 anos, com bom aspecto, bom físico e com carta de marinheiro para conduzir lancha!
Não terá falas!
Contactar: Inês Sales - 912021421 ou ines.sales@gmail.com
sexta-feira, 26 de fevereiro de 2010
Workshop com Ulla Janatuinen - Lisboa
Ciclo Novas Tendências nas Artes Performativas
Workshop com Ulla Janatuinen
6 e 7 Março 2010
Horário: Sáb. 14h-19h | Dom. 10h-15h
+info
http://www.forumdanca.pt/workshops/ws_ntap_ulla_mar2010.html
Forum Dança - Associação Cultural
EDFÍCIO | LX Factory Rua Rodrigues Faria 103
1300-501 Lisboa
T.21 342 89 85 | 91 963 63 50 | 92 757 91 61
F. 21 342 89 86
E. forumdanca@forumdanca.pt
http://www.forumdanca.pt
Workshop com Ulla Janatuinen
6 e 7 Março 2010
Horário: Sáb. 14h-19h | Dom. 10h-15h
+info
http://www.forumdanca.pt/workshops/ws_ntap_ulla_mar2010.html
Forum Dança - Associação Cultural
EDFÍCIO | LX Factory Rua Rodrigues Faria 103
1300-501 Lisboa
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F. 21 342 89 86
E. forumdanca@forumdanca.pt
http://www.forumdanca.pt
Seminário de Direcção de Cena - Lisboa
Com Otelo Lapa
De 4 a 26 de Março 2010
Horário: Qui. e Sex. | 18h30-22h
+info
http://www.forumdanca.pt/producao/seminario_dircena2010.html
Forum Dança - Associação Cultural
EDFÍCIO | LX Factory Rua Rodrigues Faria 103
1300-501 Lisboa
T.21 342 89 85 | 91 963 63 50 | 92 757 91 61
F. 21 342 89 86
E. forumdanca@forumdanca.pt
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De 4 a 26 de Março 2010
Horário: Qui. e Sex. | 18h30-22h
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http://www.forumdanca.pt/producao/seminario_dircena2010.html
Forum Dança - Associação Cultural
EDFÍCIO | LX Factory Rua Rodrigues Faria 103
1300-501 Lisboa
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Workshop de Dança Contemporânea - Lisboa
Com Sílvia Nevjinsky
De 1 a 5 Março 2010
Horário 10h - 12h
+info
http://www.forumdanca.pt/workshops/ws_modern_dance_mar2010.html
Forum Dança - Associação Cultural
EDFÍCIO | LX Factory Rua Rodrigues Faria 103
1300-501 Lisboa
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F. 21 342 89 86
E. forumdanca@forumdanca.pt
http://www.forumdanca.pt
De 1 a 5 Março 2010
Horário 10h - 12h
+info
http://www.forumdanca.pt/workshops/ws_modern_dance_mar2010.html
Forum Dança - Associação Cultural
EDFÍCIO | LX Factory Rua Rodrigues Faria 103
1300-501 Lisboa
T.21 342 89 85 | 91 963 63 50 | 92 757 91 61
F. 21 342 89 86
E. forumdanca@forumdanca.pt
http://www.forumdanca.pt
Formação Academia - Lisboa
Formação horas inicio
Workshop Musica Electronica 30 23.02.10
Workshop Acustica 24 01.03.10
Curso Intensivo de Som 135 01.03.10
Workshop Pro Tools 30 15.03.10
Workshop Nuendo \ Cubase 45 13.04.10
Para mais informações \ inscrições online info@academia.pt:
http://www.academia.pt
Workshop Musica Electronica 30 23.02.10
Workshop Acustica 24 01.03.10
Curso Intensivo de Som 135 01.03.10
Workshop Pro Tools 30 15.03.10
Workshop Nuendo \ Cubase 45 13.04.10
Para mais informações \ inscrições online info@academia.pt:
http://www.academia.pt
Workshop Voz e Dicção - Lisboa
28 de Fevereiro de 2010
A utilização correcta do aparelho vocal é fundamental, devemos utilizar sabiamente o nosso instrumento vocal. O profissional tem a voz como ferramenta de trabalho, por esse motivo tem que saber utilizá-la, conhece-la e principalmente conservá-la. A má utilização da voz provoca danos a que não damos muita importância, tais como desgaste físico e psicológico. E quem necessita dela para desenvolver a sua actividade profissional tem que saber lidar com os problemas que a envolvem, tais como a respiração, porque se esta não for devidamente correcta propiciam um aumento de ansiedades que assolam o nosso quotidiano interferindo na nossa voz e postura.
Objectivos
Experimentar diferentes sonoridades a partir da ressonância corporal.
Aprender os ritmos e as articulações vocais.
Localizar a projecção da voz no espaço e as velocidades.
Desenvolver a capacidade de rentabilizar a voz.
Público-alvo
Actores, consultores, advogados, professores, vendedores e outros profissionais que utilizem a voz na sua actividade profissional.
Horário
9:00 às 13:00 e das 14:00 às 18:00
Nº de horas: 8
Website: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-vozdiccao/
Solicite a ficha de inscrição para o contacto E-mail: producoesteatrais@iol.pt
A utilização correcta do aparelho vocal é fundamental, devemos utilizar sabiamente o nosso instrumento vocal. O profissional tem a voz como ferramenta de trabalho, por esse motivo tem que saber utilizá-la, conhece-la e principalmente conservá-la. A má utilização da voz provoca danos a que não damos muita importância, tais como desgaste físico e psicológico. E quem necessita dela para desenvolver a sua actividade profissional tem que saber lidar com os problemas que a envolvem, tais como a respiração, porque se esta não for devidamente correcta propiciam um aumento de ansiedades que assolam o nosso quotidiano interferindo na nossa voz e postura.
Objectivos
Experimentar diferentes sonoridades a partir da ressonância corporal.
Aprender os ritmos e as articulações vocais.
Localizar a projecção da voz no espaço e as velocidades.
Desenvolver a capacidade de rentabilizar a voz.
Público-alvo
Actores, consultores, advogados, professores, vendedores e outros profissionais que utilizem a voz na sua actividade profissional.
Horário
9:00 às 13:00 e das 14:00 às 18:00
Nº de horas: 8
Website: http://joaorosaoficinasteatro.wordpress.com/workshop-vozdiccao/
Solicite a ficha de inscrição para o contacto E-mail: producoesteatrais@iol.pt
Precisa-se mobiliário usado para futuro espaço comercial - Aveiro
Procuramos mobiliário usado, do qual se queiram desfazer, para um futuro espaço comercial em Aveiro.
Quem tiver alguma secretária, cadeiras, mesas ou cadeirões de que se queiram desfazer por favor contactem-nos através do mail: cer.ideia@gmail.com
Quem tiver alguma secretária, cadeiras, mesas ou cadeirões de que se queiram desfazer por favor contactem-nos através do mail: cer.ideia@gmail.com
Curso de Encenação - Lisboa
Encenador ou Director de um espectáculo é a figura simultaneamente mais omnipresente do ponto de vista criativo, mas a mais ausente do ponto de vista do espectador; é um complexo papel de gestor e orientador de equipa, mas ao mesmo tempo o cerne criativo de toda uma produção. Este curso proporciona as bases para quem se quiser lançar no difícil mas aliciante mundo da direcção e criação de espectáculos.
Resumo do conteúdo:
Dramaturgia e Escolha do Texto / Estética e Tendências do Teatro Contemporâneo / Pré-produção / Casting / Programação e técnica de ensaios / Técnicas de Produção e divulgação de Espectáculos / Sponsoring, apoios e mecenato / Scripts, storyboards e maquetes / Supervisão de Figurinos, Adereços e Cenografia / Ensaios Técnicos – Luminotécnia e Sonoplastia / Preparação e Direcção de Actores
Horário:
2 horas de aula / 1 vez por semana
Duração do Curso:
4 Meses
Preço:
80,00€/mês ou 280,00€
para o pagamento antecipado dos 4 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Quintas das 19h00 às 21h00
Início a 04 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
Até 02 de Março de 2010
+ info - telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador: Ricardo Bargão
Nasceu em Lisboa (1969) e estudou Línguas e Literaturas Modernas, porque sempre foi apaixonado pela escrita e a leitura, em especial de poesia. Começou no teatro com Manuel Almeida e Sousa, passou por um curso de actores/marionetistas no Centro Cultural de Almada/IEFP e fez diversas outras formações na área do teatro, da música e do circo, com professores como João Mota, Maria Helena Serôdio, José Carlos Barros, Ildeberto Gama, José Ramalho, João de Mello Alvim, Jorge Sobral Pinto, Carlos Pimenta, Ana Borralho, João Galante, entre outros.
Estreou-se no teatro profissional em 1993, com Filipe Crawford no Grupo Meia Preta e foi fundador da Companhia de Teatro Projecto Quinto Império e Labirinto de Imagens, dividindo as suas intervenções entre a escrita, a encenação, a interpretação e a sonoplastia. Encenou autores com Bertolt Brecht, Ruzante, Gil Vicente, Carlos Correia, Antero de Quental, José Régio, Marquês de Sade, Franz kafka, Charles Baudelaire, Georg Buchner e Fernando Pessoa, dirigindo actores como Carlos Ramos, Alexandra Lencastre, Henrique Sanguinetti, Carlos Pisco, Nuno Machado, Luís Ramos, Carmo Cristóvão, Sofia Mestre, Salmo Faria, Mónica Negro,Elisabete Piecho, Márcio Oliveira, Andreia Serras, Lele Mendonça, Miguel Leitão, Rui Cardoso, Carla Barbisan, Natacha Paulino, David Mesquita, Joaquim Guerreiro, Sofia Saragoça, entre outros.
Interpretou e encenou inúmeros espectáculos destinados a um público escolar, utilizando textos de leitura obrigatória na disciplina de Português. Trabalho como actor quer em teatro, quer em televisão e cinema. Desenvolve um trabalho regular como performer desde 1989. É director do Kabuki – Centro d’Arte. Ministra formação de actores a diversos níveis.
Resumo do conteúdo:
Dramaturgia e Escolha do Texto / Estética e Tendências do Teatro Contemporâneo / Pré-produção / Casting / Programação e técnica de ensaios / Técnicas de Produção e divulgação de Espectáculos / Sponsoring, apoios e mecenato / Scripts, storyboards e maquetes / Supervisão de Figurinos, Adereços e Cenografia / Ensaios Técnicos – Luminotécnia e Sonoplastia / Preparação e Direcção de Actores
Horário:
2 horas de aula / 1 vez por semana
Duração do Curso:
4 Meses
Preço:
80,00€/mês ou 280,00€
para o pagamento antecipado dos 4 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Quintas das 19h00 às 21h00
Início a 04 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
Até 02 de Março de 2010
+ info - telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador: Ricardo Bargão
Nasceu em Lisboa (1969) e estudou Línguas e Literaturas Modernas, porque sempre foi apaixonado pela escrita e a leitura, em especial de poesia. Começou no teatro com Manuel Almeida e Sousa, passou por um curso de actores/marionetistas no Centro Cultural de Almada/IEFP e fez diversas outras formações na área do teatro, da música e do circo, com professores como João Mota, Maria Helena Serôdio, José Carlos Barros, Ildeberto Gama, José Ramalho, João de Mello Alvim, Jorge Sobral Pinto, Carlos Pimenta, Ana Borralho, João Galante, entre outros.
Estreou-se no teatro profissional em 1993, com Filipe Crawford no Grupo Meia Preta e foi fundador da Companhia de Teatro Projecto Quinto Império e Labirinto de Imagens, dividindo as suas intervenções entre a escrita, a encenação, a interpretação e a sonoplastia. Encenou autores com Bertolt Brecht, Ruzante, Gil Vicente, Carlos Correia, Antero de Quental, José Régio, Marquês de Sade, Franz kafka, Charles Baudelaire, Georg Buchner e Fernando Pessoa, dirigindo actores como Carlos Ramos, Alexandra Lencastre, Henrique Sanguinetti, Carlos Pisco, Nuno Machado, Luís Ramos, Carmo Cristóvão, Sofia Mestre, Salmo Faria, Mónica Negro,Elisabete Piecho, Márcio Oliveira, Andreia Serras, Lele Mendonça, Miguel Leitão, Rui Cardoso, Carla Barbisan, Natacha Paulino, David Mesquita, Joaquim Guerreiro, Sofia Saragoça, entre outros.
Interpretou e encenou inúmeros espectáculos destinados a um público escolar, utilizando textos de leitura obrigatória na disciplina de Português. Trabalho como actor quer em teatro, quer em televisão e cinema. Desenvolve um trabalho regular como performer desde 1989. É director do Kabuki – Centro d’Arte. Ministra formação de actores a diversos níveis.
Curso de Interpretação Para Teatro, Cinema e Televisão - Lisboa
Um curso técnico de construção de personagem aplicado ao teatro, cinema e televisão. Indispensável como complemento à formação base de um actor.
