Coffeepaste recomenda (XXXVIII)

Evento: Future Shorts Festival (Lisboa)

O Festival Future Shorts é o maior festival de cinema do seu género, que realiza sessões a nível global. Desde novembro de 2011, foram realizadas projecções em mais de 285 cidades e 90 países, com uma audiência de mais de 45 mil pessoas que assistiram ao que de melhor se faz em curtas-metragens, muitas vezes com música ao vivo. De Londres a Tóquio, de Cairo a Cabul, as sessões tiveram lugar através de uma enorme rede de salas de música, cinemas, teatros, galerias, clubes, bares e armazéns.
Lisboa recebe já no dia 15 de março no Teatro do Bairro(entrada 4€), pela primeira vez, este evento que acontece por todo o mundo a cada 3 meses, com a exibição de 7 curtas-metragens internacionais, correspondendo à edição de Inverno das Future Shorts. Quénia, República Checa, Reino Unido, EUA, e Suécia são os países de origem das curtas apresentadas.
Future Shorts Lisboa
Teatro do Bairro
15 Março, 21h00
4€

Espectáculo: Paredes de Vidro, (ou como quebrá-las em caso de emergência)

Uma criação que se segue a Tropeçar, que foi também uma encomenda com co-produção da Fábrica das Artes / CCB, a partir do universo, das inquietações e das dúvidas postas pelas crianças, pelos filhos. Paredes de Vidro apresenta o outro lado, pois parte do universo dos pais. A realidade é a mesma, mas como que vista noutra perspectiva, através de uma parede de vidro, a tal de que falávamos no texto final do Tropeçar: «Às vezes entre mim e eles havia uma parede de vidro.»
Paredes de Vidro aborda, pois, o ponto de vista dos pais, para que não se achem esquecidos ou marginalizados em todo este processo, para que sintam que também têm uma voz.
Direcção, Textos: Joana Craveiro
Co-criação e Interpretação: Gustavo Vicente, Inês Rosado, Isabel Gaivão
Paredes de Vidro é um espectáculo criado a convite do Serviço Educativo de Guimarães 2012 - Capital Europeia da Cultura e do CCB/Fábrica das Artes.
Sala de Ensaio. Duração 50 minutos, M/8
Preços: Semana 3,20€, Fim de semana 5,35€
6, 7 e 8 Mar 2013 - 11:00; 9 Mar 2013 - 15:30; 10 Mar 2013 - 11:30

Exposição: 360º - Ciência Descoberta
360º - Ciência Descoberta é uma exposição sobre a ciência ibérica na época dos descobrimentos. Apresenta os desenvolvimentos científicos e técnicos associados às grandes viagens oceânicas de Portugueses e Espanhóis nos séculos XV e XVI, e o impacto que causaram na ciência europeia. A exposição procura mostrar os diversos factores que modelaram as ideias e as práticas dos ibéricos nesse período – o fascínio com as novidades do mundo natural americano e asiático, a crítica do saber antigo, o estabelecimento de novas práticas empíricas, a disseminação de conceitos científicos pelos estratos menos instruídos da sociedade, os melhoramentos técnicos, os processos e as instituições de acumulação e gestão de novos conhecimentos – e como estes aspectos jogaram um papel significativo no nascimento da modernidade científica europeia.
Fundação Calouste Gulbenkian
Edifício Sede
De 2 mar a 2 jun 2013, 10:00 - 18:00
Encerra às segundas

Coffeepaste recomenda (XXXVII)

Concerto: The Dodos

The Dodos voltam para um concerto em Lisboa no dia 6 de Março (quarta-feira), precisamente na sala que os recebeu na estreia na cidade: o MusicBox.
O duo, que apenas se faz de voz, bateria e guitarra acústica, explora uma sonoridade folk pouco dada a contemplações e mais a ritmo e percussão fortes. Sem disco novo, trazem "No Color" na bagagem, o álbum lançado em 2011.
Por Dinis Correia

Festival: Monstra

Maio do Ano 2000. Nasce o Festival de Animação de Lisboa. Como era uma ideia abrangente, transversal e “muito grande” só podia ter um nome: MONSTRA.
Treze anos depois a MONSTRA cresceu. Dos dois mil espectadores iniciais tem hoje cerca de 40 mil em todas as suas actividades. Apresenta-se em 16 salas diferentes ao longo da cidade numa media de 35 sessões diárias de cinema durante 10 dias.
Mantém os objectivos iniciais: Divulgar o melhor do cinema de animação mundial enquanto Arte independente, mas também, enquanto Arte que pressupõe o dialogo e a transversalidade criativa e transformadora de pressupostos e estigmas artísticos.
Desde sempre mantemos um especial destaque à programação para o publico do futuro, as crianças e os jovens, através da MONSTRINHA.
O Cinema de animação Português merece desde a primeira uma presença constante e destacada na programação MONSTRA. Criamos-lhe mesmo, prémios específicos de estimulo à co-produção entre o festival, instituições e autores.
A programação e áreas de intervenção do Festival tem evoluído muito ao longo destes treze anos. Mantemos, no entanto, os grandes alicerces baseados na diversidade, na identidade, na diferença, na qualidade, na ARTE.
MONSTRA, a Animação à Solta...
Festival de Animação de Lisboa
7 a 17 de Março de 2013
http://www.monstrafestival.com
 
Espectáculo: “:Os Maias”
O texto comportará passagens do romance, bem como interpolações que decorrem do ambiente de sala-de-aula. O cenário replica uma normal sala-de-aula, num dispositivo cénico, o mais realista possível, criando uma confusão entre situação teatral e situação real. Assim, numa sala de aula três professores e dois actores ensaiam uma aula sobre Os Maias. Teatro e escola, arte e ensino, literatura e power point, Eça de Queirós e o século XXI cruzam-se onde o pensamento ainda é importante: no palco e na sala de aula.
Auditório Municipal de Gaia
Até 14 de Março:
segundas, quartas, quintas e sextas-feiras, às 10H30M e às 15H00M, sábados, às 21H30M;
Entre 15 e 27 de Março:
Quarta-feira a sábado, às 21H30M e, aos domingos, às 16H00M.
 
