Por Sofia Silva
3ºf das 19h ás 20h
Introdução à Dança Contemporânea ( Dirigidas a pessoas sem experiência e com pouca experiência), esta aula pretende focar conceitos basicos relacionados com o corpo e o movimento com o intuíto de o disponibilizar para a Dança Contemporânea.
3ªf das 20h ás 21h
Desenvolvimento e Prática ( Dirigidas a pessoas com experiência ), nesta uala serão dirigidos exercícios de aprofundamento que permitam o desenvolvimento do trabalho do corpo, numa perspectiva global e ambigua, da linguagem da Dança Contemporânea.
6ªf das 19h ás 21h
Composição(dirigidas a pessoas com e sem experiência ), nesta aula o trabalho será dirigido numa perspectiva de criar alicerces para o desenvolvimento da criatividade. Serão abordados pensamentos, ideias, e veiculos para expressar e comunicar através da Dança Contemporânea.
Local
Estúdio ACCCA ( Associação Cultural Companhia Clara Andermatt )
Rua Luz Soriano, nº 67, 1º Posterior, Bairro Alto ( em frente ao conservatório de música)
1200 -246 Lisboa
Tarifário
3ª f e 6ªf €55,00 ( mensal )
3ª f € 20,00 ( mensal )
6ª f € 35,00 ( mensal )
Inscrições
projectosartisticos@gmail.com | 91 965 72 49
Nota: Quem desejar inscrever-se pode preencher a ficha de inscrição em anexo e enviar por e.mail, o pagamento poderá ser feito no 1º dia de aula, indicar no e.mail qual o dia que pretende começar.
*Sofia Silva
Sofia Silva, coreógrafa independente, desenvolve o seu trabalho na área da Dança Contemporânea, tem vindo a trabalhar em projectos de autor, procurando desenvolver uma linguagem pessoal. O seu trabalho tem incidido na criação coreográfica, interessando-se por pesquisas durante o processo criativo transversais a outras áreas, como as artes plásticas, a filosofia, o cinema, a moda, a psicologia. Interessa-se por procurar uma linguagem de movimento, partindo de uma relação entre um corpo interno e externo, procurando estabelecer ligações ente percepção, sensação e o mundo exterior, tentando reportar as suas visões e interpretações para um trabalho que se estende para uma estética plástica ao nível do Corpo e do Espaço.
Tem mostrado o seu trabalho em Portugal e no estrangeiro, através da apresentação de espectáculos, workshops, aulas, conversas informais em colaboração com espaços, entidades e pessoas.
Apresentou espectáculos em Portugal, Holanda, Espanha, Escócia, Luxemburgo e Palestina, incluindo 2001 Porto Capital Europeia da Cultura, 2007 Luxemburgo Capital Europeia da Cultura e Festivais.
Trabalhou como coreógrafa convidada em 2000 para a Escola Superior de Dança. Em 2007 fundou o projecto PAC com Ana Rita Osório.
Dirigiu Workshops e aulas , colaborando com diferentes entidades: Centro de Difusão Cultural Chão de Oliva, Centro Cultural de Belém, Escola de Dança Vocacional das Caldas da Rainha, Inestética, Pró.Dança, Teatro Extremo, Bomba Suicida e Act.
Actualmente encontra-se a desenvolver projectos de criação em Dança individualmente, a dirigir aulas de Dança Contemporânea e a criar um novo projecto colectivo com pessoas que trabalham nas áreas das Artes Plásticas, Psicologia e Dança.
Formação:
Iniciou a sua formação em Dança com Paula Careto e na Escola de Dança Rui Horta.Licenciou-se na Escola Superior de Dança de Lisboa. Realizou workshops com: Clara Andermatt, João Fiadeiro, Paulo Ribeiro, Francisco Camacho, Bernardo Montet, Pedro Berdayes, Dieter Heitkamp, Tere O’Connor, Nigel Charnock, Ramon Oller, Javier de Frutos, Catherine Diverrés, Wolfgang Mass, Samuel Western, Donna Uchizono, Martha Moore, Wilson Domingues. Foi participante no “Danse Bassin Méditerranéen” em Lisboa. Frequentou o curso “ Sensibilização à Arte Moderna e Contemporânea” no Centro Cultural de Belém e o curso "Pensamneto Critico Contemporâneo - Estectica e Política" organizado pela UNIPOP.
Miner.Ponto.Va |
http://www.minerpontova.wordpress.com
projectosartisticos@gmail.com
Ana Rita Osório + 351 91 805 11 15 | Sofia Silva + 351 91 965 72 49
segunda-feira, 28 de fevereiro de 2011
Procuram-se actrizes dos 8 aos 11 anos - Trabalho não Remunerado
Procuram-se actrizes dos 8 aos 11 anos para projecto de cinema independente
Projecto sem remuneração
Adaptação do conto A Menina dos Fósforos de Hans Christian Andersen
Procuram-se crianças com as seguintes características:
-Sociáveis,
-Bom nível de compreensão
-Boa capacidade de concentração
Para mais informações,
anafranciscabernardo@gmail.com
Projecto sem remuneração
Adaptação do conto A Menina dos Fósforos de Hans Christian Andersen
Procuram-se crianças com as seguintes características:
-Sociáveis,
-Bom nível de compreensão
-Boa capacidade de concentração
Para mais informações,
anafranciscabernardo@gmail.com
Oficinas de Expressão Dramática p/ Crianças - Porto
(ÚLTIMAS INSCRIÇÕES)João Faria
Palácio das Artes - Fábrica de Talentos
Largo de S. Domingos, 16-22
4050-545 Porto
Tel.: +351 222 022 380
http://www.fjuventude.pt
Professores de Guitarra Clássica
O CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino é um espaço de ensino de actividades artísticas/culturais e escolares situado no Saldanha.
Procuramos professores de Guitarra Clássica
Enviar CV + fotografia para: recrutamento@ccpe.com.pt
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Av. 5 de Outubro nº23 - 1º andar - Saldanha
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Procuramos professores de Guitarra Clássica
Enviar CV + fotografia para: recrutamento@ccpe.com.pt
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Av. 5 de Outubro nº23 - 1º andar - Saldanha
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Professores/formadores para Cursos de Escrita
O CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino é um espaço de ensino de actividades artísticas/culturais e escolares situado no Saldanha.
Procuramos professores/formadores para cursos de escrita literária/jornalística/etc.
Enviar CV + fotografia para: recrutamento@ccpe.com.pt
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Av. 5 de Outubro nº23 - 1º andar - Saldanha
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Procuramos professores/formadores para cursos de escrita literária/jornalística/etc.
Enviar CV + fotografia para: recrutamento@ccpe.com.pt
Mais informações:
http://www.ccpe.com.pt/
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Av. 5 de Outubro nº23 - 1º andar - Saldanha
tel: 210967875 / 919516896
mail: contacto@ccpe.com.pt
Procura-se Actor para curta metragem
Procura-se actor com determinadas características:
- entre 23 e 30 anos
- cabelo comprido (nao muito, desde que dê para amarrar)
- que tenha disponibilidade de filmar em abril no Porto
- que nao tenha problema nenhum em actuar de cuecas
- barba rija
por favor Contactar: indiewoodcompany@gmail.com (mencionar em ASSUNTO: ACTOR_CURTA_METRAGEM)
- entre 23 e 30 anos
- cabelo comprido (nao muito, desde que dê para amarrar)
- que tenha disponibilidade de filmar em abril no Porto
- que nao tenha problema nenhum em actuar de cuecas
- barba rija
por favor Contactar: indiewoodcompany@gmail.com (mencionar em ASSUNTO: ACTOR_CURTA_METRAGEM)
Videoclip - Trabalho não Remunerado
Procuramos jovens entre os 12 e os 16 anos para videoclip.
Trabalho não remunerado.
Contactar: indiewoodcompany@gmail.com (mencionar em ASSUNTO: VIDEOCLIP)
Trabalho não remunerado.
Contactar: indiewoodcompany@gmail.com (mencionar em ASSUNTO: VIDEOCLIP)
Workshop de Máscaras Venezianas - Porto
5 de MarçoSábado
15H00 – 18H00
Local:
DOTART – Design Store
Rua Mártires da Liberdade, 65
Porto
Informações/Inscrições:
Edna Pimentão
916865322
dotartstore@gmail.com
http://dotart.no.sapo.pt
Movimento Presente. Nova escola de Dança - Odivelas
Movimento Presente ! Nova escola de Dança em Odivelas , junto ás Colinas do Cruzeiro e Jardim do Sol.
Venham visitar-nos!
Abrimos ao público dia 28 de Fevereiro segunda-feira ás 14h30.
Inauguração dia 5 de Março sábado das 12h30 ás 19h30!!
Neste dia vamos ter várias demonstrações das aulas, performances e muitas outras surpresas para os nossos futuros alunos!!
Para mais informações consultar horários e preços em http://www.movimentopresente.blogspot.com
Modalidades durante todo o ano para crianças e adultos:
Ballet
Dança Contemporânea
Dança Criativa
Hip-Hop
Barra no Chão
Ritmos Latinos
Dança Oriental
Teatro
Música
mais informações contactar e-mail movimentopresente@gmail.com ou tlms: 963417347 / 918429161
Venham visitar-nos!
Abrimos ao público dia 28 de Fevereiro segunda-feira ás 14h30.
Inauguração dia 5 de Março sábado das 12h30 ás 19h30!!
Neste dia vamos ter várias demonstrações das aulas, performances e muitas outras surpresas para os nossos futuros alunos!!
Para mais informações consultar horários e preços em http://www.movimentopresente.blogspot.com
Modalidades durante todo o ano para crianças e adultos:
Ballet
Dança Contemporânea
Dança Criativa
Hip-Hop
Barra no Chão
Ritmos Latinos
Dança Oriental
Teatro
Música
mais informações contactar e-mail movimentopresente@gmail.com ou tlms: 963417347 / 918429161
Terra² - Arte, Cidade e Desenvolvimento Sustentável
Projecto de criação artística para o espaço público
Está aberta a fase de recepção de propostas para TERRA², projecto de criação artística para o espaço público a partir dos temas da ecologia, biodiversidade, aquecimento global e vivência sustentável das cidades.
Deadline para entrega: 24h00 do dia 21 de Março.
Sem alterações drásticas na nossa maneira de usar os recursos naturais, iremos precisar até 2030 não de um, mas de dois planetas Terra.
A Transforma integra a rede de programação europeia IMAGINE 2020, Art and Climate Change, constituida com o objectivo de apoiar o trabalho artistico que investiga as causas e os efeitos das alterações climáticas e que, assim, procura provocar mudanças no sector cultural e na sociedade em geral.
No âmbito do ciclo programático sobre a Abundância, o Teatro Maria Matos junta-se à Transforma na organização de um programa de desenvolvimento artístico sobre temas ligados à ecologia, à biodiversidade, ao aquecimento global e à vivência sustentável das cidades, para criadores portugueses e estrangeiros, interessados em criar um projecto artístico para o espaço público, nas áreas da instalação, do happening, da live art e da performance.
De forma articulada, serão facilitados diversos meios de produção a cinco projectos artísticos, e promovida tutoria de especialistas das áreas da Ciência e da Tecnologia aos seus criadores (cinco tutores — um por projecto). Com estes cruzamentos, pretende-se potenciar a pertinência e o valor das propostas a conceber, através da introdução de conhecimento técnico especializado sobre as temáticas referidas no processo de criação artística. Do percurso de trabalho delineado consta ainda a documentação dos processos criativos através da colaboração de um documentalista (a definir) e ainda um período de residência na Transforma, em Torres Vedras, para formalização dos projectos no espaço público (não site-specific). Os resultados finais serão apresentados em Lisboa e em Torres Vedras.
A ficha de inscrição deverá ser enviada por correio electrónico para info@transforma.mail.pt até às 24h00 do dia 21 de Março de 2011.
A selecção das cinco propostas é efectuada conjuntamente pela direcção da Transforma e pela direcção artística do Maria Matos Teatro Municipal e será divulgada no dia 25 de Março de 2011 através de e-mail e dos websites da Transforma e do Maria Matos Teatro Municipal.
Está aberta a fase de recepção de propostas para TERRA², projecto de criação artística para o espaço público a partir dos temas da ecologia, biodiversidade, aquecimento global e vivência sustentável das cidades.
Deadline para entrega: 24h00 do dia 21 de Março.
Sem alterações drásticas na nossa maneira de usar os recursos naturais, iremos precisar até 2030 não de um, mas de dois planetas Terra.
A Transforma integra a rede de programação europeia IMAGINE 2020, Art and Climate Change, constituida com o objectivo de apoiar o trabalho artistico que investiga as causas e os efeitos das alterações climáticas e que, assim, procura provocar mudanças no sector cultural e na sociedade em geral.
