Pretende-se com esta Formação atingir a população em geral, pessoas que amem o teatro pelo seu lado lúdico e performativo, mas também os que o praticam de modo amador, proporcionando uma maior aprendizagem e contacto com uma vertente profissional. Assim, além da formação especificamente para o Actor, Interpretação e Expressão Corporal; Voz e Dramaturgia, acrescentou-se alguns conteúdos fundamentais para a realização de um espetáculo. A saber, Maquilhagem e Caracterização; Figurinos; Produção e Imagem; Direção de Cena e Montagem, além da ligação direta ao trabalho do Encenador, com a apresentação de um trabalho final/ espetáculo, num teatro.
Datas: 30 de outubro 16 de janeiro - terças-feiras e quartas - feiras das 20h00 às 23h30
21 a 25 de janeiro - segunda a sexta-feira das 20h00 às 23h30 (trabalho intensivo de ensaios e montagem)
26 e 27 de janeiro - apresentação final ao público
Público-alvo: maiores de 15 anos (num total de 20 participantes)
Inscrições até 19 de outubro
Local: Espaço Mouraria
Carga horária: 94 horas
Conteúdos:
Trabalho de Ator
Formadores: Ângela Pinto e Hélder Gamboa
Noções básicas sobre a respiração e sua articulação com a voz, movimento, equilíbrio e relaxamento.
Perceção sensorial e memória afetiva - os cinco sentidos.
Improvisação - os caminhos da criatividade.
Breves noções dramatúrgicas.
Interpretação - abordagem e exploração de personagem/construção de personagem e utilização de um texto. / Interação entre personagens.
Produção de pequenas cenas teatrais, num espetáculo conjunto.
Voz
Formador: Manuel Brás da Costa
Especializado na arte de bem cantar, desenvolve um trabalho Técnico Vocal relacionando-o com varias áreas interdependentes entre si, respiração, postura, equilíbrio muscular e psicológico, fundamentais para se conseguir uma harmonia e bem-estar físico, mental e vocal.
Exploração das capacidades físicas para emissão, projeção e controle vocal.
As mil maneiras de bem dizer um texto.
Maquilhagem e Caracterização
Formador: Mónica Garcês
(Material de Caracterização Incluído)
A maquilhagem e caracterização são uma forma de expressão artística, fundamental em qualquer produção de teatro, cinema, televisão ou publicidade. Muito para além da função de embelezamento, o recurso à utilização das suas técnicas é essencial como elemento de transformação estética no processo de criação de uma personagem. Tal como uma pintura, onde se escolhem os pinceis, cores e materiais em função do resultado que se pretende obter, a pele do ator é a tela onde se inventam ou reinventam texturas e emoções.
Figurinos
Formador: Ana Sabino
Introdução ao figurino.
Leitura do guião e esboço/croqui do vestuário das personagens.
Escolha e transformação das peças de vestuário de acordo com o desenho escolhido.
Ensaio com roupa para verificar se os figurinos funcionam em cena.
Produção e Imagem
Formador: Gonçalo Ferreira
Produção teatral: noções básicas - da pré-produção à apresentação pública.
Princípios de design - criação da imagem do espetáculo - promoção e divulgação.
Direção de Cena e Montagem
Formador: Hélder Gamboa
Todo o trabalho no teatro tem como objetivo comunicar. Montar um espetáculo é algo exigente, excitante, mas também pode ser caótico. Quanto mais tempos os criadores gastarem com a criação, despreocupando-se das tarefas paralelas de organização, melhor. A personagem que assume esse papel em palco é o diretor de cena, que discretamente assume a transferência e anotação de informação, cria os blocos de trabalho no tempo, coordena calendários e a sua execução e viabiliza montagens.
Preços: associados INATEL €150*
Não associados €175*
*(material de caracterização incluído)
Informações: Tel: 210 027 151 | E-mail: cultura@inatel.pt
Inscrições: Loja Fundação INATEL (Rossio) / Agência de Lisboa - Parque de Jogos 1.º de Maio (Av. Rio de Janeiro)