Conferência: Fashion Today
Fashion Today / Fast Talks About Fashion no MUDE
6.ª FEIRA, 8 DE MARÇO, 17H00
Conversas rápidas sobre Moda pelos maiores especialistas nacionais é uma nova proposta da ModaLisboa para levar a discussão interdisciplinar sobre esta indústria até a um público que não deixará de se sentir desafiado e inspirado pelos múltiplos conceitos, definições e projeções históricas e culturais em confronto.
No âmbito da 40.ª edição da ModaLisboa, o projeto Fashion Today / Fast Talks About Fashion pretende congregar num único espaço, o Museu do Design e da Moda (MUDE) e numa única sessão um programa de curtas conferências sobre o modo de expressão da moda na sociedade contemporânea e como esta influencia e é influenciada pelos mundos das artes, dos negócios, da invenção, do consumismo e dos movimentos sociais e políticos da nossa época.
CONFERENCISTAS: Maria Gambina, Joana Jorge, Ana Couto, Sara Lamúrias, Luís Parada, Fernando Oliveira, Miguel Rios, Lourenço Lucena
A sessão é grátis e aberta ao público.
MODALISBOA TRUST
8.9.10. MARÇO 2013
PÁTIO DA GALÉ
OUTONO / INVERNO 2013/14
Apresentação oficial das Coleções dos Criadores Portugueses.

Coffeepaste recomenda (XXXVI)

Concerto: Yo La Tengo

Os Yo La Tengo apresentam-se em Portugal para dois concertos: em Lisboa, na Aula Magna (no dia 1 de Março) e no dia seguinte no Porto, na Casa da Música.

A banda, um marco incortonável na história do indie rock e já anda nestas lides desde 1984, virá apresentar o recém editado álbum, "Fade", o décimo-terceiro disco de originais do trio norte-americano.
Por Dinis Correia

Exposição Clicka a’2

Apresentação do projecto fotográfico que envolveu 15 crianças seguidas no Instituto Português de Oncologia e 15 fotógrafos. A exposição pretende assinalar o Dia Internacional da Criança com Cancro, que se celebra a 15 de Fevereiro.
Cordoaria Nacional, Lisboa
15-02 a 31-03. Terça a sexta das 10h00 às 13h00 e das 14h00 às 18h00 ;Sábado e domingo das 14h00 às 18h00 .
€10 (donativo simbólico)
T. 213646128

Coffeepaste recomenda (XXXV)

Concerto: Crystals Castles
Os Crystals Castles voltam a Portugal para dois concertos: dia 16 de Fevereiro no Hard Club, no Porto, e dia 17 de Fevereiro no TMN ao Vivo, em Lisboa.
A banda canadiana vem apresentar o seu terceiro álbum, "(III)", onde continuam a explorar uma electrónica experimental de influência punk, passando, no entanto, a dar menos destaque aos samples 8-bit (saídos da música de vídeo jogos dos anos 90) que tanto marcaram a banda nos primeiros discos.
Espera-se um espectáculo físico e intenso, como costumam ser, com a vocalista, Alice Glass, a entregar-se de forma completa ao público e à música.
Por Dinis Correia

Exposição: Graça Morais

“Os Desastres da Guerra”, pintura e desenho de Graça Morais, inaugura o ciclo de exposições temporárias do ano de 2013, na Fundação Arpad Szenes-Vieira da Silva. Comissariada por João Pinharanda, a exposição tem o apoio mecenático da Fundação EDP, dando continuidade a uma gratificante parceria iniciada em 2008. Esta parceria trouxe ao espaço do museu uma série de mostras de artistas portugueses: Mário Cesariny, António Sena, Fernando Lemos e, agora, Graça Morais.
(...) O trabalho de Graça Morais trata do Tempo e do Lugar. Ela construiu a sua imagem investigando memórias e transformando realidades: a do Portugal rural que mudava e perdia o seu tempo e o seu lugar no Mundo. Através dela vimos Trás-os-Montes agarrando-se à longura do céu, à dureza do ar, à antiguidade da voz, à violência de uma beleza esquecida.
Fundação Arpad Szenes-Vieira da Silva
Até 14 de Abril
http://fasvs.pt
 
Espectáculo:  LENZ

A Truta volta ao Negócio e em colaboração com a ZDB, apresentam de 13 a 24 de Fevereiro, o espectáculo LENZ, uma adaptação da novela com o mesmo nome de Georg Büchner.
LENZ é uma criação do actor Pedro Lacerda e é uma proposta de teatro para um actor e um pintor. Os pontos de partida são: o texto da novela de Georg Büchner "Lenz", numa tradução de Nuno Júdice e uma tela em branco.
LENZ constrói-se nesse encontro, nessa relação entre a imagética e o discurso.
O espectáculo reconstrói o percurso de Lenz que parte para uma viagem solitária acompanhado por imagens de uma aspereza gélida e uma natureza imensa, tentando sobreviver a si próprio e ao mundo.
Espaço Negócio|ZDB
Rua de O’ Século, nº9 porta 5
4ª a Domingo | 21h30
Entrada: 7,5€ | Entrada estudantes em grupo 5€
+351 213430205 | reservas@zedosbois.org

Coffeepaste recomenda (XXXIV)

Espectáculo: 2013: REALISMO SELVAGEM
Andamos há 2013 anos a seguir a mesma estrela, sem no entanto levantar os pés do chão. É isto "2013: Realismo Selvagem", uma odisseia com os pés na Terra, e a cabeça no espaço. Uma fantasia sem lugar para ilusões. Make believe. Make me believe. You will believe. Somos empregados do faz-de-conta e patrões ao mesmo tempo. Por exemplo, enquanto escrevemos isto sabemos que esta sinopse é mentira, mas já estamos a acreditar nela. Temos esta vontade de acreditar, somos pessoas de fé. E sabemos que para fazer uma tarte de maçã a partir do zero, primeiro temos de  inventar o Universo.
De e com: Catarina dos Santos, Lydie Bárbara, Rodolfo Teixeira, Sonia Balacó
Inclui textos inéditos de: André E. Tedósio, Carlos Conceição, Paulo Furtado 
21 de Fevereiro a 3 de Março, 
5ª a Domingo, 21:30
Espaço HQDL                   
Rua da Boavista, 28 (Cais do Sodré)
reservas: ha.que.dize.lo@gmail.com
910 327 495 / 934 564 210
bilhetes a partir de 6* (o valor fica à escolha do espectador)
https://www.facebook.com/haquedizelo
http://haquedizelo.blogspot.pt/

Concerto: Sigur Ros

Os Sigur Rós regressam a Portugal para dois concertos, a 13 de Fevereiro (quarta-feira) no Coliseu do Porto e no dia seguinte (quinta-feira) no Campo Pequeno, em Lisboa.