No âmbito do ciclo programático sobre a Abundância, o Teatro Maria Matos junta-se à Transforma na organização de um programa de desenvolvimento artístico sobre temas ligados à ecologia, à biodiversidade, ao aquecimento global e à vivência sustentável das cidades, para criadores portugueses e estrangeiros, interessados em criar um projecto artístico para o espaço público, nas áreas da instalação, do happening, da live art e da performance.
De forma articulada, serão facilitados diversos meios de produção a cinco projectos artísticos, e promovida tutoria de especialistas das áreas da Ciência e da Tecnologia aos seus criadores (cinco tutores — um por projecto). Com estes cruzamentos, pretende-se potenciar a pertinência e o valor das propostas a conceber, através da introdução de conhecimento técnico especializado sobre as temáticas referidas no processo de criação artística. Do percurso de trabalho delineado consta ainda a documentação dos processos criativos através da colaboração de um documentalista (a definir) e ainda um período de residência na Transforma, em Torres Vedras, para formalização dos projectos no espaço público (não site-specific). Os resultados finais serão apresentados em Lisboa e em Torres Vedras.
A ficha de inscrição deverá ser enviada por correio electrónico para info@transforma.mail.pt até às 24h00 do dia 21 de Março de 2011.
A selecção das cinco propostas é efectuada conjuntamente pela direcção da Transforma e pela direcção artística do Maria Matos Teatro Municipal e será divulgada no dia 25 de Março de 2011 através de e-mail e dos websites da Transforma e do Maria Matos Teatro Municipal.
Ar.Co: Cursos Livres Março 2011 - Lisboa, Almada
Workshop - Banda Desenhada Erótica
O Erótico na arte - de Pompeia ao Pigalle. O género na literatura: Satiricon-Decameron-Justine. O género no cinema: de Theda Bara a Tinto Brass.Os arquétipos sexuais na banda desenhada: Jane, de Norman Pett ao Manga Hentai. Realizar um curto conto erótico: da ideia ao desenho com modelo.
Professor: Nuno Saraiva
data: 1 Mar a 12 Abr 2011; 3ª feira das 18h30 às 20h30
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 100€ + 10€ (Insc) + 2,50€ (Seg) (77€ - alunos do Ar.Co)
Seminário de Escultura “O vazio enquanto construção”: Fernanda Fragateiro
A partir do projecto "Caixa para guardar o vazio" serão analisadas as questões tempo-espaço, movimento-corpo, escultura-arquitectura.
Professora: Fernanda Fragateiro
data: 2 e 16 Mar 2011; 4ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 13, Lisboa
preço: 50€ + 5€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (40€ - alunos do Ar.Co)
Workshop teórico-prático - A Joalharia como fundo referencial na produção estética contemporânea
Exercício de reflexão sobre as práticas artísticas que emergem do espaço da joalharia contemporânea e/ou sobre as práticas artísticas que utilizam este território como fundo referencial no seu processo criativo. Desenvolver-se-á em grupo um projecto prático e respectivo suporte teórico. O projecto resultará numa acção a decorrer em espaço público ou numa exposição em espaço a anunciar (Sábado,19 de Fevereiro).
Professora: Ana Cardim
data: 9,10,11,14 e 15 de Março das 18h às 21h
local: Rua de Santiago, 13, Lisboa
preço: 125€ + 12,5€(Insc) + 0,75€ (Seg) (95€ - alunos do Ar.Co)
Oficina de Projectos de Cerâmica (2º Semestre)
Acompanhamento na experimentação e aplicação de técnicas em projectos de curta duração. Desenvolvimento da expressão individual.
Professora: Teresa Ramos
data: 9, 11, 14 e 16 Mar, 27 e 29 Abr, 2 e 4 Mai, 15, 20 e 22 Jun 2011;Das 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 17h00
local: Quinta de São Miguel, Almada
preço: 262,50€ + 26,50€ (Insc) + 2,50€ (Seg) (205€ - alunos do Ar.Co)
Condições de Admissão: Entrevista prévia.
Workshop "Curadoria e Crítica de Exposições"
Papel do curador e seu processo criativo. A angariação de fundos, a escolha de espaços, a logística, os apoios. A componente prática do workshop reflecte-se na realização de um projecto de curadoria de uma exposição com base numa colecção (CAM - Gulbenkian ou MUDE: o grupo divide-se em dois para a realização de dois projectos com os mesmos pressupostos) e inclusão de peças relevantes de outras colecções. O workshop pressupõe visitas de estudo às colecções do CAM – Gulbenkian e MUDE bem como a instituições e galerias comerciais e não comerciais. Nestas visitas serão abordadas as questões de como apresentar propostas de exposições a diferentes tipos de espaços expositivos (institucional, comercial, não comercial).
Professora: Luísa Santos
data: 14 Mar a 16 Mai 2011; 2ª e 4ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 347,50€ + 34,75€ (Insc) + 2,50€ (Seg,) - (266,50€ -alunos do Ar.Co)
Workshop de Cerâmica - Raku Nu
Tendo sofrido posteriores modificações, a antiga técnica japonesa do Raku Nu implica o polimento das peças executadas e a aplicação de uma cobertura esmaltada retirada após o choque térmico à saída do forno. Daqui resulta o tipo de cor e textura que distingue a peça em raku de qualquer outra cerâmica. Execução de pequenas peças em barro, sua preparação e queima.
Professora: Carmina Anastácio
data: 21 Mar a 13 Abr 2011; 2`feira das 10h00 às 13h00 e das 14h00 ás 17h00 e 4ª feira das 10h00 às 13h00
local: Quinta de São Miguel, Almada
preço: 225€ + 22,50€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (175€ - alunos do Ar.Co)
Workshop de Desenho de Modelo Vivo - Em torno do Retrato
Sessões práticas sobre o retrato com modelo vivo, através de exercícios de métrica do rosto e de sombras expressivas.
Professor: António Marques
data: 25 Mar a 15 Abr 2011; 6ª feira das 10h30 às 13h00
local: Rua de Santiago, 19, Lisboa
preço: 80€ + 8€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (62€ - alunos do Ar.Co)
Workshop - Fotografia de Jóias
Introdução à técnicas de Fotografia. Noções básicas. Prática de fotografia de jóias.
Professor: Manuel Silveira Ramos
data: 28 Mar a 11 Abr 2011; 2ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 75€ + 7,5€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (56€ - alunos do Ar.Co)
Laboratório de Som III
Estética e Teoria dos Media - o Som e suas relações com o Cinema e a Imagem em Movimento. Sessões Teóricas.
Professor: Paulo Raposo
data: 31 Mar; 7 e 14 Abr 2011; 5ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 74,50€ + 7,5€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (56,50€ - alunos do Ar.Co)
Ar.Co
Rua de Santiago, 18
1100-494 Lisboa
T 218 801 010
F 218 870 261
secretaria@arco.pt
http://www.arco.pt
O Erótico na arte - de Pompeia ao Pigalle. O género na literatura: Satiricon-Decameron-Justine. O género no cinema: de Theda Bara a Tinto Brass.Os arquétipos sexuais na banda desenhada: Jane, de Norman Pett ao Manga Hentai. Realizar um curto conto erótico: da ideia ao desenho com modelo.
Professor: Nuno Saraiva
data: 1 Mar a 12 Abr 2011; 3ª feira das 18h30 às 20h30
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 100€ + 10€ (Insc) + 2,50€ (Seg) (77€ - alunos do Ar.Co)
Seminário de Escultura “O vazio enquanto construção”: Fernanda Fragateiro
A partir do projecto "Caixa para guardar o vazio" serão analisadas as questões tempo-espaço, movimento-corpo, escultura-arquitectura.
Professora: Fernanda Fragateiro
data: 2 e 16 Mar 2011; 4ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 13, Lisboa
preço: 50€ + 5€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (40€ - alunos do Ar.Co)
Workshop teórico-prático - A Joalharia como fundo referencial na produção estética contemporânea
Exercício de reflexão sobre as práticas artísticas que emergem do espaço da joalharia contemporânea e/ou sobre as práticas artísticas que utilizam este território como fundo referencial no seu processo criativo. Desenvolver-se-á em grupo um projecto prático e respectivo suporte teórico. O projecto resultará numa acção a decorrer em espaço público ou numa exposição em espaço a anunciar (Sábado,19 de Fevereiro).
Professora: Ana Cardim
data: 9,10,11,14 e 15 de Março das 18h às 21h
local: Rua de Santiago, 13, Lisboa
preço: 125€ + 12,5€(Insc) + 0,75€ (Seg) (95€ - alunos do Ar.Co)
Oficina de Projectos de Cerâmica (2º Semestre)
Acompanhamento na experimentação e aplicação de técnicas em projectos de curta duração. Desenvolvimento da expressão individual.
Professora: Teresa Ramos
data: 9, 11, 14 e 16 Mar, 27 e 29 Abr, 2 e 4 Mai, 15, 20 e 22 Jun 2011;Das 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 17h00
local: Quinta de São Miguel, Almada
preço: 262,50€ + 26,50€ (Insc) + 2,50€ (Seg) (205€ - alunos do Ar.Co)
Condições de Admissão: Entrevista prévia.
Workshop "Curadoria e Crítica de Exposições"
Papel do curador e seu processo criativo. A angariação de fundos, a escolha de espaços, a logística, os apoios. A componente prática do workshop reflecte-se na realização de um projecto de curadoria de uma exposição com base numa colecção (CAM - Gulbenkian ou MUDE: o grupo divide-se em dois para a realização de dois projectos com os mesmos pressupostos) e inclusão de peças relevantes de outras colecções. O workshop pressupõe visitas de estudo às colecções do CAM – Gulbenkian e MUDE bem como a instituições e galerias comerciais e não comerciais. Nestas visitas serão abordadas as questões de como apresentar propostas de exposições a diferentes tipos de espaços expositivos (institucional, comercial, não comercial).
Professora: Luísa Santos
data: 14 Mar a 16 Mai 2011; 2ª e 4ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 347,50€ + 34,75€ (Insc) + 2,50€ (Seg,) - (266,50€ -alunos do Ar.Co)
Workshop de Cerâmica - Raku Nu
Tendo sofrido posteriores modificações, a antiga técnica japonesa do Raku Nu implica o polimento das peças executadas e a aplicação de uma cobertura esmaltada retirada após o choque térmico à saída do forno. Daqui resulta o tipo de cor e textura que distingue a peça em raku de qualquer outra cerâmica. Execução de pequenas peças em barro, sua preparação e queima.
Professora: Carmina Anastácio
data: 21 Mar a 13 Abr 2011; 2`feira das 10h00 às 13h00 e das 14h00 ás 17h00 e 4ª feira das 10h00 às 13h00
local: Quinta de São Miguel, Almada
preço: 225€ + 22,50€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (175€ - alunos do Ar.Co)
Workshop de Desenho de Modelo Vivo - Em torno do Retrato
Sessões práticas sobre o retrato com modelo vivo, através de exercícios de métrica do rosto e de sombras expressivas.
Professor: António Marques
data: 25 Mar a 15 Abr 2011; 6ª feira das 10h30 às 13h00
local: Rua de Santiago, 19, Lisboa
preço: 80€ + 8€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (62€ - alunos do Ar.Co)
Workshop - Fotografia de Jóias
Introdução à técnicas de Fotografia. Noções básicas. Prática de fotografia de jóias.
Professor: Manuel Silveira Ramos
data: 28 Mar a 11 Abr 2011; 2ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 75€ + 7,5€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (56€ - alunos do Ar.Co)
Laboratório de Som III
Estética e Teoria dos Media - o Som e suas relações com o Cinema e a Imagem em Movimento. Sessões Teóricas.
Professor: Paulo Raposo
data: 31 Mar; 7 e 14 Abr 2011; 5ª feira das 18h00 às 21h00
local: Rua de Santiago, 18, Lisboa
preço: 74,50€ + 7,5€ (Insc) + 0,75€ (Seg) (56,50€ - alunos do Ar.Co)
Ar.Co
Rua de Santiago, 18
1100-494 Lisboa
T 218 801 010
F 218 870 261
secretaria@arco.pt
http://www.arco.pt
Curso de Video Profissional - S. Maria da Feira
Formador: José Costa
Data: 12 e 13 de Março de 2011
Horário
Manhã: 09H00 às 13H00 (15 min. intervalo - coffee break)
Tarde: 14H30 às 18H30 (15 min. intervalo - coffee break)
Duração: 16 horas, 8 horas/dia
Local: S. Maria da Feira - Argoncilhe
(a 2 minutos da estrada Nacional Porto-Lisboa)
(a 5 minutos da auto-estrada Porto-Lisboa - Saida na antiga portagem dos carvalhos)
Inscrição: 160 euros
Inscrição em grupos de duas ou mais pessoas: 140 euros por inscrição
A quem se destina:
- Público em geral, com gosto e vontade de aprender técnicas e métodos de gravação.