Resumo do conteúdo:
Tipo de personagem/ Análise textual / Contextualização e enquadramento / Análise literário vs Indicações Cénica / Stanislawsky e o método / Método Grotowsky / Composição por justaposição / Técnicas de construção de personagem / Investigação e referências / Composição visual
Horário:
2 horas de aula / 1 vez por semana
Duração do Curso:
2 meses
Preço:
75,00€/mês ou 120,00€
para o pagamento antecipado dos 2 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Quartas das 21h00 às 23h00
Início a 03 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
até 01 de Março de 2010
+ info
telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador:
Ricardo Bargão - Nasceu em Lisboa (1969) e estudou Línguas e Literaturas Modernas, porque sempre foi apaixonado pela escrita e a leitura, em especial de poesia. Começou no teatro com Manuel Almeida e Sousa, passou por um curso de actores/marionetistas no Centro Cultural de Almada/IEFP e fez diversas outras formações na área do teatro, da música e do circo, com professores como João Mota, Maria Helena Serôdio, José Carlos Barros, Ildeberto Gama, José Ramalho, João de Mello Alvim, Jorge Sobral Pinto, Carlos Pimenta, Ana Borralho, João Galante, entre outros.Estreou-se no teatro profissional em 1993, com Filipe Crawford no Grupo Meia Preta e foi fundador da Companhia de Teatro Projecto Quinto Império e Labirinto de Imagens, dividindo as suas intervenções entre a escrita, a encenação, a interpretação e a sonoplastia. Encenou autores com Bertolt Brecht, Ruzante, Gil Vicente, Carlos Correia, Antero de Quental, José Régio, Marquês de Sade, Franz kafka e Fernando Pessoa, dirigindo actores como Carlos Ramos, Alexandra Lencastre, Henrique Sanguinetti, Carlos Pisco, Nuno Machado, Luís Ramos, Carmo Cristóvão, Sofia Mestre, Salmo Faria, Mónica Negro,Carla Barbisan, Natacha Paulino, David Mesquita, Joaquim Guerreiro, Sofia Saragoça, entre outros.Interpretou e encenou inúmeros espectáculos destinados a um público escolar, utilizando textos de leitura obrigatória na disciplina de Português. Trabalho como actor quer em teatro, quer em televisão e cinema.
Resumo do conteúdo:
Tipo de personagem/ Análise textual / Contextualização e enquadramento / Análise literário vs Indicações Cénica / Stanislawsky e o método / Método Grotowsky / Composição por justaposição / Técnicas de construção de personagem / Investigação e referências / Composição visual
Horário:
2 horas de aula / 1 vez por semana
Duração do Curso:
2 meses
Preço:
75,00€/mês ou 120,00€
para o pagamento antecipado dos 2 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Quartas das 21h00 às 23h00
Início a 03 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
até 01 de Março de 2010
+ info
telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador:
Ricardo Bargão - Nasceu em Lisboa (1969) e estudou Línguas e Literaturas Modernas, porque sempre foi apaixonado pela escrita e a leitura, em especial de poesia. Começou no teatro com Manuel Almeida e Sousa, passou por um curso de actores/marionetistas no Centro Cultural de Almada/IEFP e fez diversas outras formações na área do teatro, da música e do circo, com professores como João Mota, Maria Helena Serôdio, José Carlos Barros, Ildeberto Gama, José Ramalho, João de Mello Alvim, Jorge Sobral Pinto, Carlos Pimenta, Ana Borralho, João Galante, entre outros.Estreou-se no teatro profissional em 1993, com Filipe Crawford no Grupo Meia Preta e foi fundador da Companhia de Teatro Projecto Quinto Império e Labirinto de Imagens, dividindo as suas intervenções entre a escrita, a encenação, a interpretação e a sonoplastia. Encenou autores com Bertolt Brecht, Ruzante, Gil Vicente, Carlos Correia, Antero de Quental, José Régio, Marquês de Sade, Franz kafka e Fernando Pessoa, dirigindo actores como Carlos Ramos, Alexandra Lencastre, Henrique Sanguinetti, Carlos Pisco, Nuno Machado, Luís Ramos, Carmo Cristóvão, Sofia Mestre, Salmo Faria, Mónica Negro,Carla Barbisan, Natacha Paulino, David Mesquita, Joaquim Guerreiro, Sofia Saragoça, entre outros.Interpretou e encenou inúmeros espectáculos destinados a um público escolar, utilizando textos de leitura obrigatória na disciplina de Português. Trabalho como actor quer em teatro, quer em televisão e cinema.
Workshop de Vídeo - Aveiro
Sinopse:Desvendar o processo de captura, edição e pós produção de vídeo.
Objectivos:
- Explorar mais algumas funcionalidades da câmara de vídeo
- Desvendar o Adobe Premiere: Funções básicas de edição
- Explorar criativamente as potencialidades do media (video)
- Exportar o trabalho em Dvd-Vídeo com menus
Publico Alvo:
- Pessoas com vontade para experimentar o media vídeo.
- Para quem pouco ou nada conhece - serão dados todos os princípios básicos de manipulação do vídeo e da fase de edição.
- Para quem já tem alguns conhecimentos - abordar o vídeo de uma forma diferente, com novas formas de captação e de edição!
Programa:
. Desvendar a interface gráfica do Adobe Premiere, comandos básicos.
. Registo de imagens no exterior.
. Edição criativa das imagens recolhidas.
. Criação de um dvd com os trabalhos de todos os participantes
Total: 14 horas
Horario: 10h - 18h (com intervalo de almoço!)
A decorrer no fim de semana de 13 e 14 de Março de 2010
Local: Sede do Clube dos Galitos - Praça Joaquim Melo Freitas (Aveiro)
Material recomendado (mas não obrigatório):
. Computador portátil com sistema operativo Windows instalado.
. Deverá estar instalado o software - Adobe Premiere, Adobe Photoshop e Adobe Encore DVD (poderá ser feita a instalação de versões tryout no dia!)
. Câmara fotográfica digital e/ou câmara de vídeo.
Inscrições para o email: mestima@hotmail.com
Formador:
Miguel Estima – http://estima.no.sapo.pt
Curso de lideres de Yoga do Riso - Porto
Dias 13 e 14 de Março no Terapias na Terra.
Inscrições pelo mail embaixadadoriso@gmail.com ou pelo telefone 91 4997826.
Formadora: Sabrina Tacconi
Site: http://www.embaixadadoriso.com
Inscrições pelo mail embaixadadoriso@gmail.com ou pelo telefone 91 4997826.
Formadora: Sabrina Tacconi
Site: http://www.embaixadadoriso.com
Workshop: Sistemas Interactivos para Som e Imagem - Lisboa
WORKSHOPS RESTART | ÚLTIMAS VAGAS
SISTEMAS INTERACTIVOS PARA SOM E IMAGEM | 2ª Edição
27 e 28 de Fevereiro, 6 e 7 Março
OBJECTIVOS
Introdução à criação de programas interactivos para imagem e som, utilizando o MaxMSP e Processing. Adquirir noções fundamentais de programação visual em MaxMSP e programação textual em Processing. Saber analisar e usar parâmetros do som e da imagem em tempo real. Introdução à criação de interfaces interactivos à base de câmaras, som, sensores e controladores midi. No final do workshop os alunos deverão conseguir criar sistemas interactivos para som e imagem, com especial incidência na criação de instalações e interfaces para performances interactivas.
PÚBLICO ALVO
Sistemas Interactivos para Som e Imagem
Estudantes de artes, imagem, audiovisuais, som e engenharias aplicadas e ainda criadores ligados à produção em ambientes digitais com imagem e som.
CONTEÚDOS
Introdução ao processing e ao Max msp e às potencialidades da geração de conteúdos sonoros e imagéticos interactivos em tempo real;
Introdução aos elementos básicos das linguagens de programação: tipos de dados, funções, classes (processing), mensagens, objectos, listas, patch cords (maxmsp);
Construção de programas para imagem e som em processing e maxmsp;
Análise do sinal áudio em tempo real (rms, envelope follower, fft, beat detection,...);
Análise do sinal vídeo em tempo real (histograma, color tracking, blobs, ...);
Controladores midi, sensores, joysticks, etc, como interfaces aos nossos programas;
Concepção de algoritmos de áudio, vídeo e 3-d em tempo-real;
Interconexão dos parâmetros áudio e vídeo;
Gravação de sons e imagens e criação de programas standalone;
Concepção e implementação de sistemas interactivos para instalações e performances interactivas.
FORMADOR
André Sier
Artista-programador audiovisual. Licencia-se em Filosofia pela FCSH em 2005, tendo também estudado Pintura e Escultura no Ar.Co. Tem vindo a produzir objectos que instala em espaços expositivos desde 1997. Os objectos procuram deslindar conexões entre o espaço e o tempo recorrendo à programação de estruturas algorítmicas de som e de imagem. Destaca as séries struct, 747, Corrida Espacial, trabalhos que propõem experiências imersivas em espaços virtuais abstractos, muitas vezes recorrendo apenas a elementos específicos dos espaços, como os sons capturados por microfones e o movimento analisado por câmaras, ou então sintetizando experiências regradas por matemáticas generativas e caóticas em ambientes 3d.
LINKS
http://s373.net
HORÁRIO
11:00 - 13:00 / 14:00 - 18:00
(24 horas)
VAGAS
14 Participantes
(mínimo 8)
PREÇO
Inscrições 50€
Geral +150€
Alunos/ Ex-alunos/ Formadores/ Cartão Restart +130€
2 Workshops - 10% desconto no 2ª (com inscrição em simultâneo)
*Pagamento integral até uma semana antes do início do workshop
+ informações
Telefone| 21.3609450
e-mail | info@restart.pt
http://www.restart.pt
SISTEMAS INTERACTIVOS PARA SOM E IMAGEM | 2ª Edição
27 e 28 de Fevereiro, 6 e 7 Março
OBJECTIVOS
Introdução à criação de programas interactivos para imagem e som, utilizando o MaxMSP e Processing. Adquirir noções fundamentais de programação visual em MaxMSP e programação textual em Processing. Saber analisar e usar parâmetros do som e da imagem em tempo real. Introdução à criação de interfaces interactivos à base de câmaras, som, sensores e controladores midi. No final do workshop os alunos deverão conseguir criar sistemas interactivos para som e imagem, com especial incidência na criação de instalações e interfaces para performances interactivas.
PÚBLICO ALVO
Sistemas Interactivos para Som e Imagem
Estudantes de artes, imagem, audiovisuais, som e engenharias aplicadas e ainda criadores ligados à produção em ambientes digitais com imagem e som.
CONTEÚDOS
Introdução ao processing e ao Max msp e às potencialidades da geração de conteúdos sonoros e imagéticos interactivos em tempo real;
Introdução aos elementos básicos das linguagens de programação: tipos de dados, funções, classes (processing), mensagens, objectos, listas, patch cords (maxmsp);
Construção de programas para imagem e som em processing e maxmsp;
Análise do sinal áudio em tempo real (rms, envelope follower, fft, beat detection,...);
Análise do sinal vídeo em tempo real (histograma, color tracking, blobs, ...);
Controladores midi, sensores, joysticks, etc, como interfaces aos nossos programas;
Concepção de algoritmos de áudio, vídeo e 3-d em tempo-real;
Interconexão dos parâmetros áudio e vídeo;
Gravação de sons e imagens e criação de programas standalone;
Concepção e implementação de sistemas interactivos para instalações e performances interactivas.
FORMADOR
André Sier
Artista-programador audiovisual. Licencia-se em Filosofia pela FCSH em 2005, tendo também estudado Pintura e Escultura no Ar.Co. Tem vindo a produzir objectos que instala em espaços expositivos desde 1997. Os objectos procuram deslindar conexões entre o espaço e o tempo recorrendo à programação de estruturas algorítmicas de som e de imagem. Destaca as séries struct, 747, Corrida Espacial, trabalhos que propõem experiências imersivas em espaços virtuais abstractos, muitas vezes recorrendo apenas a elementos específicos dos espaços, como os sons capturados por microfones e o movimento analisado por câmaras, ou então sintetizando experiências regradas por matemáticas generativas e caóticas em ambientes 3d.
LINKS
http://s373.net
HORÁRIO
11:00 - 13:00 / 14:00 - 18:00
(24 horas)
VAGAS
14 Participantes
(mínimo 8)
PREÇO
Inscrições 50€
Geral +150€
Alunos/ Ex-alunos/ Formadores/ Cartão Restart +130€
2 Workshops - 10% desconto no 2ª (com inscrição em simultâneo)
*Pagamento integral até uma semana antes do início do workshop
+ informações
Telefone| 21.3609450
e-mail | info@restart.pt
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Dança Natural: Palestra seguida de workshop - Lisboa
Por: Beatrix Gutbub
Dias 6 e 7 de Março de 2010, no espaço Hiato
(rua Tenente Ferreira Durão, nº 68A)
Horário:
Dia 6 de Março – Palestra - das 19 às 19.30 horas e Workshop – das 19.30 às 21 horas
Dia 7 de Março – Workshop – das 15 às 16.30 horas
Preços:
Palestra – entrada gratuita
Workshop
15€ um dia
25€ os dois dias
Contactos para reservas:
960 140 182 / 967 404 941
eclipsearte@gmail.com
NOTA: Inscrições aceites até ao meio dia de sexta-feira, dia 5 de Março.
INFORMAÇÃO ADICIONAL RELACIONADA COM A PALESTRA E O WORKSHOP:
Na Palestra fala-se do projecto de Dança Natural e aproximar a sua visão aos participantes / ouvintes.
A Dança Natural não é uma Dança específica, muito menos baseada num certo estilo de Dança das criadas ou inventadas em determinadas épocas na história humana e que reflectem muitas vezes o espírito / mentalidade dos seus tempos e culturas.
A Dança Natural que se encontra-se "fora e dentro do tempo". Existe em todas as Danças, é intemporal.