A banda islandesa, cuja sonoridade nasce do encontro entre o post-rock e os arranjos orquestrais, vem apresentar o mais recente disco, "Valtari", onde o quarteto volta a explorar paisagens mais contemplativas e melancólicas, depois das incursões mais "bem dispostas" de alguns registos anteriores.
A primeira parte dos espectáculos será assegurada pelos Blanck Mass, projecto de Benjamin John Power dos Fuck Buttons.
Por Dinis Correia

Coffeepaste recomenda (XXXIII)

Espectáculo: dead end
Teatro Maria Matos
Sala Principal com bancada
até 26 janeiro 2013
21h30
dead end é uma aproximação ao melodrama. Segundo um opúsculo de 1817 intitulado o Tratado do Melodrama, da autoria de Abel Hugo, Armand Malitourne e Jean Joseph Ader, “para fazer um bom melodrama, primeiro é preciso um título. Depois é preciso adaptar a esse título um assunto qualquer, seja histórico, seja de ficção. Colocam-se como principais personagens um farsante, um tirano, uma mulher inocente e perseguida, um cavaleiro e, sempre que se possa, um animal aprisionado: um cão, gato, corvo, passarinho ou cavalo”. O centro de um melodrama é uma personagem injustamente votada ao sofrimento. O desenlace costuma ser adiado até ao final do terceiro ato para que, assim, aumente a revolta do público e o seu desejo de que o desfecho justo e consolador chegue. Está-se “agarrado à história”.
http://malavoadora.blogspot.pt/

Coffeepaste recomenda (XXXII)

Performance-instalação: «O corpo distribuído»
de Fábio Lopes
NEC || 11.01.13
A performance-instalação «O corpo distribuído» parte da investigação dos conceitos-base e criação do elemento textual e respetiva dramaturgia para o macroprojeto «Subterrâneo», a estrear em março no Teatro do Campo Alegre.
Apesar de a apresentação funcionar como uma síntese de um processo ainda em construção (continuando em janeiro e fevereiro em residência artística na Companhia Instável/Lugar Instável), este microprojeto assume-se como um gesto artístico autónomo, constituído por diferentes dispositivos, nomeadamente a exibição de excertos do filme «Mates», de António da Silva.
O espaço da residência artística no Núcleo de Experimentação Coreográfica (NEC) e sua envolvente influenciam a forma como a performance se desenvolve. A adaptação da estrutura mental aos recantos, aberturas e ligações arquitetónicas da sala 6×6 transformam o espaço num local de exibição da memória descritiva de referências, substituindo a anatomia do performer pela sua visão.
Colaboração :: António da Silva e Paulo Brás
+ Info: http://www.nec.co.pt/residencia-artistica-6x6-com-fabio-lopes/
Data:: 11 Janeiro (Entrada Livre)
Aberto ao público das 21h30 às 23h30
Local:: Sala 6×6 NEC
Não é permitido filmar e/ ou fotografar.
Núcleo de Experimentação Coreográfica – NEC
Av. Rodrigues de Freitas, 164, 1º 4000-416 Porto
www.nec.co.pt
T: +351 225 188 522  F: +351 225 108 531
TM: +351 91 321 14 28  +351 96 142 46 68  e: nec@nec.co.pt

Dança: Fuga Sem Fim
de Victor Hugo Pontes para a Companhia Instável
A partir de uma ideia de João Paulo Serafim

Em 2007, Victor Hugo Pontes e João Paulo Serafim encontraram-se pela primeira vez para a criação do espetáculo Ensaio. Desde então, ambos os criadores mantiveram a vontade de trabalhar juntos novamente. Para tal, elegeram um tema transversal às áreas de trabalho de cada um: a ideia de “fuga”.
O movimento (e a dança) trabalha sobre a alternância de momentos de encontro e de fuga. As imagens (e a fotografia) trabalham sobre o tópico do ponto de fuga. O mote para a criação de Fuga Sem Fim foi a perseguição que acontece no filme Blackmail, de Alfred Hitchcock. Contudo, o facto de o ponto de partida ter sido uma criação cinematográfica não significa que Fuga Sem Fim seja um trabalho sobre cinema: aquilo que aqui importa é a ideia de fuga, por um lado, enquanto ação/movimento em si, enquanto percurso coreográfico; por outro lado, a ideia de fuga enquanto procura das origens do trabalho criativo, com vista a um entendimento mais nítido das razões pelas quais o espetáculo assume esta forma.
A fuga é um impulso recorrente no ser humano, com reminiscências ancestrais e projeções futuras – o homem foge desde sempre, quer seja de um território, de uma circunstância histórica, das outras pessoas, da guerra, do compromisso, da miséria, do amor, de si próprio. Fuga Sem Fim centra-se na reflexão sobre o ato criativo, quer enquanto “artefacto”, “construção deliberada” e “ficção”, “simulacro de realidade”, quer enquanto procura de uma saída, de várias respostas, da ideia de fuga como exemplo de afirmação – do seu contrário.
SEX 11, SÁB 12
DE JANEIRO
Grande Auditório
21h30 · Duração: 1h
12€ · Até aos 30 anos: 5€
M12
Informações e reservas
21 790 51 55
culturgest.bilheteira@cgd.pt
http://www.culturgest.pt/actual/01/03-fugasemfim.html

Coffeepaste recomenda (XXXI)

Espectáculo: Estado de Excepção, de Rui Horta
Teatro S. Luiz, Lisboa, 10 a 13 Janeiro 2013
O mundo deu uma volta sobre si próprio e nada será como dantes. Girou depressa demais e agora estamos a tentar processar o passado para podermos repensar o futuro. Andamos sobre vidros?  Nunca deixámos de andar sobre vidros, só que agora estamos descalços.  A crise sempre foi um ruído de fundo por trás das nossas vidas, sempre houve momentos de recolher obrigatório.
A violência da perda é o que nos faz avançar. Estado de Excepção é o fracasso olhado como sucesso, é a poética do fracasso que sublima a crise e se entrega à rebelião e à luta.  É o naufrágio com a terra à vista, já com destino anunciado.   O erro é profundamente teatral, é coreográfico.  Comecemos o espectáculo com um grito. Terminá-lo-emos quando o conseguirmos transformar em canção.