- Amadores com vontade de trabalhar profissionalmente na àrea, mas com pouca ou nenhuma experiência.
- Profissionais já em actividade, mas com necessidade de aumentar os seus conhecimentos.
- Fotógrafos que desejam aprender as técnicas do video, com vista a gravação de clips em vídeo, das sessões fotográficas.
- Outros.
Objectivos:
Transmitir informaçôes e conhecimentos, de forma a dotar os formandos de competências que lhes permita enfrentar o mercado de trabalho, quer pela criação do seu próprio emprego, quer pela contratação pelas empresas do sector. Fornecer as ferramentas teóricas/práticas básicas para a compreensão dos procedimentos operacionais em reportagem e estúdio.
Pré-requisitos:
Os temas são apresentados de forma modular e evolutiva - teoria, demonstração e prática e/ou solução. Pretende-se assim que formandos com diferentes níveis de conhecimento tirem partido dos conhecimentos transmitidos.
Programa:
- Apresentação
- Introdução ão Video
- Video SD e HD
- Sinais analógicos e digitais
- Sistemas de transmissão/recepção/gravação
- Magnetismo, gravadores e servidores de video
- Sinal de video e ligaçôes
- O CCD e o CMOS: Vantagens e inconvenientes.
- A Câmara Video
- Óptica
-Acessórios
- Iluminação e Côr
- Avaliação de várias câmaras: SD, HD e HD DSLR
- Composição e enquadramento
- Suportes e Movimentos de câmara
- Microfones e ficheiros Audio
- Narrativa em video
- O guião e a produção em video
- Hardware e software para edição video
- Pós-Produção
- Teoria da montagem
- Authoring de DVD e Blu-ray
Sobre o formador:
- Reporter de imagem e editor de video, com 18 anos de experiência no sector institucional, oito dos quais no sector Broadcasting, realizou vários projectos a nível gráfico e multimédia. Iniciou a sua actividade na Força Aérea Portuguesa como fotógrafo, tendo posteriormente abraçado o video como sua paixão, sem contudo abandonar definitivamente a fotografia, um segundo amor.
- No inicio de um novo século (ano 2000), dedica-se ão ensino profissional, e em conjunto com a actividade de op. de câmara em regime freelancer, compartilha com os seus formandos aquilo que mais sabe: video. Os cursos de electricidade, electrónica e técnico de TV, que nos seus anos de juventude tirou, ajudaram a compreender de uma outra forma o mundo tecnológico de hoje, contribuindo para um melhor entendimento e especialização, com vista a uma maior explanação de tudo o que rodeia a imagem.
- Frequentando assiduamente diferentes formações, tanto na sua área profissional como na área de TI, continua a se envolver em novos projectos tecnológicos, nunca parando de aprender e de ensinar o que sabe.
- Implementou e divulgou a sigla "Reportagens BBC (Bodas, Batizados e Casamentos)", para diferenciar a área das reportagens de casamentos (também conhecidos por "eventos sociais"), para diferenciar das outras áreas de reportagem video.
Mais informações:
Na página web http://www.studio3m3p.blogspot.com/
Pelo e-mail studio3m3p@hotmail.com
Pelo telefone 220813650 ou Telemóvel 934552931
Data: 12 e 13 de Março de 2011
Horário
Manhã: 09H00 às 13H00 (15 min. intervalo - coffee break)
Tarde: 14H30 às 18H30 (15 min. intervalo - coffee break)
Duração: 16 horas, 8 horas/dia
Local: S. Maria da Feira - Argoncilhe
(a 2 minutos da estrada Nacional Porto-Lisboa)
(a 5 minutos da auto-estrada Porto-Lisboa - Saida na antiga portagem dos carvalhos)
Inscrição: 160 euros
Inscrição em grupos de duas ou mais pessoas: 140 euros por inscrição
A quem se destina:
- Público em geral, com gosto e vontade de aprender técnicas e métodos de gravação.
- Amadores com vontade de trabalhar profissionalmente na àrea, mas com pouca ou nenhuma experiência.
- Profissionais já em actividade, mas com necessidade de aumentar os seus conhecimentos.
- Fotógrafos que desejam aprender as técnicas do video, com vista a gravação de clips em vídeo, das sessões fotográficas.
- Outros.
Objectivos:
Transmitir informaçôes e conhecimentos, de forma a dotar os formandos de competências que lhes permita enfrentar o mercado de trabalho, quer pela criação do seu próprio emprego, quer pela contratação pelas empresas do sector. Fornecer as ferramentas teóricas/práticas básicas para a compreensão dos procedimentos operacionais em reportagem e estúdio.
Pré-requisitos:
Os temas são apresentados de forma modular e evolutiva - teoria, demonstração e prática e/ou solução. Pretende-se assim que formandos com diferentes níveis de conhecimento tirem partido dos conhecimentos transmitidos.
Programa:
- Apresentação
- Introdução ão Video
- Video SD e HD
- Sinais analógicos e digitais
- Sistemas de transmissão/recepção/gravação
- Magnetismo, gravadores e servidores de video
- Sinal de video e ligaçôes
- O CCD e o CMOS: Vantagens e inconvenientes.
- A Câmara Video
- Óptica
-Acessórios
- Iluminação e Côr
- Avaliação de várias câmaras: SD, HD e HD DSLR
- Composição e enquadramento
- Suportes e Movimentos de câmara
- Microfones e ficheiros Audio
- Narrativa em video
- O guião e a produção em video
- Hardware e software para edição video
- Pós-Produção
- Teoria da montagem
- Authoring de DVD e Blu-ray
Sobre o formador:
- Reporter de imagem e editor de video, com 18 anos de experiência no sector institucional, oito dos quais no sector Broadcasting, realizou vários projectos a nível gráfico e multimédia. Iniciou a sua actividade na Força Aérea Portuguesa como fotógrafo, tendo posteriormente abraçado o video como sua paixão, sem contudo abandonar definitivamente a fotografia, um segundo amor.
- No inicio de um novo século (ano 2000), dedica-se ão ensino profissional, e em conjunto com a actividade de op. de câmara em regime freelancer, compartilha com os seus formandos aquilo que mais sabe: video. Os cursos de electricidade, electrónica e técnico de TV, que nos seus anos de juventude tirou, ajudaram a compreender de uma outra forma o mundo tecnológico de hoje, contribuindo para um melhor entendimento e especialização, com vista a uma maior explanação de tudo o que rodeia a imagem.
- Frequentando assiduamente diferentes formações, tanto na sua área profissional como na área de TI, continua a se envolver em novos projectos tecnológicos, nunca parando de aprender e de ensinar o que sabe.
- Implementou e divulgou a sigla "Reportagens BBC (Bodas, Batizados e Casamentos)", para diferenciar a área das reportagens de casamentos (também conhecidos por "eventos sociais"), para diferenciar das outras áreas de reportagem video.
Mais informações:
Na página web http://www.studio3m3p.blogspot.com/
Pelo e-mail studio3m3p@hotmail.com
Pelo telefone 220813650 ou Telemóvel 934552931
Seminário Nova Iorque para Actores
Nova Iorque continua a ostentar a reputação de cidade onde tudo pode acontecer. Quantos não são os exemplos de sucesso de pessoas que ousaram aventurar-se nessa pulsante cidade?
Embora talvez a sorte possa jogar um papel importante na equação, tenacidade e ousadia são qualidades indispensáveis para quem pensa em se aventurar nas lides artísticas nessa grande cidade.
Mas só tenacidade e ousadia não bastam para se suceder como actor/actriz nesta cidade. Não basta para os Americanos e muito menos para os estrangeiros. É preciso conhecer como a cidade funciona e como funciona o microcosmo que é a carreira de actor nesta cidade.
Hoji Fortuna (http://www.imdb.com/name/nm1533685/), actor que começou a sua carreira artística em Portugal e que se encontra a residir em Nova Iorque desde 2008, tendo durante esse tempo tido a oportunidade de trabalhar nalguns projectos que têm despertado interesse internacional, tem vivido essa experiência na primeira pessoa.
Durante o tempo que tem estado em Nova Iorque Hoji teve a oportunidade de trabalhar com o prestigiado realizador Hal Hartley na sua próxima longa-metragem (estreia em 2011), e de protagonizar Viva Riva!, longa-metragem filmada na República Democrática do Congo, que teve presença no Festival Internacional de Cinema de Toronto e no Festival Internacional de Cinema de Berlim, e que se estreará nos cinemas mundiais em 2011 (Leia a crítica em http://pt-br.paperblog.com/filme-do-congo-e-uma-das-surpresas-do-festival-de-berlim-68370/).
Diz-se que sucedendo-se em Nova Iorque está-se preparado para suceder em qualquer parte do mundo. Hoji conseguiu encontrar as ferramentas que lhe permitiriam ficar em Nova Iorque e começar a afirmar-se como actor nessa cidade e pretende partilhar essa experiência, o conhecimento que levou dois anos a adquirir, com outros actores e aspirantes a actores que tenham ou estejam a pensar em Nova Iorque como próximo passo no desenvolvimento das suas carreiras artísticas.
A pensar nisso foi idealizado o seminário Nova Iorque para Actores, a acontecer em Lisboa e Porto, e que visa desmistificar algumas das questões relacionadas com a vida de actor na Big Apple, poupando tempo ao actor que esteja a pensar para ali se mudar.
Para um actor que queira adquirir densidade internacional ou experiência artística, Nova Iorque é certamente o lugar certo para se começar.
Se desejar obter informações sobre o seminário Nova Iorque para Actores, escreva para nipa.pt@gmail.com, com o título “Porto” ou “Lisboa”, de acordo com a localidade que mais lhe convém para frequência do seminário.
Embora talvez a sorte possa jogar um papel importante na equação, tenacidade e ousadia são qualidades indispensáveis para quem pensa em se aventurar nas lides artísticas nessa grande cidade.
Mas só tenacidade e ousadia não bastam para se suceder como actor/actriz nesta cidade. Não basta para os Americanos e muito menos para os estrangeiros. É preciso conhecer como a cidade funciona e como funciona o microcosmo que é a carreira de actor nesta cidade.
Hoji Fortuna (http://www.imdb.com/name/nm1533685/), actor que começou a sua carreira artística em Portugal e que se encontra a residir em Nova Iorque desde 2008, tendo durante esse tempo tido a oportunidade de trabalhar nalguns projectos que têm despertado interesse internacional, tem vivido essa experiência na primeira pessoa.
Durante o tempo que tem estado em Nova Iorque Hoji teve a oportunidade de trabalhar com o prestigiado realizador Hal Hartley na sua próxima longa-metragem (estreia em 2011), e de protagonizar Viva Riva!, longa-metragem filmada na República Democrática do Congo, que teve presença no Festival Internacional de Cinema de Toronto e no Festival Internacional de Cinema de Berlim, e que se estreará nos cinemas mundiais em 2011 (Leia a crítica em http://pt-br.paperblog.com/filme-do-congo-e-uma-das-surpresas-do-festival-de-berlim-68370/).
Diz-se que sucedendo-se em Nova Iorque está-se preparado para suceder em qualquer parte do mundo. Hoji conseguiu encontrar as ferramentas que lhe permitiriam ficar em Nova Iorque e começar a afirmar-se como actor nessa cidade e pretende partilhar essa experiência, o conhecimento que levou dois anos a adquirir, com outros actores e aspirantes a actores que tenham ou estejam a pensar em Nova Iorque como próximo passo no desenvolvimento das suas carreiras artísticas.
A pensar nisso foi idealizado o seminário Nova Iorque para Actores, a acontecer em Lisboa e Porto, e que visa desmistificar algumas das questões relacionadas com a vida de actor na Big Apple, poupando tempo ao actor que esteja a pensar para ali se mudar.
Para um actor que queira adquirir densidade internacional ou experiência artística, Nova Iorque é certamente o lugar certo para se começar.
Se desejar obter informações sobre o seminário Nova Iorque para Actores, escreva para nipa.pt@gmail.com, com o título “Porto” ou “Lisboa”, de acordo com a localidade que mais lhe convém para frequência do seminário.
Dançarinos para Valsa e Mimo/Pierrot - Coimbra
NECESSITAMOS DE 1 OU 2 PARES DE DANÇARINOS DE VALSA.
PRECISAMOS DE UM MIMO PIERROT.
ZONA DE COIMBRA
OBRIGADO
CONTACTAR: INFO@CANTIGASDARUA.COM
PRECISAMOS DE UM MIMO PIERROT.