Por isso mesmo não pode ser inventada ou criada, mas sim descoberta e explorada dentro de nos próprios.
Logicamente a Dança Natural não funciona com base em técnicas fixas ou regras estritas, mas na aprendizagem seguindo a própria intuição individual, a libertação dos movimentos. É o deixar acontecer a Dança, dançar com a coração
É preciso criar ligações com o bailarino/a interiormente.
Para iniciar este processo temos de nos preparar mentalmente e corporalmente em sincronia.
O cultivo das posturas de Yoga, as Mudras (Yoga dos dedos) ou gestos naturais /rituais apoiam este processo de forma a começar a dissolver os nossos bloqueios corporais e mentais porque, sem "isso", nenhuma realização autêntica é possível.
Este projecto de Dança oferece uma liberdade interminável de movimentos o que, pode então também ser entendida com uma fusão de todas as Danças.
No Workshop (fases)
- Preparação: exercícios de aquecimento do corpo, posturas de yoga e introdução de gestos
- Aprendizagem com base em exemplificações
- Pequenas coreografias de Dança aplicada individualmente, em pares e em grupos.
- Dança experimental, improviso, estilo livre.
telm.960140182
http://www.eclipse-arte.blogspot.com
eclipsearte@gmail.com
Dias 6 e 7 de Março de 2010, no espaço Hiato
(rua Tenente Ferreira Durão, nº 68A)
Horário:
Dia 6 de Março – Palestra - das 19 às 19.30 horas e Workshop – das 19.30 às 21 horas
Dia 7 de Março – Workshop – das 15 às 16.30 horas
Preços:
Palestra – entrada gratuita
Workshop
15€ um dia
25€ os dois dias
Contactos para reservas:
960 140 182 / 967 404 941
eclipsearte@gmail.com
NOTA: Inscrições aceites até ao meio dia de sexta-feira, dia 5 de Março.
INFORMAÇÃO ADICIONAL RELACIONADA COM A PALESTRA E O WORKSHOP:
Na Palestra fala-se do projecto de Dança Natural e aproximar a sua visão aos participantes / ouvintes.
A Dança Natural não é uma Dança específica, muito menos baseada num certo estilo de Dança das criadas ou inventadas em determinadas épocas na história humana e que reflectem muitas vezes o espírito / mentalidade dos seus tempos e culturas.
A Dança Natural que se encontra-se "fora e dentro do tempo". Existe em todas as Danças, é intemporal.
Por isso mesmo não pode ser inventada ou criada, mas sim descoberta e explorada dentro de nos próprios.
Logicamente a Dança Natural não funciona com base em técnicas fixas ou regras estritas, mas na aprendizagem seguindo a própria intuição individual, a libertação dos movimentos. É o deixar acontecer a Dança, dançar com a coração
É preciso criar ligações com o bailarino/a interiormente.
Para iniciar este processo temos de nos preparar mentalmente e corporalmente em sincronia.
O cultivo das posturas de Yoga, as Mudras (Yoga dos dedos) ou gestos naturais /rituais apoiam este processo de forma a começar a dissolver os nossos bloqueios corporais e mentais porque, sem "isso", nenhuma realização autêntica é possível.
Este projecto de Dança oferece uma liberdade interminável de movimentos o que, pode então também ser entendida com uma fusão de todas as Danças.
No Workshop (fases)
- Preparação: exercícios de aquecimento do corpo, posturas de yoga e introdução de gestos
- Aprendizagem com base em exemplificações
- Pequenas coreografias de Dança aplicada individualmente, em pares e em grupos.
- Dança experimental, improviso, estilo livre.
telm.960140182
http://www.eclipse-arte.blogspot.com
eclipsearte@gmail.com
quinta-feira, 25 de fevereiro de 2010
Procuro realizador para videoclip - Lisboa
Procuro realizador para um videoclip de um projecto de música pop. Zona de Lisboa.
Podem contactar-me através do email info@spinousmusic.com.
Trabalho não remunerado e ideal para um aluno finalista que tenha interesse na área do cinema e da música.
Tenho algum equipamento (camera HD, tripe, filtros)
Podem contactar-me através do email info@spinousmusic.com.
Trabalho não remunerado e ideal para um aluno finalista que tenha interesse na área do cinema e da música.
Tenho algum equipamento (camera HD, tripe, filtros)
Monstro: Prestação de Serviços
A [Monstro] consiste num prestador de serviços direccionados para as
artes performativas. Tem por objectivo oferecer ferramentas a grupos /
associações /companhias / instituições em áreas que permitam a melhor
projecção da sua imagem, eventos e espetáculos. Esta oferta divide-se
em quadro áreas-chave de trabalho, design, cenografia, audio e arte
plástica, mas será avaliada toda e qualquer proposta, mesmo que além
destes campos.
criação de logotipos:
desenvolvimento da imagem coprorativa:
criação de templates de trabalho:
desenvolvimento de publicidade:
desenvolvimento de planos e campanhas de divulgação:
desenvolvimento gráfico de espetáculos e eventos:
design de elementos promocionais (cartazes, flyers, cartoes, etc):
design de figurinos:
design de cenários:
trabalho gráfico e digital personalizado:
sonoplastia:
criação de bandas sonoras:
criação de misturas personalizadas:
criação de "jingles":
produção, edição e masterização:
performance musical analógica ou digital para espetáculos:
acompanhamento de som de espetáculos ao vivo:
composição de temas e letras por encomenda:
criação de peças e instalações por encomenda:
performance criativa ao vivo, em iniciativas, espectáculos ou eventos:
pintura, escultura, desenho, arte conceptual á medida:
Criação e execução de de cenários, interiores e exteriores, para
qualquer corrente performativa. Desenvolvimento de cenário fisico ou
digital, consoante a necessidade pretendida; criação de objectos /
elementos de cenário por encomenda.
http://dmonstro.blogspot.com/
artes performativas. Tem por objectivo oferecer ferramentas a grupos /
associações /companhias / instituições em áreas que permitam a melhor
projecção da sua imagem, eventos e espetáculos. Esta oferta divide-se
em quadro áreas-chave de trabalho, design, cenografia, audio e arte
plástica, mas será avaliada toda e qualquer proposta, mesmo que além
destes campos.
criação de logotipos:
desenvolvimento da imagem coprorativa:
criação de templates de trabalho:
desenvolvimento de publicidade:
desenvolvimento de planos e campanhas de divulgação:
desenvolvimento gráfico de espetáculos e eventos:
design de elementos promocionais (cartazes, flyers, cartoes, etc):
design de figurinos:
design de cenários:
trabalho gráfico e digital personalizado:
sonoplastia:
criação de bandas sonoras:
criação de misturas personalizadas:
criação de "jingles":
produção, edição e masterização:
performance musical analógica ou digital para espetáculos:
acompanhamento de som de espetáculos ao vivo:
composição de temas e letras por encomenda:
criação de peças e instalações por encomenda:
performance criativa ao vivo, em iniciativas, espectáculos ou eventos:
pintura, escultura, desenho, arte conceptual á medida:
Criação e execução de de cenários, interiores e exteriores, para
qualquer corrente performativa. Desenvolvimento de cenário fisico ou
digital, consoante a necessidade pretendida; criação de objectos /
elementos de cenário por encomenda.
http://dmonstro.blogspot.com/
Apresentação pública do Estudo sobre o sector cultural e criativo em Portugal - Lisboa
No próximo dia 1 de Março, na Galeria do Rei D. Luís, no Palácio Nacional da Ajuda, pelas 15 h, terá lugar a apresentação pública do estudo sobre O sector cultural e criativo em Portugal, efectuado por encomenda do GPEARI ao Professor Augusto Mateus.
Na sessão estarão presentes a Directora-Geral do GPEARI, Joana Gomes Cardoso, o Professor Augusto Mateus e a a Senhora Ministra da Cultura, Gabriela Canavilhas.
Mais informações em: http://www.gpeari.pt
Outras Escritas para Teatro - Lisboa
Workshop de criação artística: metodologias para criar performances/espectáculos que não partam de uma peça de teatro.
De 13 a 19 de Março de 2010
Das 20h às 24h
Com Maria Gil | Pedro Silva | Catarina Varatojo
O Teatro do Silêncio promove um workshop para todos os interessados em construir espectáculos a partir de pontos de partida originais. O workshop terá a duração de sete dias e cada dia será dedicado a um tema específico.
DIA #1 – A Memória | a memória como ponto de partida dramatúrgico
DIA #2 – Autobiografia | o Eu, a Identidade e o Alter-ego
DIA #3 – UM LUGAR | a cidade como ponto de partida
DIA #4 – Instalação cénica | construções e esculturas cénicas
Dia #5 – UM LIVRO | adaptações e fragmentos para cena
Dia #6 – O Corpo como Lugar | a memória do corpo
Dia #7 – A Intimidade | performances para um espectador de cada vez
O resultado do trabalho será apresentado no dia 19 de Março às 21h30m no Teatro de Carnide inserido nas comemorações do Dia Mundial de Teatro da Junta de Freguesia de Carnide.
Inscrição: 30€
Número limite de participantes: 15
Inscrições até 9 de Março
+ Informações:
Ana Raquel Belchior: 91 730 71 87
http://teatrodosilencio.blogspot.com
Inscrição: teatrodosilencio@gmail.com
Local: Galeria Bento Martins em Carnide
Largo das Pimenteiras, 6 A
1600-576 Lisboa
Metro: Colégio Militar ou Carnide
Autocarros: 726, 768, 767, 64, 3
De 13 a 19 de Março de 2010
Das 20h às 24h
Com Maria Gil | Pedro Silva | Catarina Varatojo
O Teatro do Silêncio promove um workshop para todos os interessados em construir espectáculos a partir de pontos de partida originais. O workshop terá a duração de sete dias e cada dia será dedicado a um tema específico.
DIA #1 – A Memória | a memória como ponto de partida dramatúrgico
DIA #2 – Autobiografia | o Eu, a Identidade e o Alter-ego
DIA #3 – UM LUGAR | a cidade como ponto de partida
DIA #4 – Instalação cénica | construções e esculturas cénicas
Dia #5 – UM LIVRO | adaptações e fragmentos para cena
Dia #6 – O Corpo como Lugar | a memória do corpo
Dia #7 – A Intimidade | performances para um espectador de cada vez
O resultado do trabalho será apresentado no dia 19 de Março às 21h30m no Teatro de Carnide inserido nas comemorações do Dia Mundial de Teatro da Junta de Freguesia de Carnide.
Inscrição: 30€
Número limite de participantes: 15
Inscrições até 9 de Março
+ Informações:
Ana Raquel Belchior: 91 730 71 87
http://teatrodosilencio.blogspot.com
Inscrição: teatrodosilencio@gmail.com
Local: Galeria Bento Martins em Carnide
Largo das Pimenteiras, 6 A
1600-576 Lisboa
Metro: Colégio Militar ou Carnide
Autocarros: 726, 768, 767, 64, 3
Novo Semestre no Espaço Evoé - Lisboa
Estão abertas as inscrições para o segundo semestre de cursos de Teatro, Dança e Música no Espaço Evoé.
Curso: Iniciação ao Teatro
Sinopse: O Curso de Iniciação Teatral terá como objectivo trabalhar a partir de um texto com vista a uma apresentação ao público. Recorrendo a jogos e a exercícios que estimulam a criatividade e ampliam a consciência corporal iremos descobrir o que é estar em cena e o contacto com o público.
Horário: Quintas-feiras das 20h às 22h30
Formador: Nádia Nogueira
Preço: 58€/mês
Curso: Interpretação
Sinopse: A improvisação como mecanismo de compreensão dos textos e como instrumento para a recolha de materiais para processo de encenação.
Horário: Segundas e quartas das 20h às 23h
Formador: Pablo Fernando
Preço: 80€/mês
Curso: Contar histórias - uma linguagem dos afectos
Sinopse: Cultivar o hábito de contar histórias em família, reforça os laços afectivos, a criatividade e os valores partilhados, para além de permitir a vivência de emoções através das personagens das histórias.
Horário: Sábados das 10h às 12h
Formador: Bárbara Dias
Preço: 45€/mês
Curso: Clown
Sinopse: A arte do palhaço a partir da noção de presença e da relação com o público na busca do ridículo de cada acção.
Horário: Sextas-feiras das 17h às 18h30
Formador: Ana Piu
Preço: 35€/mês
Curso: Movimento Contemporâneo
Sinopse: Exploração da linguagem de movimento a partir das noções de centro, eixo, gravidade, desequilíbrio, continuidade, simplicidade e leveza.
Horário: Sábados das 18h30 às 20h
Formador: Ana Mira
Preço: 35€/mês
Curso: Dança - Teatro
Sinopse: Que corpo é o meu? Como me movo? Porquê e para quê? Estimular o imaginário para composição de personagens e situações performativas.
Horário: Segundas-feiras das 20h às 23h
Formador: Catarina Câmara
Preço: 70€/mês
Curso: Teatro de Máscara
Sinopse: Amplificar as acções a partir da utilização da máscara, contracenar com o público e incorporar um personagem-tipo. Engrandecer o gesto dotando-o de técnica, explorando o potencial expressivo do corpo.
Horário: Quartas-feiras das 20h às 23h
Formador: Sofia Cabrita
Preço: 70€/mês
Curso: Teatro do Movimento
Sinopse: As relações de significação entre o movimento e os contextos de leitura da cena, as implicações do conteúdo e da forma e as suas relações com a expressividade e a qualidade do movimento.