Direção Artística, Espaço Cénico e Desenho de Luz: Rui Horta

Interpretação: Anton Skrzypiciel, Miguel Borges, Pedro Gil e Teresa Alves da Silva
Música Original e Interpretação ao Vivo: David Santos (Noiserv)
Vídeo: Francisco Venâncio

Concerto: Algodão
Carlos Nobre, mais conhecido por Pacman nos extintos Da Weasel, está de volta com um novo disco e aos concertos com o seu projecto a solo Algodão - onde Carlos Nobre explora uma sonoridade mais intimista em registo spoken word.
Algodão sobe ao palco do MusicBox, em Lisboa, no dia 5 de Janeiro, sábado. O concerto servirá de apresentação ao segundo disco do projecto, "A Gramática da Paixão Dramática", editado em Outubro do ano passado.  
Por Dinis Correia

Coffeepaste recomenda (XXX)

Concerto: JP Simões e Norberto Lobo
A Zé dos Bois mantém viva a tradição dos concertos na noite de 25 de Dezembro. Este ano, no entanto, não haverá Legendary Tigerman e o seu já habitual "Fuck Christmas, I Got The Blues" - mas a noite continua a ser assegurada por artistas portugueses.
JP Simões, mentor dos já extintos Belle Chase Hotel, e Norberto Lobo, uma das figuras essenciais da nova vaga de guitarristas portugueses, sobem ao palco do Aquário da ZDB - primeiro em dois momentos a solo (onde Simões revisitará canções do seu percurso a solo e Lobo do recém editado "Mel Azul"), depois em conjunto. Uma actuação certamente especial, se nos lembrarmos de "Canção da Paciência", a belíssima colaboração de ambos em "REintervenção", o álbum de tributo a José Afonso editado em 2011.
Por Dinis Correia

Espectáculo: O Grande Salão
O Grande Salão é um espectáculo-cabaret construído a partir da rede social mais famosa do mundo, o Facebook. Em época natalícia, convidamos o público lisboeta a fazer parte de um acontecimento teatral, especialmente burguês, um espectáculo de comentários, partilhas, diálogos e emoticons feitos carne e nervos.
Direcção: Martim Pedroso
Dramaturgia: Martim Pedroso, Nelson Guerreiro
Interpretação: Catarina Guerreiro, Elmano Sancho, Hugo Bettencourt, Inês Rosado, Íris Cayatte, João Villas-Boas, Juana Pereira da Silva, Manuel Sá Pessoa, Maria Ana Filipe, Marina Albuquerque, Miguel Damião, Nelson Guerreiro, Paula Só, Paulo Duarte Ribeiro, Sandra Simões, Statt Miller, Tânia Leonardo
Duração de Espectáculo: 1h30
19 Dezembro a 5 Janeiro
Teatro S. Luiz, Lisboa

Coffeepaste recomenda (XXIX)

Espectáculo: Eu não sou bonita. Eu sou o porco.
12 a 29 de Dezembro
quarta a sábado, 21h30
Negócio/ZDB (Lisboa)
“Decadence is the grand moment where a civilisation becomes exquisite.”
(Jean Cocteau)
 
A sociedade contemporânea vive intrigada pela distorção, pela anomalia, pela imoralidade e pelo mal. "Eu não sou bonita. Eu sou o porco." é um objecto teatral que parte da temática do abuso sexual na infância e na adolescência, reunindo o texto de Angélica Liddell e o de Paulo Castro, para poder falar da imagem do corpo: da sua nudez, da sua abertura a todo o possível.
O espectáculo evoca o universo negro dos contos infantis e o cinema gore, num peep show pictórico alimentado por duas figuras que se revestem do endemoniamento das personagens de Frans Hals e da nudez grega de Louis David. Trata-se de profanar o corpo, a sua beleza, revelando em primeiro término as suas partes secretas, criando-se um círculo infernal do horror e da atracção. Não existe imagem do corpo sem a imaginação da sua abertura.
 
Concepção, direcção e espaço cénico: John Romão
Textos: Angélica Liddell e Paulo Castro
Interpretação e co-criação: Solange Freitas e John Romão
M/18
Reservas e informações:
reservas@zedosbois.org, 213430205
Negócio/ZDB
Rua de O Século Nr.9, porta 5, Bairro Alto - Lisboa

Sugestões de Leitura Coffeepaste

Olá Coffeepasters!
Hoje lançamos uma nova secção periódica em parceria com a Amazon. De tempos a tempos faremos algumas sugestões de leitura relacionadas com a área das Artes do Espectáculo. Esperamos que vos sejam úteis.
 

Coffeepaste recomenda (XXVIII)

Festival: Vodafone Mexefest
A Avenida da Liberdade volta a encher-se de música em Dezembro, para mais uma edição do Vodafone Mexfest. Com concertos espalhados por várias salas (este ano, 60 actuações para um total de 12 salas), o festival promete um cartaz diversificado capaz de agradar a muito gente. Outros há que se sentirão frustrados, pois a simultaneidade dos vários concertos obrigada a algumas escolhas.
No segundo dia do festival, sábado día 8, destaque para o fado de Aldina Duarte na Igreja S. Luiz dos Franceses (acompanhada por Júlio Resende ao piano, num formato próximo do jazz), Michael Kiwanuka (para muitas publicações, uma das revelações do ano, com uma mistura de folk, reggae e soul) e Django Django no Tivoli (banda escocesa também muito bem recebida pela crítica), Light Asylum no Ateneu Comercial de Lisboa (duo de pop electrónica e atitude rock) e Efterklang no São Jorge (dinamarqueses com uma carreira diversificada e difícil de definir, da folk à electrónica minimalista, e que, a julgar pelo concerto de estreia em Portugal há dois anos no MusicBox, tem tudo para ser um dos mais memoráveis desta edição do Mexefest).
Consulte os horários de todos os concertos 
Por Dinis Correia