ZONA DE COIMBRA
OBRIGADO
CONTACTAR: INFO@CANTIGASDARUA.COM
Casting - Trabalho não Remunerado
De que matéria somos feitos é um vídeo experimental que pretende abordar as diversas matérias que vamos guardando e acumulando dentro de nós. Quando surge a oportunidade de nos depararmos face à todas estas peças, emergem múltiplos sentimentos e emoções que ao final, nos tornam no que somos.
Procura-se actriz feminina entre os 20 e 35 anos.
Duração e local: Um dia de gravação (a combinar), Lisboa
Não remunerado
Envie dados de contacto junto com fotografias para o email abaixo indicado:
casting.experimental@gmail.com
Procura-se actriz feminina entre os 20 e 35 anos.
Duração e local: Um dia de gravação (a combinar), Lisboa
Não remunerado
Envie dados de contacto junto com fotografias para o email abaixo indicado:
casting.experimental@gmail.com
Casting - Trabalho não Remunerado
Entre mãe e filha apenas a instabilidade dum sentimento escasso. Um sentimento maternal que ao invés de reforçar os laços, afasta-as. Quando subitamente a mãe se encontra cortada de um mundo paralelo que existe como seu único refúgio, deixa-se afundar. Como um instinto maternal, mas este de filha para mãe, ela age intuitivamente assumindo-se como principal responsável do restabelecimento da sua própria mãe na esperança de um dia talvez, recuperar o amor até agora desperdiçado.
PROCURA-SE:
- criança (F) entre os 7 e 11 anos para o papel principal, contracenando com a actriz Raquel Dias (1 semana de gravação)
- criança (F) entre os 7 e 11 anos para papel secundário (1 dia de gravação)
- mulher entre os 30/45 anos para papel secundário (1 dia de gravação)
- homem entre os 30/45 anos para papel secundário (1 dia de gravação)
Data de gravações: 18 à 24 de Abril
Localidade: Lisboa
Trata-se duma produção sem orçamento no entanto será fornecido alimentação.
Envie dados de contacto junto com fotografias para o email indicado. Será posteriormente agendado uma data de casting com interessados para o papel.
Email: casting.casting93@gmail.com
PROCURA-SE:
- criança (F) entre os 7 e 11 anos para o papel principal, contracenando com a actriz Raquel Dias (1 semana de gravação)
- criança (F) entre os 7 e 11 anos para papel secundário (1 dia de gravação)
- mulher entre os 30/45 anos para papel secundário (1 dia de gravação)
- homem entre os 30/45 anos para papel secundário (1 dia de gravação)
Data de gravações: 18 à 24 de Abril
Localidade: Lisboa
Trata-se duma produção sem orçamento no entanto será fornecido alimentação.
Envie dados de contacto junto com fotografias para o email indicado. Será posteriormente agendado uma data de casting com interessados para o papel.
Email: casting.casting93@gmail.com
Curso Intensivo Ragga e Hip Hop - Lisboa
6as, 19h30-20h30
4, 11, 18, 25 Mar
Preço: 35€ (30€ até 3Mar)
O estilo de dança denominado de RAGGA, possui raízes Afro-Jamaicanas, e é inspirado no chamado "Dancehall", espaço de dança dos ambientes festivos Jamaicanos.
O seu estilo musical é caracterizado por uma espécie de Reggae electrónico, misturados com os beats característicos do Hip Hop.
Esta fusão, faz com este estilo seja rico e diversificado nos seus movimentos. Tendo por base alguns elementos obviamente, mas em que a palavra chave deste estilo de dança é sem dúvida a criatividade.
Definindo... O RAGGA é dinâmico, humano, alegre, sensual e energético!
E para completar – HIP HOP, a mais popular das danças urbanas.
Osvaldo Magalhães (nome artístico Klaydom) nasceu em Luanda. Iniciou o contacto com o mundo da música desde muito cedo já que a sua mãe (Santinha) é cantora de Semba e o seu tio (Silveiro) dançarino de Breakdance (Old School).
Em 1995 intrega-se na cultura hip-hop como. Em 1999 conheceu o Mc Joãozinho que passou a ser o seu mentor. Nos dois anos seguintes, divulgaram o trabalho e lançaram um EP. Klaydom torna-se Mc em menos de 2 anos. Em 2003 seguindo a vertente bboy, consagra-se campeão nacional de breakdance com o grupo 12 macacos, intensificando o seu envolvimento na área da dança.
Em 2004 volta a compôr e a produzir assumindo o seu próprio estilo com influências de: breakbit, ragga, kuduro, drum bass, dance hall, etc... No mesmo ano começou leccionar as aulas e preparar os workshops de Hip Hop. Lecciona até agora, sendo considerado um dos melhores professores na área.
No ano 2007 realizou concertos como dançarino com a dupla SP&Wilson fazendo parte do projecto “Barulho” e participou em vários video clips de: Guardião do Subesol, General D, Flir, Mega e ainda na longa-metragem “O Crime do Padre Amaro”.
No fim de 2007 fundou o grupo “Formula Armada”.
Em 2008 a convite do Mc SP integrou o grupo Makongo sendo o grupo Formula Armada bboys oficial do projecto.
Foi em 2009 que Klaydom consolidou a sua estrutura artística focalizando-se a partir daí única e exclusivamente no seu projecto musical, assumindo assim o seu próprio estilo, conferindo-lhe solidez e carisma. O desenvolvimento da sua perfomance de dança baseia-se numa fusão de: breakdance, kuduro, ragga, jazz, R&B, contando com o contributo de dançarinos do grupo Formula Armada para marcar a diferença.
As suas performances são flexíveis e inovadoras cravejando um ritmo contagiante a cada um dos seus concertos.
1001Danças no Ateneu Comercial Lx
Rua Portas de Sto Antão, 110
(ao lado do Coliseu dos Recreios
metro Restauradores/Rossio)
INFO e INSCRIÇÕES:
966509624 - 918762225
info@dancalisboa.com
http://www.1001dancas.com
4, 11, 18, 25 Mar
Preço: 35€ (30€ até 3Mar)
O estilo de dança denominado de RAGGA, possui raízes Afro-Jamaicanas, e é inspirado no chamado "Dancehall", espaço de dança dos ambientes festivos Jamaicanos.
O seu estilo musical é caracterizado por uma espécie de Reggae electrónico, misturados com os beats característicos do Hip Hop.
Esta fusão, faz com este estilo seja rico e diversificado nos seus movimentos. Tendo por base alguns elementos obviamente, mas em que a palavra chave deste estilo de dança é sem dúvida a criatividade.
Definindo... O RAGGA é dinâmico, humano, alegre, sensual e energético!
E para completar – HIP HOP, a mais popular das danças urbanas.
Osvaldo Magalhães (nome artístico Klaydom) nasceu em Luanda. Iniciou o contacto com o mundo da música desde muito cedo já que a sua mãe (Santinha) é cantora de Semba e o seu tio (Silveiro) dançarino de Breakdance (Old School).
Em 1995 intrega-se na cultura hip-hop como. Em 1999 conheceu o Mc Joãozinho que passou a ser o seu mentor. Nos dois anos seguintes, divulgaram o trabalho e lançaram um EP. Klaydom torna-se Mc em menos de 2 anos. Em 2003 seguindo a vertente bboy, consagra-se campeão nacional de breakdance com o grupo 12 macacos, intensificando o seu envolvimento na área da dança.
Em 2004 volta a compôr e a produzir assumindo o seu próprio estilo com influências de: breakbit, ragga, kuduro, drum bass, dance hall, etc... No mesmo ano começou leccionar as aulas e preparar os workshops de Hip Hop. Lecciona até agora, sendo considerado um dos melhores professores na área.
No ano 2007 realizou concertos como dançarino com a dupla SP&Wilson fazendo parte do projecto “Barulho” e participou em vários video clips de: Guardião do Subesol, General D, Flir, Mega e ainda na longa-metragem “O Crime do Padre Amaro”.
No fim de 2007 fundou o grupo “Formula Armada”.
Em 2008 a convite do Mc SP integrou o grupo Makongo sendo o grupo Formula Armada bboys oficial do projecto.
Foi em 2009 que Klaydom consolidou a sua estrutura artística focalizando-se a partir daí única e exclusivamente no seu projecto musical, assumindo assim o seu próprio estilo, conferindo-lhe solidez e carisma. O desenvolvimento da sua perfomance de dança baseia-se numa fusão de: breakdance, kuduro, ragga, jazz, R&B, contando com o contributo de dançarinos do grupo Formula Armada para marcar a diferença.
As suas performances são flexíveis e inovadoras cravejando um ritmo contagiante a cada um dos seus concertos.
1001Danças no Ateneu Comercial Lx
Rua Portas de Sto Antão, 110
(ao lado do Coliseu dos Recreios
metro Restauradores/Rossio)
INFO e INSCRIÇÕES:
966509624 - 918762225
info@dancalisboa.com
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sexta-feira, 25 de fevereiro de 2011
Curso Intensivo Kizomba - Lisboa
com Petchú
5as, 20h30-21h30
Módulo I: 3, 10, 17, 24,31 Mar
Módulo II: 7, 14, 21, 28 Abr
Preço: 1 mês 40€; 2 meses 65€ (até 2Mar: 1 mês 35€; 2 meses 60€)
A DANÇA
A dança é um conjunto de movimentos similares, obedecendo a cadência dos membros do corpo humano saltitando ao som dos ritmos dos instrumentos musicais coordenados em unissom, levando a beleza dos corpos em constante movimentos sublime.
A dança é o provérbio do bem-estar espiritual.
Pedro Tomas (Petchú), coreografo
DANÇAS A PARES
É a união de movimentos de dois corpos num só com uma certa empatia em unisom.
Dançada agarrada e transportando toda magia e o sentimento musical na empatia do casal.
KIZOMBA – A união de dois corpos num só
Nos 80 a entrada dos Kassav em Angola propriamente em 1983 no estádio dos coqueiros como primeiro pais africano a ser visitado por esta banda, e foi a viragem nos estilos musicais em Angola e nos outros países de expressão portuguesa em africa.
O seu grande criador e revolucionário do estilo foi Eduardo Paim, que mais tarde
radicou-se em Portugal onde trabalhou a fusão com vários cantores cabo-verdianos
Kizomba – significa Festa, Folia ou encontro de amigos
A Kizomba é um estilo de dança e musica Angolana fusão dos ritmos de Angola e das Ilhas Francesas, criada nos anos 80.
Material adequado para a dança a pares: Sapatos de danças de salão ou parecidos (sapatos normais sola seca)
Petchú
Bailarino, Coreografo, Director Artístico e Técnico. Este ano celebre 30 anos de carreira artística. Membro Fundador do Ballet Tradicional Kilandukilu e do grupo Hoji Tetembua.
1º Professor a inserir as danças Tradicionais Africanas nas escolas tal como animador de danças africanas em Portugal como no resto e mundo.
1º Professor a inserir a metodologia e aulas de Semba e Kizomba como dança de escola, usada neste momento em todos aulas e professores em toda parte do mundo. Teoria e pratica de Mestre Petchú.
Vencedor de vários prémios, entre outros:
1984 - 2º Lugar concurso de dança Vaiola (dança recreativa individual)
1985 - 2º Lugar concurso de dança Vaiola (dança recreativa individual
1985 - 2º Lugar dança Kizomba (dança de salão africana a pares)
1988 - 1º Lugar concurso de dança Vaiola (dança recreativa individual)
1995 - Considerado dos três melhores coreógrafos do Festival Internacional de
1995 - Considerado o Coreografo do ano de Angola
1001Danças no Ateneu Comercial Lx
Rua Portas de Sto Antão, 110
(ao lado do Coliseu dos Recreios
metro Restauradores/Rossio)
INFO e INSCRIÇÕES:
966509624 - 918762225
info@dancalisboa.com
http://www.1001dancas.com
5as, 20h30-21h30
Módulo I: 3, 10, 17, 24,31 Mar
Módulo II: 7, 14, 21, 28 Abr
Preço: 1 mês 40€; 2 meses 65€ (até 2Mar: 1 mês 35€; 2 meses 60€)
A DANÇA
A dança é um conjunto de movimentos similares, obedecendo a cadência dos membros do corpo humano saltitando ao som dos ritmos dos instrumentos musicais coordenados em unissom, levando a beleza dos corpos em constante movimentos sublime.
A dança é o provérbio do bem-estar espiritual.
Pedro Tomas (Petchú), coreografo
DANÇAS A PARES
É a união de movimentos de dois corpos num só com uma certa empatia em unisom.
Dançada agarrada e transportando toda magia e o sentimento musical na empatia do casal.
KIZOMBA – A união de dois corpos num só
Nos 80 a entrada dos Kassav em Angola propriamente em 1983 no estádio dos coqueiros como primeiro pais africano a ser visitado por esta banda, e foi a viragem nos estilos musicais em Angola e nos outros países de expressão portuguesa em africa.