Horário: Terças e quintas das 18h30 às 20h
Formador: Pablo Fernando
Preço: 70€/mês
Curso: Profissional de Música (Instrumento, Teoria Musical e Combo)
Sinopse: Formação transversal nas áreas do Jazz, Música de Fusão e Música Popular para iniciados e avançados. Opções: Guitarra, Piano, Voz, Clarinete, Saxofone, Percussões e outros.
Horário: Vários
Formador: Vários
Preço: 145€/mês
Curso: Instrumento
Sinopse: Para quem deseja obter apenas aulas práticas de um instrumento. Instrumentos: Guitarra, Piano, Voz, Clarinete, Saxofone, Percussões, Harmónica e outros.
Horário: A combinar
Formador: Vários
Preço: Pacote de 10 aulas – 320€, pacote de 15 aulas – 450€, pacote de 20 aulas – 580€
Mais informações:
Rua das Canastras nº 36/40, 1100-112, Lisboa (entre a Praça do Comércio e a Casa dos Bicos, a 2 minutos do Metro Terreiro do Paço)
http://www.evoe.pt | evoe@evoe.pt | 21 888 08 38 | 96 824 39 95
O Espaço Evoé faz parte da Associação Cultural ALGURES Colectivo de Criação Artística
Curso: Iniciação ao Teatro
Sinopse: O Curso de Iniciação Teatral terá como objectivo trabalhar a partir de um texto com vista a uma apresentação ao público. Recorrendo a jogos e a exercícios que estimulam a criatividade e ampliam a consciência corporal iremos descobrir o que é estar em cena e o contacto com o público.
Horário: Quintas-feiras das 20h às 22h30
Formador: Nádia Nogueira
Preço: 58€/mês
Curso: Interpretação
Sinopse: A improvisação como mecanismo de compreensão dos textos e como instrumento para a recolha de materiais para processo de encenação.
Horário: Segundas e quartas das 20h às 23h
Formador: Pablo Fernando
Preço: 80€/mês
Curso: Contar histórias - uma linguagem dos afectos
Sinopse: Cultivar o hábito de contar histórias em família, reforça os laços afectivos, a criatividade e os valores partilhados, para além de permitir a vivência de emoções através das personagens das histórias.
Horário: Sábados das 10h às 12h
Formador: Bárbara Dias
Preço: 45€/mês
Curso: Clown
Sinopse: A arte do palhaço a partir da noção de presença e da relação com o público na busca do ridículo de cada acção.
Horário: Sextas-feiras das 17h às 18h30
Formador: Ana Piu
Preço: 35€/mês
Curso: Movimento Contemporâneo
Sinopse: Exploração da linguagem de movimento a partir das noções de centro, eixo, gravidade, desequilíbrio, continuidade, simplicidade e leveza.
Horário: Sábados das 18h30 às 20h
Formador: Ana Mira
Preço: 35€/mês
Curso: Dança - Teatro
Sinopse: Que corpo é o meu? Como me movo? Porquê e para quê? Estimular o imaginário para composição de personagens e situações performativas.
Horário: Segundas-feiras das 20h às 23h
Formador: Catarina Câmara
Preço: 70€/mês
Curso: Teatro de Máscara
Sinopse: Amplificar as acções a partir da utilização da máscara, contracenar com o público e incorporar um personagem-tipo. Engrandecer o gesto dotando-o de técnica, explorando o potencial expressivo do corpo.
Horário: Quartas-feiras das 20h às 23h
Formador: Sofia Cabrita
Preço: 70€/mês
Curso: Teatro do Movimento
Sinopse: As relações de significação entre o movimento e os contextos de leitura da cena, as implicações do conteúdo e da forma e as suas relações com a expressividade e a qualidade do movimento.
Horário: Terças e quintas das 18h30 às 20h
Formador: Pablo Fernando
Preço: 70€/mês
Curso: Profissional de Música (Instrumento, Teoria Musical e Combo)
Sinopse: Formação transversal nas áreas do Jazz, Música de Fusão e Música Popular para iniciados e avançados. Opções: Guitarra, Piano, Voz, Clarinete, Saxofone, Percussões e outros.
Horário: Vários
Formador: Vários
Preço: 145€/mês
Curso: Instrumento
Sinopse: Para quem deseja obter apenas aulas práticas de um instrumento. Instrumentos: Guitarra, Piano, Voz, Clarinete, Saxofone, Percussões, Harmónica e outros.
Horário: A combinar
Formador: Vários
Preço: Pacote de 10 aulas – 320€, pacote de 15 aulas – 450€, pacote de 20 aulas – 580€
Mais informações:
Rua das Canastras nº 36/40, 1100-112, Lisboa (entre a Praça do Comércio e a Casa dos Bicos, a 2 minutos do Metro Terreiro do Paço)
http://www.evoe.pt | evoe@evoe.pt | 21 888 08 38 | 96 824 39 95
O Espaço Evoé faz parte da Associação Cultural ALGURES Colectivo de Criação Artística
Aulas de Burlesco e Vintage Striptease - Lisboa
Aulas de Burlesco e Vintage Striptease
Dia 19 de Março pelas 19:00horas - Workshop de Striptease Nível 1
Dia 20 de Março pelas 17:00horas - Workshop de Striptease Nível 2
Dia 21 de Março pelas 17:00horas - Introdução à Arte do Burlesco
Dia 3 de Abril pelas 18:00horas - Introdução à Arte do Burlesco
Preços:
1 workshop 40€ / 2 workshops 70€ / 3 workshops 100€
II Curso Intensivo de Striptease
Após o sucesso do nosso primeiro curso Intensivo de Striptease em Janeiro, com inscrições esgotadas, iniciamos agora o nosso segundo curso.
Este curso destina-se a mulheres de todas as idades que queiram aprender a arte milenar do Striptease.
Datas
Opção 1 : 9, 16, 23 e 30 de Abril
Opção 2: 6, 13, 21 e 28 de Março
Preço: 80€
Local: Toda as aulas irão decorrer na Baixa de Lisboa
Inscrições e informações:
Isabel Martins
936230108
insin@insin.net
Dia 19 de Março pelas 19:00horas - Workshop de Striptease Nível 1
Dia 20 de Março pelas 17:00horas - Workshop de Striptease Nível 2
Dia 21 de Março pelas 17:00horas - Introdução à Arte do Burlesco
Dia 3 de Abril pelas 18:00horas - Introdução à Arte do Burlesco
Preços:
1 workshop 40€ / 2 workshops 70€ / 3 workshops 100€
II Curso Intensivo de Striptease
Após o sucesso do nosso primeiro curso Intensivo de Striptease em Janeiro, com inscrições esgotadas, iniciamos agora o nosso segundo curso.
Este curso destina-se a mulheres de todas as idades que queiram aprender a arte milenar do Striptease.
Datas
Opção 1 : 9, 16, 23 e 30 de Abril
Opção 2: 6, 13, 21 e 28 de Março
Preço: 80€
Local: Toda as aulas irão decorrer na Baixa de Lisboa
Inscrições e informações:
Isabel Martins
936230108
insin@insin.net
Procura-se violinista - Lisboa
Procura-se estudante de violino de preferência finalista que queira mostrar o seu trabalho no dia 4 de Maio a partir das 18:30 no âmbito de um projecto cultural a ser desenvolvido em breve no Chiado.
Remuneração consoante a bilheteira.
Para mais informações:
Marta Gil 965111148 martagil.marialisboa@gmail.com
Raquel lourenço 916455014 raquellourenco.marialisboa@gmail.com
Remuneração consoante a bilheteira.
Para mais informações:
Marta Gil 965111148 martagil.marialisboa@gmail.com
Raquel lourenço 916455014 raquellourenco.marialisboa@gmail.com
quarta-feira, 24 de fevereiro de 2010
Workshop de Adobe Photoshop Lightroom - Coimbra
Organização: Secção de Fotografia da Associação Académica de Coimbra
Adobe Lightroom 2 é um programa para fotógrafos (amadores ou profissionais) que desejam um pouco mais do que uma simples aplicação de armazenamento de fotografias (e menos do que o complicado Photoshop), permitindo a edição digital com muitas das potencialidades do Photoshop.
6 de Março de 2010 : 10h - 18h30m
Conteúdos programáticos:
Aspecto do Lightroom
Módulos, esquemas de trabalho
Importação de ficheiros
Organização
Edição
Gradiente de exposição, clone, brush, saturação de cores, nitidez, densidades de cor, …
As vantagens do Lightroom na simplificação do fluxo de trabalho
Exportação
Web Galleries
Diaporamas
Local: Sala de Formação CIAAC
Ficha de inscrição: http://www.fotografiaaac.net/images/documentos/ff2ichainscricao2010.pdf
Mais informações: http://www.fotografia-aac.net/
email: seccao.fotografiaac@gmail.com
Formador: Miguel Maciel Estima (http://estima.no.sapo.pt)
Adobe Lightroom 2 é um programa para fotógrafos (amadores ou profissionais) que desejam um pouco mais do que uma simples aplicação de armazenamento de fotografias (e menos do que o complicado Photoshop), permitindo a edição digital com muitas das potencialidades do Photoshop.
6 de Março de 2010 : 10h - 18h30m
Conteúdos programáticos:
Aspecto do Lightroom
Módulos, esquemas de trabalho
Importação de ficheiros
Organização
Edição
Gradiente de exposição, clone, brush, saturação de cores, nitidez, densidades de cor, …
As vantagens do Lightroom na simplificação do fluxo de trabalho
Exportação
Web Galleries
Diaporamas
Local: Sala de Formação CIAAC
Ficha de inscrição: http://www.fotografiaaac.net/images/documentos/ff2ichainscricao2010.pdf
Mais informações: http://www.fotografia-aac.net/
email: seccao.fotografiaac@gmail.com
Formador: Miguel Maciel Estima (http://estima.no.sapo.pt)
Formação: Escola Superior de Medicina Tradicional Chinesa
DEPARTAMENTO DE ACTIVIDADES ABERTAS
OFICINA DE PRÁTICAS ENERGÉTICAS E CRIATIVAS | DANÇA
13 e 14 de Março 2010 | 10h – 17h
Pedro Paz
bailarino e coreógrafo
Um workshop desenvolvido à luz de tradições do ocidente e do oriente, que apela ao despertar da
energia criativa que anima o corpo. Através de exercícios inspirados em várias técnicas de dança e do movimento, o corpo e a energia são estimulados e coordenados para uma maior consciência de si, libertando resistências, bloqueios físicos e emocionais, resgatando a expressão que deseja acontecer em nós.
Público Alvo: performers e público em geral.
Preço: €120,00
OFICINA RESISTDANCE&FRIENDS / SILKE Z.
20 e 21 de Março 2010 | 10h – 17h
Silke Z.
coreógrafa
COMPOSIÇÃO COREOGRÁFICA
Silke Z., coreógrafa independente sediada em Colónia, é co-fundadora da Resistdance, Studio 11 e
die.idee//artist network. Este workshop é fruto da sua larga experiência no panorama da dança
contemporânea internacional.
http://www.resistdance.de
Público Alvo: performers e público em geral.
Preço: €80,00
OFICINA DE DANÇA
TÉCNICA, CONTACTO E IMPROVISAÇÃO
29 de Março a 9 de Abril 2010 (2ª a 6ª) | 11h – 13h
Manuel A. Silva
bailarino e coreógrafo
Um workshop de duas semanas onde será explorado material coreográfico com especial incidência no trabalho de contacto. Dia 10 de Abril haverá uma apresentação pública do conteúdo desenvolvido, no workshop
Público Alvo: geral (com idade superior a 25 anos e com o 12º ano de escolaridade), performers.
Preço: €175,00
OFICINA DE APRESENTAÇÃO DE BUDÔ TAIJUTSU
27 de Março 2010 | 10h – 13h
com Patrick Gerken
instrutor de Budô Taijutsu
Com base nos três elementos essenciais Descontracção, Alegria e Confiança, o Budô Taijutsu é uma prática marcial centrada no cuidado e desenvolvimento de métodos físicos, mentais e espirituais que visam essencialmente a defesa da vida, o cultivo de um estilo de vida natural e a manutenção de uma atitude benevolente em relação aos outros. Através de exercícios que procuram estimular a sensibilidade e a inteligência corporal, caracterizados por movimentos e deslocações simples e naturais, este workshop tem como fim a apresentação desta antiga arte marcial.
Público Alvo: geral.
Preço: €10,00
OFICINA DE WUDANG QIGONG PARA A LONGEVIDADE
E CINCO SONS TERAPÊUTICOS
3 e 4 de Abril 2010 | 10h – 18h
com Nuno Ordens Miguel
instrutor de qigong
Visando alicerçar pontes entre as Artes de Cura e as Artes Marciais Tradicionais Taoistas, praticadas nos mosteiros de Wudang, este workshop evidenciará o cultivo da Saúde e da Longevidade como uma forma de Arte. Serão abordados em profundidade aspectos pouco conhecidos no ocidente, como posturas internas e externas do corpo na prática do Qigong, técnicas de respiração, circulação energética, visualizações, mantras e overtones vocais.
Serão trabalhados a Forma Fundamental Wudang Chun Yang de Qigong (Yang Shen Gong), os Cinco Sons Terapêuticos Wudang Chun Yang e Wudang DaGong - eliminação de toxinas e limpeza energética.
Público Alvo: geral.