Fotografia: Bienal de Fotografia de Vila Franca de Xira
Mais informações em: http://bienal12.wix.com/bf12

A Bienal de Fotografia é uma iniciativa organizada pela Câmara Municipal de Vila Franca de Xira desde 1989, com o objetivo de promover a divulgação da fotografia enquanto expressão artística e constituir um espaço de interação e participação cultural.
Desde então, a Bienal de Fotografia tornou-se num momento importante no calendário cultural do Município, e já é consensualmente considerada uma referência a nível nacional, no que concerne a eventos desta natureza.
A Bienal de Fotografia tem cativado ao longo das diversas edições, os melhores nomes nesta área de expressão artística, atraindo não só o público já fidelizado a esta forma de arte, como cativando novos e diferentes públicos culturais.
A fotografia, ao fixar a realidade no tempo e no espaço,  adaptou-se exemplarmente às novas tecnologias, que vieram ampliar a capacidade criativa dos autores e potenciar a sua característica primordial enquanto elemento divulgador de um determinado território e de uma determinada cultura. 
Em cada Edição da Bienal são atribuídos três prémios no âmbito das seguintes temáticas: “Melhor Conjunto de Trabalhos”, “Concelho de Vila Franca de Xira” e “Tauromaquia”. Com a atribuição de prémio a cada um destes dois últimos temas, pretende a Câmara Municipal formular um convite à fixação dos elementos identitários do Concelho, destacando-se naturalmente a tauromaquia, enquanto elemento essencial dessa identidade.

Evento: Criativa -mente
8 de Dezembro 2012, 22h00
Convento da Trindade (Rua Nova da Trindade, 20)
Mais Informações em: https://www.facebook.com/mente.lisboa

A missão deste evento é trazer a expressão artística para locais de diversão nocturna habituados a linguagens diferentes. Provocar um confronto fecundo entre os artistas convidados e um público heterogéneo e particularmente exigente.
-Mente é uma estrutura de programação de trabalhos criativos de diferentes disciplinas artísticas, tais como: artes plásticas, cinema, dança, design, performance, música e teatro
Cada artista dispõe de oito minutos de apresentação para interpretar um tema num formato à sua escolha, sujeito apenas às condições do espaço, fazendo das noite -Mente um mostruário de pluralidade criativa repleto de objectos artísticos multifacetados.

Os convidados desta edição são: André Uerba & Ana Trincão, André Lopes, Ana Borralho & João Galante, Curtas em Flagrante, Feliz Lozano, Filho da Mãe, Isabel Ruth, João Pedro Vale & Nuno Alexandre Ferreira, Lander Patrick & Jonas Lopes, Osso Vaidoso. Paulinho da Graça e Teresa Coutinho. Apresentação de Vítor d’Andrade

Coffeepaste recomenda (XXVII)

Exposição: Julião Sarmento: Noites Brancas
24 Nov 2012 - 03 Mar 2013 - Museu de Serralves
O Museu de Arte Contemporânea de Serralves apresenta a mais completa exposição retrospectiva de Julião Sarmento (Lisboa, 1948) até agora realizada. Nas últimas quatro décadas, a obra de Julião Sarmento tem conseguido uma ampla circulação internacional, fazendo do seu autor um dos mais reconhecidos artistas contemporâneos portugueses. Na última década, entre as numerosas exposições individuais realizadas por Julião Sarmento, destacam-se aquelas que foram realizadas na Tate Modern, Londres, na Pinacoteca do Estado de São Paulo, São Paulo (Brasil), na Fundación Marcelino Botín, Santander, Espanha, no Van Abbbemuseum, Eindhoven (Holanda), e no MNCARS, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, Espanha. A obra de Sarmento explora temas como o erotismo e a sexualidade, questionando conceitos como o desejo, a ausência, o tempo e a linguagem, através de diferentes técnicas como a pintura, o desenho, a escultura, a instalação, o cinema, a fotografia e a performance. Na inauguração, o artista apresentará um conjunto de performances especificamente concebidas para esta ocasião, as quais serão interpretadas na Casa de Serralves por conhecidas figuras da moda, da dança e de outras artes performativas.
Inauguração: 23 novembro, com entrada livre.
Na noite da inauguração, com início às 23h00, o artista apresentará na Casa de Serralves um conjunto de performances especificamente concebidas para a ocasião e que fazem parte integrante da exposição.

Musical: As Aventuras do Kiko
O Parque Mayer recebe um musical, algo que não acontece todos os dias. “As Aventuras do Kiko” conta as peripécias de uma criança ao longo de um dia de escola. Os ingredientes de sucesso estão lá: colegas irreverentes, uma professora excêntrica, e muita música e dança,  num espetáculo “onde a importância da família, escola e amigos é o lema de um dia cheio de aventuras...".
Com Sofia Arruda, Maria Sampaio, Tiago Careto
Teatro Maria Vitória (Parque Mayer.)
Até fevereiro de 2013. Público geral aos sábados, domingos e feriados às 11h00 e para escolas (mediante marcação), de terça a sexta às 11h00 e às 14h30.
Por Pedro Mendes

Coffeepaste recomenda (XXVI)

Espectáculo: Estado de Exceção, de Rui Horta
Guimarães, 15, 16, 17, Novembro 2012
O mundo está a dar uma volta sobre si próprio e nada será como dantes. Girou depressa demais para o poder entender e, agora, tenta-se processar o passado para poder repensar o futuro. A crise sempre foi um ruído de fundo por trás das vidas das pessoas e cada geração tem direito à sua.     
Estado de excepção, de sítio, de emergência, cada um escolha o que quiser, mas ao longo de cada vida sempre houve momentos de recolher obrigatório. Atingiu-se o epicentro do terramoto. Está tudo estranhamente calmo. A violência da história é também o que faz avançar. Os que não se lançam no caminho nunca saberão o que é perder-se.
Estado de Excepção é sobre o fracasso olhado como sucesso, é sobre a poética do fracasso que sublima a crise e se entrega à rebelião e à luta… é sobre o naufrágio com a terra à vista: já tem um destino anunciado. O erro é profundamente teatral, é coreográfico. Não é uma derrota sair-se da rota traçada. O espetáculo começa com um copo partido e termina quando se conseguir transformar em pó.
No final do espetáculo, o diretor artístico, Rui Horta, conversará com o público presente.
Direção Artística, Espaço Cénico e Desenho de Luz: Rui Horta