O seu grande criador e revolucionário do estilo foi Eduardo Paim, que mais tarde
radicou-se em Portugal onde trabalhou a fusão com vários cantores cabo-verdianos
Kizomba – significa Festa, Folia ou encontro de amigos
A Kizomba é um estilo de dança e musica Angolana fusão dos ritmos de Angola e das Ilhas Francesas, criada nos anos 80.
Material adequado para a dança a pares: Sapatos de danças de salão ou parecidos (sapatos normais sola seca)
Petchú
Bailarino, Coreografo, Director Artístico e Técnico. Este ano celebre 30 anos de carreira artística. Membro Fundador do Ballet Tradicional Kilandukilu e do grupo Hoji Tetembua.
1º Professor a inserir as danças Tradicionais Africanas nas escolas tal como animador de danças africanas em Portugal como no resto e mundo.
1º Professor a inserir a metodologia e aulas de Semba e Kizomba como dança de escola, usada neste momento em todos aulas e professores em toda parte do mundo. Teoria e pratica de Mestre Petchú.
Vencedor de vários prémios, entre outros:
1984 - 2º Lugar concurso de dança Vaiola (dança recreativa individual)
1985 - 2º Lugar concurso de dança Vaiola (dança recreativa individual
1985 - 2º Lugar dança Kizomba (dança de salão africana a pares)
1988 - 1º Lugar concurso de dança Vaiola (dança recreativa individual)
1995 - Considerado dos três melhores coreógrafos do Festival Internacional de
1995 - Considerado o Coreografo do ano de Angola
1001Danças no Ateneu Comercial Lx
Rua Portas de Sto Antão, 110
(ao lado do Coliseu dos Recreios
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INFO e INSCRIÇÕES:
966509624 - 918762225
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Curso Intensivo Bachata - Lisboa
com Beatriz Albertelli (Espanha)
4as, 21h00-22h00
2, 9, 16, 23, 30 Mar
Preço: 40€ (35€ até 1Mar)
Bachata é um ritmo originário da República Dominicana, composta de diferentes misturas de música afro-caribenhas como o Bolero, o Son cubano, a Ranchera mexicana e o Merengue dominicano. A Bachata reflete um mundo oculto que sofre com as grandes contradições da sociedade, mas sobretudo, um mundo repleto de suspiros e sonhos proibidos ... onde o clima de provocação contínua faz o seu caminho. Nos últimos anos, a simplicidade do esquema básico foram adicionados novos passos, e estilos novos foram criados no mundo inteiro desde a SensualBachata, a BachataMadrid, BachataTango, bem como a original BachataDominicana. O que permanece inalterado é o ritmo lento, a música cheia de paixão e o ritual de conquista amorosa com um sucesso que ultrapassa qualquer outra dança.
BEATRIZ ALBERTELLI
Bailarina, professora de Salsa, Ritmos Latinos e Danças de Salão, DJ de Salsa. Vem de Espanha.
Formada como professora de Salsa Puertorriquenha 1998 (Stage Scuola di Ballo “Fatal Salsa”), profesora de Fitness-Aerobica pela F.E.D.A em 1998 (Federación Española de Aeróbic com Matricula de Honor y 1ª de Promoción) e profesora de Danças de Salão pelo ORTHOS em 2001.
Desde 1998 fez varios worksops e cursos de salsa e ritmos latinos, e varias outras danças, entre outros tango argentino e kizomba.
Comecou ensinar em 1998 e desde esta data foi a profesora de Salsa, Danças Latinas, Sevillanas, Danças de Salão em várias cidades españolas.
Desde 2007 trabalha e vive em Lisboa.
1001Danças no Ateneu Comercial Lx
Rua Portas de Sto Antão, 110
(ao lado do Coliseu dos Recreios
metro Restauradores/Rossio)
INFO e INSCRIÇÕES:
966509624 - 918762225
info@dancalisboa.com
http://www.1001dancas.com
4as, 21h00-22h00
2, 9, 16, 23, 30 Mar
Preço: 40€ (35€ até 1Mar)
Bachata é um ritmo originário da República Dominicana, composta de diferentes misturas de música afro-caribenhas como o Bolero, o Son cubano, a Ranchera mexicana e o Merengue dominicano. A Bachata reflete um mundo oculto que sofre com as grandes contradições da sociedade, mas sobretudo, um mundo repleto de suspiros e sonhos proibidos ... onde o clima de provocação contínua faz o seu caminho. Nos últimos anos, a simplicidade do esquema básico foram adicionados novos passos, e estilos novos foram criados no mundo inteiro desde a SensualBachata, a BachataMadrid, BachataTango, bem como a original BachataDominicana. O que permanece inalterado é o ritmo lento, a música cheia de paixão e o ritual de conquista amorosa com um sucesso que ultrapassa qualquer outra dança.
BEATRIZ ALBERTELLI
Bailarina, professora de Salsa, Ritmos Latinos e Danças de Salão, DJ de Salsa. Vem de Espanha.
Formada como professora de Salsa Puertorriquenha 1998 (Stage Scuola di Ballo “Fatal Salsa”), profesora de Fitness-Aerobica pela F.E.D.A em 1998 (Federación Española de Aeróbic com Matricula de Honor y 1ª de Promoción) e profesora de Danças de Salão pelo ORTHOS em 2001.
Desde 1998 fez varios worksops e cursos de salsa e ritmos latinos, e varias outras danças, entre outros tango argentino e kizomba.
Comecou ensinar em 1998 e desde esta data foi a profesora de Salsa, Danças Latinas, Sevillanas, Danças de Salão em várias cidades españolas.
Desde 2007 trabalha e vive em Lisboa.
1001Danças no Ateneu Comercial Lx
Rua Portas de Sto Antão, 110
(ao lado do Coliseu dos Recreios
metro Restauradores/Rossio)
INFO e INSCRIÇÕES:
966509624 - 918762225
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Convite à Apresentação de Propostas - Intercâmbios Artísticos
No âmbito do Intercâmbio de Artistas entre Lisboa e Budapeste, celebrado anualmente ao abrigo do Acordo de Geminação e de Intercâmbio de Artistas entre os dois Municípios, a Divisão de Galerias e Ateliers (DGA) e a Divisão de Relações Externas e Cooperação (DREC) irão seleccionar dois artistas para duas residências artísticas em Budapeste, durante o período de um mês cada, realizando-se a primeira residência de 1 a 30 de Junho e a segunda residência de 1 a 31 de Julho. A residência artística terá um apoio financeiro de 180, 000 Forints (cerca de € 640), dos quais 80, 000 Forints (cerca de € 300) terão de ser justificados com factura de compra de material no local. A viagem é suportada pela Câmara Municipal de Lisboa.Este intercâmbio, iniciado em 1993, possui uma já longa tradição e permitiu que mais de trinta artistas nacionais trabalhassem em Budapeste enquanto o mesmo aconteceu com os artistas húngaros que tiveram oportunidade de viver e trabalhar em Lisboa durante um mês. Alguns dos jovens artistas nacionais que usufruírem deste protocolo são hoje nomes confirmados do panorama artístico português, a título de exemplo destacamos Adriana Molder, Hugo Canoilas, Catarina Botelho, entre muitos outros.
Apresentação de candidaturas até ao dia 28 de Fevereiro
Curso de desenvolvimento criativo e expressão artistica - Lisboa
e agora eu era...
tudo o que sempre quis ser!
Tudo aquilo com que sempre sonhei quando mergulhava num faz-de-conta seguro: e era um pirata, uma bailarina, um escritor, um astronauta, piloto de uma nave do tempo, explorador de mundos distantes, artista de circo, de cinema, da tv, vocalista de uma banda rock, e até tinha super poderes e salvava o mundo... e tudo era possível... e ainda é, para quem quiser arriscar e resgatar sonhos antigos, voltar a colori-los e marcar-lhes uma data.
Uma viagem do agora eu era... para o agora eu SOU!
... e agora é o momento!
Data: 2 de Março a 18 de Maio (12 sessões à quarta-feira)
Horário: 19.30h - 21.30h
Local: CoworkLisboa
LX Factory | Rua Rodrigues Faria, 103 Edifício I - 4º Piso Lisboa
Mais informações:
Marta Fresco
marta.fresco@sapo.pt
http://martafresco.home.sapo.pt/
tudo o que sempre quis ser!
Tudo aquilo com que sempre sonhei quando mergulhava num faz-de-conta seguro: e era um pirata, uma bailarina, um escritor, um astronauta, piloto de uma nave do tempo, explorador de mundos distantes, artista de circo, de cinema, da tv, vocalista de uma banda rock, e até tinha super poderes e salvava o mundo... e tudo era possível... e ainda é, para quem quiser arriscar e resgatar sonhos antigos, voltar a colori-los e marcar-lhes uma data.
Uma viagem do agora eu era... para o agora eu SOU!
... e agora é o momento!
Data: 2 de Março a 18 de Maio (12 sessões à quarta-feira)
Horário: 19.30h - 21.30h
Local: CoworkLisboa
LX Factory | Rua Rodrigues Faria, 103 Edifício I - 4º Piso Lisboa
Mais informações:
Marta Fresco
marta.fresco@sapo.pt
http://martafresco.home.sapo.pt/
Técnicas de Interpretação para Televisão - Lisboa
Facilidades de pagamento
“Nível I – Formação Inicial”
CONTEÚDOS:
Desinibição I;
Contracena I;
Voz I;
Contexto Técnico;
Registo televisivo;
Escrita criativa de cenas I;
Escrita criativa para BACK STORY I;
Dramaturgia I;
Levantamento e construção do personagem I;
Cenas de quociente simples e médio.
“Nível II – Formação Contínua”
CONTEÚDOS:
Desinibição II;
Contracena II;
Voz II;
Contexto Técnico;
Registo televisivo;
Escrita criativa de cenas II;
Escrita criativa para BACK STORY II;
Dramaturgia II;
Levantamento e construção do personagem II;
Cenas de quociente médio e elevado.
“Nível III – PATOLOGIAS” - A
* Mudez
* Surdez
* Gaguez
* Cegueira
* Cleptomania
* Depressão
* Depressivo Compulsivo
* Autismo
* Esquizofrenia
“Nível III – PATOLOGIAS” - B
* Mentiroso Compulsivo
* Psicopatia
* Sadismo
* Manipulação e indução de comportamentos dependentes
* Toxicodependência
*Alcoolismo
* Hipocondria
* Paraplégia
* Fobias
INFORMAÇÕES GERAIS:
16 Sessões, 4 meses;
Cada sessão tem 3 horas de duração;
Horário pós-laboral = 20.30h – 23.30h;
Nível I, II e III = 5ª Feira (Trabalho planificado por Níveis)
Workshops vocacionados para todos os tipos de experiência e/ou formação
Lisboa, Av. De Berlim nº 15, Expo, ao lado da Estação do Oriente, Instalações da EPAL
Estacionamento, nas instalações, gratuito;
Mensalidade = 125€ (correspondente a 4 aulas) x 4 meses;
Se o pagamento do curso for feito na totalidade no inicio, desconto de 10%;
Facilidades de pagamento em 8 meses com agravamento de 10%
Os grupos de trabalho são no máximo de 10 alunos.
As vagas serão preenchidas por ordem de inscrição. Nível II e III terão que ter competências de anteriores formações ou experiência profissional;
Será entregue um Certificado de frequência do Workshop com avaliação qualitativa para anexar a Curriculum Vitae;
Serão, no final do Workshop, facultados aos alunos endereços e contactos telefónicos de Produtoras e Directores de Casting de projectos de Ficção, bem como de Publicidade de Voz e Dobragens;
Todos os alunos recebem informações de Castings possíveis, de acordo com a sua evolução e competências artísticas;
Março 2011 a Junho 2011. Calendário entregue na 1ª aula;
Encaminhamento directo para Agência, caso ainda não esteja agenciado.
Informações – r_alagao@sapo.pt, 914018842.
“Nível I – Formação Inicial”
CONTEÚDOS:
Desinibição I;
Contracena I;
Voz I;
Contexto Técnico;
Registo televisivo;
Escrita criativa de cenas I;
Escrita criativa para BACK STORY I;
Dramaturgia I;
Levantamento e construção do personagem I;
Cenas de quociente simples e médio.
“Nível II – Formação Contínua”
CONTEÚDOS:
Desinibição II;
Contracena II;
Voz II;
Contexto Técnico;
Registo televisivo;
Escrita criativa de cenas II;
Escrita criativa para BACK STORY II;
Dramaturgia II;
Levantamento e construção do personagem II;
Cenas de quociente médio e elevado.