Preço: €120,00
OFICINA DE HIPNOTERAPIA DE REGRESSÃO
sábado ou domingo (data a definir com os participantes) | 10h – 17h
com Hortência Rodrigues
professora da ESMTC, especializada em hipnose terapêutica
A Hipnose de Regressão consiste na aplicação de técnicas conducentes a um estado hipnótico onde são alcançados níveis mentais capazes de colocar a pessoa em contacto com o passado que poderá pertencer a esta vida ou a outra anterior. Normalmente utiliza-se com o objectivo de resolver questões psicologicamente traumáticas.
Público Alvo: geral (com idade superior a 25 anos e com o 12º ano de escolaridade).
Preço: €150,00 /pessoa
€250,00 /casal
inscrições na secretaria da ESMTC (10h-12h e 17h30-19h30)
Rua Dona Estefânia, 173 – 175, 1000-134 Lisboa | esmtc@esmtc.pt | www.esmtc.pt
Escola Superior de Medicina Tradicional Chinesa
DEPARTAMENTO DE ACTIVIDADES ABERTAS
AULAS REGULARES*
QI GONG
com Lúcia Borges 2ª, 4ª e 6ª 13h – 14h
com Paula Madeira 2ª, 4ª e 6ª 18h – 19h
com profs. da ESMTC dom 10h – 12h
TAI JI - QI GONG
com profs. da ESMTC 2ª a 6ª 18h – 19h
DANÇA CLÁSSICA E CONTEMPORÂNEA
2ª a 6ª 13h – 14h30
com professores convidados semanalmente,
alternando entre técnica clássica e técnica contemporânea
TAI CHI DANCE
com Manuel Silva 2ª e 4ª 18h – 19h
PRÁTICAS ENERGÉTICAS E CRIATIVAS
com Pedro Paz 3ª e 5ª 21h30 – 23h
MANDARIM**
Com professora Chen 2ª e 4ª 15h – 17h
*preços a anunciar brevemente
**inscrição anual
Mais informações e inscrições na secretaria da ESMTC (10h-12h e 17h30-19h30)
Rua Dona Estefânia, 173 – 175, 1000-134 Lisboa | esmtc@esmtc.pt | http://www.esmtc.pt
OFICINA DE PRÁTICAS ENERGÉTICAS E CRIATIVAS | DANÇA
13 e 14 de Março 2010 | 10h – 17h
Pedro Paz
bailarino e coreógrafo
Um workshop desenvolvido à luz de tradições do ocidente e do oriente, que apela ao despertar da
energia criativa que anima o corpo. Através de exercícios inspirados em várias técnicas de dança e do movimento, o corpo e a energia são estimulados e coordenados para uma maior consciência de si, libertando resistências, bloqueios físicos e emocionais, resgatando a expressão que deseja acontecer em nós.
Público Alvo: performers e público em geral.
Preço: €120,00
OFICINA RESISTDANCE&FRIENDS / SILKE Z.
20 e 21 de Março 2010 | 10h – 17h
Silke Z.
coreógrafa
COMPOSIÇÃO COREOGRÁFICA
Silke Z., coreógrafa independente sediada em Colónia, é co-fundadora da Resistdance, Studio 11 e
die.idee//artist network. Este workshop é fruto da sua larga experiência no panorama da dança
contemporânea internacional.
http://www.resistdance.de
Público Alvo: performers e público em geral.
Preço: €80,00
OFICINA DE DANÇA
TÉCNICA, CONTACTO E IMPROVISAÇÃO
29 de Março a 9 de Abril 2010 (2ª a 6ª) | 11h – 13h
Manuel A. Silva
bailarino e coreógrafo
Um workshop de duas semanas onde será explorado material coreográfico com especial incidência no trabalho de contacto. Dia 10 de Abril haverá uma apresentação pública do conteúdo desenvolvido, no workshop
Público Alvo: geral (com idade superior a 25 anos e com o 12º ano de escolaridade), performers.
Preço: €175,00
OFICINA DE APRESENTAÇÃO DE BUDÔ TAIJUTSU
27 de Março 2010 | 10h – 13h
com Patrick Gerken
instrutor de Budô Taijutsu
Com base nos três elementos essenciais Descontracção, Alegria e Confiança, o Budô Taijutsu é uma prática marcial centrada no cuidado e desenvolvimento de métodos físicos, mentais e espirituais que visam essencialmente a defesa da vida, o cultivo de um estilo de vida natural e a manutenção de uma atitude benevolente em relação aos outros. Através de exercícios que procuram estimular a sensibilidade e a inteligência corporal, caracterizados por movimentos e deslocações simples e naturais, este workshop tem como fim a apresentação desta antiga arte marcial.
Público Alvo: geral.
Preço: €10,00
OFICINA DE WUDANG QIGONG PARA A LONGEVIDADE
E CINCO SONS TERAPÊUTICOS
3 e 4 de Abril 2010 | 10h – 18h
com Nuno Ordens Miguel
instrutor de qigong
Visando alicerçar pontes entre as Artes de Cura e as Artes Marciais Tradicionais Taoistas, praticadas nos mosteiros de Wudang, este workshop evidenciará o cultivo da Saúde e da Longevidade como uma forma de Arte. Serão abordados em profundidade aspectos pouco conhecidos no ocidente, como posturas internas e externas do corpo na prática do Qigong, técnicas de respiração, circulação energética, visualizações, mantras e overtones vocais.
Serão trabalhados a Forma Fundamental Wudang Chun Yang de Qigong (Yang Shen Gong), os Cinco Sons Terapêuticos Wudang Chun Yang e Wudang DaGong - eliminação de toxinas e limpeza energética.
Público Alvo: geral.
Preço: €120,00
OFICINA DE HIPNOTERAPIA DE REGRESSÃO
sábado ou domingo (data a definir com os participantes) | 10h – 17h
com Hortência Rodrigues
professora da ESMTC, especializada em hipnose terapêutica
A Hipnose de Regressão consiste na aplicação de técnicas conducentes a um estado hipnótico onde são alcançados níveis mentais capazes de colocar a pessoa em contacto com o passado que poderá pertencer a esta vida ou a outra anterior. Normalmente utiliza-se com o objectivo de resolver questões psicologicamente traumáticas.
Público Alvo: geral (com idade superior a 25 anos e com o 12º ano de escolaridade).
Preço: €150,00 /pessoa
€250,00 /casal
inscrições na secretaria da ESMTC (10h-12h e 17h30-19h30)
Rua Dona Estefânia, 173 – 175, 1000-134 Lisboa | esmtc@esmtc.pt | www.esmtc.pt
Escola Superior de Medicina Tradicional Chinesa
DEPARTAMENTO DE ACTIVIDADES ABERTAS
AULAS REGULARES*
QI GONG
com Lúcia Borges 2ª, 4ª e 6ª 13h – 14h
com Paula Madeira 2ª, 4ª e 6ª 18h – 19h
com profs. da ESMTC dom 10h – 12h
TAI JI - QI GONG
com profs. da ESMTC 2ª a 6ª 18h – 19h
DANÇA CLÁSSICA E CONTEMPORÂNEA
2ª a 6ª 13h – 14h30
com professores convidados semanalmente,
alternando entre técnica clássica e técnica contemporânea
TAI CHI DANCE
com Manuel Silva 2ª e 4ª 18h – 19h
PRÁTICAS ENERGÉTICAS E CRIATIVAS
com Pedro Paz 3ª e 5ª 21h30 – 23h
MANDARIM**
Com professora Chen 2ª e 4ª 15h – 17h
*preços a anunciar brevemente
**inscrição anual
Mais informações e inscrições na secretaria da ESMTC (10h-12h e 17h30-19h30)
Rua Dona Estefânia, 173 – 175, 1000-134 Lisboa | esmtc@esmtc.pt | http://www.esmtc.pt
Encontros: Derivas - Para que Servem a Arte e o Conhecimento em Geral? - Vila do Conde
Com Carlos Fiolhais
26 de Fevereiro, 6ª feira
21h30 às 23h30
Centro de Memória
Vila do Conde
Estes encontros resultam de uma crença profunda na possibilidade da arte e do conhecimento em geral poderem contribuir para a criação e afirmação de sentidos para a vida; de representarem instrumentos privilegiados na “relação com outros 'eus', outros seres, outros domínios, outros sonhos, outras palavras, outros territórios” e ainda, como diria Rosa Montero a propósito do romancista verdadeiramente dotado, “de pescar imagens do subconsciente colectivo e trazê-las para a luz do dia, para que entendamos um pouco melhor o mistério obscuro das nossas vidas.”
Esta actividade decorre, ainda, de uma imensa vontade de partilhar... porque, como escreveu um dia Eduardo Prado Coelho, “há filmes (ou livros, ou discos, ou fotografias, ou quadros ou danças) que se tornam "nossos" (…) Então entramos numa fúria de os querermos dar, mostrá-los, arrastar pelos cabelos as pessoas para que os não percam, forçá-las violentamente a também gostar, com aquela intolerância benévola que só a paixão justifica.”
São aqui propostos caminhos imprevisíveis na topografia da arte e do conhecimento – um livro que leva a um filme; um filme que se cruza com uma música; uma música que encontra um poema; um poema que indica um documentário… porque “nenhum bem há cuja posse não partilhada dê satisfação.”
Carlos Fiolhais nasceu em 1956 e licenciou-se em Física na Universidade de Coimbra em 1978 e doutorou-se na Universidade de Frankfurt, Alemanha, em 1982. É Professor Catedrático de Física da Universidade de Coimbra. Publicou mais de 40 livros, vários manuais de Física e Química, etc. Investiga a Física da Matéria Condensada e o Ensino e História das Ciências. Colabora nos jornais “Público” e “Sol”. É Director da Biblioteca Geral da Universidade de Coimbra, onde tem realizado vários projectos relativos ao livro e à cultura. Ganhou em 1994 o Prémio União Latina de tradução científica, em 2004 o Globo de Ouro em Ciência da SIC, em 2005 o Prémio Inovação do Fórum III Milénio e em 2006 o Prémio Rómulo de Carvalho da Universidade de Évora. Recebeu a Ordem do Infante D. Henrique em 2005.
Preço:
Encontros "Derivas – Para que servem a arte e o conhecimento em geral?!”
€ 3 (sessão) - Preço único
Programa completo e inscrições: http://www.circularfestival.com/actividades/derivasar tisticas
INFORMAÇÕES
Tm 92 629 40 53
info@circularfestival.com
http://www.circularfestival.com
Local de Realização
Centro de Memória
Largo de S. Sebastião
4480-706 Vila do Conde
26 de Fevereiro, 6ª feira
21h30 às 23h30
Centro de Memória
Vila do Conde
Estes encontros resultam de uma crença profunda na possibilidade da arte e do conhecimento em geral poderem contribuir para a criação e afirmação de sentidos para a vida; de representarem instrumentos privilegiados na “relação com outros 'eus', outros seres, outros domínios, outros sonhos, outras palavras, outros territórios” e ainda, como diria Rosa Montero a propósito do romancista verdadeiramente dotado, “de pescar imagens do subconsciente colectivo e trazê-las para a luz do dia, para que entendamos um pouco melhor o mistério obscuro das nossas vidas.”
Esta actividade decorre, ainda, de uma imensa vontade de partilhar... porque, como escreveu um dia Eduardo Prado Coelho, “há filmes (ou livros, ou discos, ou fotografias, ou quadros ou danças) que se tornam "nossos" (…) Então entramos numa fúria de os querermos dar, mostrá-los, arrastar pelos cabelos as pessoas para que os não percam, forçá-las violentamente a também gostar, com aquela intolerância benévola que só a paixão justifica.”
São aqui propostos caminhos imprevisíveis na topografia da arte e do conhecimento – um livro que leva a um filme; um filme que se cruza com uma música; uma música que encontra um poema; um poema que indica um documentário… porque “nenhum bem há cuja posse não partilhada dê satisfação.”
Carlos Fiolhais nasceu em 1956 e licenciou-se em Física na Universidade de Coimbra em 1978 e doutorou-se na Universidade de Frankfurt, Alemanha, em 1982. É Professor Catedrático de Física da Universidade de Coimbra. Publicou mais de 40 livros, vários manuais de Física e Química, etc. Investiga a Física da Matéria Condensada e o Ensino e História das Ciências. Colabora nos jornais “Público” e “Sol”. É Director da Biblioteca Geral da Universidade de Coimbra, onde tem realizado vários projectos relativos ao livro e à cultura. Ganhou em 1994 o Prémio União Latina de tradução científica, em 2004 o Globo de Ouro em Ciência da SIC, em 2005 o Prémio Inovação do Fórum III Milénio e em 2006 o Prémio Rómulo de Carvalho da Universidade de Évora. Recebeu a Ordem do Infante D. Henrique em 2005.
Preço:
Encontros "Derivas – Para que servem a arte e o conhecimento em geral?!”
€ 3 (sessão) - Preço único
Programa completo e inscrições: http://www.circularfestival.com/actividades/derivasar tisticas
INFORMAÇÕES
Tm 92 629 40 53
info@circularfestival.com
http://www.circularfestival.com
Local de Realização
Centro de Memória
Largo de S. Sebastião
4480-706 Vila do Conde
Procuro professores - Cascais
Procuro professores de actividades relacionadas com cultura, música (à excepção de canto) e actividades (físicas ou não) relacionadas com esoterismo e orientalidade (à excepção de yôga), para colaboração com escola na zona de Cascais. Os interessados deverão entrar em contacto com: info@mainevent-espectaculos.com.