Interpretação: Anton Skrzypiciel, Miguel Borges, Pedro Gil e Teresa Alves da Silva
Música Original e Interpretação ao Vivo: David Santos (Noiserv)
Vídeo: Francisco Venâncio
 
Festival: Festival do Cinema Russo em Portugal 

CCB . 18 a 21 NOV . Pequeno Auditório . Entrada Livre
A Embaixada da Federação da Rússia em Portugal, o Ministério da Cultura da Federação da Rússia e o Centro KINOFEST convidam para o Festival do Cinema Russo no Centro Cultural de Belém, com a mostra de alguns filmes de destacados realizadores que já se tornaram clássicos da cinematografia contemporânea. Às 18H00 de dia 18 de Novembro decorrerá a cerimónia solene de abertura do festival com a participação de realizadores e de actores russos.

Festival: Lisbon & Estoril Film Festival


O certame, que se prolonga até ao dia 18, homenageia este ano os realizadores Monte Hellman, Lucrecia Martel, João Pedro Rodrigues e João Rui Guerra da Mata, e dedica retrospectivas a Brian De Palma de Hou Hsiao-Hsien. O Festival conta com a presença de actores consagrados internacionalmente como Willem Dafoe (que realiza uma Masterclass no dia 10 de Novembro, no Centro de Congressos do Estoril), Paul Giamatti, Isabelle Huppert, Melvil Poupaud, entre outros, os realizadores Abel Ferrara, Brandon Cronenberg e Giada Colagrande e os escritores Hanif Kureishi e Enrique Vila-Matas.
Inaugura ainda as exposições “David Hockney e Alberto de Lacerda: There” com objectos trocados entre os dois artistas, “Noronha da Costa- A Representação das Imagens” com obras do pintor, arquitecto e realizador Luís Noronha da Costa e “Cada um com a sua Ítaca” da fotógrafa Isabel Zuzarte. Destaque para os cineastas raros Artavazd Peleshyan e Adolpho Arrietta, essenciais na história do cinema pela criação de uma linguagem cinematográfica própria, indiferente a pressões de mercado ou bilheteira, e de cariz singular.
Serge Daney, crítico da prestigiada revista Cahiers du Cinéma é homenageado no Festival com a projecção de alguns filmes portugueses que ajudou a dinamizar e a realização de uma mesa redonda sobre a sua herança na escrita e no modo de ver e pensar cinema. A não perder também as escolhas do pianista Alfred Brendel, figura maior do panorama artístico mundial, que escolheu três filmes para serem exibidos no Festival. Brendel está também presente numa leitura que o actor norte-americano Paul Giamatti fará a partir dos seus poemas.
A actriz francesa Fanny Ardant e a violoncelista Sonia Wieder- Atherton trazem a Portugal a performance “Le Navire Night”, um espectáculo inspirado na obra homónima da escritora Marguerite Duras. Muitas e boas ofertas esperam por si entre a cidade e o mar.
http://www.leffest.com

Coffeepaste recomenda (XXV)

Documentário: Mudar de Vida (José Mário Branco)
Projecto de documentário sobre a vida e obra do compositor e cantor José Mário Branco.

Os realizadores deste projecto pedem apoio, através do site massivemov, para concluírem este documentário sobre um dos mais importantes artistas portugueses. As contrubuições começam em 10€. Vejam os detalhes na página do projecto.
Informaçõese formas de contribuir em: http://www.massivemov.com/projectDetail.php?idProjecto=318

Conferencia: Em nome das artes ou em nome dos públicos?
Pensando os conceitos de mediação, emancipação e participação dos públicos
Um pouco por todo o mundo, na esfera da arte contemporânea e da museologia, a mediação cultural é discutida como uma proposta autónoma, crítica ou coadjuvante das práticas promovidas por serviços educativos e educadores de museus e espaços culturais.
No auge da discussão sobre o termo a utilizar para definir os profissionais que promovem a participação e a inclusão dos públicos nos museus e centros de arte, a mediação cultural faz-se anunciar como conceito autónomo e metodologia distinta.
Longe de querer apresentar soluções e interessada na promoção de diálogos e na construção de saberes a nível internacional, a terceira edição da conferência Em nome das artes ou em nome dos públicos? lança os conceitos de mediação, emancipação e participação como desafios à reflexão crítica.
Mais informações: http://www.culturgest.pt/actual/03-21-enaenp.html
Dia 12: 30€ · 3 dias: 45€
culturgest.servicoeducativo@cgd.pt

Coffeepaste recomenda (XXIV)

Concerto: Richard Hawley
O guitarrista (e também cantor, compositor e produtor) britânico Richard Hawley, pioneiro do movimento brit-pop nos anos 90 com os Longpips, apresenta-se ao vivo em Lisboa, no dia 22 de outubro, na sala TMN ao Vivo.
Depois do fim dos Longpips, Hawley passou pelos Pulp, antes de envergar definitivamente numa carreira a solo. Entretanto, numa carreira que já conta com 11 anos, editou sete discos de originais e colaborou com grandes nomes da cena britânica, como Arctic Monkeys e Elbow.
A Portugal trará "Standing at the Sky's Edge", o seu mais recente registo, editado em maio deste ano.
Por Dinis Correia

Festival: Doclisboa’12 (continua)
O Doclisboa propõe repensar o Documentário nas suas implicações e potencialidades: o cinema apresenta-se aqui como uma prática que permite encontrar novos modos de pensar e agir no mundo, assumindo desta forma uma liberdade que supõe uma íntima implicação entre o artístico e o político. O que procuramos é dar a ver filmes que eventualmente nos ajudarão a compreender o mundo em que vivemos e a encontrar nele possíveis forças de mudança. Com cerca de 150 filmes e um programa preparado com rigor e dedicação, a 10ª edição do Doclisboa oferece ao público um lugar de encontro, de reflexão e de debate.
18 a 28 de Outubro 2012
http://www.doclisboa.org