“Nível III – PATOLOGIAS” - A
* Mudez
* Surdez
* Gaguez
* Cegueira
* Cleptomania
* Depressão
* Depressivo Compulsivo
* Autismo
* Esquizofrenia
“Nível III – PATOLOGIAS” - B
* Mentiroso Compulsivo
* Psicopatia
* Sadismo
* Manipulação e indução de comportamentos dependentes
* Toxicodependência
*Alcoolismo
* Hipocondria
* Paraplégia
* Fobias
INFORMAÇÕES GERAIS:
16 Sessões, 4 meses;
Cada sessão tem 3 horas de duração;
Horário pós-laboral = 20.30h – 23.30h;
Nível I, II e III = 5ª Feira (Trabalho planificado por Níveis)
Workshops vocacionados para todos os tipos de experiência e/ou formação
Lisboa, Av. De Berlim nº 15, Expo, ao lado da Estação do Oriente, Instalações da EPAL
Estacionamento, nas instalações, gratuito;
Mensalidade = 125€ (correspondente a 4 aulas) x 4 meses;
Se o pagamento do curso for feito na totalidade no inicio, desconto de 10%;
Facilidades de pagamento em 8 meses com agravamento de 10%
Os grupos de trabalho são no máximo de 10 alunos.
As vagas serão preenchidas por ordem de inscrição. Nível II e III terão que ter competências de anteriores formações ou experiência profissional;
Será entregue um Certificado de frequência do Workshop com avaliação qualitativa para anexar a Curriculum Vitae;
Serão, no final do Workshop, facultados aos alunos endereços e contactos telefónicos de Produtoras e Directores de Casting de projectos de Ficção, bem como de Publicidade de Voz e Dobragens;
Todos os alunos recebem informações de Castings possíveis, de acordo com a sua evolução e competências artísticas;
Março 2011 a Junho 2011. Calendário entregue na 1ª aula;
Encaminhamento directo para Agência, caso ainda não esteja agenciado.
Informações – r_alagao@sapo.pt, 914018842.
Workshop de Escrita Criativa - Lisboa
Nem todos são poetas ou romancistas ou, ainda, ensaístas, mas todos podem escrever e, como tudo, é uma questão de começar e compreender a organização do mundo das palavras. Este workshop visa compreender algumas técnicas que fazem parte da estrutura do discurso escrito enquanto objecto criativo/literário e, assim, permitir conhecer alguns dos vários caminhos possíveis para facilitar a tarefa na hora de escrever um texto. Como para se conceber um livro não basta escrever, fazer-se-á uma abordagem introdutória à máquina engenhosa responsável pela feitura de um livro.
Objectivos:
* Desenvolver e aprimorar a competência do discurso escrito;
* Desenvolver a consciencialização do que nos rodeia e a competência da observação – como utilizar ingredientes do quotidiano;
* Compreender a importância da intertextualidade;
* Compreender o processo de construção do objecto – livro.
Conteúdos:
* Jogos de observação em campo;
* Exercícios de construção de personagens;
* A escrita criativa em contexto laboral;
* Introdução ao processo de construção do objecto –livro.
Nota: O workshop de Escrita Criativa foi alargado por mais uma sessão por modo a imprimir uma maior qualidade ao mesmo.
Destinatários: maiores de 16 anos
Data: de 15 de Março a 3 de Maio de 2011
Horário: 3ª-feira: das 18h00 às 21h00
Duração: 24h
Preço: 80€
Número mínimo de participantes: 4
Número máximo de participantes: 12
Orientadora: Prof. Susana Moura
Mais Informações:
http://www.ccpe.com.pt
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Tel: 210967875 / 919516896
EMail: contacto@ccpe.com.pt
Objectivos:
* Desenvolver e aprimorar a competência do discurso escrito;
* Desenvolver a consciencialização do que nos rodeia e a competência da observação – como utilizar ingredientes do quotidiano;
* Compreender a importância da intertextualidade;
* Compreender o processo de construção do objecto – livro.
Conteúdos:
* Jogos de observação em campo;
* Exercícios de construção de personagens;
* A escrita criativa em contexto laboral;
* Introdução ao processo de construção do objecto –livro.
Nota: O workshop de Escrita Criativa foi alargado por mais uma sessão por modo a imprimir uma maior qualidade ao mesmo.
Destinatários: maiores de 16 anos
Data: de 15 de Março a 3 de Maio de 2011
Horário: 3ª-feira: das 18h00 às 21h00
Duração: 24h
Preço: 80€
Número mínimo de participantes: 4
Número máximo de participantes: 12
Orientadora: Prof. Susana Moura
Mais Informações:
http://www.ccpe.com.pt
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Tel: 210967875 / 919516896
EMail: contacto@ccpe.com.pt
Curso de Voz e Locução - Rádio e Televisão - Lisboa
Este workshop destina-se a todos os interessados em conhecer a própria voz, de uma forma divertida e espontânea para saber usá-la de várias formas e situações do dia-a-dia.
Conteúdos programáticos:
* Saúde Vocal – Cuidados com a Voz
* Aquecimento Vocal – relaxamento, respiração, postura e sonorização
* Interpretação de textos
* Interpretações de textos publicitários
* Exercícios de Locução com textos de prosa e poesia
* Rádio: locução de noticiários, peças e reportagens
* TV: locução de noticiários, peças e reportagens
* Linguagem televisiva
* Estrutura da notícia
* Leitura de pivôts e notícias
* Técnicas de entrevista
* Critérios editoriais
Destinatários: maiores de 16 anos
Data: 14 de Março a 3 de Maio de 2011
Horário: das 20h30 às 22h00 – 2ªs e 3ªs
Duração: 24h
Preço: 300€
Nota: Possibilidade de pagar em duas mensalidades de 150€ cada – a 1ª no acto de inscrição e a 2ª no dia da primeira aula do segundo mês.
Número mínimo de participantes: 6
Número máximo de participantes: 10
Orientadores: Lara Santos e Marcos Fernandes
Mais Informações
http://www.ccpe.com.pt
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Tel: 210967875 / 919516896
EMail: contacto@ccpe.com.pt
Conteúdos programáticos:
* Saúde Vocal – Cuidados com a Voz
* Aquecimento Vocal – relaxamento, respiração, postura e sonorização
* Interpretação de textos
* Interpretações de textos publicitários
* Exercícios de Locução com textos de prosa e poesia
* Rádio: locução de noticiários, peças e reportagens
* TV: locução de noticiários, peças e reportagens
* Linguagem televisiva
* Estrutura da notícia
* Leitura de pivôts e notícias
* Técnicas de entrevista
* Critérios editoriais
Destinatários: maiores de 16 anos
Data: 14 de Março a 3 de Maio de 2011
Horário: das 20h30 às 22h00 – 2ªs e 3ªs
Duração: 24h
Preço: 300€
Nota: Possibilidade de pagar em duas mensalidades de 150€ cada – a 1ª no acto de inscrição e a 2ª no dia da primeira aula do segundo mês.
Número mínimo de participantes: 6
Número máximo de participantes: 10
Orientadores: Lara Santos e Marcos Fernandes
Mais Informações
http://www.ccpe.com.pt
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Tel: 210967875 / 919516896
EMail: contacto@ccpe.com.pt
Figuração videoclip - Porto
Procurámos figurantes do sexo feminino para participar em videoclip a ser rodado dia 11 de Março da parte da tarde.
Interessados mandar mail com fotos para indiewoodcompany@gmail.com (mencionar em assunto FIGURAÇÃO VIDEOCLIP) ou contactar através de http://www.facebook.com/pages/Indiewood/167965419915032?ref=ts.
Interessados mandar mail com fotos para indiewoodcompany@gmail.com (mencionar em assunto FIGURAÇÃO VIDEOCLIP) ou contactar através de http://www.facebook.com/pages/Indiewood/167965419915032?ref=ts.
Workshops Restart em Março - Lisboa
Animação 3D | avançada
5, 6, 12, 13 e 19 Março
Rui Veiga
O workshop animação 3D avançada visa progredir os conhecimentos básicos de utilização das ferramentas Maya, Mudbox e After effects. O intuito é de desenvolver as competências técnicas dos participantes através da concretização de um projecto de animação desde a concepção até à composição final.
HORAS | 40h
VAGAS | 16 Participantes (mín 8)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: + 350 €
Escrita de Romance
5, 12 e 19 Março
João Tordo
Preparar e estruturar um romance, da ideia original ao tratamento com desenvolvimento e conclusão dessa ideia.
Um workshop para estudantes, profissionais da área da escrita, romancistas e aspirantes a romancistas.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Interpretação para Cinema, Televisão e Vídeo
5, 6 e 12 Março
Cristina Cavalinhos
Adquirir conhecimentos específicos sobre a técnica de representação para imagem (cinema, televisão e vídeo). No fim, pretende-se que o aluno adquira um meio, um método para a boa execução da personagem.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Ilustração Vectorial/Digital
5, 6 e 12 Março
Alexandre Santos
Serão transmitidas noções de ilustração e pintura digital, com o objetivo de criar algumas personagens, preparar ilustrações, orientar o trabalho para revistas e sites.
Durante o workshop, o aluno aprenderá a utilizar as funções básicas de ilustração do software Adobe Ilustrator. Serão abordados conceitos básicos de ilustração feitas a partir do computador, à mão e digitalizadas.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Sistemas e Instalações Interactivas
5, 6,12 e 13 de Março
André Sier
Desenvolver a concepção de programas interactivos usando imagem e som. Adquirir noções de análise de som e imagem para gerar situações interactivas. Criação de algoritmos específicos em linguagens de programação visuais e textuais.
HORAS | 24h
VAGAS | 14 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-17h
PREÇO |
Inscrição: 50€
Geral: + 170€
Sampling e Midi
19, 20, 26 de Março
Francisco Rebelo
Compreender as funcionalidades e aplicações do SAMPLING e do MIDI nas actuais ferramentas áudio. Saber escolher os equipamentos face às reais necessidades criativas e de produção musical. Optimizar um computador com software e hardware para gravação de áudio e MIDI, incluindo sistemas de arquivo, armazenamento e backup.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: + 170 €
Branding | Criação e Gestão de Marcas
19, 20 e 26 Março
Ricardo Miranda e Nicolas Grassi
Ensinar os princípios de criação do mais importante instrumento de comunicação dos nossos tempos: a marca.
Abordagem à estratégia de criação e gestão de marca, e estudo da expressão da marca.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Edição Criativa em Vídeo - final cut pro 7
26, 27 Março e 2 Abril
Miguel Tomar Nogueira
Introdução prática aos princípios da montagem, com aplicação narrativa e criativa em qualquer projecto, independentemente do software utilizado.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +200 €
Restart
Rua da Quinta do Almargem, 10, Belém
Tel. 213609450 - Fax. 213609459
E-mail. info@restart.pt
http://www.restart.pt
5, 6, 12, 13 e 19 Março
Rui Veiga
O workshop animação 3D avançada visa progredir os conhecimentos básicos de utilização das ferramentas Maya, Mudbox e After effects. O intuito é de desenvolver as competências técnicas dos participantes através da concretização de um projecto de animação desde a concepção até à composição final.
HORAS | 40h
VAGAS | 16 Participantes (mín 8)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: + 350 €
Escrita de Romance
5, 12 e 19 Março
João Tordo
Preparar e estruturar um romance, da ideia original ao tratamento com desenvolvimento e conclusão dessa ideia.
Um workshop para estudantes, profissionais da área da escrita, romancistas e aspirantes a romancistas.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Interpretação para Cinema, Televisão e Vídeo
5, 6 e 12 Março
Cristina Cavalinhos
Adquirir conhecimentos específicos sobre a técnica de representação para imagem (cinema, televisão e vídeo). No fim, pretende-se que o aluno adquira um meio, um método para a boa execução da personagem.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Ilustração Vectorial/Digital
5, 6 e 12 Março
Alexandre Santos
Serão transmitidas noções de ilustração e pintura digital, com o objetivo de criar algumas personagens, preparar ilustrações, orientar o trabalho para revistas e sites.
Durante o workshop, o aluno aprenderá a utilizar as funções básicas de ilustração do software Adobe Ilustrator. Serão abordados conceitos básicos de ilustração feitas a partir do computador, à mão e digitalizadas.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Sistemas e Instalações Interactivas
5, 6,12 e 13 de Março
André Sier
Desenvolver a concepção de programas interactivos usando imagem e som. Adquirir noções de análise de som e imagem para gerar situações interactivas. Criação de algoritmos específicos em linguagens de programação visuais e textuais.
HORAS | 24h
VAGAS | 14 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-17h
PREÇO |
Inscrição: 50€
Geral: + 170€
Sampling e Midi
19, 20, 26 de Março
Francisco Rebelo
Compreender as funcionalidades e aplicações do SAMPLING e do MIDI nas actuais ferramentas áudio. Saber escolher os equipamentos face às reais necessidades criativas e de produção musical. Optimizar um computador com software e hardware para gravação de áudio e MIDI, incluindo sistemas de arquivo, armazenamento e backup.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: + 170 €
Branding | Criação e Gestão de Marcas
19, 20 e 26 Março
Ricardo Miranda e Nicolas Grassi
Ensinar os princípios de criação do mais importante instrumento de comunicação dos nossos tempos: a marca.