Assistente de Produção(M/F): Estágio Curricular - Lisboa
O Kabuki – Centro de Arte irá admitir um elemento na área de produção para um estágio curricular
Condições do Estágio:
Duração: 90 dias
Inicio: 15 de Março de 2010
Período de trabalho: 4 horas dia de segunda-feira a sexta-feira. Das 19h ás 23h
Funções:
Produção e gestão de programação
Gestão de público e bilheteira
Direcção e coordenação de cena
Assistencia a artistas e coordenação técnica de espectáculos
Remuneração:
Estágio não remunerado
Subsidio de transporte (30€/mês)
Nota: Possibilidade de integração nos quadros da empresa no final de estágio
Processo de Selecção: Análise curricular e entrevista
Candidaturas: Enviar curriculum vitae e carta de motivação para candidatura@kabuki.pt
Data limite das candidaturas: 8 de Março de 2008
Local do Estágio: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA António Pedro, nº 27A (metro Anjos) – 1150-044 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki – Centro d’Arte
Contacto: Lara Silveira
Telef. 210994142
lara.silveira@kabuki.pt
http://www.kabuki.pt
Condições do Estágio:
Duração: 90 dias
Inicio: 15 de Março de 2010
Período de trabalho: 4 horas dia de segunda-feira a sexta-feira. Das 19h ás 23h
Funções:
Produção e gestão de programação
Gestão de público e bilheteira
Direcção e coordenação de cena
Assistencia a artistas e coordenação técnica de espectáculos
Remuneração:
Estágio não remunerado
Subsidio de transporte (30€/mês)
Nota: Possibilidade de integração nos quadros da empresa no final de estágio
Processo de Selecção: Análise curricular e entrevista
Candidaturas: Enviar curriculum vitae e carta de motivação para candidatura@kabuki.pt
Data limite das candidaturas: 8 de Março de 2008
Local do Estágio: KABUKI – CENTRO D’ARTE – RUA António Pedro, nº 27A (metro Anjos) – 1150-044 Lisboa – www.kabuki.pt (site contem mapa de localização)
Mais Info:
Kabuki – Centro d’Arte
Contacto: Lara Silveira
Telef. 210994142
lara.silveira@kabuki.pt
http://www.kabuki.pt
Curso de Formação de Actores: Iniciação - Lisboa
Destina-se a quem quer ter um primeiro contacto com a arte de representar e com o universo do teatro e do espectáculo. Ideal como complemento e enriquecimento do curriculum escolar.
Resumo do conteúdo:
Técnica de relaxamento e autoconfiança /Expressão Cinética / Jogo Teatral / Expressão dramática / Introdução Técnicas de Voz e dicção
Horário:
2 horas de aula / 1 vez por semana
Duração do Curso:
3 meses
Preço:
55,00€/mês ou 140,00€
para o pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Sábados das 16h00 às 18h00
Início a 01 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
até 27 de Fevereiro de 2010
+ info - telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador: Márcio Oliveira
Actor e performer desde 1999, estudou teatro no Brasil, começando na Companhia de Teatro Fenix, passando depois pela Companhia de Teatro Téspsis ambas em São Paulo. Fez diversas formações e workshops com o encenador Ricardo Bargão, nomeadamente o curso de interpretação e de performance.
Actor residente do Kabuki – Centro d’arte onde trabalhou em espectáculo como O Mundo é a nossa Casa de Júlio Moreira, S de Sade ou Os infortúnios da Libertinagem, Putas de Lisboa de Ricardo Bargão e O Processo de Franz Kafka.
Resumo do conteúdo:
Técnica de relaxamento e autoconfiança /Expressão Cinética / Jogo Teatral / Expressão dramática / Introdução Técnicas de Voz e dicção
Horário:
2 horas de aula / 1 vez por semana
Duração do Curso:
3 meses
Preço:
55,00€/mês ou 140,00€
para o pagamento antecipado dos 3 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Sábados das 16h00 às 18h00
Início a 01 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
até 27 de Fevereiro de 2010
+ info - telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador: Márcio Oliveira
Actor e performer desde 1999, estudou teatro no Brasil, começando na Companhia de Teatro Fenix, passando depois pela Companhia de Teatro Téspsis ambas em São Paulo. Fez diversas formações e workshops com o encenador Ricardo Bargão, nomeadamente o curso de interpretação e de performance.
Actor residente do Kabuki – Centro d’arte onde trabalhou em espectáculo como O Mundo é a nossa Casa de Júlio Moreira, S de Sade ou Os infortúnios da Libertinagem, Putas de Lisboa de Ricardo Bargão e O Processo de Franz Kafka.
Curso de Gestão Cultural - Lisboa
Curso destinado a quem deseja gerir uma estrutura de produção cultural, uma companhia de dança ou teatro, um espaço cultural...
Resumo do conteúdo:
Planificação Estratégica / Gestão de equipas / Analise Financeira / Planificação de Tesouraria / Orçamentação e controle orçamental / Avaliação de propostas / Consultoria e Outsorcing / Fiscalidade / Direito do Trabalho / Direito Comercial
Horário:
2 horas de aula /1 vez por semana
Duração do Curso:
2 Meses
Preço:
95,00€/mês ou 170,00€
para o pagamento antecipado dos 2 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Segundas das 19h00 às 21h00
Início a 01 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
até 27 de Fevereiro de 2010
+ info - telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador: Ricardo Bargão
Nasceu em Lisboa (1969) e estudou Línguas e Literaturas Modernas, porque sempre foi apaixonado pela escrita e a leitura, em especial de poesia. Começou no teatro com Manuel Almeida e Sousa, passou por um curso de actores/marionetistas no Centro Cultural de Almada/IEFP e fez diversas outras formações na área do teatro, da música e do circo, com professores como João Mota, Maria Helena Serôdio, José Carlos Barros, Ildeberto Gama, José Ramalho, João de Mello Alvim, Jorge Sobral Pinto, Carlos Pimenta, Ana Borralho, João Galante, entre outros.
Estreou-se no teatro profissional em 1993, com Filipe Crawford no Grupo Meia Preta e foi fundador da Companhia de Teatro Projecto Quinto Império e Labirinto de Imagens, dividindo as suas intervenções entre a escrita, a encenação, a interpretação e a sonoplastia. Encenou autores com Bertolt Brecht, Ruzante, Gil Vicente, Carlos Correia, Antero de Quental, José Régio, Marquês de Sade, Franz kafka e Fernando Pessoa, dirigindo actores como Carlos Ramos, Alexandra Lencastre, Henrique Sanguinetti, Carlos Pisco, Nuno Machado, Luís Ramos, Carmo Cristóvão, Sofia Mestre, Salmo Faria, Mónica Negro,Carla Barbisan, Natacha Paulino, David Mesquita, Joaquim Guerreiro, Sofia Saragoça, entre outros.
Interpretou e encenou inúmeros espectáculos destinados a um público escolar, utilizando textos de leitura obrigatória na disciplina de Português. Trabalho como actor quer em teatro, quer em televisão e cinema. Desenvolve um trabalho regular como performer desde 1989. É director do Kabuki – Centro d’Arte. Ministra formação de actores a diversos níveis.
Resumo do conteúdo:
Planificação Estratégica / Gestão de equipas / Analise Financeira / Planificação de Tesouraria / Orçamentação e controle orçamental / Avaliação de propostas / Consultoria e Outsorcing / Fiscalidade / Direito do Trabalho / Direito Comercial
Horário:
2 horas de aula /1 vez por semana
Duração do Curso:
2 Meses
Preço:
95,00€/mês ou 170,00€
para o pagamento antecipado dos 2 meses de curso
Inscrições/Inicio próximo curso:
Segundas das 19h00 às 21h00
Início a 01 de Março de 2010
Inscrições e pagamentos
até 27 de Fevereiro de 2010
+ info - telefone 21 099 41 42
HTTP://WWW.KABUKI.PT
Formador: Ricardo Bargão
Nasceu em Lisboa (1969) e estudou Línguas e Literaturas Modernas, porque sempre foi apaixonado pela escrita e a leitura, em especial de poesia. Começou no teatro com Manuel Almeida e Sousa, passou por um curso de actores/marionetistas no Centro Cultural de Almada/IEFP e fez diversas outras formações na área do teatro, da música e do circo, com professores como João Mota, Maria Helena Serôdio, José Carlos Barros, Ildeberto Gama, José Ramalho, João de Mello Alvim, Jorge Sobral Pinto, Carlos Pimenta, Ana Borralho, João Galante, entre outros.
Estreou-se no teatro profissional em 1993, com Filipe Crawford no Grupo Meia Preta e foi fundador da Companhia de Teatro Projecto Quinto Império e Labirinto de Imagens, dividindo as suas intervenções entre a escrita, a encenação, a interpretação e a sonoplastia. Encenou autores com Bertolt Brecht, Ruzante, Gil Vicente, Carlos Correia, Antero de Quental, José Régio, Marquês de Sade, Franz kafka e Fernando Pessoa, dirigindo actores como Carlos Ramos, Alexandra Lencastre, Henrique Sanguinetti, Carlos Pisco, Nuno Machado, Luís Ramos, Carmo Cristóvão, Sofia Mestre, Salmo Faria, Mónica Negro,Carla Barbisan, Natacha Paulino, David Mesquita, Joaquim Guerreiro, Sofia Saragoça, entre outros.
Interpretou e encenou inúmeros espectáculos destinados a um público escolar, utilizando textos de leitura obrigatória na disciplina de Português. Trabalho como actor quer em teatro, quer em televisão e cinema. Desenvolve um trabalho regular como performer desde 1989. É director do Kabuki – Centro d’Arte. Ministra formação de actores a diversos níveis.
Oficina: Corpo-Imagem-Teatro - Lisboa
Data: 6, 13 e 20 de Março de 2010
Orientadora: Joana Pupo
Na oficina corpo-imagem-teatro, a exposição “Uma Carta Coreográfica” leva-nos à descoberta do corpo no lugar do teatro. O corpo da dança ou “corpo abstracto” serve como ponte para uma descoberta e consciência da relação do corpo com o outro e com o espaço.
Horário: Sáb das 15h00 às 17h00
Duração: 6h
Preço: 40€
Destinatários: dos 7 aos 77 anos
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
http://www.ccpe.com.pt
Travessa das Mercês nº26 2º - Bairro Alto
Tel: 210967875 / 919516896
Mail: contacto@ccpe.com.pt
Orientadora: Joana Pupo
Na oficina corpo-imagem-teatro, a exposição “Uma Carta Coreográfica” leva-nos à descoberta do corpo no lugar do teatro. O corpo da dança ou “corpo abstracto” serve como ponte para uma descoberta e consciência da relação do corpo com o outro e com o espaço.
Horário: Sáb das 15h00 às 17h00
Duração: 6h
Preço: 40€
Destinatários: dos 7 aos 77 anos
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
http://www.ccpe.com.pt
Travessa das Mercês nº26 2º - Bairro Alto
Tel: 210967875 / 919516896
Mail: contacto@ccpe.com.pt
Ar.Co: colóquios - palestras - conferências - debates - Lisboa
O Departamento de Design Gráfico do Ar.Co toma a iniciativa de organizar uma série de acções que orbitam em temas associados à actividade do Design, onde profissionais da disciplina partilham experiências e lançam questões sobre temas tão diversos como o Design de Ambientes ou o Motion Graphics.
Pretende-se com estas actividades confrontar os estudantes destas áreas, principal público-alvo, bem como todos os interessados, com algumas das realidades deste contexto profissional e que, eventualmente, transcendem mesmo os limites da actividade.
Sábados às 15h30
Ar.Co, Rua de Santiago, 18, 1100 Lisboa
Entrada Livre
Como vemos os espaços por onde andamos.
Conferência com Luísa Pires Barreto
Todos os dias percorremos espaços que normalmente já conhecemos e nesses casos a definição de um trajecto é-nos instintiva. É quando nos dirigimos a espaços que ainda não conhecemos que vamos necessitar de algo que nos ajude. Na maioria dos casos, são os sistemas de sinalização que nos facultam essa informação e orientação. Para compreender como se desenvolve um projecto de sinalização de um espaço, temos primeiro de compreender como é que vemos e percorremos os espaços. O que se pretende com esta nossa conversa é estabelecer o elo entre o transeunte (e como ele deambula no espaço) e o modo como os sistemas de sinalização providenciam informação para a definição de percursos.
data: 27 de Fevereiro às 15h30
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa (Salão)
preço: Entrada Livre
Luísa Pires Barreto (1967) Mestre em Design (ramo Design Gráfico) pela FA – UTL, sobre o tema de "Wayfinding em Aeroportos. Tipografia aplicada nos seus sistemas de sinalização”. Lecciona desde 1998 no curso de Design Gráfico e Multimédia na ESAD.CR.
Colaboradora como designer no Atelier Henrique Cayatte, e no Atelier de Design 004. Desenvolveu projectos como freelance. Neste momento encontra-se em Doutoramento.
Double Game (Jogo Duplo)
Conferência com Levina Valentim
Sophie Calle leu "Leviathan" de Paul Auster e criou "Double Game", um livro que quem quer ser designer tem que ver/manusear e, idealmente, compreender. O código da conversa que proponho está neste livro. E, com base nele, vou falar de Design, de emoções, do que é um designer, do que é na prática ser designer (benefício/custo) e de coisas muito elementares que um potencial designer precisa de saber para sobreviver.
data: 13 de Março às 15h30
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa (Salão)
preço: Entrada Livre
Levina Valentim . Nasceu no campo, antes do Maio de 68, mas não a tempo de se ir divertir para uma Paris em euforia. Cedo se habituou à vida na metrópole, mas sempre a precisar de meter as mãos na terra. Facto que a tem obrigado a manter casas com jardim e a pagar contas de água e de manicura astronómicas.