Coffeepaste recomenda (XXIII)

Festival: Doclisboa’12O Doclisboa propõe repensar o Documentário nas suas implicações e potencialidades: o cinema apresenta-se aqui como uma prática que permite encontrar novos modos de pensar e agir no mundo, assumindo desta forma uma liberdade que supõe uma íntima implicação entre o artístico e o político. O que procuramos é dar a ver filmes que eventualmente nos ajudarão a compreender o mundo em que vivemos e a encontrar nele possíveis forças de mudança. Com cerca de 150 filmes e um programa preparado com rigor e dedicação, a 10ª edição do Doclisboa oferece ao público um lugar de encontro, de reflexão e de debate.
18 a 28 de Outubro 2012
http://www.doclisboa.org

Teatro: PENTHESILIA - dança solitária para uma heroína apaixonada 
Um hino à imaturidade dos amantes a partir do drama trágico Penthesilea (de 1808) de Heinrich von Kleist. O autor, inspirando-se provavelmente na passagem de Penthesilea pelo poema épico Posthomerica de Quintus Smyrnaeus e na herança imagética de Séneca, nomeadamente nas descrições sangrentas, subverte o mito clássico de que a rainha das Amazonas morreria pela espada de Aquiles durante a guerra de Tróia. Na peça do dramaturgo alemão, é Aquiles quem é brutalmente desmembrado pela rainha confusa por experimentar sentimentos novos e obcecada pela conquista que a sua tradição lhe exige. Em cena, soam as vozes de uma poderosa luta entre o belo e o terrível, a razão e a emoção, a sociedade e os afectos. A filosofia mistura-se com a poesia que se mistura com a psicologia, num espectáculo que sublinha, sobretudo, a evidência de que os homens dificilmente conseguirão resolver a sua relação com a liberdade. Parafraseando Óscar Wilde, é caso para se dizer “Each man kills the thing he loves” (Todos os homens matam o que amam).
Um espectáculo de Martim Pedroso a partir da Pentesileia de Heinrich von Kleist traduzido para português por Rafael Gomes Filipe
Com Nicole Kehrberger (Penthesilia), Emanuele Sciannamea (Aquiles), Carla Bolito (Corifeu 1), Martim Pedroso (Corifeu 2)
Teatro S. Luiz
SALA PRINCIPAL M/16
QUINTA A SÁBADO ÀS 21H00; DOMINGO ÀS 17H30
http://www.teatrosaoluiz.pt/

Coffeepaste recomenda (XXIII)

Teatro: Londres
“Londres” é o espectáculo actualmente em cena no Teatro Aberto (Lisboa), a mais recente encenação de João Lourenço. Uma mulher, sozinha em palco, relata a viagem que fez a Londres com os pais, numa situação particularmente dificil: A grave doença do pai.
 
Carla Maciel interpreta esta mulher, e leva-nos pela mão até à capital britânica, numa série de episódios, uns cómicos, outros dramáticos. O ritmo do espectáculo é muito bem conseguido. 

Apesar de ser a unica actriz em palco, os restantes elementos cénicos (video, adereços, música) complementam perfeitamente a cena, e ajudam a contar a história, que não tem tempos mortos.
A interpretação sólida de Carla Maciel leva-nos a rir por vezes, tal como depois nos comove.
É um espectáculo que aborda uma realidade muito presente, que toca a muitos de nós. Recomendo.
Encenação, Realização Vídeo e Luz João Lourenço
Com Carla Maciel
4ª a Sábado às 21h30; Domingo às 16h (M/12)
Reservas 213 880 089 ou bilheteira@teatroaberto.com
Por Pedro Mendes

Visitas Guiadas ao Centro Cultural de Belém
O CCB, projectado pelos arquitectos Vittorio Gregotti e Manuel Salgado, constitui um ponto de encontro inegável da cidade de Lisboa. Edifício capaz de conciliar exposições, espectáculos, diferentes manifestações artísticas… mas nem sempre reunindo consenso sobre a sua implantação e construção.

Esta visita propõe conhecer o edifício através da história da sua localização, da envolvente paisagística e das intenções da equipa de arquitectos, questionando sempre o seu papel actual numa Lisboa cosmopolita.
Concepção e orientação Fabrícia Valente ⁄ Maribel Sobreira

Vittorio Gregotti e Manuel Salgado, 1988-1993
Sábado, 6 Outubro às 15h e às 17h
Entrada Livre
PONTO DE ENCONTRO: RECEPÇÃO DO CCB
(25 pessoas cada visita – inscrições por ordem de chegada)
MORADA Praça do Império
AUTOCARROS 714-727-728-729-751-15E
COMBOIO BELÉM (linha de Cascais)
BARCO BELÉM
Acesso total a pessoas com mobilidade reduzida

Concerto: Maximo Park
Os Maxïmo Park voltam a Portugal dia 11 de Outubro, quita-feira, para um concerto na sala TMN ao Vivo, em Lisboa.
A banda inglesa é um dos marcos da onda de revivalismo do post-punk do início do século XXI, com um álbum de estreia aclamado pela crítica - e nomeado para um Mercury Prize. Sete anos depois da estreia nos registos discográficos, a fórmula continua igual: rock rápido e dançável, com aquela descontração e "descomplexidade" que só as bandas britânicas parecem possuir (pense-se nos Pulp, pense-se no Blur).
Em Lisboa irão apresentar o quarto disco, "The National Health ", editado em Junho deste ano - disco esse que pode ser escutado, parcialmente, no SoundCloud da banda.
Por Dinis Correia 

Coffeepaste recomenda (XXII)

Concerto: Coldfinger
Os portugueses Coldfinger estão de regresso às edições discográficas com "The Seconds". O disco só tem data de lançamento prevista para 2013, mas a banda abre o apetite já este mês com um concerto de apresentação no Ritz Clube, em Lisboa, dia 4 de outubro (quinta-feira).
Dois dos novos temas podem já ser ouvidos no SoundClound da banda e  deixam antever uma sonoridade menos electrónica e mais distante dos ambientes trip-hop a que nos habituaram.
Em palco, aos fundadores da banda, Miguel Cardona e Margarida Pinto, juntar-se-ão Kiko Moreira na bateria, António Lopes no baixo e João Cardoso no piano e teclados - e ainda convidados a anunciar.
Por Dinis Correia
 