Abordagem à estratégia de criação e gestão de marca, e estudo da expressão da marca.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +170 €
Edição Criativa em Vídeo - final cut pro 7
26, 27 Março e 2 Abril
Miguel Tomar Nogueira
Introdução prática aos princípios da montagem, com aplicação narrativa e criativa em qualquer projecto, independentemente do software utilizado.
HORAS | 24h
VAGAS | 16 Participantes (mín 10)
Horário | 10h-13h e 14h-19h
PREÇO |
Inscrição: 50 €
Geral: +200 €
Restart
Rua da Quinta do Almargem, 10, Belém
Tel. 213609450 - Fax. 213609459
E-mail. info@restart.pt
http://www.restart.pt
Workshop de Gibberish - Lisboa
Dia 27 de Março das 15.00h ás 18.00h - No Gayatri, situado na rua Anchieta, 5 4º-Dto - Lisboa
Gibberish é a linguagem que não tem significado. As crianças falam Gibberish quando estão a aprender a falar. É uma técnica que ajuda a esquecer e a reduzir as nossas inibições e a nossa timidez. Trabalharemos e expressaremos todo o nosso campo emocional através de exercícios simples e muito divertidos. Óptimo workshop para pessoas que se dedicam a teatro e a trabalhar no palco.
Preço: 20.-€ por pessoa. Coffee-break incluído no preço.
Inscrições abertas e limitadas pelo embaixadadoriso@gmail.com ou pelo 914997826
Gibberish é a linguagem que não tem significado. As crianças falam Gibberish quando estão a aprender a falar. É uma técnica que ajuda a esquecer e a reduzir as nossas inibições e a nossa timidez. Trabalharemos e expressaremos todo o nosso campo emocional através de exercícios simples e muito divertidos. Óptimo workshop para pessoas que se dedicam a teatro e a trabalhar no palco.
Preço: 20.-€ por pessoa. Coffee-break incluído no preço.
Inscrições abertas e limitadas pelo embaixadadoriso@gmail.com ou pelo 914997826
Workshop de Voz - Águeda
para quem a voz é uma ferramenta de trabalho
ÁGUEDA, 28 Março a 1 Abril 2011
pelo actor Ruy Malheiro
A d’Orfeu acaba de abrir inscrições para o Workshop de Voz, uma nova proposta d’Formação, que decorrerá de 28 Março a 1 Abril 2011, em horário pós-laboral, em Águeda. Orientado pelo actor Ruy Malheiro, este curso intensivo é dirigido a artistas, profissionais de comunicação ou marketing, estudantes, professores e todos aqueles para quem a Voz é um instrumento imprescindível para o seu trabalho. As inscrições estão abertas.
No dia-a-dia é comum falarmos sem especial preocupação com a forma como usamos a voz e, por vezes, criam-se vícios e incorrecções na utilização do aparelho vocal. Mas, especialmente para quem utiliza a voz no seu trabalho, tal como no teatro, tudo deve ser claro, articulado e com controle vocal, ou seja, com uma boa dicção para que o texto passe para o público com intenção e clareza, a fim de estabelecer-se boa comunicação.
Este workshop visa estimular, em cada um dos participantes, todas as capacidades expressivas ao nível da linguagem verbal – dar acção à palavra e à voz. O trabalho a desenvolver visa dotar os formandos de um conjunto de ferramentas básicas para o trabalho com e da Voz, por forma a conhecer o seu próprio aparelho vocal, usá-lo correctamente e potenciá-lo. Os conteúdos abordados incluem o aquecimento físico e vocal, a respiração e o relaxamento, a colocação e projecção da voz, a articulação e dicção, a postura, o alinhamento do aparelho vocal, os trava-línguas e a interpretação de textos.
As inscrições são limitadas e estão abertas até 23 de Março. Mais informações podem ser obtidas pelo e-mail dformacao@dorfeu.pt, nos suportes web da d’Orfeu a partir do site http://www.dorfeu.pt/, pelo telefone 234603164 ou presencialmente na d’Orfeu. Os membros das Associações do concelho de Águeda beneficiam de um incentivo de 50% nas inscrições, no âmbito do novo Protocolo entre a d’Orfeu e a Câmara Municipal de Águeda.
NOTAS BIOGRÁFICAS
Ruy Malheiro, conhecido pelo seu percurso teatral na ACERT, terminou o Curso de Design de Moda no Porto em 1995. Em 1997, terminou o Curso de Iniciação Teatral do CITAC, em Coimbra. Complementou a sua formação com inúmeros workshops orientados por nomes como Aldara Bizarro, Ana Pontes e Boris Nahálka, entre outros. Enquanto actor conta com cerca de 70 participações em espectáculos, a maioria deles no Trigo Limpo teatro ACERT (Tondela), em boa parte dos quais assinou também a concepção de guarda-roupa. Dentro da área teatral, cuja carreira como actor e produtor desenvolve actualmente em Lisboa, tem uma vasta experiência de assistência de encenação, direcção artística, direcção coreográfica, direcção de produção, direcção de guarda-roupa e caracterização, operação técnica de luz e produção, caracterização, cabaret, formação de actores, de voz, de movimento e coreografia. Conta ainda com participações pontuais em séries para televisão e em locução.
ÁGUEDA, 28 Março a 1 Abril 2011
pelo actor Ruy Malheiro
A d’Orfeu acaba de abrir inscrições para o Workshop de Voz, uma nova proposta d’Formação, que decorrerá de 28 Março a 1 Abril 2011, em horário pós-laboral, em Águeda. Orientado pelo actor Ruy Malheiro, este curso intensivo é dirigido a artistas, profissionais de comunicação ou marketing, estudantes, professores e todos aqueles para quem a Voz é um instrumento imprescindível para o seu trabalho. As inscrições estão abertas.
No dia-a-dia é comum falarmos sem especial preocupação com a forma como usamos a voz e, por vezes, criam-se vícios e incorrecções na utilização do aparelho vocal. Mas, especialmente para quem utiliza a voz no seu trabalho, tal como no teatro, tudo deve ser claro, articulado e com controle vocal, ou seja, com uma boa dicção para que o texto passe para o público com intenção e clareza, a fim de estabelecer-se boa comunicação.
Este workshop visa estimular, em cada um dos participantes, todas as capacidades expressivas ao nível da linguagem verbal – dar acção à palavra e à voz. O trabalho a desenvolver visa dotar os formandos de um conjunto de ferramentas básicas para o trabalho com e da Voz, por forma a conhecer o seu próprio aparelho vocal, usá-lo correctamente e potenciá-lo. Os conteúdos abordados incluem o aquecimento físico e vocal, a respiração e o relaxamento, a colocação e projecção da voz, a articulação e dicção, a postura, o alinhamento do aparelho vocal, os trava-línguas e a interpretação de textos.
As inscrições são limitadas e estão abertas até 23 de Março. Mais informações podem ser obtidas pelo e-mail dformacao@dorfeu.pt, nos suportes web da d’Orfeu a partir do site http://www.dorfeu.pt/, pelo telefone 234603164 ou presencialmente na d’Orfeu. Os membros das Associações do concelho de Águeda beneficiam de um incentivo de 50% nas inscrições, no âmbito do novo Protocolo entre a d’Orfeu e a Câmara Municipal de Águeda.
NOTAS BIOGRÁFICAS
Ruy Malheiro, conhecido pelo seu percurso teatral na ACERT, terminou o Curso de Design de Moda no Porto em 1995. Em 1997, terminou o Curso de Iniciação Teatral do CITAC, em Coimbra. Complementou a sua formação com inúmeros workshops orientados por nomes como Aldara Bizarro, Ana Pontes e Boris Nahálka, entre outros. Enquanto actor conta com cerca de 70 participações em espectáculos, a maioria deles no Trigo Limpo teatro ACERT (Tondela), em boa parte dos quais assinou também a concepção de guarda-roupa. Dentro da área teatral, cuja carreira como actor e produtor desenvolve actualmente em Lisboa, tem uma vasta experiência de assistência de encenação, direcção artística, direcção coreográfica, direcção de produção, direcção de guarda-roupa e caracterização, operação técnica de luz e produção, caracterização, cabaret, formação de actores, de voz, de movimento e coreografia. Conta ainda com participações pontuais em séries para televisão e em locução.
Workshop de Fotografia Gratuito - Porto
Este workshop visa a descoberta de diferentes técnicas englobadas na arte fotográfica. É necessário educar os jovens para as imagens que os rodeiam no seu ambiente.
Através da fotografia, pretendemos criar um projecto fotográfico, mostrando o “mundo”, com um olhar mais atento e educado.
Objectivo Geral:
- A descoberta da arte fotográfica.
Objectivos transversais:
- Desenvolver a cidadania participativa através de trabalho em grupo;
- Desenvolver a coesão do grupo através do estabelecimento de objectivos comuns;
- Desenvolver a autonomia dos jovens;
Objectivos operacionais:
- Possibilitar aos jovens a descoberta de diferentes técnicas fotográficas;
- Mostrar aos jovens as imagens que os rodeiam no seu ambiente;
- Adquirir conhecimentos para a criação da imagem;
Horário: Quintas feiras das 15h30 às 17.30
Publico alvo: Jovem
Local da formação: Instituto Português da Juventude - Porto, Centro de Iniciativa Jovem e Cidade do Porto
Inscrições: Gratuitas, mediante uma carta de manifestação de interesse, feita pela Escola que frequenta ou pela Associação/ATL em que passa os seus tempos livres.
Material necessário: Câmara fotográfica
Animadores: Miguel Ferraz, John Barroso e Renato Florim
Organização: Direcção Regional do Norte do IPJ- Porto , ADILO- Agência para o Desenvolvimento Integrado de Lordelo do Ouro
Instituto Português da Juventude, I.P.
Direcção Regional do Norte - Serviços do Desconcentrados do Porto
Rua Rodrigues Lobo nº 98 - 4150 638 Porto
Tel. 22 608 57 00 - Fax. 22 608 57 99
http://www.juventude.gov.pt
Através da fotografia, pretendemos criar um projecto fotográfico, mostrando o “mundo”, com um olhar mais atento e educado.
Objectivo Geral:
- A descoberta da arte fotográfica.
Objectivos transversais:
- Desenvolver a cidadania participativa através de trabalho em grupo;
- Desenvolver a coesão do grupo através do estabelecimento de objectivos comuns;
- Desenvolver a autonomia dos jovens;
Objectivos operacionais:
- Possibilitar aos jovens a descoberta de diferentes técnicas fotográficas;
- Mostrar aos jovens as imagens que os rodeiam no seu ambiente;
- Adquirir conhecimentos para a criação da imagem;
Horário: Quintas feiras das 15h30 às 17.30
Publico alvo: Jovem
Local da formação: Instituto Português da Juventude - Porto, Centro de Iniciativa Jovem e Cidade do Porto
Inscrições: Gratuitas, mediante uma carta de manifestação de interesse, feita pela Escola que frequenta ou pela Associação/ATL em que passa os seus tempos livres.
Material necessário: Câmara fotográfica
Animadores: Miguel Ferraz, John Barroso e Renato Florim
Organização: Direcção Regional do Norte do IPJ- Porto , ADILO- Agência para o Desenvolvimento Integrado de Lordelo do Ouro
Instituto Português da Juventude, I.P.
Direcção Regional do Norte - Serviços do Desconcentrados do Porto
Rua Rodrigues Lobo nº 98 - 4150 638 Porto
Tel. 22 608 57 00 - Fax. 22 608 57 99
http://www.juventude.gov.pt
quinta-feira, 24 de fevereiro de 2011
Workshops de Dança - Lisboa
No mês de março o bailarino e performer Peter Michel Dietz regressa a Lisboa no âmbito da realização de dois workshops de Dança de 15h cada, no c.e.m - centro em movimento.
Dança Impossível - nível aberto
DANÇA IMPOSSIBLE EM LISBOA CEM
THERE IS A PLACE, WHERE DANCE IS NOT POSSIBLE.
THIS IS OUR SEARCH TO MAKE IT POSSIBLE.
THE BODY MOVES IN MANY AWKWARDS WAYS.
IT IS NOT POSSIBLE TO LIE.
I CHALLENGE YOU TO TRY.
BODY WORK LIKE TRAINING A UNKNOWN LINE OF A SONG.
BEING AUTHENTIC WITH THE CHOOSEN ACTIVITY.
BUT CAN WE DO IT?