Escapou por um triz de ser mais uma arquitecta desempregada e tornou-se licenciada em Cultura Geral na Faculdade de Belas Artes de Lisboa. Não satisfeita, após uma formação em jornalismo vai estagiar para um Diário Popular agonizante. Para complicar, foi meter-se na Faculdade de Letras, onde viria a compreender plenamente o que é ser um alien, mesmo quando se está a estudar Teatro.
Dado o seu carácter e a sua formação, torna-se capaz de fazer praticamente de tudo. O que é sempre aborrecido de resumir em contextos destes.
No cruzamento entre expo'98, experimentadesign 01 e 02 e direcção de arte de falecidas revistas, cai na teia de aranha de um super-designer de sua graça Jorge Silva. Super é super, e portanto está lá há nove anos, sempre a perguntar: "o que faço eu aqui?"*.
* Bónus para quem tiver lido todos os livros + biografia do autor citado.
Próximas Conferências
- Motion Design
- Organização e montagem de eventos no estrangeiro
Publicação das datas em breve no site http://www.arco.pt
Ar.Co
Rua de Santiago, 18
1100-494 Lisboa
T 218 801 010
F 218 870 261
secretaria@arco.pt
http://www.arco.pt
Pretende-se com estas actividades confrontar os estudantes destas áreas, principal público-alvo, bem como todos os interessados, com algumas das realidades deste contexto profissional e que, eventualmente, transcendem mesmo os limites da actividade.
Sábados às 15h30
Ar.Co, Rua de Santiago, 18, 1100 Lisboa
Entrada Livre
Como vemos os espaços por onde andamos.
Conferência com Luísa Pires Barreto
Todos os dias percorremos espaços que normalmente já conhecemos e nesses casos a definição de um trajecto é-nos instintiva. É quando nos dirigimos a espaços que ainda não conhecemos que vamos necessitar de algo que nos ajude. Na maioria dos casos, são os sistemas de sinalização que nos facultam essa informação e orientação. Para compreender como se desenvolve um projecto de sinalização de um espaço, temos primeiro de compreender como é que vemos e percorremos os espaços. O que se pretende com esta nossa conversa é estabelecer o elo entre o transeunte (e como ele deambula no espaço) e o modo como os sistemas de sinalização providenciam informação para a definição de percursos.
data: 27 de Fevereiro às 15h30
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa (Salão)
preço: Entrada Livre
Luísa Pires Barreto (1967) Mestre em Design (ramo Design Gráfico) pela FA – UTL, sobre o tema de "Wayfinding em Aeroportos. Tipografia aplicada nos seus sistemas de sinalização”. Lecciona desde 1998 no curso de Design Gráfico e Multimédia na ESAD.CR.
Colaboradora como designer no Atelier Henrique Cayatte, e no Atelier de Design 004. Desenvolveu projectos como freelance. Neste momento encontra-se em Doutoramento.
Double Game (Jogo Duplo)
Conferência com Levina Valentim
Sophie Calle leu "Leviathan" de Paul Auster e criou "Double Game", um livro que quem quer ser designer tem que ver/manusear e, idealmente, compreender. O código da conversa que proponho está neste livro. E, com base nele, vou falar de Design, de emoções, do que é um designer, do que é na prática ser designer (benefício/custo) e de coisas muito elementares que um potencial designer precisa de saber para sobreviver.
data: 13 de Março às 15h30
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa (Salão)
preço: Entrada Livre
Levina Valentim . Nasceu no campo, antes do Maio de 68, mas não a tempo de se ir divertir para uma Paris em euforia. Cedo se habituou à vida na metrópole, mas sempre a precisar de meter as mãos na terra. Facto que a tem obrigado a manter casas com jardim e a pagar contas de água e de manicura astronómicas.
Escapou por um triz de ser mais uma arquitecta desempregada e tornou-se licenciada em Cultura Geral na Faculdade de Belas Artes de Lisboa. Não satisfeita, após uma formação em jornalismo vai estagiar para um Diário Popular agonizante. Para complicar, foi meter-se na Faculdade de Letras, onde viria a compreender plenamente o que é ser um alien, mesmo quando se está a estudar Teatro.
Dado o seu carácter e a sua formação, torna-se capaz de fazer praticamente de tudo. O que é sempre aborrecido de resumir em contextos destes.
No cruzamento entre expo'98, experimentadesign 01 e 02 e direcção de arte de falecidas revistas, cai na teia de aranha de um super-designer de sua graça Jorge Silva. Super é super, e portanto está lá há nove anos, sempre a perguntar: "o que faço eu aqui?"*.
* Bónus para quem tiver lido todos os livros + biografia do autor citado.
Próximas Conferências
- Motion Design
- Organização e montagem de eventos no estrangeiro
Publicação das datas em breve no site http://www.arco.pt
Ar.Co
Rua de Santiago, 18
1100-494 Lisboa
T 218 801 010
F 218 870 261
secretaria@arco.pt
http://www.arco.pt
Curso: Linguagem Fotográfica 1 - Lisboa
17 Março - Linguagem Fotográfica 1
Na sociedade contemporânea global a fotografia surge como um dos principais veículos de comunicação. No curso de Linguagem Fotográfica são analisados, através do trabalho de artistas e fotógrafos, os códigos de comunicação associados ao médium fotográfico.
No curso Linguagem Fotográfica 1 - Construção de um Registo, são apresentados os trabalhos de cerca de cinquenta autores que produzem fotografias baseadas numa apropriação e interpretação da realidade. Neste caso a fotografia toma a forma de um dispositivo construtor de um registo em que um fragmento de luz do "Mundo" é convertido em imagem.
Prof: Bruno Pelletier Sequeira
8 Semanas - 1 sessão semanal
Quarta-Feira 19h30 - 21h30
17 de Março a 12 de Maio
Atelier de Lisboa
Av. Ant. Augusto Aguiar, 80 - 3ºEsq
1150-018 LISBOA
http://www.atelierdelisboa.pt/
Na sociedade contemporânea global a fotografia surge como um dos principais veículos de comunicação. No curso de Linguagem Fotográfica são analisados, através do trabalho de artistas e fotógrafos, os códigos de comunicação associados ao médium fotográfico.
No curso Linguagem Fotográfica 1 - Construção de um Registo, são apresentados os trabalhos de cerca de cinquenta autores que produzem fotografias baseadas numa apropriação e interpretação da realidade. Neste caso a fotografia toma a forma de um dispositivo construtor de um registo em que um fragmento de luz do "Mundo" é convertido em imagem.
Prof: Bruno Pelletier Sequeira
8 Semanas - 1 sessão semanal
Quarta-Feira 19h30 - 21h30
17 de Março a 12 de Maio
Atelier de Lisboa
Av. Ant. Augusto Aguiar, 80 - 3ºEsq
1150-018 LISBOA
http://www.atelierdelisboa.pt/
Aula Aberta: Técnicas de Respiração - Lisboa
Domingo 28 Fev | 14h | Entrada Livre
Inspira energia, Expira o stress!
Aula Aberta de Técnicas de Respiração com Joana Cordeiro & Ivana Mihalinec
Entrada livre (sujeito a marcação prévia)
Pela Associação Arte de Viver
Sou – Movimento e Arte
Rua Maria 73 (à Forno do Tijolo) Metro Anjos Lisboa
21 154 77 90 | info@sou.pt | http://www.sou.pt
Inspira energia, Expira o stress!
Aula Aberta de Técnicas de Respiração com Joana Cordeiro & Ivana Mihalinec
Entrada livre (sujeito a marcação prévia)
Pela Associação Arte de Viver
Sou – Movimento e Arte
Rua Maria 73 (à Forno do Tijolo) Metro Anjos Lisboa
21 154 77 90 | info@sou.pt | http://www.sou.pt
Aulas de Dança Contemporânea - Lisboa
Por Sofia Silva
Estas aulas integram uma parte preparatória direccionada para um despertar do Corpo a nível físico e mental, onde se trabalha os seguintes pontos:
-Respiração, manipulação do corpo e utilização do peso do corpo como meio de relaxamento e consciencialização corporal, quer seja muscularmente, organicamente e mentalmente, com o objectivo de despojar o corpo de tensões e de adquirir a concentração necessária para trabalhar o corpo o mais disponível possível.
-Exercícios centrados na mobilidade da coluna, consciencialização na conexão entre o coxis e zona cervical, e centro do corpo, na relação entre si e das diferentes partes do corpo.
-Exercícios de movimentação em diferentes qualidades de movimento, nas suas dimensões espaciais, temporais e corporais. O movimento poderá ser trabalhado quer organicamente e/ou muscularmente de um ponto vista físico em ligação com a percepção e sensação.
Numa outra fase da aula são propostos exercícios que solicitam a criatividade e a individualidade de cada participante nas seguintes abordagens:
-Propostas de exercícios que abordem a ligação ou não dos diferentes componentes do movimento, permitindo a noção e o domínio dos mesmos.Abordagem teórica de ideias e temas a serem trabalhados posteriormente ao nível da composição coreográfica.
-Desenvolvimento de um projecto coreográfico partindo de elementos relacionados com a percepção e sensação.
Horário:
Terça-feira-19h-20h
Sexta-feira-19h-21h
Tarifário:
€20 terças / mensal
€35 sextas / mensal
€55terças e sextas / mensal
Local: Estúdio da Bomba Suicida
Rua dos Caetanos, 26 – Bairro Alto - em frente ao conservatório de Música - LISBOA
Informações e Inscrições: 919657249| projectosartisticos@gmail.com
Destinatários: Publico em Geral, Artistas de todas as áreas
Estas aulas integram uma parte preparatória direccionada para um despertar do Corpo a nível físico e mental, onde se trabalha os seguintes pontos:
-Respiração, manipulação do corpo e utilização do peso do corpo como meio de relaxamento e consciencialização corporal, quer seja muscularmente, organicamente e mentalmente, com o objectivo de despojar o corpo de tensões e de adquirir a concentração necessária para trabalhar o corpo o mais disponível possível.
-Exercícios centrados na mobilidade da coluna, consciencialização na conexão entre o coxis e zona cervical, e centro do corpo, na relação entre si e das diferentes partes do corpo.
-Exercícios de movimentação em diferentes qualidades de movimento, nas suas dimensões espaciais, temporais e corporais. O movimento poderá ser trabalhado quer organicamente e/ou muscularmente de um ponto vista físico em ligação com a percepção e sensação.
Numa outra fase da aula são propostos exercícios que solicitam a criatividade e a individualidade de cada participante nas seguintes abordagens:
-Propostas de exercícios que abordem a ligação ou não dos diferentes componentes do movimento, permitindo a noção e o domínio dos mesmos.Abordagem teórica de ideias e temas a serem trabalhados posteriormente ao nível da composição coreográfica.
-Desenvolvimento de um projecto coreográfico partindo de elementos relacionados com a percepção e sensação.
Horário:
Terça-feira-19h-20h
Sexta-feira-19h-21h
Tarifário:
€20 terças / mensal
€35 sextas / mensal
€55terças e sextas / mensal
Local: Estúdio da Bomba Suicida
Rua dos Caetanos, 26 – Bairro Alto - em frente ao conservatório de Música - LISBOA
Informações e Inscrições: 919657249| projectosartisticos@gmail.com
Destinatários: Publico em Geral, Artistas de todas as áreas
Concurso Dança e/ou Canta Michael Jackson - Sintra
Concurso de lançamento DVD 'This is It' de Michael Jackson
Mostra o teu Talento com Musicas de Michael Jackson
Prémios para os 10 Melhores
1 Playstation 3 + Blu-ray This is It
9 DVD's This is It
Vem fazer parte da festa!! Vem dançar e/ou cantar Michael Jackson.
Vem assistir e participar na Media Markt do Retail Park de Sintra.
Quando: Sábado, 6 de Março de 2010
Onde: Media Markt do Retail Park de Sintra
A que horas: A partir das 15h00 - Concurso -mostra o teu talento e Showcase Delfim Miranda como Michael Jackson
Inscreve-te já para participares neste concurso através do email: passatempomj@delfimmiranda.com
Envia o seguintes dados:
- Nome:
- Localidade:
- Email:
- Nº de Contacto:
- O que pretentendes fazer: cantar/dançar/ambos
- Se vais dançar, quais as músicas de Michael Jackson que gostarias de dançar: Escolhe três por ordem de preferência
- Se vais cantar, quais as músicas de Michael Jackson que gostarias de cantar. Escolhe três por ordem de preferência (na modalidade de canto podes, se quiseres enviar um instrumental para pré-aprovação).
O concurso consistirá em vires demonstrar os teus talentos no dia 6 de Março de 2010 na Loja Media Markt de Sintra. O concurso + showcase iniciará a partir das 15h00. Pede-se a todos os participantes que compareçam no local designado na loja a partir das 14h30. O nome dos participantes será chamado um a um para subirem ao palco Media Markt e mostrarem o vosso talento. É uma grande festa em homenagem a Michael Jackson e o convite extende-se a todos os fãs e admiradores. Entrada livre: o showcase + concurso realizar-se-à no interior da loja num palco montado para o efeito. Todas as pessoas de todas as idades podem comparecer para assistir e/ou participar. Os participantes devem-se increver de antemão por email.