Evento: 50 anos Goethe-Institut em Lisboa  
Será precisamente no dia 1 de Outubro que o Goethe-Institut celebra o seu 50°aniversário, com uma grande festa, um dia de portas abertas que envolve todos os departamentos do instituto. Será o dia da inauguração oficial do prédio no Campo dos Mártires da Pátria, com uma nova cara depois das profundas obras de melhoramento, incluindo o Jardim de Leitura, um novo espaço da biblioteca para a leitura ao ar livre, e o novo bar do Goethe Café. A abertura de Sound Walk / Jardim dos Sons, uma instalação colectiva e inédita que integra o Festival Música Viva, proporciona aos visitantes uma imersão em várias paisagens sonoras.
A relação simbólica das cinco décadas da presença do Goethe-Instiut em Portugal será reforçada no jardim através dum espaço pentagonal da autoria de Barbas Lopes Arquitectos.
Será apresentada a exposição de uma obra muito especial da artista Lourdes Castro com partes dos seus "Cadernos de Alemão", e o projecto da edição facsimile pela editora documenta. Convidamos para assistir a mini-aulas de alemão gratuitas, e uma peça de teatro apresentada por uma Escola Secundária (programa Alemão em cena). À tarde haverá um acto oficial com um discurso de João Barrento e a seguir convidamos para um concerto de música de câmara, integrado no Festival Cantabile, que também serve para reinaugurar o nosso piano Steinway.
O dia termina com a festa "1962" com música ao vivo dos anos sessenta.
01/10/2012, das 10.00 às 0.00 horas
Goethe-Institut
Campo dos Mártires da Pátria, 37
1169-016 Lisboa
Entrada livre
+351-2188245-10
info@lissabon.goethe.org

Coffeepaste recomenda (XXII)

Dança: Victor Hugo Pontes: "A Ballet Story"
Sexta 28 e Sábado 29 setembro 21h30
Sala Principal
12€ / Com desconto 6€
Duração 70 min
A Ballet Story tem como ponto de partida o bailado Zephyrtine de David Chesky. Na versão original, Zephyrtine é um ballet clássico para crianças, um conto de fadas recheado de elementos do maravilhoso e do fantástico. Mas Victor Hugo Pontes recusa radicalmente qualquer representação teatral em busca da ilustração da história original; o seu Ballet Story é um exercício de abstração e parte do movimento dos corpos no espaço em articulação com a música. Numa coreografia que mistura sem complexos elementos do bailado, da dança contemporânea e do street dance, os sete intérpretes formam uma estranha tribo urbana, um grupo de seres talvez humanos, que vão ocupando a plataforma ondulada onde se encontram, num equilíbrio frágil entre o indivíduo e o coletivo. Não há contos de fadas, mas o ambiente permanece misterioso e intrigante do início ao fim.
direção artística Victor Hugo Pontes
música David Chesky
cenografia F. Ribeiro
direção técnica e desenho de luz Wilma Moutinho
intérpretes e cocriadores André Mendes, Elisabete Magalhães, João Dias, Joana Castro, Ricardo Pereira, Valter Fernandes e Vítor Kpez
“A Ballet Story é uma grande peça logo desde os primeiros momentos, marcando de forma indelével o ano e transformando-se no primeiro grande momento coreográfico de 2012.” ~Público
Mais  Informações

Festival: BIG BANG - Festival de Música e Aventura para Crianças
Já começou a contagem decrescente para mais uma edição do Big Bang – Festival Europeu de Música e Aventura para Crianças. Depois do sucesso das edições anteriores (2010 e 2011), o CCB volta a acolher artistas portugueses e internacionais (Noruega, Bélgica e França) numa grande festa de música dirigida aos mais novos a decorrer nos dias 28 e 29 de Setembro.
Apesar de algumas sessões de espectáculos estarem esgotadas, ainda estão disponíveis bilhetes para o festival. Com menos de duas semanas até ao arranque do Big Bang e uma grande procura por parte do público, é aconselhável fazer as reservas o mais rapidamente possível.
O BIG BANG é um projeto internacional que envolve seis parceiros de cinco países diferentes: Zonzo Compagnie (Bélgica), CCB (Portugal); Stavanger Konserthus (Noruega), Ópera de Lille (França) Millenáris (Hungria) e BOZAR – Palais des Beaux-Arts (Bélgica).
Programação completa em www.ccb.pt

Festival: Circular
Com o final de Setembro chega a Vila do Conde mais uma edição do Circular. Durante dois fins-de-semana, a 8ª edição do Circular Festival de Artes Performativas apresenta novas criações que percorrem diferentes áreas artísticas como a dança, a performance, a música e o cinema.
Num ano marcado por uma diminuição significativa do apoio do Estado às artes (redução do apoio da Direcção-Geral das Artes em 38%), revelou-se fundamental privilegiar a aproximação da arte à comunidade. Neste sentido, o festival inclui na sua programação uma encomenda de um projecto performativo co-criado e interpretado por um grupo de participantes que responderam ao convite aberto a toda a comunidade.
Apresentando novos criadores mas também outros cujo trabalho foi já dado a conhecer em anteriores edições, o Circular proporciona ao público o contacto e o acompanhamento dos seus percursos artísticos.
Durante o festival decorrerão outras iniciativas complementares, destacando-se as habituais conversas com os artistas, um workshop e um encontro interno de reflexão da REDE - Associação de Estruturas para a Dança Contemporânea.
De 21 a 29 de Setembro, o Circular convida o público a participar na construção de discursos plurais e críticos sobre a contemporaneidade e as artes performativas.
http://www.circularfestival.com/

Concerto: Sharon Van Etten

A cantautora Sharon Van Etten estreia-se em Portugal a 26 de Setembro, no Lux, em Lisboa.

Van Etten apresentará o recém editado "Tramp", o seu terceiro disco, que conta com algumas colaborações de peso, como Aaron Dessner e Bryce Dessner (The National), Zach Condon (Beirut) e Jenn Wasner (Wye Oak), e que já figura nalgumas lista de melhores álbuns de 2012.
www.sharonvanetten.com
Por Dinis Correia