NOT GOOD, BETTER THAN LAST TIME, I TRIED AND TRIED AND TRIED………………………
NOW LET´S ENERGIZE THAT CORPUS HUMANA.
NEEDING TO DEAL WITH THOSE STRANGE MOVES COMING OUT OF NO WHERE……
IT IS ALLMOST SPRINGTIME AND THAT MEANS JOY.
I CHALLENGE YOU TO TRY AGAIN…..
CONFUSED?
I AM NOT.
THEY WILL FORCE YOU TO BE CLEAR, DON´T ACCEPT….
ARTICULATE, COORDINATE, TAKE THE MOMENT, BECAUSE IT WILL NEVER HAPPEN AGAIN…….
REPEAT AND REPEAT THERE IS NO SURE DIRECTION.
CRAZY WORLD, CRAZY DANCING, CRAZY MEANS WHAT?
I WILL NEVER LET YOU GO, BUT THEY WILL…..
LET´S ENJOY THAT AND SEE YOU AROUND THE BLOCK.
CAN I BE MOVE CLEAR? NO IMPOSSIBLE……..PMD 2011
Para o 1º workshop as datas são dias 4, 5 e 6 de Março
Dia 4 (sexta) das 18h30 às 21h30
Dia 5 (sábado) das 14h às 20h
Dia 6 (domingo) das 11h às 18h
Preço: 50€
O pagamento da inscrição deste workshop, deverá ser feito até ao dia 25 de Fevereiro nas instalações do c.e.m (das 10h às 18h), ou através de transferência bancária para o nib: 003300000023218211105.
A transferência deverá ser confirmada para o email cem@c-e-m.org e constar no assunto 1º workshop Peter.
Para o 2º workshop as datas são dias 11, 12 e 13 de Março
Dia 11 (sexta) das 18h30 às 21h30
Dia 12 (sábado) das 14h às 20h
Dia 13 (domingo) das 11h às 18h
Preço: 50€
O pagamento da inscrição deste workshop, deverá ser feito até ao dia 4 de Março nas instalações do c.e.m (das 10h às 18h), ou através de transferência bancária para o nib: 003300000023218211105.
A transferência deverá ser confirmada para o email cem@c-e-m.org e constar no assunto 2º workshop Peter.
+ info: http://www.c-e-m.org
Dança Impossível - nível aberto
DANÇA IMPOSSIBLE EM LISBOA CEM
THERE IS A PLACE, WHERE DANCE IS NOT POSSIBLE.
THIS IS OUR SEARCH TO MAKE IT POSSIBLE.
THE BODY MOVES IN MANY AWKWARDS WAYS.
IT IS NOT POSSIBLE TO LIE.
I CHALLENGE YOU TO TRY.
BODY WORK LIKE TRAINING A UNKNOWN LINE OF A SONG.
BEING AUTHENTIC WITH THE CHOOSEN ACTIVITY.
BUT CAN WE DO IT?
NOT GOOD, BETTER THAN LAST TIME, I TRIED AND TRIED AND TRIED………………………
NOW LET´S ENERGIZE THAT CORPUS HUMANA.
NEEDING TO DEAL WITH THOSE STRANGE MOVES COMING OUT OF NO WHERE……
IT IS ALLMOST SPRINGTIME AND THAT MEANS JOY.
I CHALLENGE YOU TO TRY AGAIN…..
CONFUSED?
I AM NOT.
THEY WILL FORCE YOU TO BE CLEAR, DON´T ACCEPT….
ARTICULATE, COORDINATE, TAKE THE MOMENT, BECAUSE IT WILL NEVER HAPPEN AGAIN…….
REPEAT AND REPEAT THERE IS NO SURE DIRECTION.
CRAZY WORLD, CRAZY DANCING, CRAZY MEANS WHAT?
I WILL NEVER LET YOU GO, BUT THEY WILL…..
LET´S ENJOY THAT AND SEE YOU AROUND THE BLOCK.
CAN I BE MOVE CLEAR? NO IMPOSSIBLE……..PMD 2011
Para o 1º workshop as datas são dias 4, 5 e 6 de Março
Dia 4 (sexta) das 18h30 às 21h30
Dia 5 (sábado) das 14h às 20h
Dia 6 (domingo) das 11h às 18h
Preço: 50€
O pagamento da inscrição deste workshop, deverá ser feito até ao dia 25 de Fevereiro nas instalações do c.e.m (das 10h às 18h), ou através de transferência bancária para o nib: 003300000023218211105.
A transferência deverá ser confirmada para o email cem@c-e-m.org e constar no assunto 1º workshop Peter.
Para o 2º workshop as datas são dias 11, 12 e 13 de Março
Dia 11 (sexta) das 18h30 às 21h30
Dia 12 (sábado) das 14h às 20h
Dia 13 (domingo) das 11h às 18h
Preço: 50€
O pagamento da inscrição deste workshop, deverá ser feito até ao dia 4 de Março nas instalações do c.e.m (das 10h às 18h), ou através de transferência bancária para o nib: 003300000023218211105.
A transferência deverá ser confirmada para o email cem@c-e-m.org e constar no assunto 2º workshop Peter.
+ info: http://www.c-e-m.org
Workshop de Máscaras – Objectos - Évora
com António Jorge
Realiza-se em Évora, no espaço do Festival Escrita na Paisagem, entre 14 e 19 de Março, em horário pós-laboral, o Workshop de Máscaras – Objectos dirigido pelo actor/artesão António Jorge, centrado estética e práticas de trabalho singulares deste criador. Direccionado para criadores e performers (no âmbito do teatro, dança, marionetas, manipulação de objectos, e outras áreas de criação), bem como para estudantes de artes performativas, esta é uma ocasião privilegiada para tomar contacto com um processo criativo e de abordagem ao trabalho com máscaras e manipulação de objectos.
António Jorge tem vindo a desenvolver a título experimental, ao longo de mais de doze anos, máscaras e outros objectos. É detentor de um espólio de mil máscaras. Construídas a partir de materiais diversos, como por exemplo a ráfia, o papel, a pasta de madeira entre outros e através de técnicas rudimentares.
Não percas a oportunidade, inscreve-te já!
Sobre António Jorge
Natural de Coimbra, cidade onde ainda hoje vive e na qual iniciou a sua actividade teatral, em 1987, no Teatro de Estudantes de Coimbra (TEUC). É actor e encenador. Membro fundador da companhia de teatro de Coimbra “A Escola da Noite”, onde desenvolveu trabalho nas áreas de actuação, concepção plástica de espectáculo, formação, entre outras, desde 1992 até 2010. Desde 2003 que integra Cena Lusófona – Associação para o Intercâmbio Teatral. Hoje desenvolve trabalho a título individual.
Mais informações e inscrições:
Rita Valente
Tel.: 266704236
Tlm.: 932514803
E-mail: rvalente@escritanapaisagem.net
Realiza-se em Évora, no espaço do Festival Escrita na Paisagem, entre 14 e 19 de Março, em horário pós-laboral, o Workshop de Máscaras – Objectos dirigido pelo actor/artesão António Jorge, centrado estética e práticas de trabalho singulares deste criador. Direccionado para criadores e performers (no âmbito do teatro, dança, marionetas, manipulação de objectos, e outras áreas de criação), bem como para estudantes de artes performativas, esta é uma ocasião privilegiada para tomar contacto com um processo criativo e de abordagem ao trabalho com máscaras e manipulação de objectos.
António Jorge tem vindo a desenvolver a título experimental, ao longo de mais de doze anos, máscaras e outros objectos. É detentor de um espólio de mil máscaras. Construídas a partir de materiais diversos, como por exemplo a ráfia, o papel, a pasta de madeira entre outros e através de técnicas rudimentares.
Não percas a oportunidade, inscreve-te já!
Sobre António Jorge
Natural de Coimbra, cidade onde ainda hoje vive e na qual iniciou a sua actividade teatral, em 1987, no Teatro de Estudantes de Coimbra (TEUC). É actor e encenador. Membro fundador da companhia de teatro de Coimbra “A Escola da Noite”, onde desenvolveu trabalho nas áreas de actuação, concepção plástica de espectáculo, formação, entre outras, desde 1992 até 2010. Desde 2003 que integra Cena Lusófona – Associação para o Intercâmbio Teatral. Hoje desenvolve trabalho a título individual.
Mais informações e inscrições:
Rita Valente
Tel.: 266704236
Tlm.: 932514803
E-mail: rvalente@escritanapaisagem.net
Workshop de Canto - Lisboa
Objectivo principal:
Desenvolvimento das capacidades vocais e artísticas do aluno para o capacitar no domínio das técnicas fundamentais do canto e das lides de palco;
Conteúdos:
Canção erudita, oratória, ópera, teatro musical e canção ligeira.
Conteúdos programáticos:
* Utilizar progressivamente uma respiração intercostal-diafragmática no acto de cantar, bem como para, no dia-a-dia do aluno, o habilitar com diversas faculdades a nível vocal;
* Aprender repertório diverso adequado ao tipo vocal do aluno;
* Cantar em várias línguas utilizando uma pronúncia e dicção adequadas a cada língua;
* Capacitar o aluno de improvisar musicalmente sobre um tema dado;
* Interpretar e traduzir, se necessário, o texto (argumento ou letra) da peça musical;
* Aplicar várias dinâmicas musicais e intencionais do texto à música;
* Estudar o “legato” e expressão musicais e da direcção do fraseado musical e do texto;
* Identificar os registos de “cabeça” (agudo), de “peito” (grave), “médio” e conseguir misturá-los de modo a que a voz comece a soar uniformizada e “encorpada”;
* Ataque do som limpo, focado e projectado;
* Aprender as “zonas de passagem” da voz, dos tipos vocais e timbres;
* Usar relaxadamente os músculos da face (maxilar, queixo, testa) e do corpo em geral;
* Aprender uma postura correcta no quotidiano, aulas e actuações;
* Aprender questões comportamentais de um cantor nas suas lides de palco;
* Conhecer os processos fisiológicos no mecanismo vocal e da anatomia do aparelho vocal;
* Cuidados gerais a ter com a voz;
Destinatários: maiores de 12 anos; estudantes de canto, estudantes de música, actores, coralistas, cantores solistas profissionais e amadores.
Data: 19 e 26 de Março de 2011
Horário: 11h00-13h00 / 14h30- 18h00 (Sábado)
Duração: 11h
Preço: participante - 60€; ouvinte - 30€
Número máximo de participantes activos: 14
Orientadora: Ângela Silva
Mais Informações:
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Tel: 210967875 / 919516896
EMail: contacto@ccpe.com.pt
http://www.ccpe.com.pt
Desenvolvimento das capacidades vocais e artísticas do aluno para o capacitar no domínio das técnicas fundamentais do canto e das lides de palco;
Conteúdos:
Canção erudita, oratória, ópera, teatro musical e canção ligeira.
Conteúdos programáticos:
* Utilizar progressivamente uma respiração intercostal-diafragmática no acto de cantar, bem como para, no dia-a-dia do aluno, o habilitar com diversas faculdades a nível vocal;
* Aprender repertório diverso adequado ao tipo vocal do aluno;
* Cantar em várias línguas utilizando uma pronúncia e dicção adequadas a cada língua;
* Capacitar o aluno de improvisar musicalmente sobre um tema dado;
* Interpretar e traduzir, se necessário, o texto (argumento ou letra) da peça musical;
* Aplicar várias dinâmicas musicais e intencionais do texto à música;
* Estudar o “legato” e expressão musicais e da direcção do fraseado musical e do texto;
* Identificar os registos de “cabeça” (agudo), de “peito” (grave), “médio” e conseguir misturá-los de modo a que a voz comece a soar uniformizada e “encorpada”;
* Ataque do som limpo, focado e projectado;
* Aprender as “zonas de passagem” da voz, dos tipos vocais e timbres;
* Usar relaxadamente os músculos da face (maxilar, queixo, testa) e do corpo em geral;
* Aprender uma postura correcta no quotidiano, aulas e actuações;
* Aprender questões comportamentais de um cantor nas suas lides de palco;
* Conhecer os processos fisiológicos no mecanismo vocal e da anatomia do aparelho vocal;
* Cuidados gerais a ter com a voz;
Destinatários: maiores de 12 anos; estudantes de canto, estudantes de música, actores, coralistas, cantores solistas profissionais e amadores.
Data: 19 e 26 de Março de 2011
Horário: 11h00-13h00 / 14h30- 18h00 (Sábado)
Duração: 11h
Preço: participante - 60€; ouvinte - 30€
Número máximo de participantes activos: 14
Orientadora: Ângela Silva
Mais Informações:
CCPE - Centro de Criatividade Pró-Ensino
Tel: 210967875 / 919516896
EMail: contacto@ccpe.com.pt
http://www.ccpe.com.pt
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