Mais informações: Clube de fãs de Michael Jackson - http://www.michaeljackson.pt.vu
Mostra o teu Talento com Musicas de Michael Jackson
Prémios para os 10 Melhores
1 Playstation 3 + Blu-ray This is It
9 DVD's This is It
Vem fazer parte da festa!! Vem dançar e/ou cantar Michael Jackson.
Vem assistir e participar na Media Markt do Retail Park de Sintra.
Quando: Sábado, 6 de Março de 2010
Onde: Media Markt do Retail Park de Sintra
A que horas: A partir das 15h00 - Concurso -mostra o teu talento e Showcase Delfim Miranda como Michael Jackson
Inscreve-te já para participares neste concurso através do email: passatempomj@delfimmiranda.com
Envia o seguintes dados:
- Nome:
- Localidade:
- Email:
- Nº de Contacto:
- O que pretentendes fazer: cantar/dançar/ambos
- Se vais dançar, quais as músicas de Michael Jackson que gostarias de dançar: Escolhe três por ordem de preferência
- Se vais cantar, quais as músicas de Michael Jackson que gostarias de cantar. Escolhe três por ordem de preferência (na modalidade de canto podes, se quiseres enviar um instrumental para pré-aprovação).
O concurso consistirá em vires demonstrar os teus talentos no dia 6 de Março de 2010 na Loja Media Markt de Sintra. O concurso + showcase iniciará a partir das 15h00. Pede-se a todos os participantes que compareçam no local designado na loja a partir das 14h30. O nome dos participantes será chamado um a um para subirem ao palco Media Markt e mostrarem o vosso talento. É uma grande festa em homenagem a Michael Jackson e o convite extende-se a todos os fãs e admiradores. Entrada livre: o showcase + concurso realizar-se-à no interior da loja num palco montado para o efeito. Todas as pessoas de todas as idades podem comparecer para assistir e/ou participar. Os participantes devem-se increver de antemão por email.
Mais informações: Clube de fãs de Michael Jackson - http://www.michaeljackson.pt.vu
Workshop de Tipografia Digital - Lisboa
Nos próximos dias 6, 7 e 13 de Março, realiza-se na Restart a segunda edição do workshop de Tipografia Digital com formação de Paulo Silva.
A tipografia é um pilar essencial da comunicação e do design gráfico contemporâneo. Nesta formação pretende-se não só transmitir essa importância como fornecer conhecimentos teóricos e práticos do trabalho tipográfico, como o estilo, a legibilidade, a escala e formato.
Será ainda abordado o contexto histórico e a evolução da Tipografia entre os séculos XV e XXI, incluindo a Era Pré Digital (Futurismo, Construtivismo, Dada, De Stijl, Bauhaus, Nova tipografia, Estilo Internacional, Situacionismo, Fluxus, Punk e New Wave) e Era Digital (Grunge, Edward Fella, Fuse e Tipografia Digital).
No final do workshop será realizado um projecto prático de criação e desenho de tipos de letra em formato digital.
Estas acções de formação, com 24 horas de duração, destinam-se a estudantes, profissionais das áreas do design, artes visuais, arquitectura ou outras relacionadas.
Paulo Silva , formador deste workshop licenciou-se em Design Visual no IADE, onde é docente na Licenciatura em Design e no Mestrado em Design e Cultura Visual. Possui formação complementar em várias vertentes do Design e das Artes Visuais e desenvolve projectos Independentes enquanto designer e artista que focam o seu interesse pela transdisciplinaridade.
PREÇO:
Inscrição: 50 €
Geral: +150 €
Alunos/Ex-alunos/Formadores/Cartão Restart: +130 €
2 Workshops - 10% desconto no 2º
Para mais informações consultar Restart.
+ informações
Telefone| 21.3609450
e-mail | info@restart.pt
http://www.restart.pt
RESTART
Rua da Quinta do Almargem, nº 10
Belém
A tipografia é um pilar essencial da comunicação e do design gráfico contemporâneo. Nesta formação pretende-se não só transmitir essa importância como fornecer conhecimentos teóricos e práticos do trabalho tipográfico, como o estilo, a legibilidade, a escala e formato.
Será ainda abordado o contexto histórico e a evolução da Tipografia entre os séculos XV e XXI, incluindo a Era Pré Digital (Futurismo, Construtivismo, Dada, De Stijl, Bauhaus, Nova tipografia, Estilo Internacional, Situacionismo, Fluxus, Punk e New Wave) e Era Digital (Grunge, Edward Fella, Fuse e Tipografia Digital).
No final do workshop será realizado um projecto prático de criação e desenho de tipos de letra em formato digital.
Estas acções de formação, com 24 horas de duração, destinam-se a estudantes, profissionais das áreas do design, artes visuais, arquitectura ou outras relacionadas.
Paulo Silva , formador deste workshop licenciou-se em Design Visual no IADE, onde é docente na Licenciatura em Design e no Mestrado em Design e Cultura Visual. Possui formação complementar em várias vertentes do Design e das Artes Visuais e desenvolve projectos Independentes enquanto designer e artista que focam o seu interesse pela transdisciplinaridade.
PREÇO:
Inscrição: 50 €
Geral: +150 €
Alunos/Ex-alunos/Formadores/Cartão Restart: +130 €
2 Workshops - 10% desconto no 2º
Para mais informações consultar Restart.
+ informações
Telefone| 21.3609450
e-mail | info@restart.pt
http://www.restart.pt
RESTART
Rua da Quinta do Almargem, nº 10
Belém
terça-feira, 23 de fevereiro de 2010
Workshop/Audição: "O Nosso Tempo é Amanhã" - Lisboa
WORKSHOP/AUDIÇÃO COM TIAGO RODRIGUES
“o nosso tempo é amanhã”
Durante dez dias, o encenador e dramaturgo Tiago Rodrigues dirige um workshop destinado a intérpretes com mais de 60 anos.
De 4 a 14 de Março de 2010, das 10:00 às 13:00 (excepto domingo, 7 de Março)
Apresentação a 14 de Março, às 17:00, na Sala de Dança do CCB
As memórias e experiências dos participantes serão o ponto de partida para o desenvolvimento de uma proposta artística contemporânea que gira em torno de temas como os sonhos de infância, a adolescência, o enamoramento, a descoberta da sexualidade e a entrada na idade adulta.
O workshop “o nosso tempo é amanhã” culminará com a apresentação do trabalho realizado com os participantes, e alguns deles serão convidados a integrar o elenco do novo espectáculo dirigido por Tiago Rodrigues, com estreia em Outubro de 2010, no CCB, numa co-produção do CCB com Mundo Perfeito.
Podem candidatar-se intérpretes com mais de 60 anos, com experiência em teatro, dança ou música. A candidatura implica o envio de currículo artístico reduzido e pequena nota de motivação, até à data limite de 26 de Fevereiro de 2010, para:
Mundo Perfeito
Av. do Brasil, n.º 15 – 3.º Dto.
2700-129 Amadora
geral@mundoperfeito.pt
TIAGO RODRIGUES
Actor, dramaturgo e encenador. Desde 1998, trabalha regularmente com a companhia belga tg STAN. É director artístico do Mundo Perfeito, estrutura criada em 2003, na qual produziu mais de quinze espectáculos que foram apresentados em cerca de dez países. Dirige os ESTÚDIOS, encontro anual de criação entre artistas portugueses e estrangeiros em Lisboa, no Teatro Maria Matos. Desde 2004, é professor convidado na escola de dança contemporânea PARTS, em Bruxelas, tendo também ensinado em várias escolas de artes portuguesas. Trabalhou como argumentista e actor em cinema e televisão e foi cronista de diversos jornais portugueses.
“o nosso tempo é amanhã”
Durante dez dias, o encenador e dramaturgo Tiago Rodrigues dirige um workshop destinado a intérpretes com mais de 60 anos.
De 4 a 14 de Março de 2010, das 10:00 às 13:00 (excepto domingo, 7 de Março)
Apresentação a 14 de Março, às 17:00, na Sala de Dança do CCB
As memórias e experiências dos participantes serão o ponto de partida para o desenvolvimento de uma proposta artística contemporânea que gira em torno de temas como os sonhos de infância, a adolescência, o enamoramento, a descoberta da sexualidade e a entrada na idade adulta.
O workshop “o nosso tempo é amanhã” culminará com a apresentação do trabalho realizado com os participantes, e alguns deles serão convidados a integrar o elenco do novo espectáculo dirigido por Tiago Rodrigues, com estreia em Outubro de 2010, no CCB, numa co-produção do CCB com Mundo Perfeito.
Podem candidatar-se intérpretes com mais de 60 anos, com experiência em teatro, dança ou música. A candidatura implica o envio de currículo artístico reduzido e pequena nota de motivação, até à data limite de 26 de Fevereiro de 2010, para:
Mundo Perfeito
Av. do Brasil, n.º 15 – 3.º Dto.
2700-129 Amadora
geral@mundoperfeito.pt
TIAGO RODRIGUES
Actor, dramaturgo e encenador. Desde 1998, trabalha regularmente com a companhia belga tg STAN. É director artístico do Mundo Perfeito, estrutura criada em 2003, na qual produziu mais de quinze espectáculos que foram apresentados em cerca de dez países. Dirige os ESTÚDIOS, encontro anual de criação entre artistas portugueses e estrangeiros em Lisboa, no Teatro Maria Matos. Desde 2004, é professor convidado na escola de dança contemporânea PARTS, em Bruxelas, tendo também ensinado em várias escolas de artes portuguesas. Trabalhou como argumentista e actor em cinema e televisão e foi cronista de diversos jornais portugueses.
Precisam-se de Figurantes para Projecto Cinematográfico Medieval
Precisam-se de Damas, Donzelas, Nobres, Embaixadores, Cavaleiros, Marinheiros, Homens e Mulheres para o primeiro projecto cinematográfico medieval "Vataça de Lascaris" da Fósforo - Associação de Cultura Visual.
Como se trata de um filme medieval, tudo o que são visuais com cabelos/barbas/bigodes "selvagens" ou "radicais" podem ser determinantes para a selecção. Por exemplo - homens com cabelos compridos, gente do hard rock e 'goticos'.
Quem estiver interessado em participar por favor envie uma mensagem, com a indicação dos dias em que está disponível para filmar, personagem que gostaria de fazer, nº de telemóvel e fotografia actual para o e-mail sofiasrm@yahoo.com. Muito Obrigada.
Os dias de filmagem são:
- 25 e 30 de março, 6 e 7 de Abril- homens e mulheres de todas as idades;
- 9 de Abril - homens
Como se trata de um filme medieval, tudo o que são visuais com cabelos/barbas/bigodes "selvagens" ou "radicais" podem ser determinantes para a selecção. Por exemplo - homens com cabelos compridos, gente do hard rock e 'goticos'.
Quem estiver interessado em participar por favor envie uma mensagem, com a indicação dos dias em que está disponível para filmar, personagem que gostaria de fazer, nº de telemóvel e fotografia actual para o e-mail sofiasrm@yahoo.com. Muito Obrigada.
Os dias de filmagem são:
- 25 e 30 de março, 6 e 7 de Abril- homens e mulheres de todas as idades;
- 9 de Abril - homens
Curso Contempoary Broadway Jazz - Lisboa
com Denise do Carmo3as e 5as: 21h-22h
Março
Preço: 50€
Ginásio 3
A dança “jazz” é energética e expressiva, além de ser uma grande diversão, ajuda a melhorar a coordenação. Nos dias de hoje, grande parte do que se vê em musicais, filmes, vídeos populares é jazz. Com muita influência dos espectáculos da Brodway, juntamente com o sapateado americano, é sempre uma opção para um estilo livre e bem humorado.
Além de fazer bem ao espírito, é capaz de queimar calorias, ajudando a manter a forma de maneira descontraída…
Ateneu Comercial de Lisboa
Rua Portas de Santo Antão,110
(ao lado do coliseu dos recreios)
966509624/918762225
http://www.1001dancas.com
Workshop de Escrita Criativa - Lisboa
nível I - Desbloqueio dos mecanismos que permitem a total expressão da imaginação
6 e 7 de Março de 2010
14h - 19h (total 10 horas)
50€
Local: In Impetus . Rua Pau da Bandeira, 50B (à Lapa) - Lisboa
Destinatários: jovens (a partir dos 16 anos) e adultos que tenham vontade de desenvolver a sua capacidade de imaginação.
Duas tardes de escrita criativa onde a palavra de ordem é despertar a imaginação. Os estímulos são dados através de exercícios de escrita automática, sensorial, a partir de objectos e da condição se.
Inscrições (até ao dia 3 de Março):
msb_amado@yahoo.com / inimpetus@netcabo.pt
963441389 / 213157815
6 e 7 de Março de 2010
14h - 19h (total 10 horas)
50€
Local: In Impetus . Rua Pau da Bandeira, 50B (à Lapa) - Lisboa
Destinatários: jovens (a partir dos 16 anos) e adultos que tenham vontade de desenvolver a sua capacidade de imaginação.
Duas tardes de escrita criativa onde a palavra de ordem é despertar a imaginação. Os estímulos são dados através de exercícios de escrita automática, sensorial, a partir de objectos e da condição se.
Inscrições (até ao dia 3 de Março):
msb_amado@yahoo.com / inimpetus@netcabo.pt
963441389 / 213157815
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